🗎 [от 150₽] — В новогодние каникулы арт-сообщество «Город N и его обитатели» приглашает на рождественскую выставку-ярмарку в Центре книги и графики. Проект объединяет художников, фотографов и скульпторов, работающих в разных направлениях, но близких по духу — любовью к наблюдению, вниманием к деталям и искренним интересом к повседневной жизни. «Город N» — это не конкретная точка на карте, а собирательный образ города, где живут люди, животные и растения, где переплетаются сны и реальность. Художники приглашают зрителя увидеть красоту в простом и ненавязчивом, почувствовать дыхание жизни в знакомых мотивах. В их работах узнаётся Петербург — его дворы и переулки, улицы и дома, приглушённый свет окон и спокойствие зимнего вечера. Выставка-ярмарка станет пространством тёплого общения, где можно не только познакомиться с современными авторами и их работами, но и приобрести понравившиеся произведения — живопись, графику, объекты и скульптуру. Участники: Александр Крылов, Александр Потехин, Александр Фёдоров, Александр Саватюгин, Андрей Ромаcюков, Анна Кожина, Вадим Воронин, Виктория Жорник, Всеволод Салищев, Дмитрий Воронько, Ева Ильвес, Елена Бичевина, Кирилл Городецкий, Ксения Севергина, Лариса Резниченко, Павел Ростовский, Пауль фон Штайн, Татьяна Ландграф, Эльмира Абашева, а также издательство «Адекватные люди». Кураторы выставки: Кирилл Городецкий и Пауль фон Штайн Уважаемые посетители, 30 декабря выставка доступна до 17:00

🗎 [от 150₽] — Персональная выставка Натальи Самошкиной, включающая два самостоятельных выставочных проекта «Город под созвездием Близнецов» и «Огонь на ладони ветра». Оба проекта развиваются в рамках единого авторского мировидения и позволяют увидеть разные стороны художественного языка Натальи Самошкиной, а также целостность её творческого метода. В основе выставки лежит соединение живописи и литературного мышления, образного и интуитивного подходов к созданию художественной формы. Наталья Самошкина известна как писатель, поэт и художник, работающая под именем Найра. В своей художественной практике она опирается на интуитивный метод и энергопрактику, формируя образы в процессе работы с цветом, формой и внутренним состоянием. «Город под созвездием Близнецов» связан с одноимённым поэтическим сборником автора и посвящён образу Санкт-Петербурга. Город предстает как многослойное пространство, в котором реальность переплетается с мифологией, личной памятью и внутренним переживанием. Петербург раскрывается как город Зазеркалья, наполненный символами и скрытыми смыслами. Проект «Огонь на ладони ветра» обращён к теме внутренней энергии, движения и трансформации. В этих произведениях мир фэнтези и реальный мир свободно перетекают друг в друга, формируя единое образное пространство. Живопись строится на импровизации и тонком ощущении момента, когда художественный образ рождается непосредственно в процессе работы. В экспозиции представлено около пятидесяти живописных произведений. Работы предполагают вдумчивое и эмоционально насыщенное восприятие и обращены к личному опыту зрителя.

🗎 [от 150₽] — Выставка знакомит с творчеством Гайши Рахманкуловой (1913-1991), первой профессиональной художницы Татарстана. Окончив Казанское художественное училище в 1941 году и став членом Союза художников Татарской АССР, Рахманкулова с 1960-х годов полностью посвятила себя акварели, в которой раскрылся ее особый живописный язык. Флагманское направление ее творчества — образ Казани: памятники старины и новые кварталы, интерьеры татарских домов, предметы народного быта и особенно цветы. Наряду с образом города важное место занимают люди, его населяющие. В экспозиции представлены портреты известных деятелей, артистов, писателей, композиторов, художников, ветеранов, детей и типажи деревенских жителей. Участница более 80 выставок, Гайша Абдрахмановна оставила богатое наследие акварельных работ, в которых оживает Татарстан 1970-1980-х годов. Столь значительное собрание произведений из коллекции Булата Бахтиозина экспонируется в Санкт-Петербурге впервые. 4 февраля выставка доступна до 16:00.

