Афиша Концерты в Санкт-Петербурге 24 апреля 2026 (9)
19.00 Спектакль «Дни Турбиных» 16+
⚲ Санкт-Петербургский театр «Мастерская», 193079, Санкт-Петербург, ул. Народная, дом 1
🗎 [от 1800₽] — Спектакль «Дни Турбиных» пройдет в Санкт-Петербургском театре «Мастерская» Действие спектакля «Дни Турбиных» происходит во время гражданской войны. Это Киев, это неразбериха, в которой своих от чужих можно распознать только по сохранению человеком чести или же его бесчестию. Петлюровщина приходит на смену гетмановщине. Хаосу и разрушениям противопоставлена одна семья. Их дом, в котором царит уют, с кремовыми занавесками, роялем и памятью об эпохе, закончившейся только что. Но главное, их теплые гармоничные взаимоотношения, основанные на любви, понимании, заботе и преданности. Это островок мира в бушующем океане жестокой озлобленности и бессмысленности войны. Что станет с их судьбами, вступающими в неизбежное столкновение с безжалостным временем, которое выпало на жизни героев? Центром внимания спектакля стали крупные планы. Подрывается знакомый уклад и рушится мир, но от этого мы только пристальнее будем всматриваться в историю одной семьи, в проблемы частного человека. Спектакль «Дни Турбиных» – это история о том, как сохранить благородство в любых обстоятельствах, быть честным перед собой, продолжать верить и любить.
19.00 Спектакль «Гроза» 16+
⚲ БДТ имени Г.А. Товстоногова, Санкт-Петербург, набережная реки Фонтанки, дом 65
🗎 [5000 ₽] — Впервые за столетнюю историю в БДТ им. Г.А. Товстоногова поставили «Грозу» по одноименной пьесе создателя русского театра и национальной драматургии А.Н. Островского. Авторы спектакля с современных позиций обращаются к истокам отечественного театра — театра исполнительного, существовавшего до эпохи Станиславского и традиций психологического театра, открывая новые грани музыкально-поэтического текста Островского. «Гроза» Андрея Могучего — это звучание подлинного, очень мелодичного текста Островского, усиленное музыкой, особым говором и ритмической сеткой русского речитатива. Это многослойные пласты русского мифа, традиций великих и порочных, вскрытых Островским и по-прежнему актуальных; это русская интерпретация классической трагедии как конфликта между долгом и чувством, безудержной страстью и неистовой верой. Это шкатулочная мистерия, житие Катерины и других обывателей волжского Калинова между адом и раем в стилизованном под палех лакированном пространстве сцены. Это метафизика темного русского царства, страшная сказка, оживающая в кромешной тьме и вопиющей черноте сценографии. Творческая группа: Режиссер-постановщик – Андрей Могучий Художник – Вера Мартынова Художник по костюмам – Светлана Грибанова Художник по свету – Стас Свистунович Ассистенты режиссера: Александр Артёмов Светлана Щагина Степан Пектеев Саунддизайнер – Владимир Гурин Музыкальный руководитель – Анна Вишнякова Постановщики трюков: Максим Пахомов Роман Каганович Машинисты сцены: Дмитрий Азаров Кирилл Баталов Константин Ефанов Валерий Иванов Роман Кульгускин Андрис Спиркович Дежурный режиссер – Степан Пектеев Исполнители: Савел Прокофьевич Дикой, купец, значительное лицо в городе – заслуженный артист России Дмитрий Воробьёв / заслуженный артист России Сергей Лосев Борис Григорьевич, племянник его, молодой человек, порядочно образованный – Александр Кузнецов Марфа Игнатьевна