🗎 [от 500₽] — Это спектакль от режиссера нашумевшего «Волшебника Изумрудного города», абсолютного театрального «хита»! Любимая по всему миру сказка Астрид Лингдрен про чудесного летающего весельчака с пропеллером оживет на сцене. Режиссер Сергей Романюк — виртуоз по части магии и превращений, фокусов и юмора, музыки и танцев. История всем знакома. На самой обыкновенной улице, в самом обыкновенном доме живет самая обыкновенная семья: папа, мама и трое детей, один из которых —Малыш. Однажды на крыше появляется совершенно необыкновенное существо, маленький толстенький самоуверенный человечек Карлсон, который умеет летать. И с тех пор у Малыша появляется лучший друг, да еще и волшебный! И все в доме встает с ног на голову: «летающие коровы» воруют у «домомучительницы» Фрекен Бок сумки и плюшки, а мыльные пузыри превращаются в звезды. «Мы придумали для наших дорогих зрителей волшебный и добрый спектакль, с некоторым хулиганством, без которого детям скучно, да и взрослым не помешает немного оглянуться назад и вспомнить себя маленькими. Каждый ребенок мечтает о встрече со своим Карлсоном. Это человек-моторчик, такой вечный двигатель веселья, универсальный волшебный герой, кому по обаянию и находчивости нет равных. И, конечно, это классика детского юмора, которая непременно должна быть в репертуаре театра Комедии», — комментирует директор театра, Алексей Фрадин.

🗎 [от 2500₽] — Конек-Горбунок, Иванушка, его завистливые братья Данила и Гаврила, Царь-девица и другие персонажи перенеслись на балетную сцену со страниц замечательной сказки Петра Ершова. Крестьянский сын Иванушка с помощью неказистого с виду Конька, ставшего ему верным другом, преодолел все испытания, посрамил глупого Царя, занял его место и женился на Царь-девице — знакомая с раннего детства история рассказана с озорством и лукавством. Музыка Родиона Щедрина — признанный классик сочинил её совсем молодым, когда учился в консерватории — искрится весельем и дает свободу для пластических решений. В своей постановке Михаил Мессерер опирается на хореографию Александра Радунского, который первым обратился к этой партитуре и создал в 1960 году спектакль на сцене Большого театра. Полноформатная трехактная постановка интересна и детям, и взрослым — всем, кто ценит балетные спектакли, выполненные в классических традициях. В сценическом оформлении использованы мотивы палехских росписей, предлагающих совершенно особый взгляд на сказочные и фольклорные сюжеты.

🗎 [от 600₽] — «Воскресение» — последний роман Льва Толстого, повествующий о слабости и одновременно безграничных силе и воле человеческой души. А ещё о банальности зла, которое мы изо всех сил стараемся не замечать. Главный герой князь Дмитрий Нехлюдов, будучи присяжным заседателем, узнает в несправедливо осуждаемой девушке давнюю знакомую Катюшу Маслову, которую он когда-то по молодости соблазнил и оставил, толкнув тем самым на сколький путь порока. Герой оказывается перед тяжелым моральным выбором и впервые в жизни решает поступить по совести, помочь девушке, которой он сломал жизнь. Это хорошо, это правильно, это красиво – пожертвовать и карьерой, и фортуной, чтобы спасти невинную душу. Вот только вместо легкого избавления от вины судьба приготовила Нехлюдову совсем другой дар. Драма толстовского героя в том, что он вдруг ясно увидел холодную жестокость реальности, которая уничтожает одних при полнейшем равнодушии других. Реальность неправедного суда, тюрьмы и каторги, жертвами которой становятся заброшенные отчаявшиеся люди, — подлинная картина мира, открывшаяся Нехлюдову. И оказывается, что его жертва уже, может быть, никому не нужна. Удастся ли ему получить прощение? Примет ли Катюша помощь от мужчины, из-за которого она оказалась на дне жизни? И можно ли спасти человека, который уже давно потерял надежду и веру в сам факт существования добра? Нехлюдову не остается ничего другого, кроме как пройти весь путь от зала суда до сибирской каторги, чтобы попытаться ответить на эти вопросы и заново найти смысл существования. В спектакле развернётся история мучительной переоценки ценностей и долгого трудного очищения и духовного прозрения. Сантрактом

