Афиша Концерты в Санкт-Петербурге 28 февраля 2026 (1)
19.00 Спектакль «Что делать» 16+
⚲ БДТ имени Г.А. Товстоногова
🗎 [10000 ₽] — Спектакль Андрея Могучего по мотивам романа Н. Г. Чернышевского Наивный реализм «Что делать» – это спектакль-семинар, спектакль-диспут: партер БДТ превращен в амфитеатр, сцена – в кафедру, зрительный зал – в аудиторию. Авторы спектакля пытаются ответить на вопрос, что значат сегодня такие понятия, как свобода, любовь, честность, искренность. Как смотрит современный человек в будущее, какие новые «утопии», какие надежды питают его сегодня. Как эти понятия и темы, поставленные в контекст нашего времени, соотносятся с контекстом XIX века. Главный герой романа – женщина. Главная тема – свобода. В самом начале спектакля Вера Павловна произносит текст, который становится манифестом ее жизни: «Я хочу быть свободна, не хочу никому быть обязана ничем, не хочу, чтобы кто-нибудь говорил мне: ты обязана сделать это для меня! Нет, я хочу делать только то, чего буду хотеть. И пусть другие делают так же; я не хочу ни от кого требовать ничего, я не хочу стеснять ничьей свободы, и сама хочу быть свободна». Андрей Могучий о спектакле: «Мы живём в тревожное время, когда будущее туманно, а в головах хаос и неразбериха. Самим названием романа Чернышевский поставил сакральный для нашей страны вопрос, найти ответ, на который пыталось не одно поколение соотечественников. Со времени написания романа слишком многое поменялось, многое выглядит наивно, неправдоподобно. Слишком много крови было пролито в прошлом веке в поисках ответа на этот вопрос. Ответ не найден. Сегодняшние социальные и политические контексты провоцируют общество на новые поиски. Возможно, ответ на этот вопрос находится внутри человека. И в отличии от утопических надежд героев романа на справедливое переустройство общества, сегодня главным кажется путешествие в свой собственный внутренний мир, в свое одиночество. Инсценировку по роману Чернышевского написали петербургские драматурги Александр Артёмов и Дмитрий Юшков; Но сценическая версия пьесы создавалась в процессе репетиций: первоначальный текст менялся, дописывался, спектакль сочинялся в актерских импровизациях и дискуссиях. Часто репетиции превращались в дискуссионный клуб, настолько острой и жесткой была полемика, столкновение мнений, позиций. Из этого процесса и рождался спектакль».
6 февр Спектакль «Любовные письма» 16+
⚲ Санкт-Петербургский театр «Мастерская», 193079, Санкт-Петербург, ул. Народная, дом 1
🗎 [от 2700₽] — Спектакль «Любовные письма» в театре «Мастерская» Режиссёрская постановка Екатерины Гороховской пьесы американского драматурга Альберта Гурнея. История подросткового романа Энди и Мелиссы длиной в целую жизнь. Когда-то давно родители юных героев прервали их только начавшийся роман, очень разными были семьи, в которых воспитывались юноша и девушка. Всё, что им осталось, это писать друг другу письма. Можно ли представить, что эта любовь окажется вечной и поток писем никогда не прервётся. Жизнь героев сложилась по-разному, одного ждал взлёт, другого – падение. Лишь письма, предназначенных друг другу судьбой любящих людей оставались неизменно тёплыми и трогательными. Смогут ли они быть вместе? Кто знает. Трогательная история «Любовные письма» театра «Мастерская» могла бы произойти в любое время, в любой стране, но происходит она здесь и сейчас.
