🗎 [1100 ₽] — В цикле «Сказки Чижика» знаменитые герои шведской сказки — Петсон и Финдус оживут на глазах зрителей в руках художника песочной анимации. Под аккомпанемент фолк-группы «Корела», которые исполняют жизнерадостную и танцевальную традиционную музыку финно-угорских народов Фенноскандии и Скандинавии. В спектакле звучат уникальные традиционные скандинавские инструменты: йоухикко — смычковая лира, кантеле, нюхельхарпа, калюка, деревянная флейта-пилли, варган, бузуки. Юных зрителей ждут увлекательный рассказ о приключениях, добре и дружбе. «Сказки Чижика» — цикл музыкальных сказок с песочной анимацией для самых маленьких. Дети принимают непосредственное участие в музыкальных спектаклях с помощью жестовых игровых элементов. Исполнители: Сергей Хачатрян, аккордеон Елена Ведайко, скрипка Илья Доброхотов, нюкельхарпа, кантеле, йоухикко, калюка Роман Стансков, бузуки Юлия Лабутина, художник песочной анимации Ирина Чижик, чтец

🗎 [15000 ₽] — В пленительной музыке Чайковского и сказочном сюжете Шарля Перро, который все знают с детства, хореограф Начо Дуато нашел новые смыслы, эмоциональные оттенки и пластические образы. Вдохновленный хореографией своего великого предшественника Мариуса Петипа, Дуато не спорит с ним, но иногда цитирует – почтительно или чуть иронично. Величие классического стиля поколеблено: это похоже на то, как если бы серьезный симфонический оркестр вдруг позволил себе легкие джазовые шалости. Авторы спектакля создали на сцене пространство, которое позволяет зрителю оказаться внутри сказки, в мире фей. В окружении цветущих роз персонажи иногда похожи на птиц или бабочек. Злая фея Карабос предстает в облике роковой красавицы, которой верно служат пронырливые тараканы с блестящими спинками. В финале злые чары развеяны, торжествует добро и любовь. «В наше время и взрослым нужны сказки, они помогают вернуться к чему-то важному и сокровенному – к ребенку внутри нас», – в этом убеждены авторы спектакля, и зрители с готовностью разделяют их мнение.

🗎 [от 1500₽] — Яркая и веселая опера-буфф композитора Жака Оффенбаха написанная в 1864 году, с успехом ставится на сценах мировых театров уже более 150 лет. Либретто произведения создано по мотивам древнегреческой мифологии либреттистами А. Мельяком и Л. Галеви (будущими авторами либретто «Кармен» Ж. Бизе). Основоположник жанра классической оперы-буфф, Жак Оффенбах сочинил около сотни подобных произведений. «Прекрасная Елена» принадлежит к лучшим из его творений. Действие в постановке народного артиста России Юрия Александрова пронизано бурлескным, озорным духом насмешки над человеческими слабостями. «Античные» ситуации воспринимаются удивительно современно, не теряя своей остроты, несмотря на вполне исторический антураж. Премьера первой редакции оперы-буфф «Прекрасная Елена» в театре «Санктъ-Петербургъ Опера» состоялась 14 июня 2000 года. Содержание: Действие первое: Великий жрец бога войны Калхас удручен тем, что его храм Марса опустел, и больше никто не приходит с приношениями. Теперь в почете Венера и в ее храме устраивается праздник, на который отправляется легендарный полководец Ахилл чтобы участвовать к конкурсе на звание самого остроумного человека Спарты. Парфенида, жрица храма Венеры, приглашает Калхаса стать членом жюри. Под видом пастуха в Спарту прибывает троянский принц Парис. Он является с приношением для Венеры и мечтой о самой прекрасной женщине, которую он должен встретить согласно предсказанию богини любви Венеры. Калхас понимает, что речь идет о царице Спарты Елене, и готов помочь юноше, так как война, которая может вспыхнуть между Троей и Спартой, прославит Марса и вернет ему былое могущество. Елена, впечатленная красотой Париса, предлагает ему принять участие в конкурсе. Благодаря своей находчивости троянский принц побеждает Ахилла и завоевывает главный приз и благосклонность Елены. Калхас, чтобы помочь уединиться влюбленной паре, отправляет мужа Елены — царя Менелая тушить несуществующий пожар на острове Крит. Действие второе: Картина I Парис и Елена в ее покоях предаются любовным ласкам. Внезапно вернувшийся Менелай обнаруживает измену, но жена и ее любовник пытаются убедить царя в том, что ему все это снится. Менелай в ужасе от случившегося. Он призывает на помощь всех спартанцев и прогоняет Париса из своих владений. Картина II На площади Спарты жрица храма Венеры Парфенида устраивает праздник в честь бога Диониса. Калхас собирается пригнать галеру, чтобы Парис похитил Елену и увез ее на остров Цитеру. В этой затее участвует Порция - прислужница царицы. Менелай, ошарашенный изменой жены, плохо понимает, что происходит в его царских владениях. Елена узнает, что Парис не пастух, а троянский принц! Плутон, не желающий участвовать в возможной войне спартанцев и троянцев, решает всех обхитрить, и делает так, чтобы влюбленная пара вернулась в Спарту. Но как же продлить счастье влюбленных Париса и Елены? Парфенида сообщает, что на острове Цитера открывается филиал храма Венеры и первой войти в него должна самая достойнейшая из женщин. Менелая убеждают в том, что эта женщина – его жена. Парис, в роли жреца с острова Цитера, прибывает в Спарту на галере, чтобы сопровождать в нелегком пути Елену. Менелай вынужден с этим смириться. Ликующий народ провожает отплывающих влюбленных. Источник: spbopera.ru

