🗎 [от 600₽] — Музыкальный спектакль по мотивам рассказа Герберта Уэллса «Цветение необыкновенной орхидеи». Разорившийся цветочный магазинчик на окраине города обретает известность после появления в нём таинственного, необыкновенного цветка. Теперь все меняется: дело идет в гору, хозяин цветка становится местной знаменитостью. Казалось бы, у всех сотрудников магазинчика начинается новая счастливая жизнь, только вдруг один за другим начинают исчезать люди... Мистический сюжет спектакля украсят первоклассный музыкальный материал, смелые пластические решения, тонкий юмор и невероятная энергия студентов мастерской з.а. РФ И.И. Благодёра. Будет страшно красиво, страшно весело и страшно интересно! С одним антрактом

🗎 [от 1000₽] — История одного спектакля Инсценировка Р. Габриа по мотивам произведений М.А.Булгакова «Театральный роман», «Белая гвардия» и «Дни Турбиных» Режиссёр-постановщик — Роман Габриа Художник-постановщик — Анвар Гумаров Художник по свету — Тарас Михайлевский Композитор — Олег Гудачёв Видео-художник — Адель Низаева Режиссёр по пластике — Илья Колецкий Художник по костюмам — Елена Жукова Ведёт спектакль Полина Соболева «Театральный роман» — произведение, в котором Булгаков иронично, но с любовью описал жизнь Московского художественного театра, как отдельный сложноустроенный мир. Сюжет — интереснейший источник для любителей подробностей театральной жизни, её тайн и страстей. Режиссёр Роман Габриа: «Наш спектакль имеет немаловажную цель — просветительскую. Хотим рассказать зрителю о становлении по-настоящему великого русского психологического театра. Роман не дописан. По догадке или предположению историка театра Анатолия Смелянского вторая часть романа должна была повествовать о рождении спектакля, репетициях и премьере пьесы «Черный снег», которую писатель Максудов принёс для постановки в Независимый театр. Мы пытаемся дофантазировать на основе документов, писем и многочисленных воспоминаний артистов и литераторов — каков был путь, связанный с рождением в 1926 году легендарной постановки МХАТа «Дни Турбиных». Именно эта история стала основой во многом автобиографичного «Театрального романа» Булгакова. Связь Московского художественного театра с мощнейшими культурными и социальными событиями страны, сложные перипетии, опутывающие постановку, стали основной для создания нашего спектакля. Возникнет сочетание сатиры, драмы, хулиганского вымысла и историзмов. Так, например, известно, что окончательное слово при приёмке «Дней Турбиных» к показу было за Иосифом Сталиным, посмотревшим в дальнейшем спектакль более десятка раз» С антрактом

🗎 [от 800₽] — В ролях: Народный артист России Максим Аверин, Народная артистка России Анна Якунина Режиссер: Мирослав Малич Без антракта Однажды в маленькой гостинице встречаются двое. Так начинается роман, который длится четверть века. Меняется политический строй, социальные статусы, материальное положение, рождаются и взрослеют дети. Постоянно лишь одно: они встретятся в следующем году в том же месте. Всего один раз в году, и каждый раз именно эти сутки помогают им прожить до следующей встречи. Каждый год, непременно Там же и тогда же.

