🗎 [1500 ₽] — Анна Ахматова. Судьба северной музы. Музыкально-литературный вечер посвящен Анне Ахматовой. На ее стихи прозвучат песни о войне, любви, ранние произведения А.Ахматовой. Интересные факты из жизни великой поэтессы, ее переживания, искания, жизненные горести и радости не оставят равнодушными любого зрителя. Живая музыка, перевоплощение актеров создает замечательную, душевную атмосферу на этом вечере. Исполняет Ольга Обуховская.

🗎 [2000 ₽] — По пьесе Мартина Кримпа «Сокращение чрезвычайных ситуаций» Перевод Натальи Денисенко Спектакль «Лицом к стене» поставлен по пьесе британского драматурга Мартина Кримпа, в чьих работах острые, болезненные моменты подаются с традиционно английской невозмутимостью. Герои пьесы «Сокращение чрезвычайных ситуаций» — одновременно рассказчики и персонажи историй о насилии — исследуют врожденную человеческую жестокость и систему ее контроля. Сохраняя хладнокровность, они пытаются разобраться, почему в счастливых условиях множатся несчастья, откуда в идеальных семьях берутся монстры и как себя вести перед лицом внезапной смертельной опасности. Режиссер Лиза Дороничева помещает действие пьесы Кримпа в тесные комнаты, сталкивая зрителей лицом к лицу с актерами — и с теми чрезвычайными ситуациями, которые они обсуждают. Обращаем внимание, что спектакль «Лицом к стене» идет в замкнутых пространствах и часть действия происходит в темноте. Об авторе: Мартин Кримп — английский драматург и переводчик, один из главных представителей «постдраматического театра». Первая пьеса Мартина Кримпа была поставлена в годы его обучения в Кембриджском университете — с тех пор его тексты переведены более чем на двадцать языков. С 1997 года Кримп — драматург лондонского театра Роял Корт. Помимо оригинальных текстов Кримп известен переводами и переложениями пьес Чехова, Ростана, Ионеско, Жене и других. В 2020 году — лауреат Премии Лоуренса Оливье за адаптацию «Сирано де Бержерака» Ростана.

🗎 [от 1400₽] — Премьера! Сильная и независимая Зинаида пытается быть в ресурсе и обрести своё счастье! Она смело шагает по жизни и преодолевает невзгоды, ведь вселенная на её стороне! Во всём этом ей помогает её лучшая подруга. Вы увидите один день из жизни современной женщины который перевернул её реальность с ног на голову, потому что все её мечты и надежды сбылись самым неожиданным образом!

🗎 [от 1800₽] — Спектакль «Дни Турбиных» пройдет в Санкт-Петербургском театре «Мастерская» Действие спектакля «Дни Турбиных» происходит во время гражданской войны. Это Киев, это неразбериха, в которой своих от чужих можно распознать только по сохранению человеком чести или же его бесчестию. Петлюровщина приходит на смену гетмановщине. Хаосу и разрушениям противопоставлена одна семья. Их дом, в котором царит уют, с кремовыми занавесками, роялем и памятью об эпохе, закончившейся только что. Но главное, их теплые гармоничные взаимоотношения, основанные на любви, понимании, заботе и преданности. Это островок мира в бушующем океане жестокой озлобленности и бессмысленности войны. Что станет с их судьбами, вступающими в неизбежное столкновение с безжалостным временем, которое выпало на жизни героев? Центром внимания спектакля стали крупные планы. Подрывается знакомый уклад и рушится мир, но от этого мы только пристальнее будем всматриваться в историю одной семьи, в проблемы частного человека. Спектакль «Дни Турбиных» – это история о том, как сохранить благородство в любых обстоятельствах, быть честным перед собой, продолжать верить и любить.

🗎 [от 1000₽] — С антрактом Состав: народный артист России Юрий Лазарев, заслуженный артист России Сергей Кузнецов, Денис Зайцев, Елизавета Кузьмина, Виталий Куклин, заслуженный артист России Владимир Миронов / Игорь Лепихин, Александр Матвеев, заслуженный артист России Сергей Русскин / Виталий Кузьмин, Андрей Конев и другие 400 лет правит городом хитрый и могущественный Дракон. Что ни год Дракон требует новую жертву, выбирая себе в невесты прекраснейшую из девушек города. Но вот однажды в город приходит странствующий рыцарь Ланцелот — усталый рыцарь без кольчуги и меча, со шрамами от старых сражений на лице, готовый освободить город от власти чудовища. Тиран повержен в поединке, но его место спешит занять новый «дракон». В ироничной и печальной сказке Евгения Шварца есть говорящие коты, шапки-невидимки и ковры-самолеты. За основу взят сказочный сюжет народов Юго-Восточной Азии о драконе, которого нельзя победить, потому что победитель сам обращается в дракона. Но волшебный антураж не скрывает, а только подчеркивает острый социальный подтекст, размышления о природе власти и человеческой природе, изуродованной страхом, привыкшей ко лжи и неготовой принять свободу.