🗎 [от 1299₽] — Компания «Вселенная Классики» приглашает на концерт «Рок-хиты на виолончелях при свечах» в Дом журналиста. Когда виолончель берёт на себя голос рока, звучание становится плотным, как металл, и горячим, как искра от гитарной струны. Знакомые хиты меняют кожу — остаются риффы, энергия, нерв, но вместо гитарного перегруза — хрипловатый баритон струн, который будто рвётся изнутри.. В огне свечей — каждая пауза звенит, бас давит низом, а вибрации идут по позвоночнику. Здесь рок не кричит — он вживается под кожу. Виолончели работают как усилители эмоций, от них невозможно отключиться. Их вибрации не просто слышны — они проникают в тело и задерживаются там, как остаточный след драйва. Исполнители на 24 апреля: Ансамбль «Камерный квартет» / CharmberryQuartet — профессиональные музыканты, выпускники Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова. Лауреаты различных фестивалей и конкурсов. Солисты оркестров г. Санкт-Петербурга, солисты государственной Филармонии для детей и молодежи. Состав: Евгений Никольский (виолончель) Александр Шпади (виолончель) Владимир Корнильев (виолончель) Марина Николя (фортепиано). Важно! В программе концерта и составе артистов возможны изменения. Билеты приобретаются на каждого зрителя вне зависимости от возраста. Важно! В составе артистов возможны изменения.

🗎 [от 500₽] — В канун Рождества, в дом доктора Штальбаума начинают собираться гости. Со взрослыми следуют их дети, каждая семья приготовила подарки, все очень торопятся к началу праздника. Действие I В доме доктора Штальбаума праздник! Все очень рады, празднуют Рождество, веселятся и танцуют. Дети доктора Штальбаума, Мари и Фриц, как и другие дети, с нетерпением ждут подарков. Последний из гостей — Дроссельмейер. Его способность оживлять игрушки не только забавляет детей, но и пугает их. Дроссельмейер снимает маску. Мари и Фриц узнают своего любимого крёстного. Мари хочет поиграть с куклами, но с огорчением узнаёт, что они все убраны. Чтобы успокоить девочку, крёстный дарит ей Щелкунчика. Странное выражение лица куклы забавляет её. Фриц нечаянно ломает куклу, и Мари расстроена. Праздник заканчивается, и гости танцуют традиционный танец «Гроссфатер», после чего все расходятся по домам. Наступает ночь, и комната, в которой находится ёлка, наполняется лунным светом, мама просит Мари проследовать в свою комнату, но Мари хочет еще немного поиграть с Щелкунчиком. Мари возвращается и обнимает Щелкунчика, засыпает с куклой в руках. И тут появляется Дроссельмейер, но сейчас он уже не крёстный, а добрый волшебник. Он взмахивает рукой, и в комнате всё начинает меняться: ёлка начинает расти, а ёлочные игрушки оживают и становятся солдатиками. Внезапно появляются мыши под предводительством Мышиного Короля. Отважный Щелкунчик ведёт солдатиков в бой. Щелкунчик и Мышиный Король встречаются в смертельной схватке. Мари видит, что армия мышей превосходит армию солдатиков. В отчаянии она видит свечу, которой освещала себе путь, и со всей силой бросает её в Мышиного Короля. Щелкунчик побеждает Мышиного Короля, и он уходит вместе со своим войском. Армия солдатиков победила! Щелкунчик подходит к Мари, и внезапно его лицо начинает меняться. Он перестаёт быть Щелкунчиком и превращается в прекрасного Принца. Мари и Принц Щелкунчик оказываются под звёздным небом и фантастически красивой ёлкой. Вокруг кружатся снежинки. Действие II Принц приглашает Мари в свой дворец Конфетюренбург, и устраивает в ее честь целый праздник с танцами! Все танцуют, веселятся и празднуют победу над мышиным войском. На празднике для Мари и Щелкунчика жители сказочного города исполняют Испанский танец, Арабский танец. Появляются Китайские и Русские куклы, и трое Пастушков. В финале Мари и Принц Щелкунчик тоже танцуют для всех жителей королевства свой прекрасный танец, все счастливы и ликуют! А на утро Мари просыпается, а Щелкунчик всё ещё у неё в руках. Она сидит в знакомой комнате. Увы, это был всего лишь сказочный сон… Но, Мари счастлива! Она снова кружится с Щелкунчиком куклой, в надежде снова попасть в его прекрасную страну!

