🗎 [от 4000₽] — История очаровательной Лизы, которая мечтает воссоединиться с возлюбленным, тогда как мать рассчитывает выдать ее за богатого простофилю-соседа, стала основой замечательного балетного спектакля. Веселая и искрометная, «Тщетная предосторожность» покоряет своим обаянием. В нашем театре представлена хореографическая версия Фредерика Аштона, классика британского балета.

🗎 [от 800₽] — Театр балета «Сен-Мишель» Хореограф: Михаил Венщиков Композитор: Пётр Чайковский Художник-оформитель: Татьяна Королёва Видеографика: Виктория Злотникова Ассистенты хореографа: Евгения Костылева, Денис Алиев Балет «Щелкунчик» Санкт-Петербургской компании театр балета «Сен-Мишель» возвращает зрителей к истории, которая впервые была представлена на сцене Мариинского театра в 1892 году. Сон девочки Маши, навеянный в Рождественскую ночь добрым чародеем Дроссельмейером, размывает границы между реальностью и миром фантазий. Её праздничный подарок, кукла Щелкунчик, силой волшебства превращается в прекрасного Принца, способного пробудить в её сердце первые робкие чувства. «Щелкунчик» в хореографии Михаила Венщикова рождён в традициях петербургской балетной классики. Автор включил в спектакль главные танцевальные номера, задуманные его первыми постановщиками Мариусом Петипа и Львом Ивановым. «Танец Снежинок», «Вальс Цветов» и «Дивертисмент Игрушек» хорошо знакомы современному зрителю, а воссозданное легендарное «Adagio c шарфом» будет исполнено впервые спустя сто с лишним лет. Мировая премьера этого спектакля состоялось в декабре 2017 года на сцене Королевского Центра искусств BOZAR в Брюсселе. Роль Маши на первых показах исполнила заслуженная артистка России, ведущая солистка Большого театра Анастасия Горячева, роль Щелкунчика-Принца - солист Баварского государственного театра Элвис Нудо. С тех пор спектакль был многократно показан на сценах театров Германии, Бельгии, Нидерландов. Постановка снискала любовь публики и успех среди искушенных балетных критиков. Спектакль в сопровождении симфонического оркестра только на сцене Эрмитажного театра. На других площадках спектакль проходит под фонограмму.

🗎 [от 799₽] — Чудесным днём компания «Вселенная классики» приглашает петербуржцев и гостей города в концертный зал Дома журналиста, расположенного в самом сердце исторического Петербурга, на изысканный фортепианный концерт при свечах в исполнении пианиста-виртуоза. В замечательной акустике и чарующей атмосфере зала для вас прозвучат известные произведения гениального композитора Сергея Васильевича Рахманинова. Подарите себе и близким праздничное настроение, фейерверк эмоций и незабываемые впечатления! Билеты приобретаются на каждого зрителя вне зависимости от возраста. Важно! В программе концерта и составе артистов возможны изменения. Исполнители на 27 декабря: Виталий Синельников (фортепиано) — известный пианист — виртуоз, ученик доцента Санкт — Петербургской консерватории Олега Геннадьевича Вайнштейна. Лауреат премии правительства Санкт-Петербурга «Юные дарования», лауреат Общероссийского конкурса «Молодые дарования России», лауреат Международного конкурса им. Свиридова, конкурс им. Рахманинова, конкурс им. Марии Юдиной, международный конкурс «Бартоломео Кристофори» (Гран при). Ведет активную концертную деятельность в России и за рубежом. Татьяна Потемкина (домра) — лауреат Всероссийских и Международных конкурсов. В качестве солистки выступает со многими ведущими коллективами России, в числе которых Великорусский оркестр им. В. В. Андреева, Государственный академический оркестр им. Н. П. Осипова, Государственный русский концертный оркестр Санкт-Петербурга. Ведет активную концертную деятельность. Исполнители на 31 января: Виталий Синельников (фортепиано) — известный пианист — виртуоз, ученик доцента Санкт — Петербургской консерватории Олега Геннадьевича Вайнштейна. Лауреат премии правительства Санкт-Петербурга «Юные дарования», лауреат Общероссийского конкурса «Молодые дарования России», лауреат Международного конкурса им. Свиридова, конкурс им. Рахманинова, конкурс им. Марии Юдиной, международный конкурс «Бартоломео Кристофори» (Гран при). Ведет активную концертную деятельность в России и за рубежом. Любовь Райская (сопрано) — выпускница Санкт–Петербургскойгосударственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова (класс проф. Т.Д.Новиченко). Брала мастер-классы у ведущих вокалистов и проходила обучение втаких зарубежных Академиях, как Итальянская Оперная Академия Риккардо Мути(Италия, Равенна), Летняя Баварская Оперная Академия (Германия). Лауреатроссийских и международных конкурсов. Активно выступает в оперных и театральныхпостановках, мюзиклах, принимает участие в фестивалях. Солистка Государственнойфилармонии Санкт-Петербурга для детей и молодёжи.

