Афиша Классика в Санкт-Петербурге 29 апреля 2026 (16)
19.00 Опера «Риголетто» 16+
⚲ Эрмитажный театр, Россия, 190000, Санкт-Петербург, Дворцовая набережная, 34
🗎 [от 1500₽] — Верди считал сюжет «Риголетто», заимствованный из драмы Гюго «Король забавляется», лучшим из всех положенных им на музыку. Впервые в истории жанра героем оперы стал старик-горбун – придворный шут, лицемер, озлобленный на весь мир. Он безжалостно мстит всем, у кого нет горба на спине. Режиссер предложил публике новую версию психологической драмы, по которой придворный шут вовсе не горбун, а язвительный, умный, злой и совсем не старый человек. Горб и маска – всего лишь шутовское обличье, которое он надевает только при дворе герцога. Однако нравственное уродство нельзя скинуть, как маску. Неординарный человек, вынужденный терпеть постоянное унижение, он развлекается интригами, охотно принимает участие в грязных забавах своего господина и его окружения. Судьба наказывает Риголетто за жестокость, превращая в убийцу собственной дочери Джильды. Роскошные, изысканные костюмы словно погружают зрителя в историческую атмосферу. Кажется, что персонажи спектакля, облаченные в дорогие ткани и прихотливые маски, словно сошли с полотен старых мастеров. Спектакль очень цельный, с продуманными до мелочей деталями, да и просто красивый. А актерская игра и превосходное музыкальное исполнение отвечают замыслу самого композитора – создателя жанра музыкальной драмы.
19.00 Опера «Евгений Онегин» 6+
⚲ Мариинский театр, Санкт-Петербург, Театральная площадь, д. 1
🗎 [от 1800₽] — Исполнители Евгений Онегин — Алексей Марков Татьяна — Мария Баянкина Полный список солистов будет объявлен позднее Мировая премьера: 17 марта 1879 года, Малый театр, Москва, студенческая труппа Московской консерватории Премьера в Большом (Каменном) театре: 19 октября 1884 года Премьера постановки: 2 февраля 2014 года Продолжительность спектакля 3 часа 40 минут Спектакль идет с двумя антрактами Авторы и постановщики Музыка Петра Чайковского Либретто Петра Чайковского и Константина Шиловского по одноименному роману в стихах Александра Пушкина Музыкальный руководитель — Валерий Гергиев Режиссер — Алексей Степанюк Художник-постановщик — Александр Орлов Художник по костюмам — Ирина Чередникова Ответственный концертмейстер — Лариса Гергиева Главный хормейстер — Константин Рылов Хореограф — Илья Устьянцев Художник по свету — Александр Сиваев «Что я могу еще сказать?» Татьянин вопрос неизбежно задает себе каждый режиссер, ставящий «Евгения Онегина» — самую популярную русскую оперу. Особенно сложной эта задача оказывается в Мариинском театре, на исторической сцене которого хранится эталонный «Онегин» — классический темиркановский спектакль 1982 года. Алексей Степанюк поставил «лирические сцены» Чайковского как драму чувств и драму взросления. Его постановка аутентична уже потому, что рассчитана на молодой исполнительский состав — как того и хотел композитор, долго сопротивлявшийся передаче своего сочинения на большую сцену. Сестры Ларины, Онегин, Ленский — в спектакле Степанюка это очень молодые люди, а молодости, как известно, присущ максимализм. Любовь, отвержение, ревность, гнев, обида: переживаемые впервые, эти чувства сотрясают души героев и приводят к катастрофическим последствиям. И пусть на сцене XIX век с его кодексом чести и социальными нормами — переживания героев вполне понятны современному зрителю, в том числе — и особенно — молодежи. «Я бы хотел, чтобы в моем спектакле молодые люди узнавали себя», — признался режиссер. Так и есть, все узнаваемы: застенчивая, «книжная» девушка (Татьяна), жизнерадостная, румяная резвушка-хохотушка (Ольга), ранимая «творческая натура» (Владимир), высокомерный и эгоистичный щеголь (Евгений). Все они остаются один на один с сильнейшими чувствами: старшее поколение, увы, не только не в силах помочь (няня), но и толкает молодежь в пропасть (старый дуэлист Зарецкий). Критическая точка взросления — смерть Ленского; юный поэт успевает проводить взглядом удалившиеся «весны златые дни» и навсегда остается восемнадцатилетним. Драма Татьяны и Евгения — это история «несинхронного» взросления, когда один «дорастает» до чувств другого, но, увы, поздно. Чайковский относится к переживаниям действующих лиц с полной серьезностью. Здесь нет пушкинской иронии, нет аналитика-рассказчика, а дистанция между автором и героями сокращена до нуля. За исключением нескольких жанровых сцен — бальных и крестьянских, — вся партитура посвящена человеческой психологии. Вживаясь в образы оперных персонажей, композитор-эмпат передает их внутренний мир в тончайших градациях — и предчувствие любви в