🗎 [от 1000₽] — Знаменитая комедия Карло Гольдони в постановке Андрея Носкова — это искрометная венецианская комедия, в которой кто-то увидит историю невероятных приключений провинциалов в столице (со всеми забавными и наивными нелепостями и глупыми ситуациями, в которые они попадают), кто-то трогательную историю двух влюбленных, которые из-за условностей жизни до последних минут спектакля не могут воссоединиться. Кто-то увидит мозаику, состоящую из таких непохожих влюбленных пар (романтичных, прагматичных, наивных). Но для всех без исключения это будет яркая комедия, полная озорных шуток, которые напомнят современному зрителю о неподражаемой комедии дель-арте. В ролях: Андрей Носков Илья Носков Марианна Семенова Сергей Романюк Михаил Драгунов Артём Буцук Оксана Сырцова Юлия Шахмуратова Даниил Цветков Мукаддэр Карабаджак Источник: akimovkomedia.ru

🗎 [1000 ₽] — 30 и 31 мая в 19.00 Театр Эстрады имени Аркадия Райкина представит премьеру спектакля «Жил-был суфлёр!» в постановке художественного руководителя театра, заслуженного артиста России Юрия Гальцева. В центре сюжета — фантазия на тему театральной жизни, история о судьбе маленького человека в суфлерской будке, который всю жизнь прячется в тени сценической ракушки, подсказывая текст «звёздам»… Но в этом ли его предназначение? Пока ведущий концерта объявляет номер за номером, герой все больше погружается в свои воспоминания и мечты, и вот уже зрители начинают видеть мир глазами тихого суфлера. В лучших традициях эстрадного жанра на сцене переплетутся юмор и лирика, гротеск и драма, анекдотические ситуации и проникновенные монологи. Зрители услышат любимые песни советских времен в исполнении блистательных артистов Театра Эстрады, окунутся в атмосферу приятной ностальгии, музыки и хорошего настроения. Засл. арт. России Юрий Гальцев: «Идея спектакля родилась из образа открытой летней эстрады-Ракушки, одного из символов культуры советской эпохи: на ней выступали артисты, музыканты, певцы; она всегда навевала особенное настроение — лето, солнце, юмор, легкий жанр в лучшем его проявлении. Именно эту легкость, атмосферу «зеленого» спектакля мне захотелось отразить в новой постановке. Сюжет мы сочинили вместе с молодыми талантливыми драматургами Настасьей Федоровой и Глебом Колондо; многие идеи, нашедшие отражение на сцене, принадлежат самим артистам. Благодаря нашему коллективному творчеству, родилась история о жизни театрального суфлера, обрамленная динамичным и увлекательным музыкальным сценическим действием!». Декорации и костюмы к спектаклю создает талантливая театральная художница, лауреат Премии Правительства Санкт-Петербурга Алиса Юфа, над хореографией работает лауреат премии «Музыкальное сердце театра» Никита Борис. Режиссер-постановщик – засл. арт. России Юрий Гальцев Художник-постановщик – Алиса Юфа Художник по свету – Карина Колумбаева Хореограф – Никита Борис Педагог по вокалу – Артур Ераносов Музыкальное оформление – Егор Малахов Помощник режиссера – Полина Чебыкина Авторы драматического текста – Настасья Федорова и Глеб Колондо В ролях: Роман Виноградов, Владимир Пискун, Егор Малахов, Анастасия Лазо, Мария Насырова, Анастасия Кастрица, Ольга Павлюкова, Александр Янко, Анна Дворяненко, Софья Крылова, Дарья Ануфриева, Вероника Погасий, Егор Корчемкин, Карен Галстян, Антон Савченко.

🗎 [1300 ₽] — Вечные гоголевские вопросы и вечные гоголевские персонажи, чичиковы и маниловы. Режиссер Влад Фурман уже обращался к поэме Гоголя в 1993 году. Его «Мёртвые души»долгое время были визитной карточкой театра имени Миронова. Спектакль был удостоен премии СТД «За новаторскую режиссуру». Но сегодняшний спектакль это не восстановление прежней постановки. «Мёртвые души» в 2022 году –совершенно новый спектакль. Новая сценография Олега Молчанова. Новые молодые артисты. Необычность спектакля, острые трактовки гоголевских персонажей, яркий молодой актёрский ансамбль и абсолютная современность прочтения бессмертного произведения – всё это делает спектакль актуальным и интересным для зрителей любого возраста. Он смешит. Он никого не учит, но ставит вопросы. Заставляет думать.

🗎 [от 1000₽] — Покидая в 1972 Россию не по собственной воле, лишенный советского гражданства, Иосиф Бродский писал Л.И.Брежневу: «Хочу просить у Вас дать возможность сохранить моё существование, моё присутствие в литературном процессе. Мне горько уезжать из России. Я здесь родился, вырос, жил, и всем, что имею за душой, я обязан ей. Переставая быть гражданином СССР, я не перестаю быть русским поэтом. Я принадлежу к русской культуре, я сознаю себя ее частью, слагаемым, и никакая перемена места на конечный результат повлиять не сможет. Язык — вещь более древняя и более неизбежная, чем государство. Я верю, что я вернусь; поэты всегда возвращаются: во плоти или на бумаге. В любом случае, даже если моему народу не нужно мое тело, душа моя ему еще пригодится». Поэт оказался прав. Его голос, его мысли, его бессмертная душа беспокоят, тревожат, не дают забыть о нашем великом петербургском соотечественнике. Об этом концерт. Читает Антон Тарасов — художественный руководитель театра «Неолира». Он встанет у штурвала и уведёт зрителей в небывалое литературное путешествие. Его чуткая натура, умудрённость и эрудированность, слитые с сочувствием и искренностью, позволят оголить перед зрителями чарующую глубину стихотворений русских классиков. Психологическое образование Антона, однако, не определило его жизненный путь. Он стал композитором и автором сотни известных хитов. Его музыка регулярно звучит в Мариинском театре и других площадках Санкт-Петербурга. Он нашел себя в литературе и подарил миру роман «Пару штрихов тому назад», трёхтомник «Карельская сага» и другие книги, получившие восторженные отзывы критиков и читателей. И, наконец, основал театр «Неолира», стал продюсером и организатором ежегодного фестиваля «Белая ночь поэзии». Лирико-драматический театр «Неолира» основан в 2019 году. В послужном списке театра более сотни представлений: поэтических вечеров, конкурсов, открытых микрофонов, вечеров памяти, спектаклей, сольных концертов, стендапов, квартирников, а также ежегодный фестиваль «Белая ночь поэзии». Каждое мероприятие «Неолиры» неизменно дарит зрителям эмоции, которые не сможет подарить никто другой.

🗎 [от 2500₽] — Долгожданная ПРЕМЬЕРА великой романтической драмы Эдмона Ростана на сцене «Легенды»! В центре повествования — история любви острослова, поэта и дуэлянта Сирано де Бержерака к юной кузине Роксане, в свою очередь влюблённой в молодого красавца Кристиана, приехавшего в Париж и поступившего на службу в гвардейский полк. Сирано благороден и прекрасен во всём, кроме одного изъяна — большого носа, что время от времени становится предметом насмешек окружающих. Именно поэтому Сирано не решается открыться кузине. Кристиан же, напротив, прекрасен внешне, но не может связать и двух слов в обществе женщин, становясь заложником собственного смущения. Поэтому его более близкое знакомство с предметом обожания тоже представляется нереальным. И тогда Сирано предлагает Кристиану вступить в сговор — начать писать романтические письма от его имени, помогая в сближении с Роксаной, сам же втайне наслаждаясь счастьем хотя бы духовной близости с кузиной. В тот момент они даже не догадываются, к каким последствиям всё это приведёт. Режиссёр: Саша Сергеев Премьера состоится: 4 сентября 2025 г.

🗎 [3000 ₽] — Абсурдная комедия Наконец есть повод расслабиться — у вашей лучшей подруги свадьба! За пару дней до свадьбы вы собираетесь на вечеринку, которая неожиданно выходит из-под контроля. Последнее, что вы помните, — огни, музыка, смех. Вы просыпаетесь в номере отеля. Пусто. Беспорядок. Телефон завален пропущенными звонками. До свадьбы остаётся совсем немного времени. Что-то пошло не так. Пока мало что понятно, но точно будет весело.

🗎 [1600 ₽] — Спектакль поставлен по одноимённой пьесе Жана Ануя и рассказывает о непростых человеческих судьбах одного творческого коллектива. Наши герои не довольны своей жизнью и мечтают об ином счастье. Но готовы ли они измениться, чтобы достигнуть чего-то большего? Оркестр. Смешная и грустная история о человеческом несовершенстве. «И вы знаете, лучше оставаться такими, какими родились! Даже если бы мы и захотели перемениться, вряд ли стали бы лучше».