🗎 [от 1000₽] — После третьего звонка вход в зрительный зал Категорически запрещен! Режиссёр Анджей Бубень: «Жизнь не является легкой ни для кого из нас. Ну и что из этого? Мы должны иметь настойчивость и решительность» — эти слова Мария Склодовская-Кюри сделала девизом своей жизни... Первая женщина в мире, получившая Нобелевскую премию. Первый человек, получивший Нобелевскую премию дважды. Единственный человек, удостоенный Нобелевской премии в двух различных науках — физике и химии. Первая в истории Сорбонны женщина-преподаватель. Первая женщина-профессор Парижского института. Преданная мать. Любящая жена... Сила характера, чистота помыслов, требовательность к себе, объективность, неподкупность суждений — все эти качества редко совмещаются в одном человеке. Она в любой момент чувствовала, что служит обществу, и ее большая скромность не оставляла места для самолюбования. Внесшая неоценимый вклад в науку, открывшая неведомые ранее химические элементы — радий и полоний, заложившая основы применения радиологии в науке и медицине, она прожила нелегкую жизнь, беззаветно и самоотверженно служа науке и людям. И ни на мгновение не переставала любить своего Пьера. Ведь их не смогла разлучить даже смерть. «Я даже не решаюсь представить, как это было бы прекрасно, если бы мы могли прожить наши жизни вместе, очарованные нашими мечтами...» Мечта Марии сбылась. Современный польский драматург Артур Палыга поместил в основу своей пьесы подлинные дневники и письма Марии Кюри. Вместо легендарного великого учёного, вместо облеченной в бронзу мифической фигуры в лавровом венце перед зрителем в спектакле предстанет живая, земная женщина. Цепочка писем Марии, написанных себе самой, мужу и дочерям, — линия её жизни. Следуя таинственным законам бытия, письма складываются в цепочку неведомых элементов: жизненных бурь и радостей, потрясений и взлетов, побед и разочарований, любви и скорби, — и образуют причудливую формулу человеческой души, неразгаданную и поныне... ...Поэзия и боль, юношеские идеалы и беспощадная реальность, свет и тьма, тяжкий труд и великие свершения, смешавшись воедино в реторте жизни Марии Кюри, позволили ей подарить человечеству ещё одно самое великое открытие: пусть наша жизнь на Земле сложна, кратковременна и непредсказуема, но если в ней есть настоящая цель — это Счастье» Спектакль готовился к 10-летию деятельности Центра польско-российского диалога и согласия в сотрудничестве с Фондом «Театральная площадь». Без антракта

🗎 [от 500₽] — Как и все венецианцы, сказочник-фантазер Карло Гоцци, патриарх итальянского театра эпохи Возрождения, любил чудесное и таинственное. Поэтому действие своей пьесы, фабула которой восходит к очень древнему фольклорному мотиву (три загадки, которые нужно разгадать под страхом смертной казни), он развернул в фантастическом Пекине. Здесь есть роскошный зал дворца китайского императора, городские ворота, утыканные головами казненных принцев, атриум с огромными колоннами, подземная темница, невероятной красоты покои принцессы. Здесь доблестные воины рассказывают о битвах со свирепым султаном Хорезма, мудрецы собираются на Совет, служанки оказываются плененными княжнами, хитроумные весельчаки Труффальдино и Панталоне мечтают подзаработать денег, победивший всех на поле боя император Алтоум пытается заставить выйти замуж свою непокорную дочь Турандот. Ни один из сватавшихся к независимой и гордой красавице принцев не оказался равен ей по уму. И только мужественный и страстный Калаф, скрывавший вначале свою принадлежность к царской фамилии, оказался достойным соперником. Сюжетная конкуренция главных героев наполнена множеством неожиданных поворотов, но таинственность повествования, очарование поэтического красноречия, красочность и сценическая изобретательность спектакля не затмевает серьезности их философского диалога. Что же самое главное в отношениях мужчины и женщины? Только искренняя любовь.