🗎 [от 5000₽] — МХАТ Горького в гостях у Михайловского театра! «Женщины Есенина» — знаковый спектакль театра, который с момента премьеры посмотрели уже свыше ста тысяч зрителей в Москве, Санкт-Петербурге и Новосибирске. Поэт — это не тот, кто пишет стихи, а тот, кто платит за них своей судьбой. А судьба Сергея Есенина была вечным поиском счастья и вечным разочарованием. В жизни Есенина было несколько больших романов. Почти все они заканчивались трагически. Он посвящал своим возлюбленным стихи, ставшие классикой русской поэзии, но не умел сохранить чувство к женщине надолго. Каждый роман был для Есенина прежде всего глотком творческой энергии. Он искал любви и бежал от нее, спасался от одиночества и жаждал уединения. Кто они — эти женщины Есенина? Кого они любили — гениального поэта? Ангела с золотыми волосами? Озорного гуляку? Как взаимоотношения родителей Есенина, драматичные повороты в судьбе матери отозвались в его взрослой жизни, в отношениях с возлюбленными? С этой стороны на творчество поэта еще никто не смотрел.

🗎 [от 1800₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Один из самых титулованных режиссеров по пластике, заслуженный деятель искусств РФ, постановщик спектакля «Казанова» Сергей Грицай возвращается в театр на Садовой! «Игра любви и случая» — классика романтической комедии положений. Франция XVIII века. Господин Оргон решает выдать замуж свою дочь Сильвию за благородного, статного юношу. Сильвия, желая понять, что за человек ее потенциальный жених, решается на уловку. Она меняется местами со своей служанкой Лизеттой. Но молодой человек, также испытывающий сомнения в будущей невесте, придумывает аналогичный план. Господа становятся слугами, слуги — господами... Глубокий психологизм действия, чувства и внутренние конфликты героев на сцене Театра на Садовой раскроются не только режиссерскими решениями, но и хореографическими номерами, которые придадут объем характерам персонажей, а также добавят зрелищности спектаклю. Погружение в эпоху «галантного века» произойдет благодаря декорациям и детально проработанным костюмам, в которых зрители увидят не только историческое отображение, но и фантазийные размышления режиссера и художника по костюмам Андрея Климова, известного своим трепетным и тонким отношением к историческим костюмам. Спектакль создан при поддержке Санкт-Петербургского отделения СТД РФ (ВТО) Постановочная часть: Постановка и хореография — лауреат Государственной Премии РФ, засл. деятель искусств РФ Сергей Грицай Сценография — Николай Слободяник Костюмы — Андрей Климов Художник по свету — Гидал Шугаев Музыкальный руководитель — Сергей Патраманский Постановщик сценического фехтования — двухкратный вице-чемпион мира по артистическому фехтованию Сергей Мишенев Действующие лица и исполнители засл. арт. РФ Борис Смолкин / засл. арт. РФ Сергей Гамов Анна Мигицко Дарина Одинцова Сергей Якушев Игорь Ключников Илья Тиунов / Дмитрий Давыдов С одним антрактом

🗎 [1000 ₽] — Дипломный спектакль В спектакле заняты студенты РГИСИ курса В. Э. Рецептера «с углублённым изучением творчества А. С. Пушкина»: Альберт Балалаев, Тимофей Вязников, Георгий Гудовский, Максим Гусев, Екатерина Исаева, Иван Кашлов, Владислав Квитко, Ксения Краева, Валерия Набатова, Мария Райкова, Вероника Тарасова, Айгиз Фаттахов, Иван Чуриков

🗎 [от 3000₽] — Париж, 1940 год. Театр Елисейских полей. Одна ночь, полная страсти, музыки и откровений. Спектакль, вдохновленный реальными событиями, переносит зрителей в атмосферу Парижа 1940 года, где сталкиваются гениальность, страсть и человеческая уязвимость. В центре сюжета – легендарная Габриэль «Коко» Шанель и выдающийся композитор Игорь Стравинский. Их встреча в пустом зале театра Елисейских полей, пропитанном эхом музыки и войны, становится отправной точкой для исследования любви, творчества и боли. Через остроумные диалоги, эмоциональные столкновения и яркие сцены постановка раскрывает сложные отношения двух икон XX века, их внутренние конфликты и поиск вдохновения на фоне хаоса эпохи. В спектакле также появляются Сергей Дягилев, антрепренер и создатель «Русских сезонов», и загадочный Сторож, чья простота и житейская мудрость становятся неожиданным контрапунктом к драматизму героев. Отсылки к «Весне священной» Стравинского, переплетенные с хореографией и модой Шанель, создают мощный эмоциональный фон, где каждый жест и слово – как нота в партитуре. Почему стоит увидеть? Историческая достоверность и художественная свобода. Спектакль мастерски сочетает реальные факты из жизни Шанель и Стравинского с вымышленными диалогами, создавая захватывающую драму. Эмоциональная глубина. От язвительного юмора до пронзительных монологов – постановка раскрывает человеческие слабости и силу творчества. Визуальная эстетика. Сценография, вдохновленная модой Шанель и музыкальным авангардом Стравинского, погружает зрителей в мир искусства и страсти. Музыкальное сопровождение. Фрагменты «Весны священной» и лирические мотивы подчеркивают драматизм и красоту постановки.