Кабанова (Кабаниха), богатая купчиха, вдова – народная артистка России Марина Игнатова Тихон Иваныч Кабанов, ее сын – Алексей Винников Катерина, жена его – Ольга Ванькова / Александра Юдина Варвара, сестра Тихона – Нина Александрова / Варвара Павлова Кулигин, мещанин, часовщик-самоучка, отыскивающий перпетуум-мобиле – заслуженный артист России Анатолий Петров Ваня Кудряш, молодой человек, конторщик Дикого – заслуженный артист России Василий Реутов Шапкин, мещанин – Дмитрий Смирнов Феклуша, странница – заслуженная артистка России Мария Лаврова Глаша, девка в доме Кабановой – Алёна Кучкова / Глафира Лаврова Барыня, старуха 70-ти лет, полусумасшедшая – народная артистка России Ируте Венгалите Убогая – Диана Шишляева Городские жители обоего пола, ласточки – Виктор Княжев / Сергей Галич / Даниил Гнездилов / Егор Медведев / Никита Прилепский / Сергей Тупогуз / Александра Магелатова / Дарья Чехова Артисты оркестра БДТ: Вера Ионова (фортепиано), Александр Захаренко (кларнет), Николай Рыбаков / Юрий Андреев (бас-барабан) Спектакль идёт с антрактом
19.00 Магия струн — концерт на крыше Невского: гитарист-виртуоз СОФЬЯ ДРУБА — салонный вечер с фуршетом в музее 12+
⚲ Музей-салон Буллы, Невский проспект 54
🗎 [1710 ₽] — Магический концерт от величественной старины до искрометной современности на акустической гитаре трогательного и стремительного музыканта-виртуоза СОФЬИ ДРУБА в историческом салоне XIX века. ПРОГРАММА КОНЦЕРТА: Э. Денисов — Воспоминание об Испании А. Пьяццола — Milonga del Angel А. Барриос — Вальс №4 Р. Диенс — Либра-сонатина Л. Брауэр — День в ноябре М. Тадич — румынский танец «Рамтемул» Д. Агуадо — Интродукция и рондо ля-минор Ф. Таррега — Воспоминание об Альгамбре Ф. Морено-Торроба — «Замки Испании» — части сюиты Э. Сати — Гносиенна №1 Н. Кошкин — Ашер-вальс И. С. Бах — Прелюдия — bwv 1006a Концерт пройдёт в двух отделениях. В антракте гостям предлагается: — фуршет с красным и белым полусладким вином, — чай с баранками из исторического самовара — сладости. - - - СОФЬЯ ДРУБА Творческая биография Лауреат многочисленных международных конкурсов. Лауреат II степени — Конкурс «Ре-Лиго» 2017 г. (Санкт-Петербург) Лауреат III степени — Конкурс «Полифоника» 2018 г. (Санкт-Петербург) Дипломант III степени — Конкурс «Виртуозы гитары» 2019 г. (Санкт-Петербург) Дипломант конкурса «Crescendo» 2019 г. (Санкт-Петербург) Лауреат II степени — конкурс им. Стравинского 2024 г. В настоящее время Софья — студент СПБГИК (класс профессора Ильгина К.В.) Софья ведёт активную концертную деятельность (сольно и в составе ансамблей). В рамках конкурсов и фестивалей выступала: — в Эрмитажном театре, — в Малом зале Санкт-Петербургской филармонии, — в проекте Елагинские вечера, Многократно выступала с сольной программой в проектах: — «Библионочь», — «Гоголевская неделя», — «Друзья Петербурга». = = = = = В начале второго отделения будет представлен небольшой исторический экскурс шоу с интерактивными включениями от Музея ностальгии с демонстрацией редких экспонатов из коллекции, с экспресс-конкурсом и призами. Увлекательный мини-экскурс и викторину проводит создатель музея и директор салона Артстандарт — коллекционер – Константин Кулаков (Питерский). Впечатления вечера останутся в сердце каждого — кто причастен к этому событию, находясь в едином резонансе эмоций восприятия красоты от захватывающего