🗎 [от 3200₽] — ...А бывает так, что просто хочется праздника. Бесшабашного праздника, не привязанного ни к какой дате, и чтобы хорошее настроение и кругом друзья. Чтобы Новый год, День рождения , 8 марта и все в один день. И чтобы пели и танцевали. Приходите к нам, мы устроим праздник вам и себе. Будем шутить и улыбаться друг другу. Будем дарить радость. Театр «Буфф» приглашает вас на новую программу «Праздник, праздник». В лучших традициях петербургских развлечений! Премьера состоялась 7 октября 2020 года.

🗎 [от 700₽] — По пьесе Луиджи Лунари. Пять часов вечера – это наиболее удобное время для деловых встреч. Три незнакомых человека, каждый по своему делу, сошлись вместе в один и тот же час. Но никто не мог даже предположить, чем обернется для каждого из них эта встреча...

🗎 [1200 ₽] — «Истинно вам говорю: война — сестра печали, горька вода в колодцах Её» (Вадим Шефнер, «Сестра печали») Спектакль посвящен 80-летию Победы в Великой Отечественной войне. Он рассказывает о ленинградской молодежи сороковых годов. Главный герой Толя учится в техникуме, делит комнату со своими однокурсниками Гришкой, Костей и Володькой; все четверо — выпускники детдома, простые ребята, сплоченные общими трудностями и мечтами. Но жизнь разбрасывает их в разные стороны. Когда Толю направляют на временную работу в другой город, он знакомится там с Лёлей, и эта встреча становится самой главной в его судьбе. А впереди уже маячит война, и жизнь вскоре перестанет быть прежней. Постановка Анатолия Праудина создана на основе одноименной повести Вадима Шефнера — ленинградского прозаика и поэта, участника Великой Отечественной войны, фронтового корреспондента. По словам режиссера, этот автор невероятно близок ему. Шефнер всю жизнь писал о родном городе на Неве и о Васильевском острове, на котором родился. Война и Ленинград — две важнейшие темы его творчества. «Сестра печали» отразила многие события его собственной биографии.

🗎 [1500 ₽] — Марина Цветаева и Осип Мандельштам. Роман в стихах. Радостная и горестная встреча двух поэтов вылилась в прекрасные стихи. Эта встреча изменила и его и её. «Молодой Державин», как называла Мандельштама Цветаева, уже по-другому стал писать стихи и воспринимать поэта-женщину. Страсть, обида, ревность сопровождали отношения двух легенд Серебряного века... Исполняет Ольга Обуховская.