🗎 [от 799₽] — Компания «Вселенная классики» приглашает вас на захватывающий концерт «Времена года» Антонио Вивальди! Отправьтесь в удивительное музыкальное путешествие, где каждая нота оживает и переносит вас в разные времена года. Этот концерт — настоящая жемчужина классической музыки, которая не оставит равнодушными ни одного меломана. Вас ожидает незабываемое исполнение произведений Вивальди, которые наполнены эмоциями и красками каждого сезона. Слушайте, как весна пробуждает природу, как летний зной окутывает вас теплом, как осень раскрашивает мир яркими красками, и как зима звучит величественно и загадочно. Концерт «Времена года» — это не только музыкальное наслаждение, но и шанс окунуться в атмосферу прошлых эпох, когда классическая музыка царила величественно и вдохновляла многих. Исполнители на 12 июня: Струнный квартет «Золото» / Aurum — лауреаты Международных и Всероссийских конкурсов. Выступают на известных площадках Санкт-Петербурга: Особняк Половцова (Дом Архитектора), Дворец Великого князя Владимира Александровича (Дом ученых), Особняк Румянцева, Музей-усадьба Державина, Особняк Матильды Кшесинской и др. В репертуаре квартета AURUM — шедевры мирового искусства различных эпох от барокко до музыки XX-XXI вв. Состав: Сергей Булатов (скрипка) Надежда Соболевская (скрипка) Константин Соболевский (альт) Кирилл Алтухов (виолончель) Программа концерта: Концерт № 1 ми мажор «Весна» Allegro. Пришла весна Largo e pianissimo sempre. Спящий пастух. Allegro, danza pastorale. Деревенский танец Концерт № 2 соль минор «Лето» Allegro non molto. Жара. Allegro. Кукушка. Горлинка. Зефир. Борей. Жалоба крестьянина. Adagio — Presto. Летняя страда Presto, tempo impetuoso d’estate. Летняя гроза. Концерт № 3 фа мажор «Осень» Allegro, ballo e canto de’villanelli. Танец и песня крестьянских парней. Adagio molto, Ubriachi dormienti. Спящие пьяные. Allegro, la Caccia. Охота. Концерт № 4 фа минор «Зима» Allegro non molto. Сильный ветер Largo. У камина Allegro, camminar sopra il ghiaccio. Прогулка по льду. Исполнители на 1 мая: Струнный квартет «Золото»/ Aurum — лауреаты Международных и Всероссийских конкурсов. Выступают на известных площадках Санкт-Петербурга: Особняк Половцова (Дом Архитектора), Дворец Великого князя Владимира Александровича (Дом ученых), Особняк Румянцева, Музей-усадьба Державина, Особняк Матильды Кшесинской и др. В репертуаре квартета «Золото»/ Aurum — шедевры мирового искусства различных эпох от барокко до музыки XX-XXI вв. Состав: Сергей Булатов (скрипка) Надежда Соболевская (скрипка) Константин Соболевский (альт) Кирилл Алтухов (виолончель). Исполнители на 22 мая: Струнный квартет «Интеллектуальный» / Intelligent — женский коллектив виртуозов, призер многочисленных международных фестивалей и конкурсов, выступающий на известных и популярных сценах России и Европы. Состав: Ангелина Фельдшерова (скрипка), Ангелина Фирсулова (скрипка), Надежда Чумовицкая (альт), Дарья Гильбо (виолончель). Билеты приобретаются на каждого зрителя вне зависимости от возраста. Важно! В составе артистов возможны изменения.

