🗎 [от 600₽] — Что стоит за секретом головокружительного успеха? Есть ли универсальный ключ, открывающий двери к сердцу любого зрителя? Это вопросы, для которых нет готового решения — но создатели нашего нового спектакля решили рискнуть и предложить свой ответ. Уже скоро на сцене «Балтийского дома» появится невероятная история создания шедевра мирового кинематографа — картины «Унесенные ветром» с Вивьен Ли и Кларком Гейблом в главных ролях. Она вышла на экраны в 1939 году, получила восемь статуэток «Оскар» и была признана критиками самым кассовым фильмом американского кино. Создание этой блестящей картины до сих пор окружено легендами. Когда продюсер Дэвид Селзник прерывает съемки нового фильма по книге Маргарет Митчелл, чтобы переделать сценарий, кажется, что у него нет шансов — ведь в запасе есть только пять дней! Селзник знает, что дело могут спасти лишь настоящие профессионалы. Вместе со сценаристом Беном Хектом и режиссером Виктором Флемингом, даже не читавшими книгу — но разве это требуется истинным гениям! — он берется за эту невероятную авантюру и в результате на свет появляется фильм, который покорит весь мир. Находитесь в предвкушении? Вы абсолютно правы, ведь творческая кухня уникального трио Селзник-Хект-Флеминг не менее гениальна, чем фильм, который они создали! Роли титанов голливудской киноиндустрии исполнят ведущие актеры «Балтийского дома». А режиссер спектакля Дмитрий Петрунь вновь создаст на сцене историю, от которой невозможно оторваться — ведь именно он является автором любимых зрителями спектаклей «Там, где живут драконы» и зажигательного комедийного хита «НеПлохие парни», идущих с неизменными аншлагами. Источник: baltic-house.ru

🗎 [от 2200₽] — Трагикомедия по мотивам романа Дэниела Киза «Цветы для Элджернона» В основе спектакля история молодого умственно отсталого мужчины Чарли Гордона, которому предлагают сделать операцию по увеличению интеллекта, что переворачивает всю его жизнь. Переосмысленная и рассказанная молодыми режиссерами, эта история приобретает новое актуальное звучание. Создатели спектакля говорят о поиске смысла, о мечтах и крахе иллюзий, о столкновении наших представлений с реальностью и провоцируют зрителей на множество вопросов: Что есть норма? Что способно вытолкнуть нас из зоны комфорта и стереотипов восприятия? И нужно ли нам это? Может ли один человек повлиять на реальность?

🗎 [от 700₽] — Гастроли петербургского театра «Неолира». Большой поэтический вечер по жизни и творчеству Анны Ахматовой и Николая Гумилева. Роман Анны Ахматовой и Николая Гумилёва скорее был похож на игру в кошки-мышки, чем на отношения двух любящих людей. Он — поэт со сложным внутренним миром, обожающий Оскара Уайльда и склонный к излишней театральности. Она — поэтесса, свободолюбивая, импульсивная и переменчивая. Её руки он добивался несколько лет и пытался покончить с собой, когда она в очередной раз ему отказывала. Тихого домашнего счастья у них не вышло: посвящая друг другу стихи, оба «ходили налево», мучались и в итоге расстались. Но именно этот странный союз стал для обоих священным — правда, поняли они это слишком поздно. Читает Антон Тарасов — художественный руководитель театра «Неолира». Он встанет у штурвала и уведёт зрителей в небывалое литературное путешествие. Его чуткая натура, умудрённость и эрудированность, слитые с сочувствием и искренностью, позволят оголить перед зрителями чарующую глубину стихотворений русских классиков. Психологическое образование Антона, однако, не определило его жизненный путь. Он стал композитором и автором сотни известных хитов. Он нашел себя в литературе и подарил миру роман «Ирония фарта», трёхтомник «Карельская сага» и другие книги, получившие восторженные отзывы критиков и читателей. И, наконец, основал театр «НЕОЛИРА», стал продюсером и организатором ежегодного фестиваля «Белая ночь поэзии». Лирико-драматический театр «Неолира» основан в 2019 году. В послужном списке театра более сотни представлений: поэтических вечеров, конкурсов, открытых микрофонов, вечеров памяти, спектаклей, сольных концертов, стендапов, квартирников, а также ежегодный фестиваль «Белая ночь поэзии». Каждое мероприятие «Неолиры» неизменно дарит зрителям эмоции, которые не сможет подарить никто другой.