🗎 [6000 ₽] — erid: 2SDnjeeMh4e erid: 2SDnjcn8bVU Балет в 3-х актах Музыка П.И. Чайковского Либретто Владимира Бегичева и Василия Гельцера Хореография Мариуса Петипа и Льва Иванова Сценография и костюмы народного художника России Вячеслава Окунева Художник по свету заслуженный работник культуры России Евгений Ганзбург Продолжительность спектакля 2 часа 50 минут Спектакль идет с двумя антрактами «Лебединое озеро» — одно из самых знаменитых и совершенных творений балетного искусства. Тема борьбы света и тьмы нашла воплощение в истории о прекрасной девушке, превращенной злым волшебником в лебедя. Старинная легенда тронула сердце Петра Ильича Чайковского, а его музыка помогла постановщикам создать по-настоящему запоминающиеся образы героев балета. Мировая премьера «Лебединого озера» состоялась в Москве в 1877 году на сцене Большого театра. Спектакль в постановке Вацлава Рейзингера продержался в репертуаре шесть лет, но почти не пользовался успехом у публики и критиков. Сценическую жизнь, полную зрительских восторгов, балет начал только после смерти композитора. В 1894 году для вечера памяти Чайковского в Петербурге второй хореограф Мариинского театра Лев Иванов поставил вторую картину балета. Строгая геометрия линий, подобные взмахам крыльев движения рук танцовщиц, трепетный образ Одетты так точно отвечали мелодическому рисунку музыки, что казались с ней единым целым. Уже на следующий год Мариус Петипа принялся за создание полноценного балета, куда вошла и картина, сочиненная его младшим коллегой. Сегодня «Лебединое озеро» — один из самых значимых спектаклей репертуара Театра Балета имени Леонида Якобсона. Созданная в 2015 году со строгим соблюдением классических канонов постановка сразу завоевала любовь зрителей. В декорациях народного художника России Вячеслава Окунева угадываются отсылки к шедеврам мировой живописи и глубокое знание балетных традиций. Основанный более полувека назад Санкт-Петербургский государственный академический театр балета имени Леонида Якобсона занимает особое место среди балетных компаний страны. Его репертуар сочетает классические постановки и самобытные сочинения выдающегося русского хореографа XX столетия, чье имя с гордостью носит труппа. Уникальный художественный коллектив является многократным лауреатом Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит», Российской национальной театральной премии «Золотая маска» и престижной европейской балетной Премии Тальони. Лебединое озеро

