🗎 [от 1000₽] — «Волшебство оперы» (Красная шапочка, Как включали ночь) Цикл концертных театрализованных программ Санкт-Петербургский Музыкально-драматический театр «Синяя птица» Волшебство оперы — это цикл концертных театрализованных программ для самых маленьких зрителей. На них мы знакомим юных мальчиков и девочек с жанром оперы через самые красивые и необычные детские сказки, которые читают вслух популярные артисты. А их рассказ сопровождает настоящий оркестр, оперные певцы и волшебный видеоряд, который позволяет сделать знакомство с оперой более красочным и чудесным! В настоящей программе представлены две оперы: Первая — классическая комедийная опера — малышка в стиле Моцарта, созданная Любовью Борухзон вместе с учениками. Вторая — серьезная камерная опера великого композитора Сергея Баневича «Как включали ночь». Авторы: Л.Борухзон и С.Баневич. Режиссёр-постановщик: А. Удалова В ролях: Владимир Ярош, Кирилл Мелюкштис, Лидия Муста, Галина Ульянова, другие артисты музыкально-драматического театра «?Синяя птица»? и детская студия при театре. 0+, спектакль рекомендован для семейного просмотра. Продолжительность: 1 час. Билет нужен каждому зрителю, независимо от возраста.

🗎 [от 1500₽] — 193-й сезон Михайловского театра открылся масштабной премьерой — новаторской постановкой Владимира Кехмана, который на этот раз обратился к опере Петра Ильича Чайковского «Пиковая дама». Приблизив действие к литературному первоисточнику — одноимённой повести Александра Сергеевича Пушкина, — режиссёр по-новому расставил акценты в музыкальной драматургии. Он исследовал природу человеческих страстей и слабостей и переосмыслил ключевые идеи знаменитой оперы — предопределённость судьбы, власть денег и страсть, губящую любовь. Зрителей ждёт захватывающий сюжет, великолепные костюмы, вдохновлённые стилем Вивьен Вествуд, и, конечно же, элегантные декорации и смелые пространственные решения. Музыкальный руководитель постановки — Михаил Татарников.

🗎 [от 200₽] — Петр Федотов - скрипка Станислав Соловьёв - фортепиано Дебюсси: Соната для скрипки и фортепиано; Брамс: Соната № 3 для скрипки и фортепиано; Венявский: Блестящий полонез для скрипки и фортепиано ля мажор, Концертный полонез для скрипки и фортепиано ре мажор; Изаи: Элегическая поэма для скрипки и фортепиано; Гершвин - Фролов: Концертная фантазия на темы из оперы «Порги и Бесс» Источник: philharmonia.spb.ru

🗎 [от 2000₽] — Хиты Queen и Scorpions в исполнении группы Аeroqueen в мощнейшем союзе c симфоническим оркестром. По-настоящему зажигательное шоу, с большим успехом прошедшее во многих городах! Солист проекта — Пьер Эдель — певец из Парижа, обладатель уникального тембра и диапазона. Его громкие выступления на ТВ-шоу «The Voice» и «X-Factor» продолжают набирать миллионы просмотров и влюблять в себя слушателей по всему миру. Шоу «Aeroqueen» с симфоническим оркестром завоевало признание критиков и восхищение фанатов рока и симфонической музыки. Пьер Эдель: Французский певец, единственный четырёхкратный участник шоу Голос (The Voice) в четырёх странах, более 80 миллионов просмотров в YouTube, сотни концертов по всему миру. Студийные и живые работы с артистами зарубежья: Garou, MIKA, виртуоз игры на гитаре Christophe Godin, Scott Page — саксофонист Pink Floyd, концерт на фестивале в Минске с президентским оркестром и Joe Lynn Turner. Написал автобиографическую книгу «Полёт железной птицы» , 2021г.

🗎 [от 1800₽] — Заканчивая летом 1910 года партитуру «Девушки с Запада», Джакомо Пуччини, тогда уже автор «Богемы», «Тоски» и «Мадам Баттерфлай», не сомневался, что из всех его опер эта – лучшая. «Поверьте, тут есть всё: эта объемная вещь и трогательна, и зрелищна, и красиво заканчивается», – писал он своему издателю Джулио Рикорди. За сюжетную основу была взята популярная бродвейская пьеса Дэвида Беласко «Девушка с золотого Запада», которую Пуччини посмотрел во время визита на Американский континент. Самый популярный итальянский композитор пишет оперу на ультраамериканский сюжет. Нью-йоркская Метрополитен-опера, купившая вестерн, готовила премьеру с помпой. Успех был гарантирован: за пультом – Тосканини, главную теноровую партию поет Карузо, постановкой занимается Беласко, на репетициях – сам автор. На премьере его вызывали несчетное количество раз. «Девушка с Запада» – типичная мелодрама для сопрано, тенора и баритона. Сопрано – хозяйка салуна на Диком Западе, баритон – бесстрашный шериф. За голову тенора, выступающего в слегка поблекшем романтическом амплуа благородного разбойника, еще до начала действия назначена запредельная для 1850 года награда в пять тысяч долларов. Подобно русалкам в «Золоте Рейна», хозяйка салуна хранит золотой клад, только в опере Вагнера крадут золото, а здесь похищают хранительницу. В «Девушке» Пуччини впервые для себя обратился к четверному составу духовых инструментов, как в «Кольце нибелунга». Партии, за исключением двух героинь, сплошь мужские, в оркестре эксплуатируются подчеркнуто брутальные созвучия, энергичные ритмы. Мечтательных и ностальгических моментов тоже немало. На театральных подмостках «Девушку с Запада» Пуччини сегодня встретишь не так часто, как его же «Тоску» или «Богему». В России опера сегодня идет только в Мариинском театре.

🗎 [от 1650₽] — «Иерусалим», «Нечестивец», «Пророчество», «Поверженный идол» – названия четырех актов оперы Джузеппе Верди «Набукко» (1842) очерчивают круг ее тем: древний мир, религиозные конфликты, роль личности в истории. Есть в «Набукко» и любовная линия, но не она больше всего вдохновляла Верди, пожертвовавшего центральным лирическим дуэтом ради еще одной сцены с суровым пророком-первосвященником. Вместе с либреттистом Темистокле Солерой молодой композитор создал сочинение о других, не менее сильных страстях: о жажде власти и жажде свободы. Задолго до Вагнера Верди показал глубинную причину безудержного, яростного властолюбия – недостаток любви. Показал и его последствия — насилие, безумие, смерть; показал и пути преодоления — любовь, раскаяние. Эти идеи раскрываются в образах двух главных действующих лиц оперы – титульного героя, вавилонского царя-завоевателя Навуходоносора, и его беспощадной дочери Абигайль. Тот и другая получили потрясающе выразительные и крайне требовательные вокальные партии. Масштабные сольные сцены первого в истории «вердиевского» баритона и первого «вердиевского» сопрано, их дуэт-дуэль принадлежат к самым ярким страницам наследия композитора. Настоящим же хитом из «Набукко» стал хор пленных иудеев Va, pensiero, sull’ali dorate – «Лети, мысль, на золотых крыльях», – превратившийся в неофициальный гимн Итальянской Республики. На главной оперной сцене Петербурга «Набукко» ставился дважды: спустя примерно десять лет после миланской премьеры (1851) и через сто с лишним лет после смерти его автора (2005). В 2023 году Мариинский театр пополнит свою богатую вердиевскую коллекцию новой постановкой оперы, с которой когда-то началась мировая слава гениального итальянского мастера. Источник: mariinsky.ru

🗎 [1200 ₽] — Ритмы Испании и осень Пьяццоллы. Саксофон и орган. Феерический дуэт Константина Андреева и Екатерины Маришкиной приглашает прогуляться по уникальному звуковому маршруту — от изысков барокко до дерзких новаций ХХ столетия. Напитанная неугомонными ритмами и красочными гармониями, наполненная солнцем и ароматами цветения испанская музыка всегда узнаваема и притягательна. Крупнейшие композиторы разных стран и эпох, поддавшись неувядаемому очарованию Испании, запечатлели ее в своем сердце и творчестве. Органная история этой страны заслуживает самого пристального внимания. С середины XVI до середины XVII века органная школа Испании занимала одну из ведущих позиций в Европе. Испания создала особый тип органа, отличающегося оригинальными инженерными решениями и тембральными находками. За это время сложился обширный органный репертуар, включающий такие жанры как тьенто (полифоническая пьеса, чаще всего четырехголосная), всевозможные разновидности вариаций на песни и танцы, а также батальи, изображающие битвы. Именно Баталья Хосе Хименеса и откроет большое испанское путешествие. Хименес — один из крупнейших органистов и композиторов своего времени, представитель арагонской органной школы. Испания в XIX и XX веков. Проживший долгую жизнь, охватившую два столетия, органист, дирижер и композитор Анри Бюссе отдал дань Испании в колоритной пьесе «Астурия». Музыкант обучался игре на органе у органных титанов — Сезара Франка и Шарля Мари Видора. Одновременно изучал композицию у Эрнеста Гиро и Шарля Гуно, у которого работал личным секретарём. Имя великого Исаака Альбениса, испанского композитора и пианиста, одного из основоположников испанской национальной музыкальной школы, неразрывно связано с новым направлением испанской музыки Ренасимьенто, возникшего на рубеже XIX–XX веков и ратовавшего за возрождение испанской национальной культуры. Хесус Гуриди — одна из ключевых фигур в испанской и баскской музыке первой половины XX века, писавший в традициях позднего романтизма, унаследованных от Вагнера, и находившийся под сильным влиянием самобытной культуры басков. Ну, а теперь переместимся через Атлантику, где везде, кроме Бразилии, все говорят исключительно по-испански. По известным историческим причинам, вот уже несколько столетий этот регион продолжает находится под влиянием культурных традиций Испании, в том числе, и музыкальных Знаменитые гости вечера — Эйтор Вилла-Лобос и Астор Пьяццолла. Эйтор Вилла-Лобос — выдающийся бразильский композитор, чей стиль сформировался под влиянием экспедиций в самые отдаленные регионы страны и объединил индейский и африканский фольклор с традициями европейской музыки. Под влиянием баховской полифонии Астор Пьяццолла создал особую музыкальную форму — танго-фугу, подарив миру в ХХ веке уникальный стиль музыки, полный драматизма и страсти, лирики и меланхолии. «Танго было очень скучным, пока не появился я», — как-то обмолвился великий Пьяццолла. Кто бы еще смог столь полно и захватывающе поведать о вековой истории жанра в уникальной сюите «История танго», четыре части которой рассказывают, где, как и для кого звучало танго? И конечно же, вы посетите портовые кварталы Буэнос-Айреса, про жизнь которых так гениально рассказал композитор в самом своем известном сочинении «Времена года в Буэнос-Айресе». Не обошел своим вниманием зажигательные ритмы и терпкие гармонии в Rondo alla Latina уроженец Германии Ханс-Андре Штамм, который вот уже много десятилетий является одним из ярчайших музыкантов нашего времени. Ритмы Испании и осень Пьяццоллы — музыкальное путешествие через океан ждет! Программа: Хосе Хименес (1601–1672) Batalla de 6o tono Анри Бюссе (1872–1973) Астурия, переложение для саксофона и органа Хесус Гуриди Бидаола (1886–1961) Оффертуар Антонио Массана (1890–1966) Пастораль Эйтор Вилла-Лобос (1887–1959) Фантазия в переложении для саксофона и органа Хесус Гуриди Бидаола Финал Эйтор Вилла-Лобос Ария из Бразильской бахианы № 5 в переложении для саксофона и органа Исаак Альбенис (1860–1909) Прелюдия, транскрипция для органа А. Курбанова Астор Пьяццолла (1921–1992) Времена года в Буэнос-Айресе: Осень в переложении для органа История танго: Cafe 1930 – Club 1960 в переложении для саксофона и органа Ханс-Андре Штамм (1958*) Rondo alla Latina Астор Пьяццолла Libertango в переложении для саксофона и органа Исполнители: Лауреаты международных конкурсов Константин Андреев, саксофон Екатерина Маришкина, орган Продолжительность концерта – 1 час 10 минут без антракта; концерт предназначен для всех категорий зрителей старше 6 лет.

