🗎 [от 600₽] — Спектакль-баллада о войне и любви, основой которого стали песни военного времени, а также стихи и песни о войне середины XX века. В нем зритель попадает в зал кинотеатра, на экране которого смешиваются кадры из фильмов и хроник военного времени. В этой живой декорации молодые артисты вместе создают историю, в которой трепет и боль надежда и любовь каждого человека подсвечены одним фоном — войной. Пронзительный объединяющий лейтмотив спектакля — ожидание любимых, и надежда на скорую встречу друг с другом. Пространство спектакля пронизано памятью того времени и звучит словно реквием по всему, что было разрушено — по судьбам людей, по первой любви, по возможности счастливой беспечной жизни. Это дебют на большой сцене для студентов второго курса мастерской з.а. РФ Ивана Благодёра. Несмотря на юный возраст, вокальные способности этого курса уже получили высокую оценку жюри на нескольких межвузовских фестивалях, а также от таких мастеров, как Алексей Гориболь и Юрий Александров. Без антракта

🗎 [от 1900₽] — ...А бывает так, что просто хочется праздника. Бесшабашного праздника, не привязанного ни к какой дате, и чтобы хорошее настроение и кругом друзья. Чтобы Новый год, День рождения , 8 марта и все в один день. И чтобы пели и танцевали. Приходите к нам, мы устроим праздник вам и себе. Будем шутить и улыбаться друг другу. Будем дарить радость. Театр «Буфф» приглашает вас на новую программу «Праздник, праздник». В лучших традициях петербургских развлечений! Премьера состоялась 7 октября 2020 года.

🗎 [от 700₽] — Продолжительность спектакля — 2 ч.20 мин с антрактом Трагифарс по пьесе Х. Левина Режиссер-постановщик — лауреат Гос.премии РФ Александр Баргман Художник-постановщик — Анвар Гумаров Художник по костюмам — Елена Жукова Художник по свету — Тарас Михалевский Режиссер по пластике — Сергей Захарин Консультант по стилю — Сергей Данишевский Музыкальное оформление — Владимир Бычковский В спектакле заняты: заслуженные артисты России Маргарита Бычкова, Сергей Бызгу; артисты Оксана Базилевич, Сергей Агафонов, Александр Анисимов, Богдан Гудыменко, Юрий Ершов, Егор Шмыга. Злободневные леворадикальные пьесы Ханоха Левина — культового израильского драматурга — часто являлись прямым вызовом общепринятым нормам морали. Они эпатировали широкую публику и неоднократно запрещались к показу. Тем не менее, в каждой его пьесе — маленький униженный страдающий человек в поисках любви, в поисках смысла. Каждый, кто сталкивается с любовью — смешон, жалок и нелеп. И каждый — прекрасен, потому что любовь есть смысл и самое большое чудо...

🗎 [от 500₽] — Спектакль «Оптимистическая трагедия. Прощальный бал» пройдет в Александринском театре. Эта постановка – революционный концерт по мотивам пьесы Всеволода Вишневского «Оптимистическая трагедия». Главная тема спектакля – трагедия простого и безымянного человека, погибающего в революции. Раскрывая тему, создатели постановки делают это без излишней надуманности и драматичности, связанных с идеологией того времени, с необычным для событий того времени подходом. Так, боль революции 1917 года в этом спектакле выражается в современных баттлах и лирических рок-балладах. На сцене Александринского театра в живом исполнении прозвучат фрагменты песен и композиций А. Вертинского, Децла, М. Магомаева, Б. Окуджавы, С. Уандера, группы «Ленинград», 5’nizza, Led Zeppelin, Pink Floyd, Queen. Все это сочетание формирует эффектный спектакль, демонстрирующий трудности истории нашей страны.

