🗎 [от 700₽] — С антрактом Состав: заслуженный артист России Сергей Кузнецов, заслуженный артист России Дмитрий Лебедев, Сергей Романюк, Мэри Ваха/Ирина Сотикова Дружеская встреча, непринужденный мужской разговор о женах и работе за игрой в покер, незамысловатый ужин... Все было бы житейски, если бы внезапно не ворвался запоздавший друг с криком: «Я убил Эстель!» Как поступить? Что возобладает: честь или мужская дружба? И кто же они такие, жены? — Загадочные существа, спутницы жизни, коварные соперницы или нежные подруги, альтер эго или вторые половинки? Комедия современного французского писателя Эрика Ассуса поднимает всем нам знакомые вопросы: супружеские отношения, дружбу, верность, и, конечно, любовь. Шарм и изящность парижского юмора пикантно дополняют неожиданность театральной интриги. Режиссер: Валерий Саркисов

🗎 [1800 ₽] — Влюбленные открывают сердца друг другу, отец обретает сына, титулованные дворяне щедро делятся своими богатствами, а чувственные и красивые герои через тернии неуклонно идут к своему счастью. Сказка ли? Отнюдь. Премьерный спектакль Вадима Милкова -Товстоногова! Источник: mironov-theatre.ru

🗎 [от 700₽] — Режиссер: Владамир Туманов Автор: А.П. Чехов Действующие лица и исполнители: Серебряков – Долгинин Михаил (засл. арт. России) Елена Андреевна – Зорина Екатерина / Мартыненко Елена Соня – Кулакова Надежда Войницкая – Кутасова Наталья (нар. арт. России) Войницкий – Николаев Михаил Астров – Носков Илья Телегин – Лобанов Владислав Марина – Малягина Татьяна (нар. арт. России) На большой сцене театра «Дядя Ваня» — неожиданная трактовка классической пьесы Чехова, близкая к традиционной и привычной для зрителя эстетике. «Дядя Ваня» в постановке Владимира Туманова — это история локального мирка, каждый из обитателей которого одержим своей навязчивой идеей, своей страстью и своими бесами. Кажется, что героям спектакля попросту не хватает воздуха, места для жизни, что они мечутся в замкнутом пространстве, в сравнении с которым собственные чувства кажутся чрезмерными и надрывными. А вот тому, кто наблюдает за терзаниями персонажей со стороны, все происходящее на сцене видится смешным и несколько нелепым, но, тем не менее, трогательным и истинным. Продолжительность: 2 часа 45 минут с антрактом.

🗎 [от 1000₽] — Ироническая драма по мотивам романа А.С. Пушкина Продолжительность спектакля: 2 часа 30 минут с антрактом. Спектакль «Онегин — Блюз» — удивительный пример того, как легко и современно может звучать классика. Всё дело в прочтении: классический текст Пушкина, струнный квартет и соло на саксофоне. Тонкое и воздушное полотно спектакля погружает зрителей в атмосферу всем давно известной, но не со всем изведанной истории. Алексей Гуськов задумал свою сценическую версию «Евгения Онегина» ещё много лет назад, но идею удалось воплотить лишь при содействии продюсера Леонида Робермана. За постановку взялся режиссёр Театра им. Евг. Вахтангова Михаил Цитриняк, а на главную музыкальную роль пригласили одну из лучших современных саксофонисток Веронику Кожухарову, ведь никто не сможет лучше прочувствовать блюзовое настроение «Онегина». «Наш «Онегин — Блюз» — это версия о человеке, который мертв без любви. Онегин ведь ни в чем и никогда не участвовал ни сердцем, ни душой. Это человек, которому все досталось само собой: и дом, и образование. И пришедшую к нему любовь он тоже принимает как должное. И лишь в конце пути понимает, что самым ценным в его жизни были чувства и письмо провинциальной девочки Татьяны», — Алексей Гуськов. «Онегин — Блюз» — удивительный синтез музыкального и драматического искусства. Ироничный, тонкий, классический и современный. В ролях: Состав: Артист — Алексей Гуськов Музыкант — Вероника Кожухарова Тенор — Николай Дорожкин Балерина — Юлия Винникова Струнный квартет: Первая скрипка — Сергей Мазур Вторая скрипка — Максим Вотинцев Альт — Анастасия Федоренко Виолончель — Никита Серов Гитара — Максим Ротшильд Постановочная группа: Режиссер: Михаил Цитриняк Сценограф: Кирилл Данилов Художник по костюмам: Янина Кремер Композиторы: Борис Кинер, Александр Прокопович Режиссер по пластике: Леонид Тимцуник Хореограф: Татьяна Борисова Продюсер — Леонид Роберман