🗎 [от 1400₽] — «Сельская честь» — одно из наиболее известных произведений веризма (от итальянского слова vero — истинный, правдивый), художественного направления в итальянской литературе, музыке и изобразительном искусстве конца XIX века. Драматическая глубина и экспрессия определили жизненную судьбу оперы, принесшей Масканьи мировую известность. В основе либретто — новелла о всепоглощающей страсти, ревности, мести, предательстве и раскаянии. Стремительная лавина событий, предчувствие катастрофы и обрыв действия на кровавой развязке — наэлектризованная напряжением история разворачивается в течение одного дня. Яркие запоминающиеся мелодии, полные острого драматизма ансамблевые сцены и при этом удобный для слушателей компактный формат, в котором нет места для длинных арий и дуэтов. Об этой работе художественный руководитель театра Юрий Александров мечтал давно: яркий материал, требующий большого энергетического всплеска от молодых исполнителей. «В этой опере речь идет о ложном понимании чувства свободы. Человек думает, что может легко забыть о своих обязательствах перед семьей, супругой, ребенком. А в итоге эта свобода ничего не приносит, а только разрушает... Сегодня молодежь быстро сходится, быстро расстается, и появляется много проблем с главным сокровищем жизни — с семьей...», — рассказывает Юрий Александров.

🗎 [от 799₽] — Обратите внимание! Посещение концерта возможно только при наличии паспорта! Экскурсия по основным парадным залам Таврического дворца входит в стоимость билетов первых трех рядов, начало экскурсии за час до начала концерта. Продолжительность концерта: 2 часа (2 отделения по 50 минут с одним антрактом). Важно! В программе концерта и составе артистов возможны изменения. Билеты приобретаются на каждого зрителя вне зависимости от возраста. В зале Таврического дворца симфоническая музыка звучит особенно масштабно и ясно благодаря продуманной акустике и архитектурной логике пространства. Купол и колоннада подчёркивают широту звучания и драматургию произведений. Программы объединяют сочинения разных эпох, составляющих основу симфонической традиции. Исполнение приглашённых музыкантов позволяет отчётливо услышать тембровые сочетания, динамические переходы и внутреннюю структуру музыкального материала. Этот концерт создаёт пространство, в котором размах симфонической идеи сочетается с камерной точностью исполнения Исполнители на 21 марта: Ансамбль старинной музыки «Возрождение» — коллектив высоко профессиональных музыкантов и специалистов по аутентичному исполнительству зарубежной и русской старинной музыки. Каждый исполнитель является мульти-инструменталистом в своей области и владеет несколькими аутентичными инструментами для исполнения старинной музыки разных эпох. Ансамбль принимал участие в крупных международных проектах. Состав: Художественный руководитель — Владимир Коденко (барочная виолончель) Анна Щербакова (сопрано) Ксения Тимофеева (барочная скрипка) Павел Фильченко (барочная скрипка) Алексей Тонких (лютня и барочная гитара) Александра Веткина (клавесин) Екатерина Забайрачная (барочная мандолина) Владимир Коденко (барочная виолончель) — выпускник Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского, аспирантуры МГК, Санкт-Петербургского государственного университета и Бард Колледжа (США). Является солистом Барочной капеллы «Золотой Век», ансамблей старинной музыки «Il Drago» и «Контрапунктус» и других коллективов. Регулярно выступает в качестве солиста во многих престижных залах в России и за рубежом. Является участником крупных фестивалей и председателем международных конкурсов Общероссийской Федерации искусств. Сотрудничает с итальянским вокальным коллективом«RomEnsemle» (Италия, Рим). Является художественным руководителем и создателем Ансамбля старинной музыки «Возрождение». Анна Щербакова (сопрано) — выпускница РГПУ им. А.