🗎 [от 150₽] — Выставка авторских кукольных домиков и румбоксов «АЙДОЛЛ. Домики» представляет проект объединения художников-кукольников «Мосты», посвящённый интерьерной и архитектурной миниатюре как самостоятельному художественному направлению. В выставке участвуют более 60 мастеров из разных городов России, а также художники из других стран. Экспозиция объединяет авторские арт-объекты, выполненные в различных техниках и материалах — от текстиля и ваты до дерева, папье-маше и фарфора. В представленных работах возникают образы зданий ушедших эпох, камерные интерьерные сцены, экспериментальные пространства и фантазийные миры. Произведения находятся на пересечении декоративно-прикладного искусства, сценографии и архитектурного моделирования, раскрывая художественные возможности миниатюрного формата. Все представленные объекты доступны для приобретения. В рамках выставки запланированы экскурсии и мастер-классы. 20 февраля выставка доступна до 17:00

🗎 [от 150₽] — Ежегодная коллективная выставка, представляющая работы участников Санкт-Петербургского общества наивной живописи «РА-ДУГА». Общество было создано в 2013 году по инициативе известного санкт-петербургского художника Ильдуса Фаррахова. Его участники не имеют специального художественного образования, но, вдохновленные руководителем, каждый из них стал создавать произвольные композиции на свободные темы. Их работы — искреннее отражение внутреннего мира, свободное от академических рамок, но наполненное чувствами и выразительностью. Ильдус Фаррахов — художник, иллюстратор, педагог, член Союза художников России, лауреат международных конкурсов. Он оформил и проиллюстрировал более 100 книг. На выставке будут представлены живописные и графические работы, наполненные неподдельными эмоциями. Смелые цвета, простота линий и неожиданная глубина образов создают особую атмосферу, в которой наивное искусство раскрывает свою подлинную силу. График работы выставки: Ежедневно 10:00–20:00, допуск посетителей до 19:30. На выходных перерывы — 13:00–13:30, 16:00–16:30 5 марта выставка доступна до 17:00

🗎 [от 150₽] — С 17 по 22 марта 2026 года в галерее «Центра книги и графики» пройдет «IV Биеннале черно-белой фотографии, организованная творческим объединением MFamilia». Зрителей ждет уникальная экспозиция, объединившая работы 100 фотографов из разных городов и стран. Экспозиция представит 150 фотографий, предложив зрителям взгляд на мир через призму черно-белых оттенков. Акцент на свете, тени, геометрии и текстурах позволит сконцентрироваться на сути изображения, подчеркивая художественное высказывание каждого автора. На выставке будут представлены работы в категориях: «Портрет», «Семья: эмоции», «Пейзаж и архитектура: игра света и тени», «Абстракция и эксперимент: формы и текстуры». «Биеннале MFamilia», проводимая в Петербурге уже в четвертый раз, стала традиционным событием, привлекающим внимание как профессиональных фотографов, так и широкой публики. В цифровую эпоху, когда фотография доступна каждому, выставка предлагает уникальную возможность увидеть настоящие, осязаемые произведения искусства, которые, подобно словам Анри Картье-Брессона, рождаются в мгновение, но сохраняют свою силу на долгие годы. «MFamilia» — творческое объединение, целью которого является развитие и популяризация искусства фотографии, поддержка талантливых авторов и создание площадок для демонстрации художественных работ. Руководитель объединения и куратор выставки — Юлия Мелентьева.

🗎 [от 150₽] — Выставка представляет живописные и графические работы петербургского художника Дмитрия Березина и посвящена осмыслению ключевых этапов российской истории и культуры. В экспозиции собраны произведения, отражающие разные эпохи — от времен Ивана Грозного и Бориса Годунова до революционных событий и военных лет XX века. Темы народной традиции, христианской культуры и человеческой судьбы проходят через всё творчество мастера. Его пластический язык опирается на академическую школу и монументальное мышление. Живописная часть экспозиции посвящена важным для страны событиям и явлениям. Одни полотна перекликаются с документальной хроникой, другие обращены к народным праздникам и повседневной жизни. Работы, посвящённые традиционной культуре, наполнены цветом и динамикой. Через них художник передаёт атмосферу крестьянского быта, создавая мир, который становится источником духовной опоры и хранителем исторической памяти. Особое место занимают циклы «Письма с фронта» и «Блокада», в которых художник переосмысляет героические и трагические события Великой Отечественной войны. В графических сериях, вдохновлённых иконописью, строгая композиция и структурность формы придают знакомым образам новое звучание. Дмитрий Березин — художник, реставратор и монументалист, член Союза художников России, преподаватель Академии им. А. Л. Штиглица. Его произведения находятся в музейных и частных собраниях, в том числе в Мемориальном музее обороны и блокады Ленинграда. 11 апреля выставка будет доступна до 15:00