🗎 [от 700₽] — Спектакль, посвящённый судьбе нескольких поколений семьи коренных петербургских интеллигентов. Это первая в России постановка «Петербурга» Юлии Тупикиной. Пьеса насыщена острыми, ироничными диалогам и глубокими монологами, яркими характерами и жизненными эмоциями. А ещё — удивительной атмосферой города на Неве, который и сам становится одним из ключевых персонажей пьесы. На сцене воплощаются дорогие сердцу петербуржца уголки, и оживают мифы, которых так много в этом мистическом городе. Создатели: Режиссер — Денис Хуснияров Композитор — Виталий Истомин Художник по свету — Игорь Фомин Действующие лица и исполнители: Александра — Н. Кутасова (нар. арт. России) Саша — В. Лобанов Аня — У. Чекменева Федя — Т. Шимилев Даня — Р. Зайдуллин/В. Сердюков Следователь — В. Постников Алиса — М. Фефилова/Е. Лякишева Анжела — И. Кошелева Илья — А. Цыпин (Засл. Арт. России)/ А. Лудинов/С. Паршин

🗎 [от 400₽] — Публицистика советского классика. Уже название постановки «Вампилов. Оттепель» обещает зрителям по-весеннему свежие, искренние, яркие эмоции. Режиссёр Стас Парфёнов снова обращается к классике, но уже более современной. Основой для спектакля стала публицистика Александра Вампилова. Герои его рассказов, очерков, фельетонов принесли с собой щедрую порцию юмора, доброты и любви. Палитра этого чувства здесь широчайшая: жгучая и холодная, горькая и легкокрылая, сладкая и туманная, спелая и строптивая. Каждый сюжет откликается в сердце, потому что в центре него обычный, близкий тебе человек в привычных декорациях мира — декорациях жизни. Спектакль стал местом встречи эстрадного искусства и драматургии: вас ждут шутки и анекдоты, вокальные и хореографические номера, клоунские репризы и пародии. А какой праздник без музыки? Атмосферу весны и душевной оттепели поддерживает музыкальное оформление и авторские композиции Юрия Гальцева: художественный руководитель Театра Эстрады лично написал для спектакля несколько песен на стихи Юрия Левитанского. Настроение вампиловских произведений трогательным и по-доброму ироничным стилем поддерживает художник спектакля, талантливый иллюстратор Алиса Юфа. Найденные ею решения помогают раскрыть замысел постановщиков и показать театр, каким когда-то его почувствовал сам Вампилов: «Сегодня я видел чудо — театр, и в моем сердце наступила оттепель». Режиссёр-постановщик — Станислав Парфёнов. Художник-постановщик — Алиса Юфа. Художник по свету — Карина Колумбаева. Видеохудожник — Алексей Борискин. Хореограф — Никита Борис. Музыка к песням — Юрий Гальцев. Стихи к песням — Юрий Левитанский. Аранжировщик — Артур Мкртчян. Звукорежиссёры — Алексей Арсеньев, Виктор Посохин. Педагог по вокалу — Юрий Веренкиотов. Реквизит — Светлана Оцет. Технолог по костюмам — Татьяна Слотина. Художник по гриму — Оксана Кордунская. Выпускающий режиссёр — Вероника Юсупова. Ассистент режиссёра— Ирина Дордуля. Дикторы — н.а. РСФСР Анна Шатилова, з.а. России Евгений Кочергин.

🗎 [от 500₽] — Спектакль «Слишком женатый таксист» Комедийная пьеса Рэя Куни Авторизованный перевод с английского — Михаил Мишин Как и положено в настоящем фарсе, все начинается с досадного недоразумения. Таксист с «заурядным» именем Джон Смит неожиданно для самого себя, кинулся спасать старушку от хулиганов. Бойкая старушка что есть силы стукнула своего спасателя сумочкой по голове, и, не опомнившись от шока, в больнице Джон называет два разных домашних адреса... Дело в том, что таксист Джон Смит, пружина и жертва фарсовой интриги — двоеженец. С Мэри он зарегистрировал брак в мэрии, а с Барбарой обвенчался в церкви. К одной приезжает после ночной смены, к другой — после дневной. Когда жесткий супружеский график дает сбой, бедному двоеженцу приходится крутиться как белка в колесе, чтобы скрыть свое преступление от обеих женщин и вдобавок от двух полицейских инспекторов, внезапно заинтересовавшихся его скромной персоной. Изворотливое вранье слишком женатого таксиста, головокружительная смена ситуаций доходят до абсурда и порождают немало неправдоподобно смешных и нелепых ситуаций. Азартная интрига, лихо закрученный сюжет, остроумные диалоги дают возможность режиссёру и артистам, знающим толк в том, что такое юмор на сцене, сочинить блистательную комедию положений, наполненную дыханием актёрского озорства и импровизации. В ролях: з. а. России Андреева Наталья Александровна (Мэри) з. а. России Кузнецов Сергей Анатольевич (Джон Смит) Сотикова Ирина Александровна (Барбара) Кузьмин Виталий Юрьевич (Сосед сверху) Колосов Николай, Карпов Вячеслав, Сливников Михаил Продолжительность спектакля 2 ч 30 минут с 1 антрактом

