🗎 [1000 ₽] — #Concertversion «Каждый человек имеет право сказать, и каждый человек имеет право слушать или не слушать». Виктор Цой Яркое и динамичное зрелище в исполнении актеров нового поколения, вдохновленных творчеством легенды российского рока — Виктора Цоя и группы «Кино», создавших за девять лет существования более ста песен и миллионную армию «киноманов». Под музыку группы «Кино» целые поколения росли, взрослели, влюблялись, устраивали свидания, гуляли и танцевали. На смену им пришли их же дети, никогда не видевшие Виктора Цоя, но способные говорить о сегодняшнем дне его языком. Говорить так, как и умеют это делать горячие сердца и чистые умы: откровенно, искренне, прямо. Спектакль создан в формате #Concertversion. На сцену выйдут повзрослевшие дети, чтобы рассказать о том, каково именно сейчас быть молодыми, менять доставшийся им мир, любить его и делать его прекрасным. Такое вот «КИНО» от «детей проходных дворов». В спектакле звучат авторские аранжировки, созданные самими актёрами. Режиссёр — Вера Латышева Художественный руководитель постановки — Сергей Бызгу Продолжительность — 1 час 30 минут без антракта Возрастное ограничение: 16+ В спектакле заняты: Актеры: Александр Дробитько Юрий Дементьев Валерия Ермошина Игорь Астапенко Павел Маслаков Владислав Низовцев Валентин Лапырь Вячеслав Пискунов Максим Райчёнок Софья Таран Константин Тимофеев Варвара Терехова Анастасия Филиппова Василий Чернобылов Валерия Чеховская Дарья Чехова Музыканты: Игорь Астапенко Александр Дробитько Павел Маслаков Владислав Низовцев Петр Сидько Константин Тимофеев Василий Чернобылов Спектакль — участник Федеральной программы популяризации культурных мероприятий среди молодежи «Пушкинская карта».

🗎 [1000 ₽] — Музыкальная сказка в 2–х действиях Спектакль по мотивам повести шведской писательницы Астрид Линдгрен про удивительную рыжую девчонку, непохожую ни на кого. Она настолько сильна и независима, что вызывает искреннее удивление у всех, кто встречается на ее пути. Она умеет быть честной и благородной, богатой и щедрой, сильной и бесстрашной. Просто мечта каждого ребенка! Пеппи, как цветное стеклышко из детства, умеет волшебно преобразовать совершенно обыденные вещи. С ее появлением унылый мир переворачивается вверх тормашками, и становится ярким, полным увлекательных событий и приключений. В ее мире можно все: смеяться, когда грустно, пятиться назад, ходить по улице вниз головой, громко петь песни и делать только то, что хочется. Ведь именно такое превращение случается в настоящей сказке. И эту сказку невозможно забыть, потому что ее рассказывает маленькая девочка, которая умеет поднять целую лошадь, победить бандитов, управлять пиратами, и все потому, что её отец — настоящий капитан корабля! Правда, его нет рядом, потому что он отправился в дальнее-дальнее плавание, чтобы стать королем Южных морей, но скоро-скоро обязательно вернется. Главные ее достоинства — доброе сердце и неиссякаемое хорошее настроение, которым она делиться не только с новыми друзьями, что живут по соседству, но и с нами, зрителями, пришедшими на спектакль. Эта история про дружбу, свободу, обретение дома, радость детства и то, как здорово быть самим собой и жить по зову сердца! Режиссёр — Галина Бызгу Художественное оформление спектакля, костюмов — Мария Гросс Музыкальное оформление — Александр Дробитько Действующие лица и исполнители: Варвара Терехова, Валерия Ермошина, Валерия Чеховская, Александр Дробитько, Анастасия Филиппова, Юрий Дементьев, Владислав Низовцев, Максим Райчёнок, Ольга Турчак Продолжительность — 2 часа 50 минут с антрактом