🗎 [500 ₽] — Спектакль Аттилы Виднянского по мотивам романа Франца Кафки Перевод – Рита Райт-Ковалёва В спектакле звучат фрагменты из: Agnus dei, Симфонии № 3 и других произведений Кшиштофа Пендерецкого Концерта до минор (BWV 974) Иоганна Себастьяна Баха; Miserere, Op. 44 Хенрика Гурецкого фрагменты из произведений Арво Пярта а также композиции: Pandora's Box в исполнении Кристиана Марклея; Chill в исполнении Квартета Джошуа Редмана Shining в исполнении Петера Крюдера и Peace Orchestra; Round Trip в исполнении Эрика Трюффаза Little Blue Something в исполнении Кронос-квартета; I Want You Shes So Heavy в исполнении The Beatles и другие «Процесс» – второй спектакль, поставленный в Александринском театре одним из лидеров современной европейской сцены, художественным руководителем Венгерского Национального театра (Nemzeti Szinhaz) Аттилой Виднянским. Первым стал спектакль по роману Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание» (2016 г.). Спектакль подробного отражения мира романа и психологической полифонии образов. Ведущей темой спектакля была утрата Бога, влияние атеизма, погружение в хаос. Уже здесь было явлено, сценографически подчеркнуто (сценография – Мария Трегубова, Алексей Трегубов) присутствие, наступление абсурда. В расколотом, не собирающимся в единое целое мире, Достоевский проявлялся и как предтеча Кафки. Аттила Виднянский окончил режиссёрский курс Театрального института им. И. К. Карпенко-Карого в Киеве в 1992. С группой выпускников венгерского курса киевского театрального института основал в закарпатском Берегове (Западная Украина) Венгерский театр им. Дьюлы Ийеша в 1993 и стал его художественным руководителем. В 2004 назначен арт-директором Венгерского оперного театра в Будапеште; в 2006 стал художественным руководителем Театра им. Чоконаи в Дебрецене. С 2013 – генеральный директор и художественный руководитель Венгерского Национального театра, где поставил более 20 спектаклей. Обращение Аттилы Видянского к «Процессу» сегодня выглядит более чем закономерно в первую очередь в силу философии творчества режиссёра. Но отчасти и в силу истории. Немецкоязычный классик литературы XX века Франц Кафка родился 3 июля 1883 года в Австро-Венгрии, умер 3 июня 1924 года. «Процесс» создавался в 1914-1915 годах, но опубликован роман был, как и многие произведения автора, уже после его смерти, в 1925 году. «Кто-то, по-видимому, оклеветал Йозефа К., потому что, не сделав ничего дурного, он попал под арест» , – так начинается философский и неоконченный роман Франца Кафки. Спектакль и инсценировка романа — Аттила Виднянский Сценография и костюмы — Мария Трегубова при участии Алексея Трегубова Свет — Аттила Виднянский, Игорь Фомин Ассистент режиссёра — Антон Оконешников Звукорежиссёры — Анна Растрогина, Михаил Прялухин Литературный консультант — Андраш Козма Помощники режиссёра — Елена Борунова, Дарья Куликова, Татьяна Шеина Выпускающий продюсер — Дарья Зотова Актёры: Йозеф К. — Иван Трус, Фрау Грубах — Елена Зимина, Фройляйн Бюрстнер — Олеся Соколова, Адвокат Гульд — Сергей Мардарь, Лени — Алиса Горшкова, Судья — Елена Немзер, Титорелли, художник — Виктор Шуралёв, Коммерсант Блок — Валентин Захаров, Священник — Игорь Масюков, Женщина — Александра Большакова, Директор канцелярии — Владимир Лисицкий/Александр Лушин, Страж Франц — Дмитрий Бутеев, Страж Виллем — Иван Жуков, Инспектор — Дмитрий Гирев, Заместитель директора — Валерий Степанов, Рабенштейнер — Владимир Минахин, Каминер — Иван Супрун, Куллих — Максим Яковлев, Бюргель, служитель суда — Дмитрий Белов, Мария, жена служителя суда — Мария Лопатина, Обвиняемый — Александр Лушен/Александр Поламишев, Студент — Максим Яковлев, Секретарь суда — Мария Нефёдова, Заведующий справочным бюро – Ефим Роднев, Музыкант — Денис Исаков, Эрна, племянница Йозефа К. — Ульяна Иванова/Майя Лукина, Мальчик — Даниил Катеринин/Никита Симонов/Александр Харитонов, Девочки — Дарья Альхова/Маргарита Бахарева/Ульяна Иванова/Анастасия Рынкевич/Ева Третьякова/Ксения Фонарюк.

🗎 [от 600₽] — Самая известная во всём мире трагедия «Ромео и Джульетта» — это мир любовных переживаний, раздора и смуты, дружбы и верности, полный безудержного юношеского максимализма и бурлящей энергии. Театр и режиссёр хотят сделать спектакль гимном жизни и чистоте чувств, к которым тянется человек любой эпохи. Режиссёр Мария Романова: «Что ещё остаётся нам в сегодняшнем дне, как не уйти с головой в мир красоты и вечных тем любви и смерти, вражды и упования на мир... И где эта Любовь, что как комета, как вспышка света двух юных душ озарила вселенную красотой и пламенем чувств, но угасла в жизни, чтобы остаться в вечных творениях поэтов и художников, изменив мир в лучшую сторону. О, великий Театр... Как хорошо войти в твой Храм и вспомнить о главном: все мы в тебе — актеры. И где-то есть выше — над распрями и непониманием, над ложью и трусостью — Жизнь вечная и вечная Любовь. А остальное все — лишь веселая и горькая игра... Внимание! В спектакле присутствуют сцены имитации табакокурения и употребления алкогольныхнапитков! Напоминаем! Курение и употребление алкоголя вредит вашему здоровью! С антрактом