6 февр Спектакль «Гупёшка» 16+
⚲ Русская антреприза имени А. Миронова, Санкт-Петербург, Большой пр. 75/35 на Петроградской стороне
🗎 [от 4000₽] — Василий Сигарёв – самый модный русский драматург. Лауреат престижнейших международных премий (больше шести). Ученик Николая Коляды. Любимчик Тома Стоппарда (и лауреат его премии). Что нашли англичане в молодом человеке и его пьесах, кроме острых реалий русской жизни, понять нетрудно. Наверное, помимо экзотики молодости (первые пьесы Сигарев написал в 23 года) и географии (родился в Верхней Салде, учился в Нижнем Тагиле, работал в журнале «Урал»), – грандиозный литературный талант писателя и то, что режиссер Влад Фурман назвал «болью писателя», сравнимой с болью Достоевского. Гупешка – производное от рыбки Гуппи. Такое прозвище носит героиня спектакля. Пьеса Сигарева полна рискованных и раскованных живых словечек (при, повторим, великолепном литературном языке), так что авторы спектакли решили предложить своим зрителям (абсолютно в духе автора пьесы) краткий литературный словарик. В основе «Гупёшки» – почти анекдот. Он, Она, Муж. То ли комедия, то ли трагедия определил жанр автор. Постановщика же поразила сама история – любовь молодой женщины, замешенная на поразительной российской черте – полном самоуничижении к себе (не путать с самоотречением). В «Гупёшке» постановщик увидел «чернуху», доведенную до уровня великой трагедии. Посмотрев спектакль «Гупёшка», вам больше никогда не придёт в голову называть Сигарева «чернушным» автором. Только – Володин, Вампилов, Сигарев. Боль от «Гупёшки» на сцене театра «Русская антреприза» им. А. Миронова – обжигающая. Свет, который она излучает – сильнейший. (Номинация «Лучший спектакль Малой сцены» Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» в сезоне 2003-04 гг.)
10 февр Спектакль «Здрасьте, я Ваша Тётя» 12+
⚲ Театр Эстрады имени Аркадия Райкина, Санкт-Петербург, ул. Большая Конюшенная, 27
🗎 [от 2500₽] — Спектакль «Здрасьте, я Ваша Тётя» в театре Эстрады имени Аркадия Райкина. «Тетушка Чарли» авторства Брэндона Томаса давно любима театральными постановщиками. Театр Эстрады имени Аркадия Райкина тоже не остался равнодушным к столь колоритному и неоднозначному персонажу. В нашей постановке роль любимой «тётушки» исполняет известный актер театра и кино Андрей Носков. Безработный плут по воле обстоятельств облачается в представительную даму и претворяется миллионершей. Он настолько вживается в образ, что никто не подозревает, что перед ними не настоящая тётушка-миллионерша. Взбалмошная, избалованная, явно не страдающая от недостатка мужского внимания «тётя» способна покорить сердце не одного «старого солдата». Но, как выясняется, и «она» способна влюбиться. Заряд юмора и позитива зрителям, посетившим постановку, обеспечен. Искромётный спектакль Андрея Носкова «Здрасьте, я Ваша Тётя» в театре Эстрады имени Аркадия Райкина всегда проходит при полном аншлаге.
13 февр
Спектакль «Записки юного врача» 16+
[7000 ₽] 🗎 Моноспектакль Максима Блинова «Записки юного врача» в театре «Мастерская» Режиссёрская постановка Григория Козлова по рассказам Михаила..
10 февр
Спектакль «Бедные люди» 16+
[1100 ₽] 🗎 Спектакль «Бедные люди» в театре юных зрителей имени А. А. Брянцева. Режиссёрская постановка Григория Козлова пьесы драматурга Валерия..
