🗎 [от 2000₽] — В пленительной музыке Чайковского и сказочном сюжете Шарля Перро, который все знают с детства, хореограф Начо Дуато нашел новые смыслы, эмоциональные оттенки и пластические образы. Вдохновленный хореографией своего великого предшественника Мариуса Петипа, Дуато не спорит с ним, но иногда цитирует – почтительно или чуть иронично. Величие классического стиля поколеблено: это похоже на то, как если бы серьезный симфонический оркестр вдруг позволил себе легкие джазовые шалости. Авторы спектакля создали на сцене пространство, которое позволяет зрителю оказаться внутри сказки, в мире фей. В окружении цветущих роз персонажи иногда похожи на птиц или бабочек. Злая фея Карабос предстает в облике роковой красавицы, которой верно служат пронырливые тараканы с блестящими спинками. В финале злые чары развеяны, торжествует добро и любовь. «В наше время и взрослым нужны сказки, они помогают вернуться к чему-то важному и сокровенному – к ребенку внутри нас», – в этом убеждены авторы спектакля, и зрители с готовностью разделяют их мнение.

🗎 [от 1000₽] — Верди считал сюжет «Риголетто», заимствованный из драмы Гюго «Король забавляется», лучшим из всех положенных им на музыку. Впервые в истории жанра героем оперы стал старик-горбун – придворный шут, лицемер, озлобленный на весь мир. Он безжалостно мстит всем, у кого нет горба на спине. Режиссер предложил публике новую версию психологической драмы, по которой придворный шут вовсе не горбун, а язвительный, умный, злой и совсем не старый человек. Горб и маска – всего лишь шутовское обличье, которое он надевает только при дворе герцога. Однако нравственное уродство нельзя скинуть, как маску. Неординарный человек, вынужденный терпеть постоянное унижение, он развлекается интригами, охотно принимает участие в грязных забавах своего господина и его окружения. Судьба наказывает Риголетто за жестокость, превращая в убийцу собственной дочери Джильды. Роскошные, изысканные костюмы словно погружают зрителя в историческую атмосферу. Кажется, что персонажи спектакля, облаченные в дорогие ткани и прихотливые маски, словно сошли с полотен старых мастеров. Спектакль очень цельный, с продуманными до мелочей деталями, да и просто красивый. А актерская игра и превосходное музыкальное исполнение отвечают замыслу самого композитора – создателя жанра музыкальной драмы.

🗎 [от 1000₽] — Дж. Пуччини Либретто Л. Иллики и Дж. Джакозы по одноимённой пьесе В. Сарду Музыкальный руководитель и дирижёр — народный артист России Павел Бубельников Режиссёр-постановщик — народный артист России Александр Петров Художник-постановщик — Александр Храмцов Художник по свету — Александр Рязанцев Опера «Тоска» — одно из наиболее драматичных произведений Дж. Пуччини и одна из самых популярных опер мирового репертуара. Герои оперы — влюблённая пара, певица Флория Тоска и художник Марио Каварадосси. События развиваются стремительно. Тоска невольно становится жертвой политических интриг и коварства шефа тайной полиции Скарпиа. Трагическая развязка неизбежна для всех участников этой драмы. По замыслу постановщиков действие оперы перенесено в середину ХХ столетия. Для Александра Петрова основания для такого решения лежат в самой партитуре «Тоски», о чём и рассуждает режиссёр: «Кажется, в оперном репертуаре нет исторически более конкретного места и времени действия, чем в опере «Тоска». Ибо всё происходит в абсолютно конкретной церкви, в конкретном палаццо, в конкретном замке, в конкретные дни победы Наполеона в битве при Маренго в июне 1800 года. И в то же время нет более абстрактного места и времени действия, чем в «Тоске», поскольку эта история могла произойти в любой церкви, в любом палаццо и в любом времени. В любую эпоху и в любой стране, где есть диктатура и есть фронда. Поэтому действие нашей «Тоски» перенесено на 150 лет вперёд, в середину XX века, в политически конфликтный, острый послевоенный период. В первоисточнике — драме В. Сарду — зло и добро поляризованы: есть злодей, жертва, герой-любовник... А в опере Пуччини нет однозначно позитивных или негативных героев. Тоска оказывается преступницей: благодаря своей ревности она губит человека, затем убивает второго и губит самую себя. Или Скарпиа: одержимость любовью, которой он охвачен, высвечивает его с совершенно разных сторон. В опере Пуччини благодаря самой музыке всё многозначно, амбивалентно, в том числе сам угол зрения на человека. «Тоска» Пуччини, написанная на пороге 1900 года, по языку своему и по сути — музыка XX века». В главных партиях заняты ведущие солисты театра «Зазеркалье». В спектакле принимает участие Детская студия Санкт-Петербургского музыкально-драматического театра «Синяя птица». Источник: zazerkal.spb.ru