томительных сновидениях, и заманчивые мечты, и «волшебный яд желаний», и пронзительную сердечную боль: «О боже, как обидно и как больно». В исполнении молодых артистов эта музыка звучит с покоряющей искренностью. Психологический рисунок каждой роли продуман до мелочей, до малейшей интонации и жеста; зрителям можно настоятельно посоветовать взять с собой бинокль, чтобы не упустить детали режиссерской и актерской работы. В бинокль стоит разглядывать и детали великолепной сценографии (художник-постановщик — Александр Орлов, художник по костюмам — Ирина Чередникова) — одновременно лаконичной и яркой, комментирующей и обобщающей. Георгиевский крест на груди Гремина подскажет: Татьянин муж отнюдь не старик, а герой войны 1812 года. Хлыст, с которым Онегин впервые явился к дружелюбным соседям, предвосхищает его воспитательную беседу с Татьяной. Мельничное колесо в сцене дуэли — не часть романтического сельского пейзажа, а символ неумолимого колеса судьбы, в которое угодили два друга. Словно мельничными жерновами будет растерта в прах жизнь вчерашнего ребенка, не сумевшего выпутаться из жестокой взрослой игры на выбывание. Но самый эффектный и запоминающийся визуальный лейт-образ спектакля — яблоки, ставшие визитной карточкой постановки. Помимо аппетита, яблоки вызывают у зрителя множество ассоциаций: это и ранняя осень в деревне, и райский сад, и молодильное яблоко, и запретный плод, и яблоко раздора. По расчетам Юрия Лотмана, Онегин встретил княгиню Гремину в Петербурге в 1822 году. Мариинская постановка датирует еще точнее: на Неве за окнами бального зала идет ледоход. Значит, «тому самому» балу вот-вот исполнится двести лет; пусть этот своеобразный юбилей станет поводом еще раз (или впервые) посетить «Евгения Онегина» — оперу, обладающую редким даром покорять «все возрасты». Христина Батюшина Совместная постановка с Национальным центром исполнительских искусств (Пекин) Источник: mariinsky.ru
19.00 Концерт «Оркестр CAGMO – Симфония Холлоу Найт» 6+
⚲ ДК Ленсовета, г.Санкт-Петербург, Каменноостровский проспект, дом 42
🗎 [от 3200₽] — CAGMO представляет новую концертную программу по музыке из культовой игры Hollow Knight и её долгожданного продолжения Hollow Knight: Silksong — «Симфония Hollow Knight» в исполнении оркестра и хора. Hollow Knight — настоящий феномен инди-сцены. Эта вселенная полюбилась сотням тысяч игроков по всему миру и успела стать культовой благодаря уникальному сочетанию рукописной графики, глубокой мифологии и музыки Кристофера Ларкина, создающей неповторимую атмосферу. В программе — чарующие и драматичные мелодии из мрачной Hollow Knight (с дополнениями The Hidden Dreams, The Grimm Troupe, Gods & Nightmares) и ее загадочного сиквела Hollow Knight: Silksong. Уникальные аранжировки для оркестра и хора придадут этим темам новую мощь и глубину, сохраняя их характер и усиливая ощущение погружения в игру. Приглашаем вас на концерт «Симфония Hollow Knight»!
20.00 Концерт «Вечер балета при свечах» 6+
⚲ Особняк Половцова (Дом Архитектора), Санкт-Петербург, ул. Большая Морская, д. 52
🗎 [от 2800₽] — В самом центре Северной столицы, в роскошных интерьерах знаменитого особняка, состоится уникальное и волшебное событие, погружающее гостей в атмосферу уюта и таинственности – «Вечер балета при свечах». Концертный зал, украшенный мягким светом свечей и акустика старинных стен подчеркнут богатство звучания живой музыки. Перед началом вас ждёт экскурсия по великолепным залам уникального архитектурного творения Максимилиана Месмахера – особняка Половцова. Фрагменты из балетов «Лебединое озеро», «Щелкунчик», «Шопениана», «Дон Кихот», музыкальные номера на музыку К. Дебюсси, К. Глюка, С. Рахманинова, знаменитый «Лебедь» будут исполнены артистами балета ведущих театров Санкт-Петербурга в сопровождении солистов симфонического оркестра «Феникс». В завершении вечера вы увидите специально приготовленный номер – танго К. Гарделя Por una cabeza из кинофильма «Запах женщины». Исполнители: Солисты Санкт-Петербургских театров – Лариса Корсакова и Аслан Каргинов Михаил Крутик – скрипка Юлия Молчанова – виолончель Евгения Немцева – рояль Полина Уварова – флейта Экскурсия-проход по парадным залам оплачивается дополнительно к билету по желанию и наличию. Продолжительность экскурсии 25 минут. Начало экскурсии за час до начала концерта. При необходимости формируется вторая группа, начало экскурсии для которой за полчаса до концерта. Зрители без экскурсии приглашаются в зал за 15 мин до начала концерта. Обращаем ваше внимание, что опоздавшие в зал к моменту начала концерта, занимают свободные места, в независимости от купленной ими категории билетов.
