🗎 [от 500₽] — «Воскресение» — последний роман Льва Толстого, повествующий о слабости и одновременно безграничных силе и воле человеческой души. А ещё о банальности зла, которое мы изо всех сил стараемся не замечать. Главный герой князь Дмитрий Нехлюдов, будучи присяжным заседателем, узнает в несправедливо осуждаемой девушке давнюю знакомую Катюшу Маслову, которую он когда-то по молодости соблазнил и оставил, толкнув тем самым на сколький путь порока. Герой оказывается перед тяжелым моральным выбором и впервые в жизни решает поступить по совести, помочь девушке, которой он сломал жизнь. Это хорошо, это правильно, это красиво – пожертвовать и карьерой, и фортуной, чтобы спасти невинную душу. Вот только вместо легкого избавления от вины судьба приготовила Нехлюдову совсем другой дар. Драма толстовского героя в том, что он вдруг ясно увидел холодную жестокость реальности, которая уничтожает одних при полнейшем равнодушии других. Реальность неправедного суда, тюрьмы и каторги, жертвами которой становятся заброшенные отчаявшиеся люди, — подлинная картина мира, открывшаяся Нехлюдову. И оказывается, что его жертва уже, может быть, никому не нужна. Удастся ли ему получить прощение? Примет ли Катюша помощь от мужчины, из-за которого она оказалась на дне жизни? И можно ли спасти человека, который уже давно потерял надежду и веру в сам факт существования добра? Нехлюдову не остается ничего другого, кроме как пройти весь путь от зала суда до сибирской каторги, чтобы попытаться ответить на эти вопросы и заново найти смысл существования. В спектакле развернётся история мучительной переоценки ценностей и долгого трудного очищения и духовного прозрения. Сантрактом

🗎 [от 720₽] — Режиссер-постановщик - Владимир Глазков Жанр: Маскарадный триллер С одним антрактом Роли исполняют: Тимофей Щагин Александр Дехтярёв Данил Елюков Мария Абашина, Яна Тишкевич Дария Гумарова Екатерина Соколова Варвара Турнау Егор Мороз Худоногов Даниил Полина Мотовилова, Маргарита Пекарева Константин Румянцев Анастасия Кизим Даниил Худоногов и Константин Румянцев Где и когда вы еще можете услышать подобный диалог: – Странно, что на сегодняшнем бале я вижу столько упырей! Не понимаете? Вам на латинский манер привычнее… Вампиров. Но могу вас уверить, что настоящее название им: упырь. Поскольку происхождения они чисто отечественного: славянского. Это потом уже распространились по всей Европе. – Кого вы имеете ввиду? Кто упырь? – Видите, вон ту молодящуюся старуху Сугробину? Скажите, она похожа на вампира? – Нет… – Конечно, нет! Поскольку теперь она не что иное, как самый гнусный, мерзкий и отвратительный упырь. И ждет она только одного: насытиться человеческою кровью. – Скажите, с чего вы взяли, что Сугробина упырь? – Так я на ее похоронах присутствовал… Да. Несколько лет тому назад. Если бы меня тогда послушались, вбили осиновый кол между плеч, спала бы старушка спокойно… Ну да что прикажете? Наследники были в отсутствии, а чужим какое дело? Неправда ли, интригует и затягивает? А что же дальше? Есть упыри на самом деле или это всего лишь плод воспаленного воображения главных героев? Напьются ли они свежей кровью или удастся им помешать? От создателей спектакля «Вий. Ведьма. Гоголь.» Международный Театр Драмы и Комедии представляет сценическую фантазию по мотивам повести А.К. Толстого «Упырь» маскарадный триллер, где всё совсем не то, чем кажется на первый взгляд… Да и на второй – тоже… Удивительный феномен настоящей классики – она всегда остается современной.

🗎 [от 1700₽] — Турандот Карло Гоцци. Рэп-сказка для взрослых Прекрасная принцесса Турандот побеждает в каждой битве за свою свободу. Она чудовище, эта красавица, она огнедышащий дракон, и только чужестранец, изгнанник, потерявший престол Калаф разглядел в ней трогательную, несчастную, выросшую без матери девочку, которой всю жизнь не хватало тепла и безграничной всепрощающей любви. Калаф единственный не воюет с ней, а честно играет по её правилам. И перепутавшая гордость с гордыней принцесса узнает, что бывает иная жизнь, иные чувства, бывают любовь, нежность, забота и самоотречение. И в то же время «Турандот» — комедия. Хулиганская, сумасбродная, с музыкой и танцами, с буффонадой и штукарством. Потому что это история о молодых и для молодых, а юность — это время безумств, безудержного веселья и легкости бытия.

🗎 [от 1000₽] — 30 и 31 мая в 19.00 Театр Эстрады имени Аркадия Райкина представит премьеру спектакля «Жил-был суфлёр!» в постановке художественного руководителя театра, заслуженного артиста России Юрия Гальцева. В центре сюжета — фантазия на тему театральной жизни, история о судьбе маленького человека в суфлерской будке, который всю жизнь прячется в тени сценической ракушки, подсказывая текст «звёздам»… Но в этом ли его предназначение? Пока ведущий концерта объявляет номер за номером, герой все больше погружается в свои воспоминания и мечты, и вот уже зрители начинают видеть мир глазами тихого суфлера. В лучших традициях эстрадного жанра на сцене переплетутся юмор и лирика, гротеск и драма, анекдотические ситуации и проникновенные монологи. Зрители услышат любимые песни советских времен в исполнении блистательных артистов Театра Эстрады, окунутся в атмосферу приятной ностальгии, музыки и хорошего настроения. Засл. арт. России Юрий Гальцев: «Идея спектакля родилась из образа открытой летней эстрады-Ракушки, одного из символов культуры советской эпохи: на ней выступали артисты, музыканты, певцы; она всегда навевала особенное настроение — лето, солнце, юмор, легкий жанр в лучшем его проявлении. Именно эту легкость, атмосферу «зеленого» спектакля мне захотелось отразить в новой постановке. Сюжет мы сочинили вместе с молодыми талантливыми драматургами Настасьей Федоровой и Глебом Колондо; многие идеи, нашедшие отражение на сцене, принадлежат самим артистам. Благодаря нашему коллективному творчеству, родилась история о жизни театрального суфлера, обрамленная динамичным и увлекательным музыкальным сценическим действием!». Декорации и костюмы к спектаклю создает талантливая театральная художница, лауреат Премии Правительства Санкт-Петербурга Алиса Юфа, над хореографией работает лауреат премии «Музыкальное сердце театра» Никита Борис. Режиссер-постановщик – засл. арт. России Юрий Гальцев Художник-постановщик – Алиса Юфа Художник по свету – Карина Колумбаева Хореограф – Никита Борис Педагог по вокалу – Артур Ераносов Музыкальное оформление – Егор Малахов Помощник режиссера – Полина Чебыкина Авторы драматического текста – Настасья Федорова и Глеб Колондо В ролях: Роман Виноградов, Владимир Пискун, Егор Малахов, Анастасия Лазо, Мария Насырова, Анастасия Кастрица, Ольга Павлюкова, Александр Янко, Анна Дворяненко, Софья Крылова, Дарья Ануфриева, Вероника Погасий, Егор Корчемкин, Карен Галстян, Антон Савченко.

🗎 [от 700₽] — По мотивам одноименного романа Сомерсета Моэма. Обычная жизнь актеров и театр «изнутри» всегда интриговали зрителей. Тонкая, ироничная история блистательной, умной актрисы, отмечающей «кризис середины жизни» романом с красивым молодым корыстолюбцем. Даже любовная страсть для нее становится этапом совершенствования актерского мастерства... В итоге Джулии приходится признать, что ее главный роман — театр... Премьера состоялась 12 апреля 2015 г. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке.

🗎 [от 1300₽] — Автор: А. Николаи Режиссеры-постановщики: Игорь Владимиров, Семён Стругачев В ролях: народный артист России Семен Стругачев, Андрей Носков , Кира Кауфман. С одним антрактом Стремительная смена эпизодов, платьев, шляпок и туфель закрутит героев этой необыкновенной истории в настоящий любовный бермудский треугольник, из которого, казалось бы, нет выхода… Звездный комедийный состав – народный артист России Семен Стругачев, Андрей Носков , Кира Кауфман.- романтика, страсть, детектив и много искрометного юмора – вот, что ждет зрителей, которые придут на комедию «Любовь по-итальянски». В «Любови по-итальянски» характеры, диалоги, стремительно развивающееся действие – всё выписано рукой мастера, который, возможно, сам ужаснулся бы происходящему в пьесе, если бы это не было так… смешно. Но этого как будто мало, театральное действо обильно приправлено аранжированными песнями Юлия Кима. А костюмы создавались как российскими, так и зарубежными кутюрье. В чудный летний день герой отправляется на пляж, чтобы искупаться. Там он знакомится с очаровательной молодой женщиной и не догадывается о том, что в облике гламурной красотки на берегу моря его ждёт Рок. Да, тот самый, древнегреческий, слепой и беспощадный. Роковую женщину зовут Эва, у неё есть муж и любовник... А в этом треугольнике всегда кто-то лишний… Спектакль-обладатель номинации специального приза жюри международного ежегодного театрального фестиваля «Амурская осень».