🗎 [2500 ₽] — Моноспектакль,посвященный Тэффи Живые картины в 2-х действиях. Её именем были названы духи. Её именем были названы шоколадные конфеты. Её называли «королевой русского юмора» и любимой писательницей Николая II. И, наконец, она была роковой, демонической «светской львицей» - вызывающей зависть у женщин и восхищение у мужчин. Её книжки зачитывали до дыр, ей подражали, её страстно любили – и в России, и в Париже. Её литературная карьера сложилась блестяще. А личная жизнь?.. «У меня, как на фронтоне древнего греческого театра, два лица: смеющееся и плачущее» - говорила она о себе. Она умела точно распознавать смешные и грустные «женские типы», подмечать «женские штучки», слышать смех сквозь слёзы и видеть слёзы, прикрытые смехом. Но самое главное – она владела Тайной. Тайной загадочной женской души. Тэффи. Надежда Тэффи. Демоническая женщина Тэффи. Изящные рассказы Тэффи в исполнении актрисы Анастасии Лазаревой вернут зрителя во времена немого кино, наивных героинь и роковых страстей.

🗎 [2500 ₽] — Tanina L'Odore (Танина Лодоре) – яркая, неповторимая певица, обладающая безупречным художественным вкусом, блистательным темпераментом и тонким ощущением стиля, эксперт вокального шоу «Ну-ка все вместе» на канале Россия. «Что-то пошло не так» – это история о мечте, о поиске себя в этом мире. Девчонка из провинции приезжает покорять Северную столицу. Все, что у нее есть – это большая мечта стать певицей. Большой город – большие испытания. Казалось бы, что мечта уже рядом, успех достигает своего апогея, но, что- то идёт не так. Продолжая верить в себя и свою мечту, героиня не сдается. С антрактом

🗎 [от 1400₽] — Спектакль «В открытом море» по мотивам пьесы Славомира Мрожека Театр "д.лица" Мы, конечно, не опера, но небольшое либретто предоставим Что мы видим на сцене: Трое элегантно одетых людей, на плоту в открытом море, после кораблекрушение. Зато в цилиндре как говорится. И тут между ними всплывают вопросы: «КАК ВЫЖИТЬ? ЗА КОГО ГОЛОСУЕМ? И ГДЕ ЖЕ ТЕЛЯТИНА С ГОРОШКОМ?». Не получив явного ответа, они решают съесть одного из товарищей по несчастью... На кого ставки господа? Жанр: Абсурд. Трагикомедия. Режиссер: Екатерина Фёдорова Действующие лица: Большой – Наталья Жилина Средний, -Ада Паскаль Малый - Даша Воробьева

🗎 [от 1600₽] — Спектакль Романа Муромцева по мотивам рассказа Виктора Пелевина о необычном сарае, построенном на задворках среди типовых пятиэтажек. Мир его деревянных стен и полок – это целый космос: хрупкий, дышащий, необъятный. У Сарая XII свои чувства, желания, у него даже есть мечта. Иногда он уносится далеко со двора и представляет себя велосипедом. Все строения вокруг возмущены. Сараи выполняют строго утилитарные функции: они стоят и сберегают, и ничего больше. И Сарай номер XII должен быть таким же. Циничная реальность вгрызается в его доски. Беспробудная серость, тоска и кислая капуста в бочках – вот его перспективы на всю оставшуюся жизнь при местной овощебазе. Но разве окружающая реальность всегда определяет нас? Артисты: Дехиар Гусев Наталья Шишина / Дарья Мокроусова Алексей Кормилкин Ангелина Засенцева драматург: Тимур Тимеркаев художник по свету: Борис Кузнецов звук: Максим Задерей режиссeр: Роман Муромцев на разогреве: Дэвид Боуи Обратите внимание: в спектакле присутствуют ненормативная лексика и сцены курения табака на сцене Источник: uzel.space

🗎 [от 2900₽] — Любовь людей — этот текст воспринимается нами как нечто большее, чем драматическое произведение. Хочется открыть его через ключ трагедии предопределенности нашей жизни так, когда нет плохих и хороших людей, когда мы не можем предрешать свою судьбу. Хочется взлететь над этой историей, рассказать о людях: о том, как они не научились любить и прощать, о том, чего они не успели, но мы еще можем успеть.