13 февр Спектакль «Мамаша Кураж и её дети» 16+
⚲ Александринский театр, 191011, г.Санкт-Петербург, пл. Островского, д.6
🗎 [от 600₽] — Знаменитую пьесу Бертольта Брехта поставил на Основной сцене один из лидеров европейского театра, создатель собственного метода актёрского мастерства, знаменитый греческий режиссёр Теодорос Терзопулос. «Мамаша Кураж и её дети» – его третья работа на Александринской сцене. Премьера «Эдипа-царя» по Софоклу открыла в 2006 году Первый международный театральный фестиваль «Александринский»; в репертуаре Новой сцены шёл спектакль «Конец игры» по одноимённой пьесе C. Беккета. Теодорос Терзопулос является ведущим специалистом мирового театра по древнегреческой трагедии, но обращение к театру Брехта для него более чем не случайно. В начале 1970-ых годов Теодорос Терзопулос пять лет стажировался в основанном Брехтом театре «Берлинер ансамбль», где в числе его учителей был крупнейший немецкий драматург, режиссёр, последователь Брехта – Хайнер Мюллер. Конец 1970-ых годов ознаменовался для Терзопулоса целой серией брехтовских постановок, среди которых «Булочная» в Театральной лаборатории Фессалоников (1977), «Красно-коричневые» в Театре Фессалоников (1977). Также режиссёр руководил постановками: «Знакомство с Брехтом» (1976), «Мария Фарандури поет Брехта» (1979), «Эккехарт Шаль и Мария Фарандури поют Брехта» (Димитриа Фессалоники и Берлинский Ансамбль, 1980) . Пьесу «Мамаша Кураж и её дети», написанную Брехтом накануне Второй мировой войны, режиссёр также ставит не впервые, его спектакль по ней шёл в Государственном театре Северной Греции (1983). Новое обращение состоялось более тридцати лет спустя и выглядит весьма актуально. «Невероятная и неизменная особенность человеческой природы такова, что катастрофы ничему людей не учат», – сказал режиссёр, накануне репетиций своего нового спектакля.
14 февр Спектакль «Преступление и наказание. Девять дней Родиона Романовича Раскольникова» 16+
⚲ Санкт-Петербургский театр «Мастерская», 193079, Санкт-Петербург, ул. Народная, дом 1
🗎 [3100 ₽] — Моноспектакль Фёдора Климова «Преступление и наказание. Девять дней Родиона Романовича Раскольникова» в театре «Мастерская» Режиссёрская постановка Андрея Гаврюшкина. Откровенная исповедь бедного студента Раскольникова, проживающего самые мучительные дни своей жизни. История рождения разрушительной идеи и её воплощения, знакомая каждому из нас со школьной скамьи, рассказывается от лица её главного героя. Взгляд на события романа Достоевского изнутри, глазами самого воплощения зла и беспомощности. Что творилось в душе убийцы? Как достойный человек, будь он даже очень беден, смог решиться на такой поступок? Один, в окружении лишь своих мыслей, Родион ищет себя, ищет оправдания, ищет Бога, за всем этим стоящего. Внутренняя борьба честного, порядочного маленького человека и беспощадного убийцы будет проиграна. Иного быть не может. Психологический моноспектакль Фёдора Климова «Преступление и наказание. Девять дней Родиона Романовича Раскольникова» театра «Мастерская» — история человека, переступившего грань и потерявшего себя.
18 февр Классика при свечах. Франция во дворце на Невском. Вечеринка с фуршетом и патефоншоу в музее 12+
⚲ Музей ностальгии, Казанская ул., 7, Музей ностальгии - дворец Кваренги - 2 этаж
🗎 [1580 ₽] — НА СЦЕНЕ прекрасные профессиональные артисты: Алла Коваленко (меццо-сопрано) Юрий Гончаров (фортепиано) Роберта Иванова (балет) Думается, что не стоит долго и убедительно писать о притягательной красоте Франции, с её искренней грацией и неожиданным сплетением культур, с синтезом заимствования Русской и Французской классики — такой яркой и летящей в вихре свершений… Два величественных моста: один во Франции — через Сену в Париже, другой — в Петербурге (Троицкий мост через Неву) построены в знак дружбы двух держав. Парижский мост создан в честь Российского императора Александра III был построен французскими инженерами Жаном Резалем и Амеде д’Альб расположен около Эйфелевой башни, был открыт накануне Всемирной выставки 1900 года. Удивительное сплетение чисел и символов состоит ещё и в том, что рояль нашего салона (на котором будет исполнен концерт) выпущен тоже в 1900 году и этот инструмент занял гран-при на этой Парижской выставке в 1900 году. Сочетание академического стиля с новаторскими открытиями в искусстве будет заявлено в этой вечерней трогательной программе при свечах в историческом дворце постройки 1810 года, в самом центре Петербурга дух и архетип которого схож с Французским. Красивый концерт с экскурсом в историю — как музыкальное турне во Францию с её романтикой подчеркнёт атмосфера вечера при свечах с уникальным включением в программу хореографических выступлений прекрасной юной артистки балета Роберты Ивановой. ПРОГРАММА Первое отделение: Ш. Гуно. Речитатив и ария Стефано из оперы «Ромео и Джульетта» (Алла Коваленко, Роберта Иванова) К. Дебюсси. «Дельфийские танцовщицы» (Юрий Гончаров) Р. Шуман. «Арабески» (Юрий Гончаров) П. Чайковский — М. Петипа. Вариация Феи Нежности из балета «Спящая красавица» (Роберта Иванова) Ж. Оффенбах. Куплеты Периколы из оперетты «Перикола» (Коваленко Алла) АНТРАКТ 30 минут Второе отделение: М.Равель. Романс «Николетта» (Алла Коваленко) Э. Сати. «Гимнопедии» (Роберта Иванова) Г. Пёрселл. Ария Дидоны из оперы «Дидона и Эней» (Алла Коваленко) М. Равель. «Павана» (Юрий Гончаров) Ж. Бизе. Хабанера из оперы «Кармен» (Алла Коваленко, Роберта Иванова) * * * * * В начале второго отделения будет представлено два небольших экскурса: Патефон-шоу с интерактивным включением Музея ностальгии с демонстрацией редких экспонатов из коллекции, с экспресс-конкурсом и призами. Увлекательный мини-экскурс и викторину проводит создатель музея и директор салона Артстандарт — коллекционер – Константин Кулаков (Питерский). - - - Событие пройдёт в двух отделениях с антрактом. В антракте гостям предлагается: — фуршет с красным и белым полусладким вином, — чай с баранками из исторического самовара – одного из первых электро-самоваров в мире 1953 года — сладости и душевное домашнее общение. Всё вышеперечисленное входит в стоимость билета. - - - УЧАСТНИКИ СОБЫТИЯ Алла Коваленко высокое меццо-сопрано Солистка Молодёжного академического музыкального театра Исполняет известные арии в составе ансамбля в Мариинском театре, в Санкт-Петербургской Академической капелле и в Филармонии. Лауреат: — Всероссийского конкурса-фестиваля «Волшебная феерия» (2019), — Международного конкурса в Париже “CHRISTMAS TV MUSIC AWARDS PARIS” (2019), — Всероссийского конкурса «Таланты России» (2019), — Дипломант всероссийского конкурса «Юный вокалист» (2023), — Международного конкурса Надежды Обуховой (2025). = = Юрий Гончаров Музыкальное образование получил в Московской консерватории им. П.И. Чайковского и ассистентуре-стажировке Санкт-Петербургской консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова. Регулярно выступает с сольными, симфоническими концертами, в составе камерных ансамблей, в качестве концертмейстера, исполняя произведения старинных композиторов также на клавесине и органе. Вступил в члены Союза концертных деятелей Российской Федерации. Снимается в кино, на телевидении. — Профессор, доктор искусств, заслуженный деятель культуры. — Действительный член (академик) Академии русской словесности и изящных искусств имени Г.Р. Державина. Награждён: — золотой медалью «Л. Н. Толстой» — за воспитание, обучение, просвещение, — орденом «Екатерина Великая» — за вклад в области музыкальной науки и искусства, — медалями «Н. В. Гоголь», К. С. Станиславского «Народному актёру», «350 лет со дня рождения Петра I», «За заслуги в культуре и искусстве». — Лауреат и дипломант Всероссийских и Международных конкурсов и фестивалей в Эстонии, Италии, Болгарии, Чехии, Испании, Франции, Китае и в других странах. = = Роберта Иванова окончила Казанское Хореографическое Училище по специальности: артист балета, педагог. Работала 3 года в театре Оперы и Балета УР им. П. И. Чайковского в качестве артиста балета. Учится в Санкт–Петербургской государственная консерватория им. Н. А. Римского-Корсакова на режиссёра балета. Работает в классической хореографии, неоклассике, в современном танце. Участие в профессиональных конкурсах: — Лауреат ll степени международного конкурса им. Б.