🗎 [от 1000₽] — Премьера! Эта книга во многом автобиографична для автора, и, может быть, оттого он в ней, как нам кажется, предельно откровенен и точен в жизнеописании мальчика Вити. Витя родился в Петрограде, детство его пришлось на 20-е годы прошлого века, он помнит дворы города, его песни, игры, шутки и чаяния те, что были еще до войны. Это время знакомо нам меньше, и поэтому отдаёт некой сказочностью. Даже теплотой, что редко приписывают Петербургу. Однако и сто лет назад дети сталкивались с теми же вопросами, что и сегодня. Что такое ответственность, что такое друг и враг, как трудно бывает следовать своей мечте. Витя – будущий поэт. Он еще не до конца это осознаёт, даже отказывается от этой мысли, но стихи так и лезут в голову –от первой любви, от катастрофы, которая обернулась спасением, от самых простых мелочей и самых важных этапов взросления. И от поэзии никуда не деться. А быть поэтом, хотя бы чуть-чуть, обязан каждый. В любом возрасте. Ведь дело поэта – называть мир красивыми именами, украшать его, наделять смыслом. Подходить к каждому делу творчески, не позволяя быту брать верх над жизнью. Словом – не переставать мечтать. Век спустя, этот главный посыл книги актуален и для сегодняшних детей, может быть – особенно для них. Нам кажется важным вдохновить их этой историей. И театр для этого –лучшее средство.

🗎 [1500 ₽] — Воскресный поэтический бранч. Данная программа рассчитана на разную категорию зрителей, от юношества до старшего поколения. Вы познакомитесь с историей Бродячей Собаки. Узнаете, как именно на этом месте зажглась звезда юного поэта Анны Ахматовой, как группа акмеистов во главе с Николаем Гумилёвым сделала из Бродячей Собаки свой клуб, как стесняясь публики, здесь пробовал свой талант Александр Вертинский, а Осип Мандельштам читал в подвале знаменитые стихи из своего «Камня». Угощаем вкусной поэзией! Автор-исполнитель Ольга Обуховская.

🗎 [2000 ₽] — В новом спектакле Романтического театра Юрия Томошевского «Комедия любопытства» по рассказам великого О. Генри воспевающего мир простого человека. Задорная манера повествования, умение найти забавное в самом, казалось бы, примелькавшемся явлении. Юмор О. Генри – это юмор большого города. Рассказы писателя пронизаны любовью к маленькому человеку – в его новеллах отражены смешные и печальные судьбы бродяг и миллионеров, продавщиц и клерков, художников и жуликов. Зритель с напряжением следит за динамичным сюжетом, переходит от одного неожиданного поворота к другому, обманывается ложной развязкой, и ещё более поражается, а подчас и ошеломлён неожиданным результатом!

🗎 [от 1400₽] — Молодое поколение легендарных Лицедеев в лице актрисы театра Снежаны Прудько представляет вниманию зрителей совершенно новый спектакль созданный в наилучших традициях знаменитого коллектива театра «Лицедеи». Действие спектакля разворачивается в небольшой квартире во время празднования Нового Года. Зритель погрузится в сказочный мир детских фантазий и страхов, которые главная героиня Светка (Снежана Прудько) раз за разом будет преодолевать. Что делает ребенок, когда остается один дома во время Нового Года? Конечно, хулиганит, отыскивает долгожданные подарки, примеряет взрослую мамину одежду, в общем играет, проживая во время игры целую жизнь. Так и происходит со Светкой, вся жизнь которой, пролетает на наших глазах, закручиваясь в вихре фантазии всего лишь за одну ночь. Это история в которой найдется место и взрывному смеху и грусти со слезами на глазах и глубоким размышлениям о детстве и семейных ценностях.

🗎 [от 1400₽] — Спектакль «Звериные истории» в Молодёжном театре на Фонтанке Этот спектакль – взгляд со стороны на человеческую натуру. Прием баснописца в пьесе англоязычного писателя Дона Нигро – это использование образов зверей, чтобы показать взаимоотношения внутри человеческого сообщества. Все привычные нам чувства, которыми наполнена жизнь обычного человека, перемешиваются в сложной трагикомедии, которая по мнению критиков и поклонников «Молодёжки», является любимым жанром худрука театра. Именно трагикомедии, поставленные Спиваком, позволяют говорить с публикой о тех вопросах, которые волнуют режиссера, смягчая резкость позиции мягким юмором. Больше полутора десятков персонажей в едином пространстве, на пляже – милые маленькие зверюшки. Они философствуют, грустят от одиночества, открывают свою душу в порыве откровенности. Кто же они, люди или животные? Или всего лишь мятущиеся души, и физическая оболочка не важна? Зритель сможет погрузится в волнующие «Звериные истории» в Молодёжном театре на Фонтанке. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке.