путешествия во времени — в глубины своих фантазий до эстетики Серебряного века, находясь в центре Петербургской культуры — в историческом салоне. Более 100 лет назад здесь (в этом салоне) были созданы образы великих людей; это были фотопортреты салона Буллы. Уникальность пересечения времён – та – редкая изюминка предстоящего события, где у публики будет возможность проникнуться эстетикой исторического Петербурга. В этот исторический салон приходили запечатлеть свой образ: — поэты Есенин, Маяковский, Маршак; — общественные деятели Стасов и Чуковский; — актрисы Вяльцева и Комиссаржевская; — певцы Печковский и Шаляпин; — писатели Гиппиус, Горький, Куприн; — художники Бродский, Малевич, Репин, Филонов; — жена Ленина Крупская, — «царский друг» Распутин, — генералы, сенаторы, депутаты, именитые купцы и предприниматели… В ходе мероприятия публика узнает много интересного о том; — Как создавались, записывались и воспроизводились музыкальные образы в 19 веке — Какими были музыкальные образы и музыкальные предпочтения Серебряного века — Как создавались фото-образы более ста лет назад, аудитория увидит коллекцию старинных фотоаппаратов, узнает много интересного об истории фотографии. Каждому гостю представится возможность сфотографироваться на фоне раритетов, а также сделать фотосессию на фоне Невского проспекта с обзорной террасы. ВАЖНО! Большая часть общения запланирована на время Прелюдии перед постановкой. Особое внимание к тому, чтобы не опаздывать, а приходить на событие заблаговременно ! Добро пожаловать — за полчаса до начала. * * * В ЦЕНУ БИЛЕТА ВХОДИТ: + обзор коллекции музея + общее знакомство с технологией старинной фотопечати + посещение панорамной площадки музей-салона + угощение (фуршет с красным и белым вином) + приятное общение = = = МУЗЕЙ САЛОН БУЛЛЫ Невский проспект 54 — вход с фасада на Невском — над входом надпись ФОТОСАЛОН — музей-салон — 5 этаж М. Невский проспект М. Гостиный двор Организаторы: Музей ностальгии - ООО АРТКЛУБ ПРО
19.00 Вадим Эйленкриг & Eilenkrig Crew 6+
⚲ Джаз-клуб Игоря Бутмана, наб. канала Грибоедова, 7
🗎 [от 2500₽] — Вадим Эйленкриг - российский трубач, ведущий т/к «Россия-Культура», продюсер, Заслуженный артист Республики Татарстан. Обладатель премии «Музыкант года» по версии «Радио Jazz 89.1» Автор пяти сольных альбомов («The Shadow of Your Smile» (2010) Eilenkrig (2012), «Point of View» (2017), «Newborn» (2020), «Pier 39» (2021)). Альбом «Eilenkrig» занял 4-ю строчку в российском iTunes (Top 200 Jazz Chart) и 1-е место в Армении (Top 200 Tracks Armenia All Genre Chart). С 2016 года Художественный руководитель Фестиваля «Ветер Перемен» (г. Казань). В январе 2020 года проект был представлен на сцене «Carnegie Hall». С 2019 года арт-директор фестиваля «Джазовое лето с Эйленкригом» на сцене Концертного зала им. П.И. Чайковского. С 2022 года арт-директор фестиваля «Лимон» (г. Ярославль). Куратор джазового направления фестиваля «Ural Music Night» и «New Open Showcase Festival» (г. Екатеринбург) Ведущий шоу «Большой джаз» на т/к «Россия-Культура» (2013), соведущий и руководитель оркестра в шоу «Танцы со звездами» на т/к «Россия-1» (2016), с 2018 года по настоящее время ведущий авторской музыкальной программы «Клуб Шаболовка, 37» на т/к «Россия-Культура». Ежегодный член жюри Международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик».