🗎 [от 700₽] — Участник Второго международного театрального фестиваля в Пекине имени Лао Шэ (Китай, 2018 г). «Смерти не будет» — первое название романа в карандашной рукописи Бориса Пастернака 1946 года и эпиграф из Откровения Иоанна Богослова: «И отрет Бог всякую слезу с очей их, и смерти не будет уже; ни плача, ни вопля, ни болезни уже не будет, ибо прежнее прошло». Роман «Доктор Живаго» — есть величайшее художественное свидетельство ушедшего в прошлое образа жизни и уничтожения нескольких поколений незаурядно мыслящих людей. Спектакль «Доктор Живаго» Театра имени В.Ф. Комиссаржевской — это история русского интеллигента доктора Юрия Андреевича Живаго, его любимых женщин, прошедших через его жизнь, всех тех, кто вольно или невольно оказался рядом: история людей, ставших заложниками страшных событий страны первой половины XX века. А кто победил? — дворник Маркел... Премьера состоялась 17 февраля 2018 г. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке.

🗎 [от 8000₽] — Впервые за столетнюю историю в БДТ им. Г.А. Товстоногова поставили «Грозу» по одноименной пьесе создателя русского театра и национальной драматургии А.Н. Островского. Авторы спектакля с современных позиций обращаются к истокам отечественного театра — театра исполнительного, существовавшего до эпохи Станиславского и традиций психологического театра, открывая новые грани музыкально-поэтического текста Островского. «Гроза» Андрея Могучего — это звучание подлинного, очень мелодичного текста Островского, усиленное музыкой, особым говором и ритмической сеткой русского речитатива. Это многослойные пласты русского мифа, традиций великих и порочных, вскрытых Островским и по-прежнему актуальных; это русская интерпретация классической трагедии как конфликта между долгом и чувством, безудержной страстью и неистовой верой. Это шкатулочная мистерия, житие Катерины и других обывателей волжского Калинова между адом и раем в стилизованном под палех лакированном пространстве сцены. Это метафизика темного русского царства, страшная сказка, оживающая в кромешной тьме и вопиющей черноте сценографии. Творческая группа: Режиссер-постановщик – Андрей Могучий Художник – Вера Мартынова Художник по костюмам – Светлана Грибанова Художник по свету – Стас Свистунович Ассистенты режиссера: Александр Артёмов Светлана Щагина Степан Пектеев Саунддизайнер – Владимир Гурин Музыкальный руководитель – Анна Вишнякова Постановщики трюков: Максим Пахомов Роман Каганович Машинисты сцены: Дмитрий Азаров Кирилл Баталов Константин Ефанов Валерий Иванов Роман Кульгускин Андрис Спиркович Дежурный режиссер – Степан Пектеев Исполнители: Савел Прокофьевич Дикой, купец, значительное лицо в городе – заслуженный артист России Дмитрий Воробьёв / заслуженный артист России Сергей Лосев Борис Григорьевич, племянник его, молодой человек, порядочно образованный – Александр Кузнецов Марфа Игнатьевна Кабанова (Кабаниха), богатая купчиха, вдова – народная артистка России Марина Игнатова Тихон Иваныч Кабанов, ее сын – Алексей Винников Катерина, жена его – Ольга Ванькова / Александра Юдина Варвара, сестра Тихона – Нина Александрова / Варвара Павлова Кулигин, мещанин, часовщик-самоучка, отыскивающий перпетуум-мобиле – заслуженный артист России Анатолий Петров Ваня Кудряш, молодой человек, конторщик Дикого – заслуженный артист России Василий Реутов Шапкин, мещанин – Дмитрий Смирнов Феклуша, странница – заслуженная артистка России Мария Лаврова Глаша, девка в доме Кабановой – Алёна Кучкова / Глафира Лаврова Барыня, старуха 70-ти лет, полусумасшедшая – народная артистка России Ируте Венгалите Убогая – Диана Шишляева Городские жители обоего пола, ласточки – Виктор Княжев / Сергей Галич / Даниил Гнездилов / Егор Медведев / Никита Прилепский / Сергей Тупогуз / Александра Магелатова / Дарья Чехова Артисты оркестра БДТ: Вера Ионова (фортепиано), Александр Захаренко (кларнет), Николай Рыбаков / Юрий Андреев (бас-барабан) Спектакль идёт с антрактом