🗎 [от 1100₽] — Научно-фантастический рассказ Дэниела Киза «Цветы для Элджернона» — это история о Чарли Гордоне, умственно отсталом мужчине, работающем уборщиком в пекарне, мечтающего стать умнее и избавиться от насмешек окружающих. В это же время учёные проводят эксперимент над мышью по имени Элджернон, делая её умнее. После успешной операции на мыши, Чарли становится следующим участником эксперимента. Операция делает его гением, но жизнь становится ещё сложнее: прежние друзья отворачиваются, а он сам он испытывает страдания вместо ожидаемого счастья. Спектакль «Цветы для Элджернона» — это не просто история о человеке с уникальными способностями, но и размышление о самой сущности человека и его месте в мире. Он заставит зрителей задуматься о том, что действительно важно в жизни, и напомнит о ценности простых человеческих качеств. Купить билеты на спектакль «Цветы для Элджернона» можно на Ticketland.

🗎 [от 1000₽] — Впервые Молодежный театр на Фонтанке обратился к творчеству Н.В. Гоголя в 1981 году. Тогда основатель театра Владимир Малыщицкий выпустил спектакль «Ах, Невский, всемогущий Невский». Спустя 30 лет персонажей Гоголя выводит на сцену Молодежного известный театральный режиссер Александр Кладько, давний друг и партнер театра, в 2005 году поставивший здесь спектакль «Старые дома» (по произведению Г. Голубенко, Л. Сущенко, В. Хаита). «Женитьба», написанная 180 лет назад, имеет богатую сценическую биографию. История о нерешительном женихе Подколесине, и столь же нерешительной невесте Агафье Тихоновне, а также Кочкареве, свахе, Яичнице, Анучкине, Жевакине и других – история о типичных обывателях. Александр Кладько перенес проблематику «Женитьбы» в современность, обнаруживая, что инфантильность, страх перед жизнью, нежелание брать на себя ответственность не только не искоренились, а усугубились в ХХI веке. С точки зрения режиссера, прогресс, давая людям огромные возможности, в тот же момент, разобщает людей, забирает главное – живое человеческое общение! Общество потребления теряет способность любить и понимать друг друга, прячась в вымышленном, виртуальном мире. Противопоставление реального мира и мира придуманного отражено и в сценографии спектакля, которая создана с применением компьютерных технологий. Настоящая реальность сложна, тяжела и часто агрессивна. Виртуальный мир разнообразен, ярок и заманчив, тут все проблемы можно решить одним нажатием кнопки. В том числе и проблему одиночества. Но, если реальная жизнь со всеми её сложностями исчезнет, заменится цифрой, что останется?.. Останемся ли мы людьми?.. И останемся ли вообще?.. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке.

🗎 [от 800₽] — Дебют студентов курса мастерской з.а. РФ Сергея Бызгу на большой сцене! Спектакль-признание в любви, посвященный творчеству и наследию Марка Захаровича Шагала. Погружаясь в историю жизни и судьбы великого художника, зритель будто бы приподнимается и летит вместе с нами над Витебском,над настоящим и будущим, над временем. И всё это, конечно же, пронизано любовью! Огромное место в жизни и сердце мастера занимала Белла, его первая жена и вечная муза, благодаря которой он всегда находил в себе силы творить настоящее волшебство! Реальное пространство исчезает и становится универсальным белым холстом, готовым отобразить все чувства и эмоции, принять любой цвет и любое настроение, заключает в себя сразу несколько измерений. Поэтому любому чуду в этом удивительном мире найдется место! Спектакль выходит за пределы привычного понятия классического театра, находясь на стыке драмы и пластики,создавая синтез, в котором одно неотделимо от другого. История великого мастера, его бесконечного полета, невероятного везения, неповторимой любви и сложной судьбы рассказана через призму восприятия сегодняшнего дня, иногда наивно, но неизменно трепетно. Режиссёры: Сергей Бызгу, Роман Агеев Хореограф: Резеда Гаянова Художник: Мария Медведева Купить билеты на отчётный спектакль студентов учебного театра на Моховой «Шагал. Два цвета любви» можно на Ticketland. Без антракта