🗎 [от 600₽] — Шедевры симфонического репертуара прозвучат в исполнении Заслуженного коллектива России под управлением известного петербургского дирижера Алексея Ньяги. В программе — сокровища классицизма и романтизма: фрагменты из опер Моцарта, Масканьи, Римского-Корсакова, Оффенбаха, знаменитые оркестровые сочинения Бизе, Берлиоза, Лядова — и фрагменты музыки балета «Щелкунчик» Чайковского. Сюита из «Щелкунчика», еще до премьеры балета, впервые в истории прозвучала под управлением автора именно здесь — в роскошном зале Дворянского собрания, ныне известном на весь мир как Большой зал Петербургской филармонии. 17 марта 2026 года программа: Заслуженный коллектив России академический симфонический оркестр филармонии Моцарт: Увертюра к опере «Волшебная флейта»; Понкьелли: Танец часов из оперы «Джоконда»; Берлиоз: «Ракоци-марш» из драматической легенды «Осуждение Фауста»; Оффенбах: Баркарола из оперы «Сказки Гофмана»; Бизе: «Арлезианка», фрагменты сюит из музыки к драме А. Доде; Масканьи: Интермеццо из оперы «Сельская честь»; Шабрие: «Испания», рапсодия для оркестра; Римский-Корсаков: «Три чуда», музыкальная картина из оперы «Сказка о царе Салтане»; Лядов: «Волшебное озеро»; Чайковский: «Щелкунчик», 21 мая 2026 года программа: Вечер инструментальных концертов Заслуженный коллектив России академический Симфонический оркестр филармонии Дирижер — Алексей Ньяга Солисты: Мирослав Култышев фортепиано Дмитрий Терентьев флейта Илья Козлов скрипка Моцарт. Концерт ре мажор для флейты с оркестром Слонимский. Концерт для скрипки с оркестром «Весенний» Чайковский. Концерт № 1 для фортепиано с оркестром

🗎 [от 3000₽] — «Музыка в оранжерее» — это серия концертов от команды «Русские музыкальные сезоны», в рамках которой Вы услышите музыку самых разных жанров и исполнителей! В оазисе вечного лета в центре Петербурга круглый год на каждом концерте Вас ждет настоящее путешествие по струнам и звукам, которые попадут в самое сердце. Концерты будут наполнены жанровым калейдоскопом: от традиционного или нетривиального авторского джаза до утонченной неоклассики и нетленного звучания главных композиторов классической музыки. «Музыка в оранжерее» — музыкальный ретрит, насыщенность и яркость, где пространство сливается воедино со звуком, а звук — с пространством, ведь среди тропических растений и цветов каждая нота расцветает особенно колоритно, создавая исключительную атмосферу музицирования. Продолжительность концерта: 1 час 20-40 минут Ближайшие даты: 9 апреля — Посвящение Анне Герман 11 апреля — Новая классика 16 апреля — Босанова. Музыка сердца 23 апреля — Классика в джунглях 25 апреля — Легенды диско: от Boney M. до Queen 30 апреля — Оскароносное путешествие 2 мая — Босанова. Музыка сердца 7 мая — Цветочный джаз 9 мая — Ретро джаз 14 мая — Анна Герман 16 мая — Queen в исполнении Сезоны Оркестра 21 мая — Легенды диско: от Boney M. до Queen 24 мая — Классика в джунглях 28 мая — Этно-электро-джаз 30 мая — Джаз Нуар | Проект Антона Рязанова

🗎 [от 599₽] — Компания «Вселенная классики» приглашает вас в Римско-католический собор Святой Екатерины на концерт «Орган и Дудук при Свечах». Погрузитесь в мир, где время останавливается. Здесь величественный орган сочетается с лирическим дудуком, создавая музыкальный диалог между мощью и нежностью. Забудьте о суете, когда душевные звуки дудука встречают глубокие аккорды органа, рисуя пейзажи древних цивилизаций и великих кафедралов. Этот вечер станет мостом между эпохами, обещая вас окружить аурой загадочности и умиротворения. В каждой ноте — история, в каждой паузе — дыхание времени. Подарите себе и любимым удивительный