Брегвадзе «Па.RUS». — Лауреат ll степени Межвузовского хореографического конкурса студенческих работ «Я — Балетмейстер». = = Константин Кулаков (Питерский) предприниматель, дизайнер, режиссёр, кинодел, 2010 – НВР директор ООО «АРТКЛУБ ПРО» 2020 – НВР основатель салона Артстандарт и Музея ностальгии 2016 – 2025 создание музыкальных фильмов и запись концертов, арт-репортажи 2018 – 2023 съёмка, монтаж, сценарий — автор документальных фильмов об истории и искусстве. 2023 – 2025 автор документального исторического киносериала «Цирк на войне» из шести полнометражных фильмов (проект реализован при поддержке Президентского фонда культурных инициатив). = = = = = = Событие проходит в историческом дворце Кваренги – в Музее ностальгии, где представлена коллекция из 500 экспонатов пронизанных трогательной ностальгией времени, когда рождается настоящая музыка души, с той притягательной и искрящейся особой аурой подлинного творения, какое ассоциируется с любовью, ламповым теплом, мечтой. Само здание на Казанской 7 — дворец Кваренги, где расположен наш салон Артстандарт и Музей ностальгии является исторически значимым явлением в жизни России. Дворец был построен в 1810 году архитектором Джакомо Кваренги (1744 — 1817) как государственное учреждение. Это один из последних проектов самого популярного зодчего в годы правления Екатерины Великой, трудам которого принадлежат: Смольный институт, Серебряные ряды на Невском, Эрмитажный театр, Юсуповский и Екатеринские дворцы, здание нынешнего ФИНЭКа, ряд других знаковых проектов в Петербурге, в Москве и в других городах России. По инициативе Николая I и Марии Фёдоровны здесь был размещён Опекунский совет, который координировал деятельность воспитательных домов и приютов, женских институтов, вдовьих домов и богаделен Российской Империи. Первое отделение Государственных сберегательных касс, преобразовавшихся в Сберкассы СССР, в последствии ставшими Сбербанком (ныне – СБЕР) было открыто именно в нашем дворце в 1842 году. В соседних домах на Казанской улице жили: Рахманинов, Достоевский, Ахматова, Герцен, Глазунов, Глинка, Мусоргский, Пирогов, Гоголь, Жуквоский и многие другие выдающиеся деятели России. * * Концерт исполняется на историческом рояле DIEDERICHS FRERES, имеющем высокое качество производства и богатую историю. Инструмент создан в Санкт-Петербурге в 1900 году. Именно модель FRERES (была, как сейчас бы сказали, топовой моделью) часто занимала ведущие места на знаменитой Новгородской ярмарке; именно эта модель получила золотую медаль на международной выставке в Париже. Марка DIEDERICHS существовала в С-Петербурге с 1810 года и являлась поставщиком Российского императорского двора. Этот инструмент оснащён уникальной рояльной механикой с двойной репетицией. Рояль очень хорошо держит строй, обладает мощным басом, имеет яркий и насыщенный тембр наполненный благородством. Свидетельством высокого качества являются гербы Российской империи, украшающие внутреннее оформление инструмента. Также в Музее ностальгии имеются несколько журналов 19 века с рекламой нашего рояля. Kроме документальных исторических свидетельств качества инструмента, публика сможет убедиться в фактическом концертном подтверждении великолепия звучания в программе салона Артстандарт. Публике представится возможность (по завершении концерта) подойти к раритету вплотную и сфотографироваться на его фоне. = = = В цену билета входят: + обзор Дворца Кваренги + экскурс Музея ностальгии + Welcome drink (красное и белое вино) + фуршет + чай из самовара с баранками + сладости = = = = = = МУЗЕЙ НОСТАЛЬГИИ в салоне Артстандарт Казанская 7 дворец Кваренги (вход с фасада - 1й от Невского) 2 этаж М. Невский проспект — 300 м М. Гостиный двор — 500 м М. Сенная Садовая Спасская — 950 м М. Адмиралтейская — 1 200 м
18 февр
Спектакль «Трамвай «Желание»» 18+
🗎 Спектакль «Трамвай «Желание»» в театре Русская антреприза имени А. Миронова Спектакль по пьесе Теннесси Уильямса пользуется популярностью..
