🗎 [от 1000₽] — ООО «КУЛИСА» представляет Памяти великой русской актрисы Инны Чуриковой и выдающегося режиссера Глеба Панфилова посвящается Пемьера! Сценическая версия Глеба Панфилова по мотивам Александро Касоны Режиссер Ильдар Гилязов Глеб Панфилов о спектакле: «Может ли ложь быть во спасение? Можно ли ложью спасти человека? Эти вопросы мы задавали себе, приступая к спектаклю. Теперь, когда работа подошла к концу, мы оставляем их нашим зрителям. Надеемся, что спектакль поможет им найти верный ответ.» В этом спектакле есть все оттенки чувств: и искрометный юмор, и тихая печаль. Есть размышления о смысле жизни, о том, как мы своим легкомыслием раним любящих нас, не умеем прощать, сами желая прощения своих поступков и слов… Действующие лица и исполнители: Бабушка Анна Якунина Народная артистка России Сеньор Бальбоа (дедушка) Сергей Юшкевич Заслуженный артист России Марта-Изабелла Ясмин Мамаева Мария Свирид Хеновена Марианна Шульц Диего-Маурисьо Сергей Яковлев Элена менеджер, Стефано телеоператор Инна Пиварс Юлия Пивень Другой Дмитрий Мальцев Никита Манилов Лейтенант полиции Олег Кныш С одним антрактом.

🗎 [от 600₽] — Лопе де Вега Комедия в двух действиях Режиссёр — Игорь Коняев «О, если б можно, если б можно было, чтоб самовольно сердце разлюбило!» О браке с графиней Дианой де Бельфлор мечтают самые знатные сеньоры Неаполя, а она тайно влюблена в своего бедного секретаря, красавца Теодоро…. Диана раздираема противоречиями: она не может отпустить от себя любимого, но гордость и высокое положение не дают возможности сказать ему о своих чувствах. А тут ещё и служанка Марсела, на которой Теодоро, кажется, готов жениться…. «Собака на сене, сама не ест и другим не даёт» — известная испанская пословица в точности передает поведение героини, которая то изводит Теодоро ревнивыми придирками, то отталкивает его напускным равнодушием. Этой комедии суждено было стать бессмертной. Лопе де Вега написал её в семнадцатом столетии, но и по сей день «Собака на сене» является одним из самых востребованных произведений на мировой театральной сцене. И это понятно — кто из нас не испытывал борьбы между разумом и сердцем! Шедевр золотого века предстанет в сценической версии режиссера Игоря Коняева, чьи постановки уже неоднократно покоряли сердца зрителей «Балтийского дома». Это — любовная история на все времена. Такую любовь ждут и не знают, как с ней быть, когда она всё-таки приходит….Зрители пройдут вслед за героями по всему лабиринту чувств через интриги, страсти, признания, приправленные ловким юмором и пылким испанским колоритом.

🗎 [от 500₽] — С антрактом. Комедия по пьесе Климона Мишеля Герой пьесы Поль разочарован в совместной жизни с женой, и чтобы расстаться с ней, без посягательств на раздел имущества приглашает в дом пожить своего друга Мартина и затевает интригу … Актеры Андрей Носков, Илья Носков. Кристина Кузьмина Сценография Андрея Носкова Костюмы Светлана Кристова Музыкальное оформление Михаил Авраменко Режиссура Андрей Носков