И. Герцена. Лауреат международных конкурсов. Является солисткой театра «Зазеркалье». В настоящее время ведет активную концертную деятельность на различных концертных площадках Санкт-Петербурга. Ксения Тимофеева (барочная скрипка) — выступает в основном составе барочной капеллы «Золотой век», сотрудничает с различными коллективами старинной музыки Санкт-Петербурга, выступая на концертных площадках Санкт-Петербурга и России. Принимала участие во многих фестивалях. Сотрудничала с такими музыкантами, как Витторио Гиельми (Италия),Беттина Хоффман (Германия), Бенедек Чалог (Венгрия) и многими другими. Павел Фильченко (барочная скрипка) — выпускник Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского. Принимал участие в мастер-классах Handel academy Karlsruhe (Anton Schtek), австрийской Attersee baroque academy (Gunar Letzbor), франко-бельгийской программе Ambronay European baroque Academy (Enrico Gatti, Christophe Rousset). Участник международных музыкальных фестивалей. Сотрудничал со многими именитыми коллективами. Является артистом оркестра «Pratum Integrum», оркестра Государственной Академической Капеллы (Санкт-Петербург), играет в ансамбле «Una Volta». Алексей Тонких (лютня, барочная гитара) — руководитель ансамбля ранней музыки «Контрапунктус». Принимал активное участие в мастер-классах по академической музыке Ференца Берната (классическая гитара, Венгрия), по музыке эпохи ренессанса и барокко Анны Ковальской (барочная гитара, Польша) и Шавье Диаз-Латорре (барочная гитара, Испания), по музыке русского классицизма и романтизма Олега Тимофеева (русская семиструнная гитара, США) и Александра Листратова (ансамбль, Москва). Участник многих фестивалей. Ведет активную концертную деятельность на знаменитых концертных площадках Санкт-Петербурга и Москвы. Александра Веткина (клавесин) — выпускница факультета искусств СПбГУ. Принимала участие в мастер-классах известных европейских музыкантов. Художественный руководитель ансамбля старинной музыки «Una Volta», сооснователь одноимённого клуба. Кантор Лютеранской церкви Святой Анны (Анненкирхе), автор и соведущий подкаста «Саша и Маша», посвящённого старинной музыке и современным музыкантам, автор рассказов о композиторах эпохи барокко, по которым был поставлен спектакль «Воры, гении и хитрецы». Ведёт активную концертную деятельность. Екатерина Забайрачная (барочная мандолина) — выпускница Санкт-Петербургской Государственной Консерватории и факультета искусств Санкт-Петербургского государственного университета. Стипендиат специального фонда Президента Республики Беларусь. Лауреат и обладатель Гран-При международных конкурсов и фестивалей. Исполнительный директор фестиваля старинной музыки «Earlymusic». Организатор и участник мандолинных концертов и мастер-классов. Программа на 21 марта: А. Вивальди — Ария «Siam navi all'onde algenti»из оперы Олимпиада rv 725 А. Вивальди — Трио соната для скрипки, лютни и бассо континуо rv 85 А. Вивальди — Концерт ре мажор в переложении для клавесина И.