🗎 [от 500₽] — Спектакль – лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» в номинациях «Лучшая работа режиссёра» и «Лучшая работа художника» Сценическая жизнь комедии Н. В. Гоголя «Женитьба» началась на Александринской сцене в 1842 году. В том премьерном спектакле роль Подколесина исполнял великий русский актёр Александр Мартынов. И с этого времени, наряду с «Ревизором», «Женитьба» традиционно украшала афишу Александринского театра. Интерпретации гоголевских пьес всегда определяли творческий строй труппы театра, становились программными. К «Женитьбе», вслед за «Ревизором», обратился и художественный руководитель Александринского театра Валерий Фокин, для которого гоголевское творчество уже долгие годы является источником вдохновения. Нынешняя постановка была создана в преддверии 200-летнего юбилея писателя. В своем спектакле Валерий Фокин раскрывает острый конфликт стремящегося сохранить свой личностный мир героя с приобретающей абсурдный, почти балаганный облик, действительностью. Действительностью, провоцирующей человека выделывать самые невероятные трюки и участвовать в нелепых, словно навязанных нечистой силой аттракционах. Таковым аттракционом выглядит история сватовства сразу шести женихов к купеческой дочке Агафье Тихоновне Купердягиной, даже в своих снах и фантазиях не находящей избранника, обладающего всем комплексом человеческих достоинств. Образ открывающегося то снаружи, то изнутри балагана, созданный известным сценографом Александром Боровским, подчеркивает активную динамику переходов из мира внутренних фантазий героя, устроившегося на удобном, почти «обломовском» диване, во внешний – враждебный и неустойчивый мир, где герой чувствует себя крайне неуверенно. Валерий Фокин — режиссёр, автор спектакля Александр Боровский — сценография, костюмы Леонид Десятников — музыка Иван Благодёр — музыкальный руководитель спектакля, ассистент режиссёра Дамир Исмагилов — художник по свету Алексей Мирошниченко — пластика Людмила Филиппова, Дарья Куликова — помощники режиссёра Василиса Алексеева — Агафья Тихоновна, невеста Светлана Шейченко — Арина Пантелеймоновна, тётка Мария Кузнецова (28.11, 26.01) / Елена Немзер (27.12)— Фекла Ивановна, сваха Игорь Волков/ Владимир Кошевой (28.11, 27.12, 26.01) / Андрей Матюков — Подколесин, служащий Иван Ефремов — Кочкарёв, друг Подколесина Степан Балакшин — Яичница, экзекутор Дмитрий Бутеев / Виктор Шуралёв (28.11, 27.12, 26.01) — Анучкин, отставной офицер Валентин Захаров — Жевакин, моряк Дарья Клименко — Пантелеев, чиновник Анастасия Гребенчук — Дуняшка, девочка в доме Аркадий Волгин / Владимир Лисецкий (28.11) / Валерий Степанов — Стариков, гостинодворец Дмитрий Белов/ Владимир Минахин / Ефим Роднев/ Дмитрий Сизов — Парень с Гостиного двора Ефим Роднев — Степан, слуга Подколесина

🗎 [от 3300₽] — После третьего звонка вход в зрительный зал Категорически запрещен! «Лишь наше отношение делает вещи хорошими или плохими» Шекспир. «Гамлет» История, рассказанная современным японским писателем-комедиографом, сконцентрирована в пространстве и во времени: к чиновнику «от культуры» приходит драматург, чтобы получить разрешение на исполнение своей пьесы в театре. Увлекательный психологический поединок героев непредсказуем. Режиссёр Фёдор Пшеничный: «С каждым годом жизнь ускоряет шаг. В погоне, стремлении, спешке истинные мотивации рассеиваются. В угоду изуродованной системе отношений, продиктованной теми, кто никогда в эту систему не будет вхож, человек идет на уступки, уверяя себя в правильности принятого решения. Обманно закрывает глаза, дабы не выпасть из сторукой орды. Так незаметно некто, неважно — будь он чиновник или художник, король или нищий, — утрачивает своё Я, теряет своего «внутреннего ребенка», превращаясь в машину. И где же таится та секунда, когда мы вновь становимся детьми? То мгновение, когда вновь из-за горизонта светит украденное Солнце?» Без антракта

🗎 [1000 ₽] — Аудиоспектакль в баре Сворачиваете на Рубинштейна. Заходите в Fiddler's Green. Садитесь за барную стойку. Бармен передает наушники и пинту охлажденного пива Белхеван. Впереди час один на один с историей жизни и поэзией Чарльза Буковски Старик Буковски вспоминает, как все начиналось: бедность и съемные квартиры, подсобные работы и разгульные женщины, любовь и секс, одиночество и безумие на грани самоубийства. И размышляет о творчестве, о письме, которое всегда было на первом месте, о своем уникальном пути в американской литературе, о поединке, который он вел всю свою жизнь. В стоимость билета входит стакан пива Режиссер и исполнитель Семен Александровский «Questioning / кто ты?» Что можно узнать о человеке напротив, не задавая ему вопросов? В какой момент включаются интуиция и фантазия, а где срабатывают предубеждения? Камерный спектакль-игра без актеров исследует границы современного театра и глубину, на которую человек готов погрузиться в себя. Два параллельных ряда стульев, смотрящие друг другу в глаза зрители, невидимый модератор и пачка бумаг в сумме дают час исследовательского и чувственного опыта. Режиссеры Корин Майер и Катерина Билл