20 февр
Спектакль «Ревизор» 12+
[от 1600₽] 🗎 Спектакль «Ревизор» в театре имени Ленсовета. Постановка Заслуженного деятеля искусств России Сергея Федотова одноимённой комедии..
21 февр Спектакль «Шоу для настоящих леди» 12+
⚲ Театр Эстрады имени Аркадия Райкина, Санкт-Петербург, ул. Большая Конюшенная, 27
🗎 [4000 ₽] — Спектакль-хит. Почти как голливудский фильм «В джазе только девушки» с Мэрилин Монро в главной роли. Но спектакль представляет версию, более близкую к реальным событиям. Чтобы пережить Великую депрессию начала 30-х годов прошлого века, два мужчины-актера участвовали в предвыборной кампании сенатора Брауна, переодевшись женщинами.
19 февр Спектакль «Баба Шанель» 12+
⚲ Русская антреприза имени А. Миронова
🗎 [500 ₽] — Спектакль «Баба Шанель» в театре Русская антреприза имени А. Миронова. Это комедия о немолодых женщинах, для которых любовь – это смысл всей жизни. А счастье – быть нужными и полезными. Все героини по сюжету – участницы народного ансамбля. Однажды, руководитель ансамбля решает омолодить коллектив и приводит новую солистку. Теперь все старожилы самодеятельности оказываются на вторых ролях. С заднего плана сцены им предстоит создавать атмосферу для выступления новенькой. В спектакле «Баба Шанель» театра имени Миронова заняты потрясающие зрелые мастера сцены из крупнейших театров Петербурга.
21 февр
Оперетта «Летучая мышь» 16+
[от 2000₽] 🗎 Оперетта «Летучая мышь» в театре «Зазеркалье». Великолепная и любимая россиянами оперетта Штрауса по-прежнему радует зрителей музыкальными..
21 февр
Спектакль «Путешествия с тетушкой» 16+
[от 800₽] 🗎 Путешествия с тетушкой. Английская комедия. По роману Грэма Грина. Режиссер-постановщик з.д.и.России А. Болонин. «Путешествия с..
25 февр Спектакль «Живой товар» 16+
⚲ АДТ имени В.Ф. Комиссаржевской, г Санкт-Петербург, 191186, Итальянская улица, д. 19
🗎 [от 700₽] — По мотивам романа С. Моэма Спектакль в 2-х действиях Режиссер — заслуженная артистка России Маргарита Бычкова Художник — Александр Храмцов Художник по костюмам — Ника Велегжанинова Ассистент художника по костюмам — Юлиана Кошкина Музыкальное оформление — заслуженный работник культуры России Владлен Неплох Хореография — Мария Кораблева Режиссер видеоряда — Кристина Кутчер Стилист — Сергей Сирин Обычная жизнь актеров и театр «изнутри» всегда интриговали зрителей. Тонкая, ироничная история блистательной, умной актрисы, отмечающей «кризис середины жизни» романом с красивым молодым корыстолюбцем. Даже любовная страсть для нее становится этапом совершенствования актерского мастерства... В итоге Джулии приходится признать, что ее главный роман — театр... Премьера состоялась 12 апреля 2015 года Продолжительность спектакля — 3 часа 10 минут с антрактом Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке.