🗎 [от 900₽] — Ироничная рефлексия о том, что значит быть режиссёром, как остаться самим собой и при этом серьёзно — а значит, честно — относиться к профессии, людям и делу. На сцене воссоздан репетиционный процесс: используя приём «театра в театре», режиссер показывает зрителям, как рождается спектакль. Пьеса «Как важно быть серьёзным», написанная Оскаром Уайльдом в 1894 году, до сих пор является одной из самых популярных театральных комедий. Оригинальное название, звучащее как «The Importance of Being Earnest», содержит в себе игру слов. Английское «earnest» — что значит «серьёзный», «искренний» — близко по звучанию имени Эрнест, то есть название пьесы на слух звучит: «Как важно быть Эрнестом». И неслучайно режиссёр постановки Сергей Паньков берёт себе такой псевдоним, Эрнест. На сцене воссоздан репетиционный процесс: используя приём «театра в театре», режиссер показывает зрителям, как рождается спектакль. В художественную ткань спектакля искусно вплетены элементы настоящей жизни: помощника режиссёра здесь играет действительный помреж театра «Мастерская», машиниста сцены — реальный монтировщик, гримёра в свою очередь играет гримёр, а костюмера — костюмер. «Как важно быть серьёзным» Панькова — это ироничная рефлексия о том, что значит быть режиссёром, как остаться самим собой и при этом серьёзно — а значит, честно — относиться к профессии, людям и делу. О закулисье и актерской жизни создано множество художественных произведений: «Версальский экспромт» Ж-Б. Мольера, «Таланты и поклонники» А. Островского, «Костюмер» Р. Харвуда... Премьерный спектакль театра «Мастерская» продолжает ряд остроумных и колких спектаклей о театре. Свои рассуждения о постановочном процессе режиссёр дополнил юмористическими фрагментами книги очерков Карела Чапека «Как это делается», в которой так же, как и в спектакле, описаны все метаморфозы, что претерпевает пьеса, прежде чем она, подобно бабочке, выпорхнет из кокона на суд зрителей. В спектакле использованы фрагменты юмористической книги очерков Карела Чапека «Как это делается» Источник: vteatrekozlov.net

🗎 [от 5400₽] — Моноспектакль Максима Блинова «Записки юного врача» в театре «Мастерская» Режиссёрская постановка Григория Козлова по рассказам Михаила Булгакова. Сколько понадобиться времени, чтобы из студента, только что получившего диплом получился опытнейший врач? Годы теории и практики, разумеется. Но у нашего героя времени просто нет. Он оказывается единственным врачом провинциальной больницы. Вокруг долгие километры леса, народ необразованный, суеверный, оборудования и лекарств почти нет и помощи ждать не от кого. Вот и живёт главный врач больницы страхами и победами, то отчаянием, то верой в собственные силы. За один год ему придётся повидать столько, сколько городской врач может не видеть за десятилетия. Невероятная сила духа в моноспектакле «Записки юного врача» театра «Мастерская» не оставляет равнодушным никого, и хочется верить, что именно у этого человека всё получится.

🗎 [от 2500₽] — Искромётная комедия с Андреем Носковым. Известный актер Андрей Носков и театр Эстрады имени Аркадия Райкина представляют искрометную комедию «Здрасьте, я ваша тётя!». История безработного авантюриста Бабса Баберлея, волею случая, вынужденного превратиться в очаровательную бразильскую тетушку-миллионершу, прекрасно знакома каждому зрителю. В 1975 году эту роль блистательно исполнил Александр Калягин в фильме «Здравствуйте, я ваша тётя!». Но мало кто знает, что эта уморительно смешная комедия имеет весьма долгую и успешную театральную судьбу. Написанная в конце XIX века английским драматургом Брэндоном Томасом, пьеса «Тетка Чарлея» впервые была поставлена Лондонским Королевским театром в 1892 году! Говорят, успех спектакля был так велик, что исполнитель главной роли смог за гонорар построить собственный театр… Несколько лет с невероятными аншлагами пьеса шла на Бродвее. Была она поставлена и в нашей стране: премьера состоялась в 1894 году в знаменитом театре Корша, а роль «тетушки» исполнил один из лучших комедийных актеров того времени — Павел Орленев. Стоит отметить, что экранизирована эта комедия была не только в СССР! Зрители Германии и Америки, Дании и Англии, Австрии и Франции тоже с удовольствием наблюдали за приключениями предприимчивого авантюриста Баберлея. У Андрея Носкова, выступившего и в качестве режиссера спектакля, и в качестве исполнителя главной роли, была очень непростая задача… Как создать именно свою версию знаменитой истории, не изменив при этом сюжет и сохранив классический английский юмор? Судя по аншлагам на каждом спектакле и искреннему смеху в зрительном зале, ему это удалось… Действие пьесы перенесено в Англию 1960х годов, в студенческое общежитие Оксфорда! Носков самозабвенно играет роль незадачливого студента, играющего женщину, создавая на сцене образ эксцентричной избалованной миллионерши. Такая «дама» способна и растопить сердце старого солдата, и вскружить голову строгому судье, и помочь двум влюбленным парочкам. Впрочем, главный герой тоже не сможет скрыться от стрел Амура, ведь именно любовь движет этим сумасшедшим миром.Лихо закрученный сюжет, блистательный актерский ансамбль и искрометный юмор — все это делает комедию «Здрасьте, я ваша тётя!» одной из самых успешных в репертуаре театра. Режиссёр-постановщик — Андрей Носков. Художник-постановщик — Екатерина Кочурова. Художник по костюмам — Иван Коклюшкин. Музыкальное оформление — Андрей Носков.

🗎 [1500 ₽] — Два пушкинских сюжета объединяет рыцарская эпоха и тема трагического непонимания отцов и детей. Сюжет «Скупого рыцаря» хорошо знаком всем: барон, для которого золото становится высшей ценностью, и его сын Альбер, для которого деньги — лишь средство для достойной жизни, готовы противостоять друг другу насмерть. «Сцены из рыцарских времен» идут только на сцене театра «Пушкинская школа», и их сюжет оказывается совершенно новым для зрителя. Мещанин Франц в погоне за рыцарской романтикой оставляет родной дом, и отец лишает его наследства. Режиссеру удается передать атмосферу средневековья — балы, турниры, рыцари и прекрасные дамы — все это завораживает своей красотой. Энергия и юмор молодых актеров позволят зрителям посмеяться от души, а трагический финал заставит задуматься об истинной ценности жизни.

🗎 [от 1200₽] — Спектакль «Школа налогоплательщиков» в Молодежном театре на Фонтанке. Режиссёрская постановка заслуженного артиста России Михаила Черняка одноимённой пьесы Луи Вернея и Жоржа Берра. Легкая комедия о любви и финансах. История французского предприимчивого пройдохи, который не только сам научился законно уклоняться от налогов, но и открыл собственную школу. За короткий срок наш герой Гастон Вальтье смог опустошить практически опустошить казну с тать обладателем одного из символов Франции – Эйфелевой башни. Завлекательна история ещё и тем, тесть Вальтье - управляющий департамента подоходного налога. И чем лучше идут дела у нашего героя, тем хуже у его близких. Семья на грани распада. Постановка «Школа налогоплательщиков» Молодежного театра на Фонтанке – о любви, деньгах и о том, что порой деньги вовсе не имеют власти.