21.00 Концерт «Рок-хиты на органе и клавесине при свечах. Богемный Петербург» 6+
⚲ Креативный кластер «Арте-Фактум», г. Санкт-Петербург, набережная канала Грибоедова, д. 26
🗎 [1300 ₽] — Креативный кластер Арте-Фактум представляет: концерт «Рок-хиты на органе и клавесине при свечах». Погрузитесь в атмосферу богемного Петербурга, в самом сердце города, напротив величественного Казанского собора, всего в нескольких шагах от станции метро «Невский проспект». Этот концерт – уникальное событие, предлагающее редкую возможность услышать звучание органа и клавесина в рамках одного вечера. Приготовьтесь к неожиданным интерпретациям любимых рок-хитов, исполненных на этих, казалось бы, несовместимых с таким жанром инструментах. Но именно в этой контрастности и кроется магия. Необычное лофт-пространство создаст неповторимый антураж, а мерцание свечей добавит вечеру романтики и загадочности. В программе вечера – легендарные композиции группы «Ария», Игоря Корнелюка, Микаэла Таривердиева, Ханса Циммера и, конечно же, Иоганна Себастьяна Баха. Ожидайте неожиданные аранжировки и свежий взгляд на знакомые мелодии. Позвольте музыке унести вас в мир грез и фантазий, созданный искусным сочетанием классики и рока. В программе: Ария – Тореро Ария – Штиль Eagles – Hotel California Ария – Я свободен Ария – Беспечный ангел И. Корнелюк – «Город, которого нет» из т/с «Бандитский Петербург» И. Назарук – Музыка из т/с «Криминальная Россия» М. Таривердиев – Снег над Ленинградом Ханс Циммер – Музыка из к/ф «Интерстеллар» Музыка из к/ф «Пираты Карибского моря» А также произведения Иоганна Себастьяна Баха Исполнитель: Лауреат международных конкурсов Иван Мокшин, орган и клавесин
20.00
Концерт «Голливуд в весеннем Петербурге» 6+
[от 2000₽] 🗎 Голливуд — это не только фабрика грез и кино, но и один из эпицентров рождения новой музыки. 29 апреля в Большом зале филармонии Singolo..
21.00 илло.трио: кинематографичный пост-джаз 12+
⚲ Планетарий №1 - самый большой в мире , наб. Обводного канала, 74Ц
🗎 [от 1500₽] — илло.трио — представители современной московской джазовой сцены, уже заявившие о себе на многих российских и зарубежных площадках. Органично сочетая элементы разных стилей, музыканты по-новому трактуют знакомые формы, наполняя их нетривиальными смыслами и выходя за границы привычных ожиданий. Каждый концерт превращается в многогранное путешествие, где драматические эпизоды соседствуют с вайбом ретровейва, камерная лирика сменяется психоделическими фантасмагориями, а минимализм лаконичного акустического звучания трио сочетается с глубокими электронными текстурами и экспериментальными эффектами. Под куполом Планетария 1 музыканты илло.трио исполнят космическую программу из композиций с двух альбомов и новых треков, специально созданных для путешествий к звездам.
21.00
Концерт «Магия свечей. Рок-хиты на виолончелях» 6+
[от 1800₽] 🗎 Рок — это драйв, свобода и никаких правил! Почувствуй мощь настоящего рока на концерте виртуозных музыкантов Fire Cellos, которые..
22.00 Концерт «Вивальди. Времена Года» 0+
⚲ Анненкирхе, г. Санкт-Петербург, ул. Кирочная, д. 8Б
🗎 [1900 ₽] — Всемирно известные произведения Вивальди, Чайковского, Моцарта, Брамса, Массне, Бизе, Гарделя и других великих композиторов прозвучат в темноте концертного зала при свечах в исполнении оркестра Olympic Orchestra, где над сценой на экране будут спроецированы живые и красочные картины на воде. Добро пожаловать в сказку! В первом отделении гости насладятся циклом «Времена года» Антонио Вивальди, вторая же часть концерта будет посвящена шедеврам классической музыки знаменитых композиторов. Прямо на ваших глазах под аккомпанемент оркестра художник будет создавать живые и красочные картины в технике Эбру, рождая образ за образом, — аудиовизуальное наслаждение гарантировано! Olympic orchestra - известный и независимый коллектив из Санкт-Петербурга, который объединил в себе профессиональных музыкантов, чьи творческое общение и эксперименты сформировали уникальный подход к исполнению музыкальных произведений. Окунитесь в мир ярких красок и классической музыки!