19.15 Стендап по-Женски (Commode) 18+
⚲ Commode, Невский проспект, 47
🗎 [1090 ₽] — Лучшие девушки-комики Петербурга и Москвы соберутся на одной сцене, чтобы подарить зрителю свой отборный юмор, отпесочить бывших, обсудить нынешних и выговориться на наболевшие темы без цензуры. Это шоу понравится и мужчинам, и девушкам, ведь женский стендап более искренний и эмоциональный. Плюс ко всему, каждые выходные вас ждёт приглашённый комик из Москвы с проектов ТНТ и YouTube, который станет хэдлайнером вечера и просто порвёт зал своими шутками: 21–23 февраля — Ника Тарасевич («Женский стендап» на ТНТ); 28 февраля — 2 марта — Кристина Ганина («Женский стендап» на ТНТ); 7–9 марта — Полина Гугунава («Женский стендап» на ТНТ); 14–16 марта — Руфа (Омск); 21–23 марта — Василина Егранова («Женский стендап» на ТНТ); 28–30 марта — Анна Пашинина («Женский стендап» на ТНТ); 4–6 апреля — Катерина Зайцева («Женский стендап» на ТНТ); 11–13 апреля — Полина Газаль («Женский стендап» на ТНТ); 18–20 апреля — Катя Котофеева («Женский стендап» на ТНТ); 25–27 апреля — Динара Курбанова (МСК); 23–25 мая — Амалия Аталян (МСК). Концерты проходят на нескольких площадках: — Сплетни — модный бар Анны Асти в центре города, с высокими потолками и топовым составом комиков. — Commode — популярный бар в самом центре Невского проспекта. — Руки Вверх! на Грибоедова и на Московском — танцевальные бары Сергея Жукова с интерьером в стиле 90-х и ночной дискотекой. Дресс-код на время стендапа не действует, но если вы хотите продолжить отдых в баре, то нужно соблюдать дресс-код заведения. Во время концертов во всех заведениях работает кухня и бар, столы обслуживаются официантами. Бронь столика только до конца концерта, если хочешь остаться после стендапа, то нужно позвонить в бар и уточнить условия. Скидки и акции заведений во время мероприятия не действуют. Если ты хочешь узнать состав комиков или тебе нужна помощь в выборе стола, позвони нам: +7 (991) 779-10-97 (12:00–23:00 МСК). Источник: standupconcert.com
21.00 Космический джаз: Элла Фицджеральд — легенда джаза 6+
⚲ Планетарий №1 - самый большой в мире , наб. Обводного канала, 74Ц
🗎 [от 1200₽] — 24 апреля в 21:00 в Планетарии 1 состоится незабываемый музыкальный вечер под звездным небом! Элла Фицджеральд по праву считается легендой джазового вокала на все времена. Песни в ее исполнении наполнены жизнерадостной верой в лучшее. В исполнении Spontaneous Jazz Band вы услышите такие произведения как: Russian lullaby, The one I love, I get a kick out of you, So Danso samba, One note samba, Dream a little dream of me, Summertime, In the sentimental mood, Embraceable you, I got rhythm, But not for me, Over the rainbow, Who’s sorry now, Cry me a river, и многие другие. На сцене: Ольга Чупина — вокал Анастасия Карпешина — вокал, клавиши Антон Рязанов — саксофон Александр Козлов - тромбон Владимир Козлов — контрабас Алексей Кожемякин — барабаны Погружение в атмосферу космической романтики и джазовой магии гарантировано!
22.00 Трио Олега Аккуратова 6+
⚲ Джаз-клуб Игоря Бутмана, наб. канала Грибоедова, 7
🗎 [от 2500₽] — Пианист и вокалист Олег Аккуратов - уникальный музыкант мирового класса, лауреат многочисленных международных конкурсов, игру которого слышали сотни миллионов людей по всему миру – в марте 2014 года выступление Олега завершало церемонию закрытия Параолимпийских Игр в Сочи. На счету Олега Аккуратова множество побед на академических и джазовых конкурсах. Состязания в разных городах от Краснодара до Новосибирска, Международная премия «Филантроп», Всероссийский конкурс молодых исполнителей джазовой музыки «Рояль в джазе» (г.Москва), - ни с одного из них Олег не уезжал без первой премии или Гран-при. В 2013 году Олег Аккуратов стал настоящей сенсацией фестиваля «Триумф Джаза»: «Он показал отличный исполнительский класс — как в джазовом музицировании, так и в исполнении классического репертуара, а также уместно сопровождал игру ансамбля скэтом и битбоксом и прекрасно пел a capella,» - так о его выступлении отозвался Борис Барабанов в газете «КоммерсантЪ». Вместе с контрабасисткой Кейт Дэвис, барабанщиком Марком Уитфилдом и саксофонистом Франческо Кафисо Олег стал участником международного проекта Игоря Бутмана «Будущее джаза», с которым выступил на фестивалях «Черешневый лес» в Москве и «Акваджаз. Sochi Jazz Festival» в Сочи. В августе 2016 года пианист со своим трио блестяще выступил на первом международном фестивале Skolkovo Jazz.