🗎 [от 600₽] — Поэтический спектакль в одном действии по творчеству И. Бродского и М. Цветаевой Из письма Марины Цветаевой: «... мы с Вами не будем жить, мы будем ходить. Уходить с утра и возвращаться вечером — обратно. Мы все время будем отсутствовать. Нас нигде не будет, мы будем везде». Иосиф Бродский родился в 1940 году. Марины Цветаевой не стало в 1941. Их встреча не могла случиться физически. Меж тем они были очень близки. Бродский считал Цветаеву самым крупным поэтом ХХ века и посвящал ей строчки до конца своих дней... В нашем спектакле — два лирических героя: мужчина и женщина, Иосиф Бродский и Марина Цветаева, чьи стихи описывали метания рвущегося из оков человеческого духа. Два гения встречаются в зоне чистой фантазии, вне времени и вне пространства, на сцене, здесь и сейчас, чтобы рассказать о том, сколько им пришлось пережить, перетерпеть и выстрадать за то, чтобы творить. Их стихи — документальные свидетельства борьбы за право быть другим, не изменять своим принципам, не предавать себя. В своей Нобелевской лекции И. Бродский отмечал: «Если искусство чему-то и учит (и художника — в первую голову), то именно частности человеческого существования». Тема непокорённой индивидуальности — красная нить спектакля «Частный человек». Через синтез музыки, лирики и актёрского исполнения создаётся глубоко драматичный монолог «частного человека» о масштабе каждой личности, что растет с победами над обстоятельствами, окружением и судьбой. Режиссёр — Галина Бызгу Художник по свету — Дмитрий Пушкарёв Звукооператор — Марина Васенина Художественный руководитель театра — Сергей Бызгу В спектакле заняты актеры: Валерия Ермошина Варвара Терехова Максим Райчёнок Юрий Дементьев Александр Дробитько Анастасия Филиппова Владислав Низовцев Валерия Чеховская Продолжительность: 2 часа без антракта Возрастное ограничение: 16+ Спектакль — участник Федеральной программы популяризации культурных мероприятий среди молодежи «Пушкинская карта».

🗎 [от 800₽] — Спектакль по мотивам повести Ольги Фадеевой «Фрося — ель обыкновенная» Трогательная история о том, как один очень трудолюбивый Енот был настолько серьезен, что не умел отмечать праздники. И тогда к нему приходят на помощь лесные друзья: жизнерадостный Заяц, знаток обыкновенных чудес, и маленькая, только что появившаяся на свет Ёлочка по имени Фрося. Создатели спектакля: Инсценировка и постановка — Екатерина Ложкина Художник — Наталья Бакулева Композитор — Евгений Серзин Автор текстов песен — Ася Галимзянова Хореограф — Виктория Войнич-Слуцкая Художник по свету — Ксения Козлова Действующие лица и исполнители: Енот — Стас Шапкин / Максим Райчонок Заяц — Юрий Дементьев / Владислав Низовцев Фрося — Ольга Турчак / Валерия Чеховская Снежные помощники — Валерия Ермошина, Варвара Терехова, Александр Дробитько, Анастасия Филиппова Обращаем Ваше внимание, каждый зритель, независимо от возраста, должен иметь билет.

🗎 [от 1000₽] — Как это странно, как это невыразимо странно в 2-х действиях Может ли человек выбрать мир, в котором жить? Однако каждому из нас подвластно определить, как жить. Спектакль «Нетеперь» — калейдоскоп веселых историй из абсурдного сатирического мира произведений Даниила Хармса. На фоне обшарпанных стен коммунальной квартиры герои любят, мечтают и смеются в лицо нелёгкой судьбе. Секрет их счастья — чистая магия театра, фантазия, помогающая удаляться от серых проблем рутины и будней. Герои умеют сплетать явь и сон, радость и тревогу, шум и тишину. Герои не сгибаются под тяжестью оков общественных устоев и живут устремлённостью к собственным идеалам. Они наивны и беспечны, легкомысленны и порой нелепы, и сказочно одарены — умеют радоваться жизни. Каждый из них обладает удивительной внутренней гармонией, столь заразительной и чистой, что видит чудо в самых обычных вещах, и учит этому умению нас, зрителей, пришедших на спектакль. Коммунальная квартира, в которой они живут, — символ мира, в котором нужно иметь свой взгляд на всё, мечтать, идти к мечте и тогда преисполнишься счастьем! Да, именно так просто! Постановка — Сергей Бызгу Режиссёр — Вера Латышева Художник по свету — Дмитрий Пушкарёв В спектакле заняты актеры Александр Дробитько Анастасия Филиппова Валерия Ермошина Валерия Чеховская Варвара Терехова Владислав Низовцев Дмитрий Хохлов Максим Райчёнок Юрий Дементьев Василий Чернобылов Продолжительность: 2 часа 30 минут с антрактом Возрастное ограничение: 16+ Спектакль — участник Федеральной программы популяризации культурных мероприятий среди молодежи «Пушкинская карта».