музыкальный праздник, который принесёт фейерверк эмоций и незабываемые впечатления! Электронный орган: Johannus. Исполнители на 11 апреля: Евгения Казакова (орган) — выпускница Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова. Проходила стажировку в Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского, а также в Высшей школе музыки Дрездена (Германия). Участница мастер -классов Глена Вилсона, Боба Ван Асперена, Марку Хетахарью. Лауреат Всероссийских и Международных конкурсов. Артур Пашьян (дудук) — дипломант и лауреат международных конкурсов. Является руководителем и одним из двух основателей Русско-Армянского ансамбля «Ашуг», занимающегося духовно просветительской деятельностью с 2015 года. В составе ансамбля организовал и провёл более пятидесяти концертов на ключевых площадках Санкт-Петербурга.Ведет активную концертную деятельность. Исполнители на 18 апреля: Эльдар Абдураманов (орган) — выпускник Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А. Римского Корсакова (класс фортепиано проф. А.М. Сандлера, класс органа доц. Ю.В. Глазковой).Лауреат международных и всероссийских органных конкурсов. Приглашенный солист «Imperial Orchestra», участник IV Сибирского Органного Форума. Ведёт активную концертную деятельность в России. Михаил Смирнов (дудук) — профессиональный музыкант, обучался игре у известного исполнителя Арсена Григоряна. Выступал на сценах Мурманской, Архангельской, Пермской, Санкт-Петербургской филармоний. Принимал участие во втором Международном Фестивале Дудука в составе ансамбля «Урарту». Является постоянным участником трио дудукистов под руководством Вардана Арутюняна, ведет активную концертную деятельность. Исполнители на 25 апреля: Сергей Буслов (орган) — в ыпускник Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Римского-Корсакова. Лауреат международных и всероссийских конкурсов. Участник различных мастер-классов, образовательной программы Дягилевского фестиваля, приглашённый солист большого эстрадно-симфонического оркестра Санкт-Петербурга. Ведёт активную концертную деятельность на известных концертных площадках России. Геворг Бабаян (дудук) — музыкант-виртуоз, участник различных мастер-классов России и Европы, лауреат всероссийских и международных конкурсов. В настоящее время ведет активную концертную деятельность. Исполнители на 1 мая: Сергей Буслов (орган) — выпускник Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Римского-Корсакова. Лауреат международных и всероссийских конкурсов. Участник различных мастер-классов, образовательной программы Дягилевского фестиваля, приглашённый солист большого эстрадно-симфонического оркестра Санкт-Петербурга. Ведёт активную концертную деятельность на известных концертных площадках России. Артур Пашьян (дудук) — дипломант и лауреат международных конкурсов. Является руководителем и одним из двух основателей Русско-Армянского ансамбля «Ашуг», занимающегося духовно просветительской деятельностью с 2015 года. В составе ансамбля организовал и провёл более пятидесяти концертов на ключевых площадках Санкт-Петербурга. Ведет активную концертную деятельность. Исполнители на 3 мая: Галина Ельшаева (орган) — известная Петербургская органистка, штатный органист собора Св. Михаила. Ученица известного органиста Григория Варшавского, профессоров Й. Труммера и Г. Роста в Университете Церковной и Органной музыки в Граце (Австрия). Принимала участие в международных мастер-классах в Западной Европе у ведущих мастеров органа. Концертирующий музыкант, выступающий с программами органной и карильонной музыки в различных залах и соборах России, Германии, Нидерландах, Франции, Бельгии, США. Артур Пашьян (дудук) — дипломант и лауреат международных конкурсов. Является руководителем и одним из двух основателей Русско-Армянского ансамбля «Ашуг», занимающегося духовно просветительской деятельностью с 2015 года. В составе ансамбля организовал и провёл более пятидесяти концертов на ключевых площадках Санкт-Петербурга. Ведет активную концертную деятельность. Исполнители на 10 мая: Александра Веткина (орган) — выпускница кафедры органа, клавесина и карильона факультета искусств СПбГУ. Во время обучения принимала участие в мастер-классах известных европейских музыкантов, среди которых Э.