🗎 [от 1300₽] — В центре этой истории — один день из жизни нескольких молодых людей, настолько событийный и насыщенный всевозможными впечатлениями и настроениями, словно за короткое время ими была прожита целая жизнь. Прогулка по Москве для них так же непредсказуема, как и путешествия по неизведанным маршрутам первооткрывателей. Киносценарий «Я шагаю по Москве» был написан в 1963 году Геннадием Шпаликовым — одной из ключевых фигур в российском искусстве 60-х гг. ХХ столетия. Его называли самым многообещающим писателем тех лет, а итальянский кинорежиссер Микеланджело Антониони, увидев фильм «Долгая счастливая жизнь», снятый самим Шпаликовым по собственному киносценарию, сказал, что сам никогда бы не смог так тонко передать внутреннее состояние героев, как это сделал Геннадий Шпаликов. Идея будущего киносценария родилась в голове писателя в виде небольшой зарисовки — во время дождя по улице босиком, размахивая туфлями идет девушка, следом за ней едет промокший велосипедист, держа над головой зонтик, а она уворачивается. Эпизод, давший импульс развитию сюжета произведения, определил также и его общее беззаботное, игривое настроение, прогоняющее хандру и рутину, освежающее повседневность, превращающее прозу жизни в ее поэзию и заставляющее ощутить, что, действительно, бывает все на свете хорошо.

🗎 [1000 ₽] — Аудиоспектакль в баре Сворачиваете на Рубинштейна. Заходите в Fiddler's Green. Садитесь за барную стойку. Бармен передает наушники и пинту охлажденного пива Белхеван. Впереди час один на один с историей жизни и поэзией Чарльза Буковски Старик Буковски вспоминает, как все начиналось: бедность и съемные квартиры, подсобные работы и разгульные женщины, любовь и секс, одиночество и безумие на грани самоубийства. И размышляет о творчестве, о письме, которое всегда было на первом месте, о своем уникальном пути в американской литературе, о поединке, который он вел всю свою жизнь. В стоимость билета входит стакан пива Режиссер и исполнитель Семен Александровский «Questioning / кто ты?» Что можно узнать о человеке напротив, не задавая ему вопросов? В какой момент включаются интуиция и фантазия, а где срабатывают предубеждения? Камерный спектакль-игра без актеров исследует границы современного театра и глубину, на которую человек готов погрузиться в себя. Два параллельных ряда стульев, смотрящие друг другу в глаза зрители, невидимый модератор и пачка бумаг в сумме дают час исследовательского и чувственного опыта. Режиссеры Корин Майер и Катерина Билл

🗎 [2500 ₽] — Аудиоспектакль с алкоголем: четыре бара, четыре напитка, подлинная история человечества, теория заговора и джаз За перебродившими фруктами обезьяны спустились с деревьев. Благодаря пиву люди совершили аграрную революцию и создали цивилизацию. Без крепких напитков были бы невозможны географические, научные и культурные открытия. Алкоголь несет в себе огромный потенциал! Но есть темные силы, которым невыгодно распространение этих знаний. С ними сталкивается наш герой, а вы следуете за ним от одного бара к другому, спасаясь от погони и постигая великие Этаноловые Истины. В каждом из четырех баров The Hat Group вам налью стаканчик — это будут первичные этаноловые истины — пиво, виски, ром и джин! Все напитки входят в стоимость билета. Режиссер Семен Александровский Драматург Евгений Казачков Артисты Билли Новик, Игорь Скляр, Дмитрий Лысенков