🗎 [1200 ₽] — Монологи о любви «Не раз, волнуясь и робея, она уходила ночью на морской берег, где, выждав рассвет, совершенно серьезно высматривала корабль с Алыми Парусами». Прекрасная Ассоль. И история любви, в которую… трудно поверить? Историю, похожую на почти невозможную сказку, студенты курса Мастерской Руслана Кудашова рассказывают необычным образом. Текст Александра Грина распределен между «пассажирами» корабля, отправившимися в опасное плавание. Чтобы уцелел корабль, а души команды обрели бесстрашие, нужно продолжать рассказывать друг другу истории о любви. Таково веление Океана. Таково условие сохранения человеческого в человеке в момент наивысшей опасности. В момент истины. Безусловно, тема нового высказывания пересекается с темой осевого для БТК спектакля — «Песнь Песней», во многом определяющего вектор творческих поисков театра. Действующие лица и исполнители: студенты Мастерской Руслана Кудашова Создатели спектакля: Режиссёр — Руслан Кудашов Художник — Марина Завьялова Музыкальное оформление — Владимир Бычковский Педагог по речи — Анастасия Тарарина

🗎 [700 ₽] — Голливудская компания объявила кастинг на роль русского царя Ивана Грозного. Кастинг проводится среди российских актёров. По результатам предварительного отбора в Москву приглашены трое финалистов: актёр из Татарстана, из Марийской республики, третий из Чувашии. Претенденты должны пройти творческие испытания в течение трёх дней. Условия жёсткие: никто не должен покидать помещение, актёры лишены всех средств коммуникации (телефон, интернет). С продюсером общаются онлайн через переводчика. За обещанный космический гонорар разворачивается нешуточная борьба между претендентами на роль. Все участники считают себя в какой-то мере потомками и даже родственниками русского Ивана Грозного. В решающий момент кастинг отменяют по причине объявленной Россией специальной военной операции. На роль русского царя назначен немецкий актёр. Как в этих обстоятельствах поведут себя наши герои? Чем закончится история с Голливудом. Об этом зрители узнают в самом конце. Развязка неожиданная и во многом непредсказуемая. Режиссер — заслуженный деятель искусств Сергей Пронин Художественный руководитель — заслуженный артист России Лев Стукалов В ролях: Даниил Кокин, Сергей Кучко, Владислав Букаткин Источник: petroconcert.spb.ru

🗎 [1700 ₽] — Постановка Славы Тихонова и Яны Быстровой. Эстрадно-драматический спектакль по мотивам одноименной повести Альбера Камю «Посторонний». Мерсо узнает, что мать скончалась в доме призрения и вынужден ехать на ее похороны. На похоронах он не плачет, и уже на следующий день живёт обычной жизнью. А потом убивает человека. Начинается суд… Кто он, Мерсо? — Злодей или мученик? Недочеловек или сверхчеловек? Посторонний или всё-таки свой? И в чём же именно его обвиняют? Мир спектакля сюрреалистичен, но в то же время знаком и естественен. Среди условностей и душной обыденности есть место жизни, счастью, свободе и любви. Мы не знаем, заслуживает ли Мерсо милосердия, но он точно заслуживает Вашего внимания.