🗎 [от 1000₽] — С антрактом Состав: Егор Палько, Анна Гречишкина/Анастасия Грачева, Андрей Конев/Алексей Макрецкий, Николай Колосов, Анастасия Антропова/Мэри Ваха, Ирина Сотикова/Олеся Бережная, Виталий Куклин, Всеволод Смирнов-Шебешев Как и все венецианцы, сказочник-фантазер Карло Гоцци, патриарх итальянского театра, любил карнавал, чудесное и таинственное. Поэтому действие своей пьесы, фабула которой восходит к очень древнему фольклорному мотиву (три загадки, которые нужно разгадать под страхом смертной казни), он развернул в фантастическом Пекине. Здесь есть роскошный зал дворца китайского императора, городские ворота, утыканные головами казненных принцев, атриум с огромными колоннами, подземная темница, невероятной красоты покои принцессы. Здесь доблестные воины рассказывают о битвах со свирепым султаном Хорезма, мудрецы собираются на Совет, служанки оказываются плененными княжнами, хитроумные весельчаки Труффальдино и Панталоне мечтают подзаработать денег, победивший всех на поле боя император Алтоум пытается заставить выйти замуж свою непокорную дочь Турандот. Ни один из сватавшихся к независимой и гордой красавице принцев не оказался равен ей по уму. Только мужественный и страстный Калаф, скрывавший вначале свою принадлежность к царской фамилии, смог стать достойным соперником. Сюжетная конкуренция Турандот и Калафа наполнена множеством неожиданных поворотов, но таинственность повествования, очарование поэтического красноречия, красочность и сценическая изобретательность спектакля не затмевает серьезности философского диалога главных героев. Что же самое главное в отношениях мужчины и женщины? Только искренняя любовь. Режиссера нет, это сценическая версия театра!!

🗎 [от 600₽] — Что стоит за секретом головокружительного успеха? Есть ли универсальный ключ, открывающий двери к сердцу любого зрителя? Это вопросы, для которых нет готового решения — но создатели нашего нового спектакля решили рискнуть и предложить свой ответ. Уже скоро на сцене «Балтийского дома» появится невероятная история создания шедевра мирового кинематографа — картины «Унесенные ветром» с Вивьен Ли и Кларком Гейблом в главных ролях. Она вышла на экраны в 1939 году, получила восемь статуэток «Оскар» и была признана критиками самым кассовым фильмом американского кино. Создание этой блестящей картины до сих пор окружено легендами. Когда продюсер Дэвид Селзник прерывает съемки нового фильма по книге Маргарет Митчелл, чтобы переделать сценарий, кажется, что у него нет шансов — ведь в запасе есть только пять дней! Селзник знает, что дело могут спасти лишь настоящие профессионалы. Вместе со сценаристом Беном Хектом и режиссером Виктором Флемингом, даже не читавшими книгу — но разве это требуется истинным гениям! — он берется за эту невероятную авантюру и в результате на свет появляется фильм, который покорит весь мир. Находитесь в предвкушении? Вы абсолютно правы, ведь творческая кухня уникального трио Селзник-Хект-Флеминг не менее гениальна, чем фильм, который они создали! Роли титанов голливудской киноиндустрии исполнят ведущие актеры «Балтийского дома». А режиссер спектакля Дмитрий Петрунь вновь создаст на сцене историю, от которой невозможно оторваться — ведь именно он является автором любимых зрителями спектаклей «Там, где живут драконы» и зажигательного комедийного хита «НеПлохие парни», идущих с неизменными аншлагами. Источник: baltic-house.ru

🗎 [от 300₽] — Пьеса Сухово-Кобылина имеет богатейшую историю театральных постановок и экранизаций. История промотавшегося дворянина, затеявшего ловкую авантюру и пошедшего на откровенный подлог, интересна как самой интригой, так и неоднозначным образом главного героя. В спектакле театра «Буфф» эта комедия порой принимает трагические черты. Происходит это от выделения режиссером темы игры, как одной из самых разрушительных человеческих страстей. Кречинский в исполнении Евгения Александрова предстает не вальяжным светским господином, как его нередко трактовали, а человеком нервным, напряженным, находящимся в плену страшной болезни — страсти к игре.