🗎 [от 1800₽] — Гала-шоу Евгении Зимы: Трилегенды. Одна сцена. Шоу Евгении Зимы 6 лет назад изменили представление критиков о классической музыке и сразу завоевали любовь зрителей по всей стране. Забудьте всё, что вы знали о классической музыке! Евгения Зима, революционер жанра, представляет событие, аналогов которому нет в России: Гала-шоу — Три шоу в одном. Всего за 2 часа зрителей ждет иммерсивное путешествие по трем нашумевшим мультимедиа-шедеврам неоклассики: «Музыка в темноте» неоклассика под звездным небом. «Вивальди. Любовь и смерть в Венеции» загадочная история гения и его «черного человека». «Время Женщин» мощная сага о семье и связи поколений. Новое шоу, это не сборник номеров, это Гала-формат! Еще больше неоклассики, в исполнении оркестра Виртуозы Петербурга, оперных голосов и визуальной мощи. Еще больше драйва, современная хореографии и головокружительная воздушная гимнастика. Не можете выбрать между легендарными шоу Евгении Зимы? Или Ваше сердце отдано одному из них? Это единственный шанс прожить все три истории за один вечер. Гала-Шоу. Три легенды.

🗎 [от 2300₽] — В самом центре Северной столицы, в роскошных интерьерах знаменитого особняка, состоится уютное музыкальное событие — «Вечер фортепиано при свечах». Классическая и романтическая фортепианная музыка, концертный зал, украшенный мягким светом свечей, создадут ощущение погружения в прошлое, а акустика старинных стен подчеркнёт богатство звучания живой музыки. Перед началом вас ждёт экскурсия по великолепным залам уникального архитектурного творения Максимилиана Месмахера — особняка Половцова. В программе произведения Баха, Моцарта, Бетховена, Шопена, Чайковского, Рахманинова и др. композиторов Идеально для ценителей спокойствия и красоты. Исполнители Мария Деревягина — рояль Экскурсия-проход по парадным залам оплачивается дополнительно к билету по желанию и наличию. Начало экскурсии за час до начала концерта. При необходимости формируется вторая группа, начало экскурсии для которой за полчаса до концерта. Зрители без экскурсии приглашаются в зал за 15 мин до начала концерта. Свободная рассадка в соответствии с категорией билетов. «Категория С» без экскурсии (свободная рассадка, начиная с 8 ряда) «Категория С (С экскурсией)» с экскурсией в 19.10 (свободная рассадка, начиная с 8 ряда) «Категория В» без экскурсии (свободная рассадка, начиная с 3 ряда) «Категория В (С экскурсией)» с экскурсией в 19.10 (свободная рассадка, начиная с 3 ряда) «Категория А» без экскурсии (свободная рассадка 1-й и 2-й ряд) «Категория А (С экскурсией)» с экскурсией в 19.10 (свободная рассадка 1-й и 2-й ряд)