🗎 [от 800₽] — Перформативная читка с песнями. Рассказы «Роль», «Полковник говорит — люблю», «Третий поворот налево», «Встретились, поговорили», фрагменты повестей «Заповедник» и «Иностранка», сборников «Наши» и «Чемодан» Сергея Довлатова Автор песен — Николай Русский Сергей Донатович Довлатов (1941,Уфа – 1990, Нью-Йорк) — один из самых популярных и читаемых русских писателей конца XX века. Его произведения по праву можно считать классикой, которая остается интересной читателям независимо от возраста и «степени интеллектуальной придирчивости». Вынужденная эмиграция 1978 года разделила жизнь писателя на две неравных части. В читку войдут рассказы, написанные в эмиграции. «В недлинной очереди покидающих он был последним (…) Сергей поднимался к самолету спиной, с руками, поднятыми высоко над головой, помахивая огромной бутылью водки, уровень которой за время ожидания отлета заметно понизился. Двигался медленно, задерживаясь на каждой ступени. Пограничник настойчиво и неловко подталкивал Сергея, и тот, пятясь, как-то по частям исчезал в проеме дверцы. На наших глазах прощальный лихой жест превращался в панический, опасность — в комическую, и всё вместе — в довлатовский литературный эпизод (в прозу его так и не вошедший). Жаль, что эта сценка не была запечатлена на пленку…», — вспоминала друг Довлатова, искусствовед, сотрудник Эрмитажа Эра Коробова. Без атнтакта Внимание! В спектакле присутствуют сцены имитации табакокурения и употребления алкогольныхнапитков! Напоминаем! Курение и употребление алкоголя вредит вашему здоровью! Источник: lensov-theatre.spb.ru

🗎 [от 600₽] — Премьера! Комедия в 2-х действиях Для Театра имени Ленсовета «Старший сын» — пьеса судьбоносная. Именно спектаклем Игоря Владимирова покорили город выпускники первого «владимировского» набора, и в 1974 году была открыта Малая сцена театра под громким названием «Ленинградский Молодёжный театр». Почти через четверть века, в 2001 году другой обучающийся при театре актёрский курс (мастерская Владислава Пази) вновь обратился к этой пьесе, спектакль в постановке Юрия Бутусова стал событием театральной жизни страны, был в конкурсе Национальной театральной премии «Золотая Маска» (редчайший случай, когда номинантом стал студенческий спектакль). И опять четверть века спустя театр хочет поговорить о неистребимой вере человека в чудо. Режиссёр Галина Зальцман: «Герой должен был стать большим музыкантом: филармония, натёртый до блеска паркет, сверкающая люстра и летящая музыка… Это должно было стать его жизнью, но — война, артиллерия, контузия, и вот он — оглохший музыкант, играющий на похоронах и свадьбах, на окраине своей неслучившейся жизни. Но однажды в его дверь стучатся двое случайных молодых людей. И что, если один из них — его сын из далекого прошлого? И вдруг всё снова обретёт смысл? И жизнь сделает поворот: семья соберётся на кухне, будет чай и разговоры до утра, и любовь, и старый разбитый паркет заблестит от воспоминаний о прошлом и будущем. И никто никуда не уедет. И все люди — братья. И снова будет право на счастливую жизнь. Вампилов написал трогательную и печальную историю о возможности внезапного хрупкого счастья. Про всех нас». Внимание! В спектакле присутствуют сцены имитации табакокурения и употребления алкогольныхнапитков! Напоминаем! Курение и употребление алкоголя вредит вашему здоровью! С антрактом

🗎 [от 1000₽] — Мишель Лоранс Мой век Комедия Перевод с французского М.Полищука Режиссёр-постановщик — Юрий Цуркану Художник — заслуженный деятель искусств России Мария Брянцева Художник по свету — Андрей Лебедь Действующие лица и исполнители: Габриэль, она же Малу — засл.арт. России Елена Комисаренко Марель, её дочь — Юлия Левакова Инесса Перелыгина-Владимирова Нина, её внучка — Маргарита Алёшина Дарья Циберкина Фостин, её правнучка — Алиса Рейфер Ведёт спектакль Юлия Мищенко Главная героиня, знаменитая хозяйка модного дома времён Второй мировой войны, в день своего столетия вспоминает прожитую жизнь, в которой отразились все события истории бурного XX века. Юбилей мог превратиться во всенародные торжества, но празднуется в узком семейном кругу. Рядом с героиней три поколения близких — дочь, внучка и правнучка, жизнь которых во многом зависела от её характера, личности, устремлений и желаний. Легко ли жить рядом с великой женщиной? Можно ли обрести себя в тени легенды, пред которой падали ниц выдающиеся мужчины? В день векового юбилея многие семейные тайны всплывают наружу, острые вопросы ждут нелицеприятных ответов. Режиссёр Юрий Цуркану: «Правдивое не может не смешить своей узнаваемостью, парадоксальной простотой и беспощадностью, возвышаясь над вымышленным, пустым, кажущимся. Смотреть с ясностью на свой век, на себя во времени и пространстве истории умеют очень немногие, именно их и называют великими. Такова и наша героиня Малу (прототип — легендарная Коко Шанель), гордо встречающая свои сто лет в доме, предназначенном на слом... Празднующая с непобедимым умением и стремлением истинной женщины — быть счастливой несмотря ни на что и вопреки всему. Не это ли главный талант и предназначение человека?»

🗎 [от 500₽] — Без антракта. Постановка по мотивам произведений мастеров сатиры Михаила Зощенко, Аркадия Аверченко, Надежды Теффи. Публике будет представлено шесть зарисовок о женщинах под звуки скрипки. В трогательных и ироничных сценах спектакля раскроется многогранность и противоречивость женской натуры. Режиссер спектакля Александр Цветков и актеры Даниил Спиваковский, Екатерина Дубакина, Иван Росторгуев, Татьяна Лянник,Михаил Сажин, Екатерина Колесникова

🗎 [от 500₽] — Автор А. Твардовский Литературно-музыкальный спектакль в одном действии Инсценировка Елизавета Комарова «Ради жизни на земле» Спектакль по поэме А. Твардовского о ценности простых человеческих качеств На сцене оживут главы легендарной поэмы о солдате, ставшем символом стойкости, мужества и юмора который помогает выстоять в самых тяжелых испытаниях. Заняты актеры Иван Целовальников, Роман Ушаков, Мария Культикова Баян — Дмирий Тюкавкин Режиссер — Сергей Барковский Сценография и костюмы Сергей Барковский Музыкальное оформление Елизавета Комарова, песни Советских композиторов М.Балтер, Н. Богословский, П.Тодоровский

🗎 [от 500₽] — С антрактом. Комедия Болгарского автора Пламена Пеева Комическая история, поминки превращаются в праздник, который устроила усопшая своим верным подругам Несмотря на комическую ситуацию, пьеса полна драматизма, затрагивает отношения между родителями и детьми. Иногда более родными становятся чужие люди. Пьеса утвердительно оптимистична, что жизнь прекрасна! В спектакле заняты: Ирина Полянская, Зоя Буряк, Наталья Парашкина, Елена Липец, Елена Симонова и другие… Режиссер Вика Бессмертная Художественное оформление и образы Алексей Головин Музыкальное оформление Тимур Гиеев

🗎 [от 1000₽] — ООО «КУЛИСА» представляет Памяти великой русской актрисы Инны Чуриковой и выдающегося режиссера Глеба Панфилова посвящается Пемьера! Сценическая версия Глеба Панфилова по мотивам Александро Касоны Режиссер Ильдар Гилязов Глеб Панфилов о спектакле: «Может ли ложь быть во спасение? Можно ли ложью спасти человека? Эти вопросы мы задавали себе, приступая к спектаклю. Теперь, когда работа подошла к концу, мы оставляем их нашим зрителям. Надеемся, что спектакль поможет им найти верный ответ.» В этом спектакле есть все оттенки чувств: и искрометный юмор, и тихая печаль. Есть размышления о смысле жизни, о том, как мы своим легкомыслием раним любящих нас, не умеем прощать, сами желая прощения своих поступков и слов… Действующие лица и исполнители: Бабушка Анна Якунина Народная артистка России Сеньор Бальбоа (дедушка) Сергей Юшкевич Заслуженный артист России Марта-Изабелла Ясмин Мамаева Мария Свирид Хеновена Марианна Шульц Диего-Маурисьо Сергей Яковлев Элена менеджер, Стефано телеоператор Инна Пиварс Юлия Пивень Другой Дмитрий Мальцев Никита Манилов Лейтенант полиции Олег Кныш С одним антрактом.