Л. Кинг, М. Бисли, Б. ван Асперен, Т. Копман. Играла в ансамбле старинной музыки «Musica Universalis», работала органистом прихода Базилики Св. Екатерины Александрийской. Ведет активную концертную деятельность, как сольно, так и в составе ансамблей, является художественным руководителем ансамбля старинной музыки Una Volta, а также сооснователем одноименного клуба. Кантор Лютеранской церкви Святой Анны (Анненкирхе), автор и соведущий подкаста «Саша и Маша», посвящённого старинной музыке и современным музыкантам, автор рассказов о композиторах эпохи барокко, по которым был поставлен спектакль «Воры, гении и хитрецы» (реж. В. Кустов). Геворг Бабаян (дудук) — музыкант-виртуоз, участник различных мастер-классов России и Европы, лауреат всероссийских и международных конкурсов. В настоящее время ведет активную концертную деятельность. Исполнители на 21 мая: Евгения Казакова (орган) — выпускница Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова. Проходила стажировку в Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского, а также в Высшей школе музыки Дрездена (Германия). Участница мастер-классов Глена Вилсона, Боба Ван Асперена, Марку Хетахарью. Лауреат Всероссийских и Международных конкурсов. Геворг Бабаян (дудук) — музыкант-виртуоз, участник различных мастер-классов России и Европы, лауреат всероссийских и международных конкурсов. В настоящее время ведет активную концертную деятельность. Важно! В программе концерта и составе артистов возможны изменения! Билеты приобретаются на каждого зрителя вне зависимости от возраста.

🗎 [1600 ₽] — Команда IMAYC готова порадовать вас чем-то совершенно особенным и незабываемым. Серия концертов в Шведской церкви Святой Екатерины, уникальном памятнике архитектуры Санкт-Петербурга в псевдороманском стиле — для истинных меломанов и ценителей прекрасного! Церковь построена в 1865 году по проекту Карла Карловича Андерсона в одном из самых живописных мест города, на углу пешеходной Малой Конюшенной улицы и Шведского переулка. Это место с богатой историей, удивительной акустикой и атмосферой. Сегодня музыка становится волшебством, перенося слушателей в иные миры и времена. В программе — шедевры барокко, кинематографические саундтреки и многое другое, объединенное величием органа. Знаменитые «Времена года» Вивальди, где каждая нота — это трель птицы, шелест листвы, летняя гроза или зимняя вьюга, искусно переданные мощью и нежностью органа. Бах вступает в диалог с Вивальди, его хоральная прелюдия «Взываю к Тебе, Господи» наполняет пространство глубоким размышлением и духовностью. Затем, словно по мановению волшебной палочки, музыка переносит нас в мир Гарри Поттера. Знакомые мелодии вызывают в памяти яркие образы Хогвартса, захватывающие приключения и борьбу добра со злом. Не оставит равнодушными и мощный саундтрек к «Пиратам Карибского моря», с его авантюрным духом и морской романтикой. А космическая музыка Ханса Циммера из «Интерстеллар» заставляет задуматься о вечности и бесконечности вселенной. Этот вечер — путешествие, наполненное яркими эмоциями и незабываемыми впечатлениями. Орган, словно проводник между мирами, дарит слушателям возможность прикоснуться к великим произведениям искусства, увидеть свет в темноте и обрести гармонию в музыке. Программа Антонио Вивальди (1678–1748) Концерт «Зима» 1 часть Арканжело Корелли (1653–1713) Рождественский концерт 1, 2 части Иван Мокшин (2002*) Сицилиана на русские темы Антонио Вивальди Концерт «Лето» 3 часть: «Шторм» Иоганн Себастьян Бах (1685–1750) Хоральная прелюдия «Взываю к Тебе, Господи» Нино Рота (1911–1979) Тема любви из к/ф «Крёстный отец» Микаэл Таривердиев «Снег над Ленинградом» Леон Боэльман (1862–1897) «Токката» из Готической сюиты Георг Муффат (1653-1704) Токката прима в тоне ре Джон Уильямс (1932*) Попурри на темы из музыки к к/ф «Гарри Поттер» Ханс Циммер (1957*) «Пираты Карибского моря» Интерстеллар Beatles Yesterday Исполнитель Иван Мокшин – орган Электронный орган Johannus Продолжительность концерта — 1 час 10 минут без антракта; концерт предназначен для всех категорий зрителей старше 6 лет.