🗎 [3200 ₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Российская премьера сценической версии романа «Серотонин» самого обсуждаемого современного французского писателя Мишеля Уэльбека. Жизнь привлекательного и благополучного Флорана Лабруста зашла в тупик. От отчаяния не спасают ни экзотические отношения с японской красавицей Юдзу, ни престижная работа бизнес-консультанта, ни комфортная жизнь в лучшем районе Парижа. Герой решает навсегда исчезнуть из своего настоящего, чтобы отправиться в путешествие по Франции и своим воспоминаниям. Его манит чистый образ возлюбленной из молодости, интеллектуальные споры с другом по университету и возможность вырваться из скучной назойливой реальности. В общем все то, что заставляет наш мозг вырабатывать серотонин – волшебный гормон, приносящий ощущение подлинного счастья. Но может ли современный человек наслаждаться жизнью без допинга? И к чему проводит увлечение играми воображения и антидепрессантами?.. Новый спектакль Андрея Прикотенко – это эксцентричное и поэтическое повествование о скитании героя нашего времени. Воплощает взрывной и в то же время наполненный чувственностью образ главного героя известный артист Иван Волков. А его партнеры сыграют за один вечер не меньше десятка ролей. Андрей Прикотенко – российский театральный режиссер. В качестве режиссера-постановщика работал в театрах Москвы, Риги, Санкт-Петербурга, Новосибирска, Орла. Главный режиссер Новосибирского государственного драматического театра «Старый дом». Ранее C 2007 по 2009 год являлся художественным руководителем Рижского русского театра им. М. Чехова. Всего поставил более 40 спектаклей. Его работы неоднократно были отмечены национальной театральной премией «Золотая Маска». С одним антрактом

🗎 [от 2300₽] — Блистательная комедия положений по легендарной пьесе Клода Канье «Оскар».? Многим памятен знаменитый фильм с великим комиком французского кинематографа Луи де Фюнесом, или же пародийный ремейк с харизматичный Сильвестром Сталлоне, но актёрская работа исполнителя главной роли в постановке театра «Легенда» убедит и порадует Вас не меньше. ? Впрочем, все исполнители удивительных, комедийных образов, выписанных в пьесе, разыгрывают эту историю ярко и заразительно. Повороты сюжета так неординарны и стремительны, что полностью подчиняют себе зрительское внимание и ни на секунду не дают заскучать. ? Особое настроение создаёт музыка мэтра французского кинематографа Владимира Космы — автора саундтреков к таким фильмам, как: «Игрушка», «Инспектор-разиня», «Папаши», «Беглецы» и сотням других.? Французский шарм, остроумные диалоги, со вкусом продуманная сценография и костюмы делают этот спектакль настоящим подарком для зрителей, желающих одновременно отдохнуть и получить эстетическое удовольствие.

🗎 [2500 ₽] — Что мы знаем об Айседоре Дункан, кроме того, что она была танцовщицей и женой поэта Есенина? Мало что. А хочется знать больше. Потому что, судьба этой невероятной женщины, действительно потрясает. Спектакль — это доверительная исповедь легендарной танцовщицы, которая создала танец будущего и разрушила устоявшиеся стереотипы, как в танце, так и в жизни. Феерический калейдоскоп быстро сменяющихся стран, событий, людей — это её привычный ритм жизни. Трудное детство, невероятные романы, трагические повороты судьбы, всемирная слава и поистине театральная гибель гениальной «босоножки», воплотились в музыкальном, танцевальном и драматическом действе. Актёры: Мария Семушина, Сергей Листунов Хореограф: Мария Семушина Режиссёр: Жанна Богусевич Продолжительность: 2ч. 40 мин. с антрактом