С. Баха RV 230 (Allegro-Largetto-Allegro) А. Вивальди — Соната для скрипки и бассо континуо rv 26 А. Вивальди — Концерт для мандолины, струнных и бассо континуо rv 93 А. Вивальди — Et exultavit из Магнификат rv 611 А. Вивальди — Концерт в ре мажоре rv 84 А. Вивальди — Соната для виолончели и бассо континуо соль минор RV 42 А. Вивальди — Ария Леокасты из оперы Джустино «Senza l’amato ben» А. Вивальди — Трио соната Фолия rv 63 Исполнители на 4 апреля: Секстет «Intelligent» — коллектив виртуозов, призёр многочисленных международных фестивалей и конкурсов, выступающий на известных и популярных сценах России и Европы. Состав: Ангелина Фельдшерова (скрипка) Ангелина Фирсулова (скрипка) Анастасия Устьянцева (скрипка) Надежда Чумовицкая (альт) Дарья Гильбо (виолончель) Дмитрий Головченко (контрабас) Исполнители на 11 апреля: Ольга Котлярова (орган, фортепиано) — одна из известнейших органистов Петербурга, выступающая на лучших концертных площадках России и Европы. Лауреат международных конкурсов. В настоящее время является членом Межрегионального союза концертных деятелей, Российского творческого Союза работников культуры, ведущим мастером сцены ГБУК «Петербург-концерт», членом жюри и председателем комиссий ряда международных конкурсов пианистов и органистов. Основная приглашённая солистка Мариинского театра. Активная участница международных органных фестивалей.Регулярно выступает на радио и телевидении. Галина Сидоренко (меццо-сопрано). Aнна Фомичёва (художественное слово). Программа концерта на 11 апреля: Йоханнес Брамс — Хоральная прелюдия Herzlich tut mich verlangen (Сердцем я стражду) оп.122 № 10 Рейнальдо Ан — A Chloris Густав Малер — Urlicht (Первозданный свет) Луи Вьерн — Карильон из цикла «Пьесы в свободном стиле» Рихард Штраус — Четыре песни оп.27: Ruhe, meine Seele (Отдыхай, душа моя) Cacilie (Цецилии) Heimliche Aufforderung (Тайный призыв) Morgen (Завтра) Георг Фридрих Гендель — Фантазия С-dur HWV 490 Георг Фридрих Гендель — Ombra mai fu (Ксеркс) Иоганн Себастьян Бах — Et exultavit (Магнификат) Кристоф Виллибальд Глюк — Che faro senza Euridice (Орфей) Феликс Мендельсон-Бартольди — Прелюдия d-moll MWV 32 Феликс Мендельсон-Бартольди — Шесть песен оп.19а: Fruhlingslied (Весенняя песнь) Das erste Veilchen (Первая фиалка) Neue Liebe (Новая жизнь) Gruss (Привет) Reiselied (Песнь путешественника). Исполнители на 18 апреля: Секстет «Tesoro» — музыкальный коллектив виртуозов, призёр многочисленных фестивалей и конкурсов, выступающий на известных и популярных сценах России и Европы. Состав: Антон Борисов (скрипка) Сергей Столповских (скрипка) Евгений Зинин (скрипка) Алексей Андреев (альт) Всеволод Долганов (виолончель) Марина Николя (партия клавесина) Исполнители на 16 мая: Александр Рубинов (фортепиано) Елена Заставная (сопрано) Максим Булатов (баритон) Екатерина Сергеева (художественное слово). Программа концерта на 16 мая: М. Глинка, сл. А. Пушкина — «Я помню чудное мгновенье» М. Глинка, сл. П. Рындина — «Как сладко с тобою мне быть» А. Даргомыжский, сл. А. Пушкина — «Юноша и дева» Н. Римский-Корсаков, сл. А. Майкова «О чём в тиши ночей» А. Бородин, сл. А. Пушкина — «Для берегов отчизны дальной» А. Рубинштейн, сл. А. Пушкина — «Ночь» П. Чайковский, сл. А. Толстого — «Средь шумного бала» П. Чайковский, сл. А. Плещеева — «Нам звезды кроткие сияли» П. Чайковский, сл. А. Плещеева (из Гартмана) — «Ни слова, о, друг мой» П. Чайковский, сл. неизвестного автора — «Скажи, о чём в тени ветвей» С. Рахманинов, сл. Н. Минского — «Она, как полдень, хороша» С. Рахманинов, сл. А. Фета — «В молчанье ночи тайной» С. Рахманинов, сл. В. Гюго — «Оне отвечали» П. Чайковский, сл. А. Апухтина — «День ли царит» М. Глинка, сл. Е. Баратынского — «Не искушай меня без нужды» М. Глинка, сл. А Пушкина — «В крови горит огонь желанья» А. Даргомыжский, сл. народные — «Ванька-Танька» Травушка-муравушка в обр. В. Городовской. Исполнители на 30 мая: Александр Рубинов (фортепиано) Ираида Николаева (лирическое сопрано) — выпускница Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А Римского-Корсакова в классе Е.