🗎 [3999 ₽] — Приглашаем вас в один из самых красивых дворцов Петербурга — дворец Великого князя Владимира Александровича, расположенный недалеко от Эрмитажа, на уникальную концертную программу. Наше мероприятие начнется с увлекательной экскурсии – прохода по залам великолепного флорентийского палаццо – здания Дома ученых, построенном в модном в XIX веке стиле эклектики. Скрупулезно выдержанный архитектурный декор придает ему величие и монументальность. Дом ученых бережно сохраняет интерьеры парадных залов и великокняжеских кабинетов, уникальные художественные коллекции – к изысканной атмосфере выдающейся эпохи можно будет приобщиться на экскурсии. В программе вечера — музыкальная классика, выраженная средствами классического балета. В историческом Белом зале дворца Великого князя Владимира Александровича, в котором выступали звезды императорской концертной, театральной и балетной сцены, развернется балетное действо, где избранные страницы мировой классической музыки предстанут в интерпретации пластического искусства. Три балетных артиста – премьеры и солистка театра Русский балет имени Анны Павловой в сопровождении струнного ансамбля расскажут на языке классического танца неувядающие истории «Щелкунчика», «Лебединого озера», «Шехерезады», «Кармен» в лучших традициях балетных постановок русских балетмейстеров от Адама Глушковского до Михаила Фокина. Новое балетное воплощение получит «Лунная соната» Бетховена, изюминкой программы станет миниатюрный хореографический шедевр, освященный творчеством Анны Павловой и Майи Плисецкой, «Умирающий лебедь» Сен-Санса. Кроме того, прозвучат инструментальные номера от ансамбля Петро Арт из музыки Глинки, Гуно, Верди, Масканьи. Балетные сцены во дворце Великого князя — не пропустите! Внимание! Экскурсионные группы отправляются друг за другом с интервалом в 15 минут, начиная с 18.45. В случае опоздания на время, которое превышает время отправления последней экскурсионной группы, мы не сможем оказать вам услугу по посещению экскурсии. При этом стоимость билетов с экскурсионным обслуживанием не возвращается. Программа: Балет: Петр Чайковский (1840-1893). Танец феи Драже, Адажио из балета «Щелкунчик» Русский танец из балета «Лебединое озеро» Николай Римский-Корсаков (1844-1908). «Шехерезада» Людвиг ван Бетховен (1770-1827). «Лунная соната» Камиль Сен-Санс (1835-1921). «Умирающий лебедь» Квинтет: Шарль Гуно (1818-1893). Ария Фауста из оперы «Фауст» Михаил Глинка (1804-1857). Танцы из оперы «Жизнь за царя» Джузеппе Верди (1813-1901). Песенка герцога из оперы «Риголетто» Пьетро Масканьи (1863-1945). Интермеццо из оперы «Сельская честь» И многое другое Исполнители: Анна Войтина — прима-балерина театра Русский балет имени Анны Павловой Александр Войтин — премьер театра Русский балет имени Анны Павловой Ушакова Маргарита — солистка театра Русский балет Ансамбль Петро Арт (скрипки, альт, виолончель, контрабас) Концерт предназначен для всех категорий зрителей старше 6 лет.

🗎 [2500 ₽] — Приглашаем на концерт в Оранжерею Таврического сада, где под сенью всевозможных тропических вечнозелёных деревьев и цветущих растений вас ожидает встреча с романтической джазовой музыкой. В концертной программе вечера прозвучат лучшие джазовые композиции. Для вас будут исполнены ярчайшие хиты эстрадной музыки: Moon River, Fly Me to the Moon, Караван и многое другое. Будьте готовы к каскаду эмоций. От лирических баллад, проникающих в самое сердце, до зажигательных ритмов, заставляющих пуститься в пляс. Этот вечер – праздник для истинных ценителей хорошей музыки, возможность отдохнуть от повседневной суеты и насладиться красотой звука. Композиции о горячей любви в джазовой обработке – это для настоящих любителей джаза! Не пропустите! Программа вечера: Винс Гаральди Christmas Time Is Here Микаэл Таривердиев Снег над Ленинградом (из к/ф «Ирония судьбы или С легким паром») Евгений Крылатов Колыбельная Медведицы из мультфильма «Умка» Генри Манчини Days of Vine and Roses (OST из к/ф «Дни Вина и Роз») Генри Манчини Moon River (OST из к/ф «Завтрак у Тиффани») Chattanooga Choo Choo (OST из к/ф «Серенада солнечной долины») из репертуара оркестра Глена Миллера Дюк Эллингтон Караван Луис Бонфа Утро карнавала (OST из к/ф «Чёрный Орфей») Фрэнк Синатра, Каунт Бэйси Fly Me To The Moon Lady Gaga Always Remember Us This Way (OST из к/ф «Звезда родилась») Seal Kiss From A Rose (OST из к/ф «Бэтмен навсегда») Исполнители: Baker street квартет: Александр Городничий, саксофон Сергей Созинов, гитара Сергей Табунов, гитара Владимир Курганов, бас-гитара