🗎 [от 1400₽] — Яркое шоу по мотивам советской классики. «Мы чужие на этом празднике жизни…» Только не в шоу-спектакле «12 стульев. Фрик-кабаре»! «Двенадцать стульев», пожалуй, самая авантюрная и захватывающая история в русской литературе: поиски сокровища, любовные интриги, преследования и неожиданные повороты сюжета. Роман Ильфа и Петрова, ставший настоящей «народной классикой», заиграл новыми красками благодаря режиссёрскому взгляду Ильи Архипова и выбранному им жанру — фрик-кабаре. Каждый из резидентов этого кабаре — яркий архетип, экстравагантный и эпатирующий. Роман перенесён на сцену фрагментарно, как того требует жанр, а голосом автора выступает конферансье! Здесь много песен, танцев и даже настоящий карнавал Рио-де-Жанейро, о котором грезит Остап Бендер. Но что вы увидите за фееричным шоу и антуражем? Может быть, размышления о времени? Рассуждение о рушащейся культуре? Историю о несбыточной мечте. А может быть, что-то своё? Сценография — Станислав Никитин. Хореограф-постановщик — Никита Борис. Художник по свету — Татьяна Яцюк. Художник по костюмам — Алёна Пескова. Технолог по костюмам — Ирина Алексеева. Разработка образов — Макс Медовый. Звукорежиссёр — Антон Власов. Аранжировка — Тимофей Маслов.

🗎 [от 1000₽] — Спектакль «Прошлым летом в Чулимске» в Молодёжном театре на Фонтанке. Режиссёрская постановка Семёна Спивака и Ларисы Шуриновой по одноимённой пьесе советского драматурга Александра Валентиновича Вампилова.. Сюжет пьесы развивается в районном центре, где каждый житель знаком друг с другом и никаких личных тайн быть не может. Он –следователь, переведённый работать в захолустье. Он давно никому не доверяет, груб и несколько высокомерен. Она – юная девушка, покорённая его мужественностью и благородством. А вокруг те самые, искалеченные жизнью люди, в которых почти не осталось ни любви, ни доброты. Сможет ли любовь юной героини что-то изменить, или светлым чувствам нет места в этом забытом богом поселении? Постановка «Прошлым летом в Чулимске» Молодёжного театра на Фонтанке – сложная история о простых людях, во многом похожих на нас.

🗎 [от 800₽] — Заслуженная артистка РФ Елена Ложкина Дарина Одинцова Татьяна Тузова Ася Ширшина Роман Агеев Александр Безруков Максим Зауторов Евгений Тележкин Александр Кошкидько Сергей Якушев Аким Норландер Павел Соломоник Василий Келехсаев Спектакль «Лавр» в Драматическом театре «На Литейном» Режиссёрская постановка и инсценировка Бориса Павловича, Элины Петровой по роману российского писателя, доктора филологических наук Евгения Водолазкина Сказ о средневековом целителе, который в странствиях ищет ответы на самые важные вопросы человечества. Поиск собственного пути, и нужно ли вообще идти своим путём, или следовать за кем-то. Каким будет конец света для каждого. Чего стоит человеческая жизнь и для чего люди отдают собственные жизни на жизни других людей. Эта история – диалог человека и Бога, добрый и неспешный. Торопиться действительно некуда, впереди бесконечность. Спектакль «Лавр» в Драматическом театре «На Литейном» взгляд в будущее через давно минувшее, время остановиться и задуматься о самом важном и животрепещущем для каждого из нас.

🗎 [1500 ₽] — Спектакль «Про Любовь» создан по прозе «последнего гения русской литературы» Василия Шукшина. Объединив несколько рассказов и назвав персонаж именем героини «Калины красной», режиссер и актриса придумали жизнь своей Любы Байкаловой: «Это история Ассоль, ожидающей Алые паруса, история судьбы и женской недолюбленности, которая может быть где угодно — в городе, в селе, в Нью-Йорке, Лондоне, Париже...» (М. Бычкова) Спектакль — участник XI международного фестиваля «Монокль» (2017 г.), актриса Театра им. В. Ф. Комиссаржевской Елена Андреева награждена дипломом «За искренность и трепет» в спектакле «Про Любовь». Спектакль — участник IV международного фестиваля «У Троицы» (2017) в Сергиевом Посаде. Премьера состоялась 9 апреля 2016 г. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке.