Афиша Классика в Санкт-Петербурге 25 июня 2025 (9)
19.00 Вечер одноактных балетов «Брух. Сюита. 598 тактов. Роден» 16+
⚲ Александринский театр, 191011, г.Санкт-Петербург, пл. Островского, д.6
🗎 [от 500₽] — Вечер одноактных балетов (продолжительность 2 часа, 3 действия, 2 антракта) I отделение Премьера Брух. Сюита Музыка Макса Бруха Хореография ИгоряБулыцына Художник-постановщик Альона Пикалова Художник по свету заслуженный работник культуры России Евгений Ганзбург Хореограф-постановщик Игорь Булыцын выбрал для своего хореографического сочинения музыку Макса Бруха, выдающегося немецкого композитора-романтика. Музыкальная композиция включает фрагменты «Сюиты для оркестра на русские народные мелодии» (ор.79b) и сюиты «Шведские танцы» (ор.63). Постановка в неоклассическом стиле рассчитана на 7 солистов, каждый из которых получает возможность проявить не только виртуозность, но и индивидуальные творческие особенности. II отделение 598 тактов Лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит» в номинации «Лучший балетный спектакль» (2024) Музыка Карла Филиппа Эммануила Баха Хореография заслуженного деятеля искусств России Вячеслава Самодурова Художник-постановщик Елена Трубецкова Художник по свету Сергей Васильев Балет «598 тактов» стал второй работой Вячеслава Самодурова в Театре балета имени Леонида Якобсона и тут же был отмечен «Золотым софитом» как лучший балетный спектакль 2024 года. Название произведения обусловлено математически – количеством тактов музыкального произведения, взятого за его основу. В балете нет отчетливой сюжетной основы, он своего рода размышление о материи, духе и внутренней жизни человека. III отделение Роден Миниатюры из цикла «Роден» Хореография заслуженного деятеля искусств РСФСР Леонида Якобсона Художник по костюмам народный художник России Вячеслав Окунев. Художник по свету заслуженный работник культуры России Евгений Ганзбург «Роден» – хореографические миниатюры, вдохновленные искусством Огюста Родена – визитная карточка театра. Созданные Якобсоном в разные годы и позднее объединенные в единую композицию, они получили название «Роден». Миниатюры Якобсона, в которых словно оживают произведения французского скульптора-импрессиониста, – это пронзительно свободный, поэтически вдохновенный гимн любви, от робко зарождающегося чувства до полуденного зноя жарких объятий и неистово испепеляющей страсти. «Роден» «Вечная весна» Музыка Клода Дебюсси «Арабеска №1» «Поцелуй» Музыка Клода Дебюсси «Бергамасская сюита», III часть, «Лунный свет» «Вечный идол» Музыка Клода Дебюсси «Прекрасный вечер» для голоса и фортепиано «Отчаяние» Музыка Сергея Прокофьева Четыре пьесы для фортепиано, №3, «Отчаяние» «Экстаз» Музыка Сергея Прокофьева Соната для фортепиано № 7 си-бемоль мажор «Паоло и Франческа» Музыка Альбана Берга Три пьесы для оркестра, №2, Reigen «Минотавр и нимфа» Музыка Альбана Берга из оперы «Воццек»
19.00 Опера-драма «Третья карта» 16+
⚲ Фрегат «Благодать», Санкт-Петербург, Санкт-Петербург, Петровская наб., напротив д.2
🗎 [от 9000₽] — «Третья карта» — музыкально-драматическая постановка по мотивам повести Александра Пушкина «Пиковая дама» и одноименной оперы Петра Чайковского. Синтез оперы и лирико-психологической драмы, где знакомая история превращается в мистический триллер с двойниками-отражениями. Сюжет рассказывает о молодом инженере Германне, который ведет спокойную жизнь, почти не интересуясь картами. Однако, узнав о секрете выигрышной комбинации, он погружается в мир азартных игр. Постепенно страсть к победе одерживает верх, и Германн забывает о любви, чести и предосторожности, становясь рабом своего влечения. Продолжительность спектакля: 1 час 40 минут без антракта. Гостей мероприятия ждут приветственные напитки и тематические мини-десерты. Место проведения: Величественный фрегат «Благодать» (Петровская наб., 2А) установлен на «вечном приколе» в самом центре Петербурга, открывая своим гостям роскошные виды на город. Его история неразрывно связана с зарождением Санкт-Петербурга и морской славой российского флота. Выбор площадки для постановки отсылает к петровским временам, когда придворные ассамблеи проводились на молодых боевых парусниках. Зал, выполненный в стиле императорского театра с отдельной царской ложей, становится уникальной сценой для современного прочтения любимой классики. Создатели: Главный режиссер постановки, Геннадий Шапошников, создал уникальное произведение, которое органично сочетает величие оперного жанра с глубиной лирико-психологической драмы. Атмосферу сюрреальности и загадочности усиливают изысканные декорации, разработанные Заслуженным художником России, лауреатом театральной премии «Золотая маска», Виктором Герасименко. Музыка Чайковского, а также произведения французских мастеров XVIII века, таких как граф Сен-Жермен и Андре Гретри, были аранжированы композитором Алексеем Крашенинниковым, который также создал оригинальную музыку для некоторых сцен. Все вокальные партии исполняются вживую с аккомпанементом оркестра. Даты проведения: Показы оперы-драмы «Третья карта» проходят на борту фрегата «Благодать» три раза в неделю: по средам, четвергам и пятницам. Начало спектакля в 19:00. Сбор гостей в 18:30.
19.00 Концерт «Рассказы о китайской музыке. Гуцинь» 6+
⚲ Государственная академическая капелла Санкт-Петербурга, 191186, Санкт-Петербург Набережная реки Мойки, дом 20
🗎 [от 300₽] — Рассказы о китайской музыке. Гуцинь Концерт-лекция Автор и ведущая — музыковед и композитор Нина Старостина Исполнители — лауреаты международных конкурсов Нина Старостина (гуцинь) Валентин Зайнигабдинов (скрипка) Светлана Соколова (фортепиано) Концерт-лекция «Рассказы о китайской музыке. Гуцинь» посвящен одному из древнейших музыкальных инструментов Китая — цитре гуцинь, ее истории и значению в китайской музыкальной культуре. Гуцинь, или цинь, или цисяньцинь — древняя семиструнная цитра, история которой насчитывает не менее 2700 лет. Так, в трактате писателя и историка Ин Шао «Смысл нравов и обычаев» (195 г.) говорится: «В цине — вся музыка». Это инструмент поэтов, царедворцев, императоров; поэтому неудивительно, что ни один другой инструмент не был так часто описан и изображен на картинах и в поэзии, как гуцинь. Его называли «главой всех инструментов» или «восьми звучаний» (по материалу изготовления). В китайской музыкальной эстетике важную роль играет конфуцианское мировоззрение и его краеугольное эстетическое понятие «золотой середины», которое в полной мере отразилось в музыке для гуциня. Об этом удивительном инструменте и завораживающей музыкальной культуре Китая расскажет композитор, музыковед, лауреат международных конкурсов игры на гуцине Нина Старостина. В концерте примут участие лауреаты международных конкурсов Светлана Соколова (фортепиано) и Валентин Зайнигабдинов (скрипка). Музыканты представят программу, состоящую из реконструкций пьес XIV–XIX веков, в том числе сольные пьесы для гуциня из сборников «Чудесные тайные ноты» (1425), «Зал Подножия Западной горы» (1525), «Терем внимания небу» (1876), и современных обработок классических пьес Нины Старостиной.
19.00 Балет «Лебединое озеро» 6+
⚲ Михайловский театр
🗎 [17500 ₽] — «Главный балет русской сцены» в авторской версии испанского хореографа Начо Дуато – это скорее фантазия, чем сказка. «Мы уходим от романтики средневековых замков и придворных ритуалов, – рассказывает хореограф. – Я хочу сделать более современную историю – очень эмоциональную и человеческую. Эмоции идут от музыки Чайковского, но действие мы перенесём в ХХ век. Художница Ангелина Атлагич придумала фантастически красивые костюмы и очень элегантное оформление сцены». Начо Дуато использует в своей постановке фрагменты классической хореографии Льва Иванова – Мариуса Петипа, но финальный акт будет полностью новый. «Заключительная сцена может удивить зрителя, – предполагает хореограф. – Я не хочу её раскрывать, пусть каждый интерпретирует её по-своему. Но если меня спросят, счастливый ли будет финал, я скажу так: на мой взгляд, да».
19.00 Концерт «Романтика в дворце на Невском. Мировые шедевры. Салонная вечеринка» 12+
⚲ Музей ностальгии – дворец Кваренги (2 этаж), г.Санкт-Петербург, улица Казанская , дом 7
🗎 [1600 ₽] — Эстетика традиций Петербургских салонов 19 века: концерт – красивая Классика – трио солистов чаепитие из самовара с баранками + фуршет Насладитесь чувственной тонкой поэзией Альберта фон Шамиссо, раскрытой исповедью непревзойденной музыки Роберта Шумана в вокальном цикле «Любовь и жизнь женщины». Загляните в женскую открыто-уязвимую душу. Ощутите трепет влюбленности, переживания глубокой любви, блаженства и преданности, и… обрыв потери. Вас захватят переливы эмоций и глубина чувств, переданные великими немецкими деятелями искусства. Позвольте дотронуться до обыкновенно скрытых, но в глубине стонущих струн Вашей души ноктюрнам Фредерика Шопена, разрешите голосу флейты в сопровождении рояля проникнуть в самую Вашу суть. Откровение придет к Вам и освободит от суеты и мирских забот! Полёт романтических грёз белых ночей Петербурга в красивом концерте лауреатов многих конкурсов. На сцене салона «Артстандарт» трио солистов: Тамара Строкова (рояль) Инна Звездная (меццо-сопрано) Кристина Панова (флейта) Доверьтесь романтическому полету исполнительниц бессмертных произведений в эти прекрасные дни белых ночей. Программа в двух отделениях с антрактом Камерная салонная вечеринка В антракте гостям предлагается: фуршет с красным и белым полусладким вином чай с баранками из исторического самовара — одного из первых электро-самоваров в мире 1953 года кофе, сладости и душевное домашнее общение. Всё вышеперечисленное входит в стоимость билета. Кроме предложенного — для всех желающих — у нас есть кафе и бар с меню, где можно заказать что-то дополнительно: от мороженного до коктейлей. Завершение мероприятия до 22:00. Кафе и бар — работают до 23:00.
19.30 K-Fest 2025. Концерт органной музыки «Двадцатый век представляет» 6+
⚲ Лютеранская церковь Святой Екатерины, Санкт-Петербург, Большой проспект В.О., дом 1А
🗎 [от 700₽] — Четвертый сезон фестиваля K-fest «Die Orgel» — возможность познакомиться с яркими страницами органной литературы и особенностями устройства этого инструмента. Каждый концерт в рамках фестиваля раскрывает один аспект, составляющий многозначное понятие «искусство органного исполнительства», начиная с тембровых красок органа и заканчивая разными периодами в истории органной музыки. XX век явил всему миру огромный пласт «новой» музыкальной литературы. Если в XVIII и XIX веках органная музыка имела только европейские истоки, то начиная с начала XX века этот инструмент пользуется необычайным интересом у русских композиторов. Среди них — Микаэль Таривердиев и Сергей Слонимский. Второй концерт для органа Таривердиева носит название «Полифоническая тетрадь». Каждая его часть воспроизводит барочные полифонические формы в первоначальном виде. Так, Basso ostinato представляет собой вариации на неизменно повторяющуюся в разных голосах тему. «Танец рыцарей» Сергея Прокофьева — одна из ярких страниц в истории русского балета: в концерте прозвучит органное переложение симфонической музыки. Композиция «Воскресение» Джона Дебни в первую очередь известна как музыка к кинофильму Мэла Гибсона «Страсти Христовы», в котором повествуется о всех событиях, предшествующих распятию Иисуса Христа. Значительная часть той музыки, которую мы воспринимаем как «новую», основана на стремлении композиторов воссоздать идею первозданной простоты, используя для этого соответствующие средства музыкального языка. Среди них: бесконечное повторение одинаковых ячеек, паттернов. Яркий пример этому — Pari intervallo Арво Пярта. Музыкальный материал сочинения полностью соответствует названию и построен на двух строго параллельных голосах, расстояние между которыми остается неизменным на протяжении всего произведения. Исполнитель: Ольга Котлярова (орган) В программе: Луи Вьерн (1870–1937) Carillon («Карильон») из цикла 24 Pieces en style libre / «24 пьесы в свободном стиле», ор. 31 Микаэл Таривердиев (1931–1996) Basso ostinato из Концерта № 2, ор. 93 «Снег над Ленинградом» Сергей Прокофьев (1891–1953) «Танец рыцарей» из балета «Ромео и Джульетта» Филип Гласс (род. 1937) Koyaanisqatsi («Койяанискаци») Ханс Циммер (род. 1957) Органная вариация «Интерстеллар» Людовико Эйнауди (род. 1955) Nuvole Bianche («Белые облака») Сергей Слонимский (1932–2020) Токката Арво Пярт (род. 1935) Pari intervallo («Равный интервал») Оливье Мессиан (1908–1992) Dieu parmi nous («Бог среди нас») из цикла La Nativite du Seigneur / «Рождество Господне» Джон Дебни (род. 1956) Resurrection («Воскрешение»)
20.00 Концерт «Группа «Forrest Gump» и Дядя Миша» 6+
⚲ Ресторан «Noisy River», Санкт-Петербург, набережная реки Фонтанки, 59
🗎 [от 700₽] — «Forrest Gump» — яркий представитель блюзовой сцены Санкт-Петербурга. Группа возникла в 1999 году, и с тех пор продолжает выступать на таких площадках нашего города, как JFC, DOM7, Jimi Hendrix, Jagger, Башни, Порт-Артур. Бессменным лидером, вокалистом и бас-гитаристом является Василий Ковалев, а гитаристом Виталий Силантьев. С 2007 года за барабанами Игорь Левкин, известный по проекту Федора Чистякова (НОЛЬ). Вот уже 15 лет с группой сотрудничает Дядя Миша – саксофонист, известный, прежде всего, как музыкант группы «ДДТ», а также по участию в концертных выступлениях и записях групп «Алиса», «Зоопарк» и «Поп-механика». Коллектив исполняет традиционный блюз таких авторов, как Freddie King, BB King, Stevie Ray Vaughan, Willie Dixon, Maddie Waters, Little Walter, John Lee Hoover, Jimmy Reed, Robert Johnson, T-Bone Walker в своей интерпретации. Группа регулярно участвует в ежегодном фестивале «Дельта Невы». Продолжительность музыкального сопровождения 2 часа с одним антрактом, 6+ Ресторан располагает двумя залами. Обращаем ваше внимание на то, что сцена находится в первом зале. Второй зал отделен от первого перегородкой, в нём идёт трансляция на видеоэкраны.
20.00 Концерт «Acid Hasid и дудук» 6+
⚲ Филармония (Большой зал), Санкт-Петербург, Михайловская улица, дом 2
🗎 [от 300₽] — Acid Hasid — коллектив, в котором эстетика изысканного арт-объекта объединяется с очаровательным карнавальным звучанием, где каждый участник — полноправный солист с внушительным опытом исполнения, изучения и развития современной народной музыки. Участие музыкантов Acid Hasid в таких проектах как ансамбль «Добраночь», группировка «Ленинград», сотрудничество с А. Марцинкевичем, многочисленные выступления на международных и российских фестивалях создали крепкое, корневое понимание этнической фактуры, крайне необходимое для работы с различными народными стилями. Acid Hasid с любовью и почтением возрождает клезмер, практически исчезающий вид искусства, в котором экстатические танцевальные ритмы и пронзительные инструментальные соло звучат удивительно своевременно, точно и ярко, объединяя прошлое и будущее. Источник: philharmonia.spb.ru
22.00 Концерт «Вивальди. Времена Года» 0+
⚲ Анненкирхе, г. Санкт-Петербург, ул. Кирочная, д. 8Б
🗎 [от 1700₽] — Рождественский концерт. В темноте концертного зала среди свечей и новогодних украшений прозвучат всемирно известные произведения Вивальди, Чайковского, Моцарта, Штрауса, Брамса и других великих композиторов в исполнении оркестра Olympic Orchestra, где над сценой будут спроецированы живые и красочные картины на воде. Публику ждет праздничная программа. В первом отделении гости насладятся знаменитым циклом «Времена года» Антонио Вивальди, вторая же часть концерта будет посвящена классической и не только музыке с рождественским настроением. Прямо на ваших глазах художник будет создавать живые картины в технике Эбру, рождая образ за образом, а на сцене струнный оркестр исполнит шедевры великих композиторов, — аудиовизуальное наслаждение гарантировано! Рождественские концерты «Вивальди. Времена года» в исполнении Olympic Orchestra давно уже стали неотъемлемой частью выступлений оркестра в зимнее время, давая возможность публике услышать любимую музыку в необычной атмосфере. Добро пожаловать в сказку!