🗎 [от 4000₽] — Гастроли Мастерская Петра Фоменко Комедия в 5-ти действиях. Обновленный состав исполнителей с сентября 2023 г. Этот спектакль, очень бережный по отношению к классику, открывает в произведении совершенно новые грани. Здесь и переливы света, и «разомкнутость» пространства, и легкая грусть, и поэзия ушедшего мира русской усадьбы — чеховский импрессионизм, и, конечно, юмор. Собственно сюжет пьесы — аферы с векселями — подается остро, подчас гротескно. Современные ассоциации не подчеркиваются режиссером, они приходят сами собой. Творческая группа: Автор — Александр Островский Постановка — Пётр Фоменко Режиссер — Ма Чжен Хун Режиссер-ассистент — Эверетт Кристофер Диксон Художник — Татьяна Сельвинская Художник по свету — Владислав Фролов Музыкальное оформление — Борис Горбачёв Режиссёр обновления состава — Галина Тюнина Исполнители: Меропия Давыдовна Мурзавецкая, девица лет 65, помещица — Наталия Курдюбова, Мадлен Джабраилова Аполлон Викторович Мурзавецкий, племянник Мурзавецкой — Александр Моровов Глафира Алексеевна, бедная девица, родственница Мурзавецкой — Мария Андреева Евлампия Николаевна Купавина, богатая молодая вдова — Екатерина Смирнова Анфуса Тихоновна, её тётка — Галина Кашковская Михаил Борисович Лыняев, почетный мировой судья, богатый барин — Алексей Колубков Василий Иванович Беркутов, сосед Купавиной — Илья ЛюбимовКарэн Бадалов Вукол Наумович Чугунов, бывший член уездного суда — Тагир Рахимов Клавдий Горецкий, племянник Чугунова — Денис Аврамов, Фёдор Малышев, Роман Рахимов Павлин Савельич — Максим Литовченко, Олег Любимов Гитара — Антон Сергеев, Кира Персиц Премьера — 22.05.1992 Продолжительность спектакля — 3 часа с 1 антрактом Спектакль предназначен для зрителей старше 12 лет.

🗎 [от 2850₽] — Долгожданная премьера великой романтической драмы Эдмона Ростана на сцене «Легенды». В центре повествования - история любви острослова, поэта и дуэлянта Сирано де Бержерака к юной кузине Роксане, в свою очередь влюблённой в молодого красавца Кристиана, приехавшего в Париж и поступившего на службу в гвардейский полк. Сирано благороден и прекрасен во всём, кроме одного изъяна - большого носа, что время от времени становится предметом насмешек окружающих. Именно поэтому Сирано не решается открыться кузине. Кристиан же, напротив, прекрасен внешне, но не может связать и двух слов в обществе женщин, становясь заложником собственного смущения. Поэтому его более близкое знакомство с предметом обожания тоже представляется нереальным. И тогда Сирано предлагает Кристиану вступить в сговор - начать писать романтические письма от его имени, помогая в сближении с Роксаной, сам же втайне наслаждаясь счастьем хотя бы духовной близости с кузиной. В тот момент они даже не догадываются, к каким последствиям всё это приведёт.

🗎 [от 600₽] — Первую треть XIX века в истории русской литературы нередко называют «золотым веком» поэзии. Это было время интенсивных эстетических поисков, выработки нового поэтического языка, способного выразить мир частного человека — в его повседневных заботах или в возвышенных гражданских устремлениях. Русская лирика обрела возможность раскрыть недоступное ей прежде многообразие мира, она стала высоким искусством. Совершенство формы, точность выбранного слова, оригинальность мысли и образов — критерии, которые сложились в русской поэзии в начале XIX века и которые надолго вперед определили ее развитие. Прозвучат стихи Державина, Тредиаковского, Баратынского, Фета, Достоевского, Лермонтова, Пушкина, Рылеева, Жуковского, Некрасова, Тютчева и других представителей «золотого века поэзии», оставивших заметный след в русской словесности. Читает Антон Тарасов — художественный руководитель театра «Неолира». Он встанет у штурвала и уведёт зрителей в небывалое литературное путешествие. Его чуткая натура, умудрённость и эрудированность, слитые с сочувствием и искренностью, позволят оголить перед зрителями чарующую глубину стихотворений русских классиков. Психологическое образование Антона, однако, не определило его жизненный путь. Он стал композитором и автором сотни известных хитов. Его музыка регулярно звучит в Мариинском театре и других площадках Санкт-Петербурга. Он нашел себя в литературе и подарил миру роман «Ирония фарта», трёхтомник «Карельская сага» и другие книги, получившие восторженные отзывы критиков и читателей. И, наконец, основал театр «Неолира», стал продюсером и организатором ежегодного фестиваля «Белая ночь поэзии». Лирико-драматический театр «Неолира» основан в 2019 году. В послужном списке театра более сотни представлений: поэтических вечеров, конкурсов, открытых микрофонов, вечеров памяти, спектаклей, сольных концертов, стендапов, квартирников, а также ежегодный фестиваль «Белая ночь поэзии». Каждое мероприятие «НЕОЛИРЫ» неизменно дарит зрителям эмоции, которые не сможет подарить никто другой.