🗎 [от 400₽] — Самая светлая, добрая, озорная, веселая, и даже волшебная пьеса Вильяма Шекспира. Мир создан для любви и любые запреты, законы и приказы тут бессильны, если любовь действительно сильна. А уж если все действо разворачивается в самую магическую, языческую, самую короткую и волшебную из ночей — ночь накануне Ивана-Купалы, время, когда миром правит молодость и любовь, когда самое невероятное и невозможное не только может, но и должно произойти. Добавьте к этому свадьбу главного Дон Жуана Древней Греции — Тезея с царицей Амазонок Ипполитой; влюбленных, сбежавших от древних (даже для Древней Греции), патриархальных законов, не дающих им быть вместе; а также маленькую труппу актеров, разыгрывающих пародию на античных Ромео и Джульетту… Приправьте все это проказами и проделками шаловливого эльфа Пэка на фоне оживших героев мифов и легенд… И вы поймете, что ночь (как и спектакль) обещает быть бурной, необычной и романтичной. Античные персонажи при помощи современных актеров очень хотят выдернуть дорогого и любимого зрителя из серых будней повседневности и хоть на пару часов погрузить Вас в атмосферу добра, любви, фантазии и надежды… Ведь как утверждал один английский актер по имени Вильям Шекспир: «Коль весь мир Театр, значит жизнь — игра!» С одним антрактом.

🗎 [от 1400₽] — «Мой Арлекин, мой Авантюрист, моя Ночь, мое счастье, моя страсть. Сейчас лягу и возьму тебя к себе. Сначала будет так: моя голова на твоем плече, ты что-то говоришь, смеешься. Беру твою руку к губам — отнимаешь — не отнимаешь — твои губы на моих, глубокое прикосновение, проникновение — смех стих, слов — нет — и ближе, и глубже, и жарче, и нежней — и совсем уже невыносимая нега, которую ты так прекрасно, так искусно длишь» История безумной любви Марины Цветаевой и Константина Родзевича отразившаяся в «Поэме горы» и «Поэме конца». Стих, танец, музыка. Язык, на котором говорят артисты Мария Семушина и Владимир Зверев. Режиссер — Людмила Никитина Хореограф — Мария Семушина Без антракта. Источник: театральная-долина.рф

🗎 [2000 ₽] — «Бродячая Собака»... Место, окутанное легендами и хранящее множество секретов. Несомненный центр культурной жизни Серебряного века. О ней написан целый ряд книг, она упоминается практически во всех мемуарах деятелей искусств того времени, но загадка гения этого места не разгадана и сегодня и до сих пор порождает новые и новые тайны. Иногда, кажется, что голоса таких великих поэтов, как Анна Ахматова, Николай Гумилёв, Осип Мандельштам, Владимир Маяковский, Велимир Хлебников и Михаил Кузмин и сейчас звучат в этих стенах и перекликаются с голосами артистов вновь и вновь читающих гениальные строки их произведений. В спектакле «Гав!» вы прикоснётесь к истории «Бродячей Собаки» периода Серебряного века. Вместе с артистами проследите за сложностью отношений Ахматовой с Гумилёвым, Блоком и Модильяни. Попробуете понять трагедию жизни Михаила Кузмина и боль Владимира Маяковского. Вы почувствуете водоворот энергии, источаемый Борисом Прониным – организатором и директором «Бродячей Собаки» Серебряного века. Попадёте под магнетизм слов и образов Велимира Хлебникова – человека будущего, Будетлянина, как называли его современники.