К. Перласовой. Участница мастер классов Алессандро Ариози (Ariosi Management, Италия), Галины Горчаковой (Мариинский театр). Лауреат всероссийских и международных конкурсов. В настоящее время ведет активную концертную деятельность. Денис Прокопьев (тенор). Программа концерта на 30 мая: Джакомо Пуччини — ария Лауретты из оперы «Джанни Скикки» Джузеппе Верди — ария Альфреда из оперы «Травиата» Джузеппе Верди — песенка Герцога из оперы «Риголетто» Сидни Джонс — Смех Мимозы из оперетты «Гейша» Руджеро Леонкавалло — Mattinata (Утренняя серенада) Эрнесто де Куртис — Non ti scordar di me (Не забывай меня) Джузеппе Верди — Застольная песня из оперы «Травиата». Исполнители на 11 июля: Заслуженный артист России Михаил Радюкевич (гитара). Лауреаты международных конкурсов: Виктория Ребенко (сопрано) Артем Мелихов (тенор) Денис Прокопьев (тенор) Денис Колесников (баритон) Михаил Бузин (фортепиано). Екатерина Сергеева (художественное слово). Программа концерта на 11 июля: О. Козловский. «Гром победы раздавайся» О. Козловский (ст. Г. Державина). «Прежестокая судьбина» О. Козловский. «Я птичкой быть желаю» О. Козловский (ст. Г. Державина). «Пчелка» А. Алябьев (ст. А. Майкова). «Веселый час» А. Алябьев (ст. А. Вельтмана). «Тайная скорбь» А. Алябьев (ст. П. Бурцова). «Сумрачно небо, ветер шумит» А. Алябьев (ст. А. Бистрома). «Я вижу образ твой» Ц. Кюи (ст. А. Пушкина). «Желание» Ц. Кюи (ст. А. Пушкина). «Сожженное письмо» Ц. Кюи (ст. В. Немировича-Данченко). «Коснулась я цветка» Ц. Кюи (ст. А. Пушкина). «Царскосельская статуя» Н. Римский-Корсаков (ст. А. Пушкина). «Редеет облаков…» Н. Римский-Корсаков (ст. А. Кольцова). «Пленившись розой, соловей» Э. Абаза (ст. И. Тургенева). «Утро туманное» М. Мусоргский (ст. А. Голенищева-Кутузова). «Полководец» (из «Песни и пляски смерти») М. Мусоргский (ст. А. Плещеева). «Вечерняя песенка» М. Мусоргский. «Жук», «В углу» (из вокального цикла «Детская») А. Алябьев (ст. А. Дельвига). «Соловей». Исполнители на 25 июля: Ансамбль «Андреев Коллегиум» – Ансамбль солистов Государственного Академического Русского оркестра им. В. В. Андреева. Дмитрий Хохлов – художественный руководитель, народный артист России. Никита Яковлев – руководитель ансамбля. Программа концерта на 25 июля: Иоганн Фридрих Фаш – Синфония Соль мажор (транскрипция в Ре мажоре), FWV M:G4, в четырёх частях: Allegro – Andante – Alla breve – Presto; Генрих Игнац Франц фон Бибер - «Серенада ночного сторожа» («Nachtwachterruf») C. 75, в семи частях: Serenada - Adagiо - Allemanda - Aria - Ciacona - Gavotte - Retirada; Иоганн Фридрих Фаш – Концерт для флейты, гобоя, струнных и бассо континуо Соль мажор, FWV L:G8, в трёх частях: Allegro – Largo – Allegro; Иоганн Себастьян Бах – Увертюра и Форлан из Оркестровой сюиты №1, BWV 1066; Иоганн Себастьян Бах – Менуэт из Оркестровой сюиты №2, BWV 1067; Иоганн Себастьян Бах – Гавот I / II / I из Оркестровой сюиты №3, BWV 1068; Иоганн Себастьян Бах – Бурре I / II / I из Оркестровой сюиты №4, BWV 1069; Иоганн Себастьян Бах – Каприччио из Оркестровой сюиты №5, BWV 1070; Эваристо Феличе Даль’Абако - Концерт для оркестра Соль мажор, L. I №2, в пяти частях: Allegro e Spiccato – Largo – Allegro – Grave – Presto; Франческо Арайя – Синфония Ре мажор, в трёх частях: Allegro – Andante - Allegro; Фортунато Келлери – Синфония Ре мажор (транскрипция в Ля мажоре), под редакцией Ванни Моретто, в трёх частях: Allegro - Andante - Presto; Алессандро Скарлатти - Кончерто Гроссо III Фа мажор, в пяти частях: Allegro - Largo - Allegro - Largo - Allegro; Антонио Вивальди – Синфония До мажор из оперы «Олимпиада», RV 725, в четырёх частях: Allegro – Andante – Allegro – Allegro molto.

