🗎 [1350 ₽] — Музыкальная феерия в двух действиях Сергея Баневича Выдающийся датский сказочник Ганс Христиан Андерсен написал историю оловянного солдатика более 180 лет назад. Впервые опубликованная в сборнике «Сказки, рассказанные детям» она увидела свет в 1838 году. Печальная, но очень светлая и добрая сказка полюбилась и детям, и взрослым. Она была неоднократно экранизирована и пережила бесчисленное множество инсценировок во всем мире. А на родине сказочника в Дании, в городе Оденсе, даже установлен памятник Оловянному солдатику, олицетворяющему стойкость и верность. На сюжет датского сказочника Николай Денисов написал либретто, в котором соединил персонажей истории о солдатике с героями других его произведений. Так, в старой сказке, рассказанной на новый лад, появились Соловей, Свинья-копилка, Слепой крот, партии которых композитор Сергей Баневич также включил в свое произведение, достойное быть причисленным к золотому фонду музыки для детей XX века. В этой музыкальной сказке соединились и талант Баневича-мелодиста, и присущий ему масштаб симфониста: яркая, образная музыка, сама по себе представляющая произведение искусства, одинаково легка на слух и сложна для исполнения вокалистами. Премьера произведения, состоявшаяся в 1986 году на сцене Театра имени Ленинского комсомола, стала событием. А сам спектакль прошел более 400 раз. «Стойкий оловянный солдатик» – третье произведение композитора, дополнившее афишу Малой сцены Театра музыкальной комедии, на которой с успехом идут его приключение в старом замке «Таинственный сад» и мюзикл «Том Сойер». Обращаясь к «Стойкому оловянному солдатику» в начале XXI века, театр, в первую очередь, делает выбор в пользу хорошей классической литературы и выдающейся музыки, встреча с которыми, театр уверен, совершенно необходима юным зрителям. Главным в оформлении стал мотив времени, преломленный сквозь призму часового механизма: все сценическое пространство заполнят шестеренки и колесики, освещенные пламенем тающей свечи, механические фигурки персонажей сказки, вдруг оживающие, словно заводные игрушки. Кроме того, в противовес популярным сегодня анимированным дополнениям постановщики решили включить в ткань спектакля приемы теневого театра.

🗎 [от 1000₽] — Спектакль «Искусство жениться!» в театре Эстрады имени Аркадия Райкина Комедийный фарс по мотивам пьесы «Как важно быть серьезным» Оскара Уайльда 1895 года. Два самолюбивых английских джентльмена решают свататься к двум прекрасным дамам. Чтобы произвести лучшее впечатление, оба представляются одним чужим именем и быстро становятся разоблаченными. Пожалуй, это уже не серьёзно. Правильно жениться, как выясняется, даже не искусство, а целая наука. Наши персонажи об этом не думают, и лжи вокруг каждого из них становится всё больше и больше. Выпутываться героям придется, применив всю свою хитрость и смекалку. Сюжет оригинальной пьесы настолько витиеват, что вполне достоин индийской экранизации. Постановка «Искусство жениться!» в театре Эстрады имени Аркадия Райкина пропитана духом благородным духом Англии того времени и насыщена восхитительными джазовыми композициями.

🗎 [от 800₽] — «Ведь это мужчины только непостоянны; а женская любовь и верность – до гроба», – убеждена одна из героинь пьесы А.Н. Островского «Красавец мужчина». Именно так, беззаветно, всем сердцем, любит своего мужа Аполлона Окоёмова другая героиня пьесы – Зоя. Он же проматывает ее состояние, ведет двойную жизнь… Как быть, когда тебя предали? Надо ли бороться за любовь? Любовь и деньги, деньги и совесть – что перевесит? Автор ставит в финале многоточие, история героев не завершена. И Зоя, чье имя означает «жизнь», дает надежду стоящему у последней черты мужу. Постановщик Сергей Грицай: «Это спектакль о большой любви и предательстве, это жизненная драма, где всегда соседствуют трагическое и комическое. Это спектакль, в котором комедийными и гротесковыми средствами разрешается драматический конфликт».

🗎 [от 1300₽] — «Японские народные сказки» — это действо для самого искушенного и смелого зрителя. Это симбиоз перформанса и подлинного драматического театра, где каждая сцена искусно наполнена эстетической красотой. Отлично подойдёт для семейного просмотра. Два мистических существа, выберутся из водной колыбели и поведают вам о добре и зле, щедрости и жадности, дружбе и любви, рассказав четыре японские народные сказки, воплощенные в смелой пластической форме. Таинственная атмосфера древнего востока и культурная самобытность японского народа наполнят каждый сантиметр нашего уютного зала. Современные театральные течения, ювелирно отработанная актерская техника и никаких возрастных ограничений — все это наши уникальные «Японские народные сказки». Показ в рамках рождественского благотворительного театрального марафона «Искусство доброты» в поддержку подопечных фонда AdVita «Благотворительный спектакль в память о Надежде Зиновьевой. Надежда была актрисой, которая безумно любила свою профессию, но так мало ей довелось успеть... Надежда Зиновьева умерла от рака 20 марта. Для нас всех она навсегда останется примером борца за самое лучшее, что у нас есть, — за жизнь. Надежда связала наш театр с фондом «AdVita», и мы хотим в её честь сыграть благотворительный спектакль. Большая часть средств пойдет в прекрасный фонд во имя жизни, а аплодисменты прозвучат во имя Надежды!»

🗎 [от 1300₽] — Спектакль «Заповедник Довлатова» погружает зрителя в атмосферу 70-х годов прошлого века. Затхлая жизнь в музе-усадьбе великого поэта, превращенного из живого – в мумию. Абсурдные персонажи, порождение «совка», от которого герой-рассказчик хотел сбежать – хотя бы на время. Но это самообман, побег не удается. Не сложившаяся творческая жизнь, не удавшаяся личная жизнь, отсутствие перспектив… Бывшая супруга героя, приехав в Пушкинский заповедник, пытается уговорить героя на эмиграцию. Но тот почему-то не может распрощаться с советской реальностью, хотя никаких иллюзий на ее счет не имеет. - Еще раз говорю, не поеду. - Объясни, почему? - Тут нечего объяснять… Мой язык, мой народ, моя безумная страна… Представь себе, я люблю даже милиционеров. Только решение уже принято, супруга уезжает в Америку, увозя с собой единственную дочь. И в душе героя наступает пустота. Самые близкие люди уходят из его жизни, быть может – навсегда; остаются только боль и тоска…

🗎 [от 2000₽] — Джаз-клуб на Невском живет не только актуальными джазовыми музыкантами со всего мира, американцами ли, петербуржцами, выступающими в клубе «Police station». Но также чтит кинокартины, которые — пускай и «легкой джазовой походкой», но пропорхнули по джазменам первых советских лет.

🗎 [от 1000₽] — Джазовый Джем-Сейшн (Jazz Jam Session) Jam session –— совместная последовательная индивидуальная и общая импровизация на заданную тему. Музыкальное действие, когда музыканты собираются и играют без особых приготовлений и определённого соглашения, либо когда взять инструмент и выступить может каждый из присутствующих. Обычно происходят после концерта, при встрече на гастролях нескольких музыкальных коллективов, когда после концертов музыканты собираются вместе поиграть и поимпровизировать в свободном стиле. Таким путём они знакомятся друг с другом как профессионалы, демонстрируя своё мастерство.