🗎 [от 720₽] — Постановка Лауреата Театральных премий России, Германии и Франции — Владимира Глазкова Жанр: Французская комедия Спектакль идёт с одним антрактом Роли исполняют: Владимир Глазков Варвара Турнау Александр Дехтерев Екатерина Соколова Мария Абашина Полина Мотовилова Егор Мороз Маргарита Пекарева Даниил Худоногов Константин Румянцев Уморительная французская комедия, имевшая неоднократное кинематографическое воплощение, с успехом перенесена на театральную сцену известным режиссёром-комедиографом Владимиром Глазковым — Лауреатом театральных премий России, Германии и Франции. Пьеса, представляющая собой комедию положений, выгодно отличается от своих сестёр по жанру тем, что в ней запредельное количество неожиданных поворотов сюжета, гротескных «ошибок» и забавных «путаниц». История, происходящая во Франции в эпоху лихих 60-х, время мини-юбок, буйства красок и освобождения нравов, начинается с того, что в дом владельца крупной компании приходит его молодой сотрудник, чтобы просить руки его дочери и должности коммерческого директора с запредельным окладом. И это бы ничего, но дочь оказывается беременной от бывшего шофера, служанка выходит замуж за барона, а деньги и драгоценности пропали!!! И все это является только отправной точкой для целого каскада событий: нелепых, смешных, трагикомических, запутанных, детективных и даже мелодраматических. Спектакль наполнен, помимо целого фейерверка гротескных актёрских работ, музыкой, атмосферой и сладким воздухом свободы 1968 года, и доставит вам непередаваемое удовольствие своей лёгкостью, поистине французской атмосферой, и изяществом.

🗎 [от 700₽] — С антрактом Состав: заслуженный артист России Сергей Кузнецов, заслуженный артист России Дмитрий Лебедев, Сергей Романюк, Мэри Ваха/Ирина Сотикова Дружеская встреча, непринужденный мужской разговор о женах и работе за игрой в покер, незамысловатый ужин... Все было бы житейски, если бы внезапно не ворвался запоздавший друг с криком: «Я убил Эстель!» Как поступить? Что возобладает: честь или мужская дружба? И кто же они такие, жены? — Загадочные существа, спутницы жизни, коварные соперницы или нежные подруги, альтер эго или вторые половинки? Комедия современного французского писателя Эрика Ассуса поднимает всем нам знакомые вопросы: супружеские отношения, дружбу, верность, и, конечно, любовь. Шарм и изящность парижского юмора пикантно дополняют неожиданность театральной интриги. Режиссер: Валерий Саркисов

🗎 [от 1500₽] — Комедия по пьесе Франсиса Вебера «Здесь живет Пьер Брошан, самый злой из парижан», — беспечно напевает один из героев спектакля. Действительно, нужно быть очень недобрым человеком, чтобы каждую среду устраивать с друзьями забаву под названием «Ужин дураков» и приводить на этот потешный ужин простака и недотёпу с целью вдоволь над ним посмеяться. Но вот однажды у Пьера Брошана вечер среды пошёл совсем по другому сценарию. По закону жанра всегда случается это «однажды», которое переворачивает всё вверх дном и уже не ясно, кто добрый, а кто злой, кто умный, а кто дурак. И вдруг оказывается, что есть более важные человеческие качества, чем самый острый ум... Французская комедия с её сентиментальными, наивными, но искренними главными героями всегда была близка русскому сердцу. Поколение 70-х — 80-х без преувеличения выросло на французских кинокомедиях, а названия «Игрушка», «Невезучие», «Папаши», «Беглецы» знакомы каждому советскому киноману. Все эти комедии, равно как и наш спектакль, объединяет имя блистательного сценариста, драматурга и режиссёра Франсиса Вебера. Для своих комедий Вебер нашёл идеального недотёпу — французского комика Пьера Ришара. Режиссёр-постановщик «буффовской» версии «Ужина дураков» заслуженный артист РФ Михаил Смирнов увидел в этой роли Дмитрия Аверина и, можете не сомневаться, точно не прогадал! В роли «самого злого из парижан» Пьера Брошана — заслуженный артист РФ Мурад Султаниязов. Источник: buffspb.ru