🗎 [от 800₽] — Исполнители: Губернаторский симфонический оркестр Санкт-Петербурга Дирижер — Игорь Пономаренко. В программе: Джон Уильямс. Музыка к художественным фильмам «Гарри Поттер и философский камень», «Один дома», «Инопланетянин», «Звёздные войны», «Парк юрского периода», «Челюсти», «Список Шиндлера», «Супермен», «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа», «Капитан Крюк». Ханс Циммер. Музыка к художественным и анимационным фильмам «Гладиатор», «Пираты Карибского моря», «Интерстеллар», «Начало», «Шерлок Холмс», «Последний самурай», «Код да Винчи» и мультфильмам «Король Лев», «Спирит: Душа прерий», «Кунг-фу панда». Премьерная программа Губернаторского симфонического оркестра Санкт-Петербурга включает знаменитые саундтреки, созданные Хансом Циммером и Джоном Уильямсом к художественным и анимационным фильмам, многие из которых стали культовыми и приобрели вселенскую популярность. Без сомнения, успех этих кинокартин, в том числе обусловлен выверенной музыкальной драматургией и первоклассными партитурами, написанными большими мастерами своего дела. Саундтреки Циммера и Уильямса — своего рода органичный сплав лучших образцов классического музыкального искусства, поп- и рок-культуры, джаза и национальных мотивов разных стран, однако его состав был бы неполным без необыкновенной самоотдачи композиторов и преданности любимой работе. В одном из интервью, размышляя о достижениях и успешности, Циммер признавался: «Мой секрет, если это вообще секрет, заключается в том, что я люблю писать музыку». Пожалуй, столь эмоциональный отклик слушательской аудитории по всему миру, который вызывают саундтреки Циммера и Уильямса, объясняется, прежде всего, тем, что музыка этих композиторов написана с любовью в сердце.

🗎 [от 599₽] — Компания «Вселенная классики» приглашает на концерт, где любимые киношедевры оживают в новом звучании — на органе, под сводами величественного собора Святой Екатерины. Музыка, созданная для большого экрана, развернётся во всей своей мощи: от эпичных тем и героических маршей до атмосферных звуковых ландшафтов, в которых замирает дыхание. Орган, с его потрясающей выразительностью, превращает звуки в кино наяву — без экрана, но с такой же силой и драмой. Это не просто концерт, а живая картина, где каждый аккорд — это новая сцена, а каждый момент звучит как кульминация. Приходите и переживите кино так, как вы его ещё не слышали — ярко, зрелищно, захватывающе. Электронный орган: Johannus Исполнители на 30 апреля: Елизавета Панченко (орган) — известная Петербургская органист-виртуоз и композитор, призер и лауреат многочисленных европейских конкурсов и фестивалей (Финляндии, Эстонии, Германии, Швейцарии), член Союза композиторов России и Союза композиторов Евразии. Анастасия Коротенко (сопрано) — солистка «Международной академии музыки» им. Елены Образцовой, класс Заслуженного артиста России Евгения Акимова. Участница концертной программы Третьего Международного музыкального фестиваля искусств им. Ильдара Абдразакова, а также мастер – классов солистки Метрополитен Оперы Ольги Макариной, педагога Зальцбургского «Моцартеума» Кати Борисовой, коуча Макса Булло. Сотрудничала с такими дирижерами, как Фабио Мастранджело, Александр Сладковский, Михаил Татарников. Приглашенная солистка Петербургских оперных театров. В настоящее время ведет активную концертную деятельность. Исполнители на 11 мая: Сергей Буслов (орган) — выпускник Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Римского-Корсакова. Лауреат международных и всероссийских конкурсов. Участник различных мастер-классов, образовательной программы Дягилевского фестиваля, приглашённый солист большого эстрадно-симфонического оркестра Санкт-Петербурга. Ведёт активную концертную деятельность на известных концертных площадках России. Александр Шпади (виолончель) — выпускник Казанской государственной консерватории им. Н.Г. Жиганова, артист оркестра Санкт — Петербургской государственной филармонии для детей и молодежи. Выступал как приглашенный артист в Испании, Дании, Швейцарии, Австрия, Польше, Венгрии, Швеции, Дании и Японии. Лауреат Международных конкурсов. Ведет активную концертную деятельность. Исполнители на 23 мая: Елизавета Панченко (орган) — известная Петербургская органист-виртуоз и композитор, призер и лауреат многочисленных европейских конкурсов фестивалей (Финляндии, Эстонии, Германии, Швейцарии), член Союза композиторов России и Союза композиторов Евразии. Анастасия Фомина (звончатые гусли) — выпускница ГМК им. Гнесиных (Москва, класс ЗА РФ М. Ю. Евтушенко), лауреат Всероссийских и Международных конкурсов,обладатель Гран-При I Московского международного конкурса исполнителей на гуслях, победитель программы министерства культуры РФ «Молодые дарованияРоссии», обладательница премии Правительства Санкт-Петербурга, член жюри Международных и Всероссийских конкурсов. Ведет активную концертную деятельность в России,Европе и СНГ. Важно! В программе концерта и составе артистов возможны изменения. Билеты приобретаются на каждого зрителя вне зависимости от возраста.