🗎 [от 2700₽] — Спектакль «Отель «Всё включено» по пьесе легендарного драматурга Рэя Куни «Он, она, окно, покойник» – блистательный пример классической комедии положений. Сама пьеса, получившая престижную премию имени Лоуренса Оливье как лучшая комедия, переведенная на многие языки, а на русской сцене представленная, благодаря переводу замечательного юмориста Михаила Мишина, наполнена своеобразным английским юмором и колоритом. Уникальный, почти мистический номер 13 в пятизвездочном отеле в центре Лондона становится местом встречи множества персонажей, которым точно не следовало бы видеться. Заместитель премьер-министра правящей партии, молоденькая секретарша оппозиционного движения и... детектив, которого нанял ревнивый муж девушки, чтобы уличить неверную жену, – лишь малая часть обитателей отеля, которые будут вовлечены в круговорот событий. Не говоря уже о бездыханном теле, которое обнаруживается в оконном проёме номера в самый неподходящий момент. Вот тут-то всё и начинается... В ролях: Ричард Уилли, помощник премьер-министра – Саша Сергеев, Виталий Жарков-Галицев Джордж Пигден, помощник помощника премьер-министра – Кирилл Ульянов, Василий Башмаков Памела, жена помощника премьер-министра – Наталья Сергеева, Катрин Осипова Джейн Уорзингтон, секретарша – Олеся Чака, Мария Филиппова Ронни, муж секретарши – Александр Муравицкий, Максим Фадеев Глэдис, медсестра – Валерия Сигидина, Кристина Верочкина, Валентина Алмакаева Тело – Денис Большев, Сергей Шихалеев, Григорий Змырли, Алексей Седов Управляющий – Виталий Жарков-Галицев, Виталий Григорьев, Илья Катунцев Официант – Василий Башмаков, Антон Емельянов-Молчанов, Денис Большев Горничная – Кристина Верочкина, Анна Шмелёва, Екатерина Петрова

🗎 [от 5000₽] — Термин «Апокриф» означает неканонический текст о библейских событиях. Страницы романа Булгакова, посвященные Ершалаиму – также своего рода апокриф. Новая постановка – это сокровенное признание Маргариты, ее собственный апокриф. Для такого откровения нужна абсолютно иная, камерная, доверительная форма. Дорогой Зритель, ты окажешься даже не в партере, а в эпицентре мистических событий, на расстоянии вытянутой руки от страсти и магии спектакля. Близость к актерам в столь изысканном интерьере создает эффект кинематографического монтажа крупных планов и деталей сокровенной тайны Мастера и Маргариты. Создатели уделили огромное внимание деталям – каждому жесту, каждой ноте и взгляду. «Мастер и Маргарита. Апокриф» – высший пилотаж актерского, вокального и хореографического искусства, филигранная работа художников по костюмам и гриму. Музыка Антона Танонова, известная и любимая тысячами зрителей, обретает новое прочтение благодаря новым аранжировкам и новым ариям.

🗎 [от 10000₽] — Первый и уникальный в истории театральный формат, аналогов которому нет: здесь не только играют для вас, здесь играют с вами. Интерактив — включение зрителей в жизнь спектакля — достигает полного погружения. Обнаженная дерзость бытия. Театр комедии, драмы и бурлеска. Не торопитесь покупать билет — сначала изучите правила. Обворожительная хозяйка театра предложит вам на выбор два яблока. Они позволят актерам узнать, как играть с вами. Если выберете сочное зеленое яблоко — вас будут боготворить. Ароматное красное яблоко — вы готовы стать персонажем шоу. Если желаете остаться наблюдателем — просто не берите яблоко. Не обманывайте себя, выбирая цвет яблока, позвольте вашему alter ego сбросить ложные маски. Покупая билет, вы подписываете NDA (non-disclosure agreement) — соглашение о неразглашении. Не рассказывайте никому о том, что видели. Будьте великодушны, сохраните интригу. Пусть вашим друзьям повезет — и они почувствуют, как их голая амбиция обретает плоть, дыхание, жизнь. Описания спектакля: Первый спектакль театра — комедия «Аббатство (S)aint» Амстердам 1637 год. Некогда отвоеванную у моря Голландскую твердь накрыло цунами тюльпановой лихорадки. Тюльпаны опьяняли и погружали всех на дно фарса и комедии, на дно биржевого пузыря. Аббатиса Флора сколотила целое состояние, продавая тюльпаны и «луковички» — так она называла воспитанниц своего монастыря... Комедия — самый честный жанр. Если зритель смеется, значит шоу удалось. Но начнется оно только если вы перестанете притворятся Первый спектакль «Аббатство (S)aint» 18 декабря 2025 Адрес: Петровская Коса, д 6, корпус, строение 1 Возрастное ограничение 18+ Дресс-код: Creative black tie