🗎 [от 1500₽] — В своих «Афоризмах» Сергей Довлатов как-то сказал: «Юмор – украшение нации». Моноспектакль «Истории из чемодана» по произведениям этого автора исполняет Леонид Таранов, знакомый зрителям арт-кафе «Подвал Бродячей собаки» по таким спектаклям, как «Нервные люди», «Сказ про Федота стрельца, удалого молодца», «Компромиссы», «Мертвые души», «Сатирикон», «Без предрассудков» и др. В отличие от Зощенко герои у Сергея Довлатова – из совсем недавнего нашего времени. Их состав пёстрый: от председателя ленинградского горисполкома, скульптора, зачумленного редактора газеты до фарцовщиков, уголовника, работяг, солдат. Главный герой – сам автор, с его мягким юмором и непринужденной манерой общения с персонажами, участник комедийных абсурдных ситуаций. В спектакле использованы новеллы: «Креповые финские носки», «Номенклатурные полуботинки», «Приличный двубортный костюм», «Офицерский ремень».

🗎 [800 ₽] — «Дни Турбиных» по роману Михаила Булгакова — погружение в эпоху перемен! В спектакле «Дни Турбиных» мы перенесемся в турбулентные годы начала XX века, когда судьбы людей переплетаются на фоне исторических катаклизмов. Вас ждет уникальный взгляд на жизнь и эмоции семьи Турбиных, полных надежд и трагедий. Глубокие персонажи, которые сталкиваются с вопросами о чести, верности и любви. Энергия революции, разрывающая привычный уклад жизни и ставящая под сомнение существующие аксиомы. Это не просто спектакль — это целый мир, насыщенный переживаниями, философией и размышлениями о человеческой природе. Присоединяйтесь к нам и ощутите дыхание истории на себе!

🗎 [от 700₽] — По мотивам одноименного романа Сомерсета Моэма. Обычная жизнь актеров и театр «изнутри» всегда интриговали зрителей. Тонкая, ироничная история блистательной, умной актрисы, отмечающей «кризис середины жизни» романом с красивым молодым корыстолюбцем. Даже любовная страсть для нее становится этапом совершенствования актерского мастерства... В итоге Джулии приходится признать, что ее главный роман — театр... Премьера состоялась 12 апреля 2015 г. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке.

🗎 [от 3500₽] — Середина 50-х годов. После 17-летнего отсутствия Ильин возвращается в родной Ленинград; из окна квартиры своей приятельницы Зои он видит дом, в котором когда-то снимал комнату, и вспоминает девушку, которую любил в молодости, Тамару. Знаменитая пьеса А. Володина широкому зрителю знакома по одноимённому фильму Никиты Михалкова с Людмилой Гурченко в главной роли. Первую постановку пьесы осуществил Георгий Товстоногов в Большом драматическом театре им. М. Горького; премьера состоялась 6 марта 1959 года. Анатолий Эфрос вспоминал, как москвичи ездили в Ленинград, специально чтобы посмотреть «Пять вечеров». В том же году пьесу поставил в «Современнике» Олег Ефремов, сыгравший в ней Ильина. Премьера состоялась 28 октября 2016 года. XVIII Международный театральный форум «Золотой витязь» — 2020: • Гран-при в большой форме режиссеру-постановщику спектакля «Пять вечеров» Павлу Сафонову • Приз «За лучшую женскую роль» актрисе Нонне Гришаевой • Золотой диплом «Открытие фестиваля» актёру Алексею Рыжкову • Специальный диплом жюри «За лучшее музыкальное оформление спектакля» композитору Фаустасу Латенасу. Продолжительность: 2 часа 40 минут с антрактом Исполнители: Тамара: Заслуженная артистка России Нонна Гришаева Ильин: Алексей Рыжков Слава: Илья Ильиных Катя: Екатерина Короткова Зоя: Заслуженная артистка Московской области Ольга Лосева, Анастасия Дворецкая Тимофеев: Михаил Дорожкин, Игорь Ларин