🗎 [от 1000₽] — Продолжительность: 2 часа 30 минут с антрактом. Спектакль-шутка по А.П. Чехову Спектакль «Летние комедии» поставлен по мотивам двух водевилей Антона Чехова. Сюжетно одноактовые спектакли «Медведь» и «Предложение» не связаны между собой, но их главные героини — две молодые особы — одинаково бесстрашно вступают в борьбу с сильными противниками и одерживают сокрушительную победу! Представьте, сколько курьезов может случиться летним днем, когда в размеренной жизни прекрасных юных девушек, изнывающих в своих загородных имениях от скуки и жары, появляется шанс отвлечься от серых мыслей, и дерзко, наотмашь, решить проблему своего одиночества. Поверьте, страсти кипят нешуточные, и наглядно доказывают правдивость тезиса «от ненависти до любви — один шаг». Но добьются ли страждущие любви взаимности? И удастся ли закончить представление последней репликой «Шампанского!» из одноименной повести А.П. Чехова? Узнаете на спектакле. «Это игровой спектакль, решенный в жанре шутки и острой клоунской манере исполнения, — говорит режиссер Галина Бызгу. — Мы добивались хулиганства, радости, игры. В «Медведе» герои готовы стрелять друг в друга, в „Предложении“ — в яростном имущественном споре никто не хочет отступать. И, поскольку на сцене есть ружье, которое должно обязательно выстрелить, человек оказывается перед выбором: выстрел или поцелуй? Так вот это спектакль о том, что наш мир может спасти только любовь». Действующие лица и исполнители: Первый акт «Медведь»: Елена Ивановна Попова — Валерия Ермошина/Варвара Терехова Николай Михайлович Попов — Максим Райчёнок Григорий Степанович Смирнов — Юрий Дементьев Лука — Александр Дробитько Старуха — Анастасия Филиппова Второй акт «Предложение»: Иван Васильевич Ломов — Владислав Низовцев Наталья Степановна Чубукова — Валерия Чеховская/Анастасия Филиппова Степан Степанович Чубуков — Александр Дробитько Откатай — Юрий Дементьев Угадай — Максим Райчёнок

🗎 [от 1000₽] — Трагинервическое явление в одном действии Спектакль по роману в стихах А.С. Пушкина «Они сошлись. Волна и камень, Стихи и проза, лед и пламень Не столь различны меж собой» «Евгений Онегин» — одно из самых известных произведений А.С. Пушкина, заслуженно называемое «энциклопедией русской жизни». В центре сюжета — история приключений молодого петербургского дворянина, отправившегося в глушь, в провинцию, к «больному дяде», умершему к моменту приезда героя, отчего Онегин вынужден вступить в наследство и остаться там жить. Далее темп развития сюжета ускоряется, и вот из любовной истории выглядывает мрачная трагедия, за ней следует вынужденное бегство героя обратно в Петербург, короткий временной пропуск в три года, и в качестве неожиданного финала — внезапная встреча участников «тех самых событий», заставляющая задуматься о «сонме проблем» и персонажей, и читателя. Автор вводит нас в заблуждение кажущейся легкостью повествования, беглостью стихотворного ритма и часто выскакивающей, как чёрт из табакерки, интонацией циничной иронии. Но за всей этой легкостью скрываются довольно серьезные вещи. Пушкин описывает атрибуты молодости с безудержной тягой к независимости, ожиданием любви, наивного права совершать ошибки и их исправлять. Творческая группа спектакля увидела в написанной почти двести лет назад поэме — историю взросления провинциалов, и рассказала ее без корсетов, вееров, карет и реверансов. Все происходит будто вчера... Свет, бит, бал, клуб, драйв! Занавес! Добро пожаловать в Театр! Режиссёр — Евгений Страдвалле Художник по свету — Дмитрий Пушкарёв Звукооператор — Марина Васенина Художественный руководитель театра — Сергей Бызгу В спектакле заняты актеры: Александр Дробитько Анастасия Филиппова Валентин Лапырь Валерия Ермошина Валерия Чеховская Варвара Терехова Владислав Низовцев Вячеслав Пискунов Максим Райчёнок Юрий Дементьев Продолжительность — 1,5 часа без антракта Возрастное ограничение: 12+ Спектакль — участник Федеральной программы популяризации культурных мероприятий среди молодежи «Пушкинская карта».