🗎 [от 1600₽] — Трагикомическая пьеса одного из главных законодателей театра абсурда Тома Стоппарда, написанная в середине прошлого века, продолжает приковывать к себе режиссерское внимание в самые неоднозначные исторические периоды. Именно это произведение стало одним из первых, представивших постмодернистский взгляд на мир Шекспира с неожиданного ракурса. Пьеса Стоппарда — утонченная игра смыслов, интеллектуальный баттл, разыгранный двумя второстепенными персонажами «Гамлета». В спектакле Галины Зальцман, который станет уже третьей постановкой режиссера в Театре на Васильевском, Розенкранц и Гильденстерн — современные обыватели, втянутые в молниеносно закручивающуюся воронку обстоятельств не по своей воле и пытающиеся тщетно найти выход из театра шекспировских страстей. «В сложные времена возрастает интерес к театру абсурда. Но, несмотря на всю кажущуюся реалистичность ситуации, мы, как и Стоппард, лишь показываем модель мира, для нас все происходящее в пьесе – только представление, только театр», — рассказывает Галина Зальцман. Внимание! Вход в зал после третьего звонка технически невозможен из-за особенности рассадки. Продолжительность спектакля на 2 часа 30 минут с одним антрактом.

🗎 [от 800₽] — «Какая глубина! Какая смелость и какая стройность!» — так гениально выразил Пушкин сущность гениального искусства Моцарта. Несмотря на то, что композитор прожил всего 35 лет, он создал огромное количество произведений во всех существующих в то время жанров. Программа концерта познакомит слушателя с духовными и инструментальными сочинениями Моцарта. Жанр мотета возник ещё в XII веке во Франции и изначально представлял собой вокальное многоголосное произведение полифонического склада. С развитием жанра в мотетах стали появляться сольные вокальные номера, а также полностью сольные мотеты. Как и другие подобные вокальные сочинения, сольный мотет требует от исполнителя виртуозной вокальной техники и искусного владения собственным голосом. Мотет Exsultate, jubilate! («Радуйтесь, ликуйте») — хвалебная песнь, отличающаяся торжественным и ликующим характером. Мелодия последней части Alleluja, alleluja поражает своей удивительной гибкостью и легкостью. Она выдержана в духе лирической арии, но не возвышенной, а близкой народной, какие звучали в операх-буффа. В центральном эпизоде появляются радостные юбиляции — длительные распевания одного слога. Несмотря на то, что среди музыкальных образов у Моцарта преобладают жизнерадостные и жизнеутверждающие, целый пласт произведений пронизывают драматические, очень мрачные образы, связанные с темами смерти, потустороннего мира, напряженной внутренней борьбы. К таким сочинениям можно отнести Фантазию фа минор, Adagio до минор. Особый интерес в программе вызывает Adagio и Allegro фа минор Моцарта. Изначально они были написана для механического заводного органа (или органа в часах). В современной концертной практике помимо двуручной транскрипции, широко распространено переложение этого произведения для двух клавиров (в четыре руки). Исполнители: Екатерина Десятникова (сопрано) Егор Колесов (орган). В программе: Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791). Фантазия фа минор, KV 608 Мотет Exsultate, jubilate!, KV 165: I. Allegro. Exsultate, jubilate. Recitative. Fulget amica dies II. Andante. Tu virginum corona III. Alleluja. Allegro Adagio и Allegro фа минор, KV 594 Et incarnatus est… Ария из Мессы до минор KV 427 Ариетта мадам Херц из оперы Der Schauspieldirektor («Директор театра»), KV 486 Adagio до минор, KV 546 (транскрипция для органа Жана Гийю).

🗎 [от 500₽] — Первый и единственный в России рок-трибьют Anastacia — исполнительницы с уникальным голосом и потрясающей энергетикой! Anastacia Tribute исполняют самые узнаваемые и яркие хиты певицы в рок-звучании. От невероятной «Left outside alone», по-настоящему роковой «Time» до лиричной «Everything burns». Манера исполнения и сценические образы фронтвумен коллектива, члена союза эстрадно-джазовых деятелей России из Санкт-Петербурга Екатерины Зуевой, выступающей под псевдонимом Stevie Sky, очень близка к Anastacia! Состав: ??Екатерина Зуева (Stevie Sky) – вокал ??Дмитрий Каминский – гитара, вокал ??Артур Кудряшов – клавишные ??Игорь Наумов – бас-гитара ??Денис Филиппов – барабаны Anastacia — американская поп и рок-певица и автор песен. На счету Анастейши 6 студийных альбомов и свыше 30 клипов. Она является одной из самых коммерчески успешных поп-исполнительниц 2000-х годов.