🗎 [от 600₽] — Если за расследование берется женщина, даже не сомневайтесь — она найдет и улики, и виновного! В конторе мэтра Роше — чрезвычайное происшествие: секретарша Алиса Постик, позднее всех уходящая с работы, видит своего шефа падающим замертво с ножом в спине. От ужаса она сама падает в обморок, но перед этим все-таки успевает вызвать полицию. К приходу полицейского тело мэтра Роше таинственным образом исчезает, а затем в конторе появляется и он сам — целый и невредимый. Сослуживцы говорят, что Алисе все показалось, но она не отчаивается и готова доказать, что видела все в реальности! Осталось лишь узнать, кому и зачем нужна вся эта выдумка с «убийством»? Когда в 1982 году режиссер Алла Сурикова поставила по пьесе Робера Тома фильм «Ищите женщину» с поистине звездным актерским составом (Алла Сурикова, Леонид Куравлев, Сергей Юрский, Елена Соловей, Александр Абдулов, Леонид Ярмольник, Владимир Басов), картина имела фантастический успех. Она разошлась на цитаты и вошла в золотой фонд кинематографа, а герои полюбились зрителям буквально с первых минут. Эта пьеса, наполненная тонким юмором и житейскими мудростями, нанизанными на детективную сюжетную нить с непредсказуемыми ходами, множеством подозреваемых и удивительно обаятельной и догадливой (но только немного разговорчивой) главной героиней — порадует всех! И любителей остросюжетных загадок, и ценителей комедий, и поклонников трогательных любовных историй, ведь инспектор Анри — старый друг детства Алисы, и эта встреча возвращает их в прошлое, когда они столько не сказали друг другу.... Запутанную историю, случившуюся в нотариальной конторе, расскажут зрителям ведущие актеры «Балтийского дома» разных поколений. Спектакль поставлен специально к юбилею актрисы Натальи Парашкиной, давно ставшей любимицей публики.

🗎 [от 1000₽] — С антрактом Состав: заслуженный артист России Николай Смирнов/заслуженный артист России Дмитрий Лебедев, народная артистка России Ирина Мазуркевич, заслуженный артист России Владимир Миронов, Виталий Кузьмин, Николай Колосов, Андрей Толшин/Игорь Лепихин, Сергей Романюк, Алиса Кондратьева/Мэри Ваха и другие Действие разворачивается в квартире зажиточной семьи Кузькиных. Главный герой Аристарх Петрович «гуляет» вместе со своими приятелями, обмывая удачно проведенную операцию по «умыканию» дефицитных автомобильных шин. Но надо же такому случиться, что Вера Сергеевна, жена Аристарха, утомившаяся от постоянного пьянства мужа и его подельников, нашла в карманах своего благоверного записку от любовницы и решила отомстить — написать на всю компанию заявление в прокуратуру. Вот тут-то «бизнесмены» и всполошились — в тюрьму ведь никому не хочется. Хотя их предпринимательская деятельность оснащена мощной идеологией: «Пятнадцать процентов государственного бюджета отводится специально — под воровство. Всякое развитое общество живет инициативой... энергичных людей». Но не механизмам махинаций посвящена пьеса — неожиданному, остроумному и невероятно смешному разоблачению махинаторов.

🗎 [от 1500₽] — Премьера. Дон Кихот Создатели спектакля обратились к одному из самых глубоких и объемных произведений мировой классики — великому роману эпохи Возрождения «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанческий» М. де Сервантеса. В этот роман совершил переворот от рыцарского романа к реализму и полифонии жанров. Проводником в мир Сервантеса в Театре им. А. Миронова стала пьеса известного российского драматурга екатеринбургской школы Олега Богаева. Авторы спектакля в жанре ироничной трагикомедии размышляют о том, какое влияние Дон Кихот как образ культуры и художественности оказывает на нас сегодняшний, на людей самых разных социальных слоев и профессии. Ищут жизнеутверждающий смысл в истории жизни и смерти великого идеалиста, умеющего, не смотря на богатство фантазий, отвечать за свои поступки. В спектакле заняты ведущие артисты петербургской театральной школы Сергей Курышев, Нелли Попова, легендарный мим и драматический артист Анвар Либабов, яркие молодые артисты театра им. Миронова. Говорит режиссер Влад Фурман: «Мы пытаемся понять, передать дух произведения — ради чего оно было написано Сервантесом, который пережил очень много лишений, прошёл войну, крестовые походы. И вот этот человек вдруг написал такой свеитлый роман, жёсткий, но светлый. Это удивительно». Синтез материальности и клоунады, открытые театральные приемы, импровизации, острая характерность и глубокий психологизм — режиссёр Влад Фурман продолжает поиск нового сценического языка.