🗎 [от 1800₽] — Вы слышали, как потрясающе звучит рок музыка, исполненная на виолончелях? А теперь представьте себе ее в темноте, наполненной звездами. В петербургском Планетарии пройдет концерт под звездами «Рок-хиты на виолончелях». Под 25-метровым куполом звездного зала прозвучат бессмертные хиты Nirvana, Metallica, Linkin Park, пока над головами зрителей будут взлетать и падать кометы. Красота северного сияния встретит свет далеких звезд, а темноту зала наполнит музыка и бескрайний космос. Только представьте себе «Nothing else matters» под появляющуюся из-за горизонта событий черную дыру на огромном куполе! Невероятное сочетание рок музыки и классических инструментов. Красота и драйв — это концерт группы «Violoncellica». Лауреаты международных музыкальных конкурсов, выступавшие на международных фестивалях собрались для того, чтобы играть любимую музыку в бесконечности звезд. В программе: System of a Down, Linkin Park, Coldplay, RHCP, Muse, Evanescence, AC/DC, Nirvana, Queen, Metallica, Aerosmith и другие легендарные артисты, оставившие свой след на аллее славы мирового рока! Итак, по плану: звездное небо, поднимающаяся луна и Highway to Hell под звуки прекраснейшего из классических инструментов!

🗎 [от 1200₽] — Голос Земли — фолк проект двух музыкантов Петра Термена, электронного музыканта, исполнителя на терменвоксе, правнука создателя терменвокса Льва Термена, и эмбиент композитора SymphoCat, создателя лейбла Симфоническая Тишина Внутри, куратора культурных программ на Новой сцене Александринского театра. Живое выступление музыкантов это оммаж первозданной музыке, корни которой простираются в историю человечества, во взаимодействие человека и природы. Основа выступления — песни народов мира, приобретающие новое звучание. Электромагнитные потоки и полевые записи, собранные из разных уголков нашей планеты, объединяются, чтобы создать уникальную звуковую медитацию, воспевающую красоте планеты Земля. Продолжительность выступления 50 минут. Пётр Термен — один из ведущих исполнителей на терменвоксе в мире, правнук Льва Термена, руководитель Школы терменвокса. Как исполнитель на терменвоксе, охватывает широкий круг классического и современного репертуара, выступая в том числе с оркестром Санкт-Петербургской консерватории, Русским оркестром Андреева, Омским симфоническим оркестром, Воронежским симфоническим оркестром, Уфимским камерным оркестром и др. Основатель фестиваля международного фестиваля «Терменология», Выступления проходили в Большом зале «Зарядье», Атриуме Эрмитажа, Большом, Малом и Рахманиновском залах Московской консерватории, Доме Музыки, Академической Капелле и др. Гастрольные выступления состоялись в Японии, Франции, Германии, Испании,Эстонии, Турции, Казахстане, Узбекистане, Беларуси. Как композитор — лауреат Премии по поддержке талантливой молодёжи Президента РФ, британской премии Creativepool и американской Clio Awards автор музыки к фильму о русском авангарде для Центра Помпиду в Париже. Илья SymphoCat — композитор, музыкант, автор аудиовизуальных проектов, куратор концертов и шоу-кейсов электронной и пространственной музыки, создатель музыкального лейбла Симфоническая Тишина Внутри и подкаста Sonogramma, участник проекта NOTATION_AI (шорт-лист премии Курёхина за 2020 год). Его записи сочетают в себе эмбиент, полевые записи, экспериментальную электронику и даже элементы танцевальной музыки. SymphoCat работает со свойствами гармоний и тембров звука, ощущая связь вибраций тонких материй, влияние творчества на ощущение внутреннего и внешнего мира. Илья участвовал во многих аудиовизуальных проектах, включая сотрудничество с живыми оркестрами и хорами, различными художественными группами, танцорами и видеохудожниками. Работает в проектном отделе на Новой сцене им. Всеволода Мейерхольда Александринский театр.