🗎 [от 800₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке По роману И. Ильфа и Е. Петрова «Двенадцать стульев» Что вы знаете о Кисе Воробьянинове? Наверняка, что этот разжалованный новой властью предводитель дворянства бежал в крохотный город и прятался у тещи. Что от нее узнал тайну о брильянтах в одном из двенадцати стульев и отправился на их поиски вместе с великим комбинатором Остапом Бендером. Именно об этом, настоящем, Кисе новый спектакль Семена Серзина – одного из лидеров российской режиссуры, известного зрителям «Приюта комедианта» по спектаклю «Смерть Тарелкина». С одним антрактом Действующие лица и исполнители: Остап Бендер — Алексей Ведерников / Илья Дель Киса Воробьянинов — Семен Серзин Отец Фёдор — Илья Борисов / Олег Рязанцев Елена Станиславовна Грицацуева — Юлия Башорина / засл.арт. РФ Татьяна Полонская Полиграф Полиграфович / Безенчук — Владимир Карпов Лиза, Беспризорник — Марина Даминева

🗎 [от 1900₽] — В одной обычной современной семье, члены которой, каждый, несчастен по-своему, кипят шекспировские страсти. Все они – муж-хирург Георгий в кризисе среднего возраста, жена Лия, кажется, затеявшая служебный роман, взбунтовавшийся подросток сын, бабуля-филолог, периодически воображающая себя шекспировской Гертрудой – давно уже разучились слышать друг друга. На помощь призывается семейный психолог, но она только запутывает сложный клубок взаимоотношений… «Офелия боится воды», по выражению драматурга Юлии Тупикиной, трагикомедия «о разводе», в которой герои преодолевают свои страхи и учатся быть счастливыми.

🗎 [от 800₽] — Трагикомедия по пьесе Сергея Габова «Не понравится — уйду». Одиночество или свобода? Для Вени — главного героя спектакля «Попытка не пытка» это вопрос жизни и смерти. Он без вредных привычек, с чувством юмора, самостоятелен (почти). Его мир сплетен из воспоминаний, забавных ситуаций и камерных историй маленьких людей. Находясь в постоянном окружении заботы своей матери, он, не без её участия, начинает искать себе невесту: ведь годы идут, а жены и детей нет. Вене предстоит побывать на нескольких свиданиях с абсолютно разными по характеру дамами, у каждой из них своя особая история жизни, свой уникальный опыт, свой багаж. Герои пьесы ищут свою вторую половинку, без стеснения раскрывая друг перед другом свои секреты, мысли и тайные желания. У каждого есть только одна попытка… Пять совершенно разных женщин в жизни Вени, пять уникальных судеб, пять свиданий… Последнее — самое важное: свидание с самим собой. Премьера — 25 января 2025 г. Создатели: Режиссер — Илья Архипов. Художник по костюмам — Алёна Пескова. Художник по свету — Татьяна Яцюк. Композитор, автор песен — Александр Богачев. Автор текстов песен — Евгений Бакулин. Режиссер по пластике — Никита Борис. Бьюти-блогер, театральный художник по гриму — Макс Медовый. Актеры: Стелла — Зорина Екатерина Александровна Броня — Калашникова Татьяна Алексеевна Фрида — Костомарова Юлия Сергеевна Мама — Мартыненко Елена Михайловна Веня — Тарасов Кирилл Олегович Изольда — Чекменева Ульяна Сергеевна Эдик — Шевченко Константин Васильевич. Источник: teatrvo.ru

🗎 [1000 ₽] — Это спектакль о Пушкине по воспоминаниям его друга Ивана Пущина от лицейских лет и до конца жизни, о таком Пушкине, каким он представляется и нам. Трогательные воспоминания, написанные декабристом Пущиным после возвращения из ссылки, становятся на сцене увлекательной историей, местами лирической, местами комичной, но, главное, живой и трогательной. В своём моноспектакле Ларин дерзко переосмысляет устойчивый миф о преданном «друге гения», но делает это обаятельно и смешно, глумливо, но не зло. Состарившийся Иван Пущин, положивший жизнь на служение гражданским идеалам, по-прежнему не может смириться с тем, что его легкомысленный друг растратил жизнь на пустяки. В спектакле пластика актёра пригнана к тексту до такой степени, что они сливаются в одно целое. Жест с жестом связываются в непрерывную цепь рассказа, мягкое и гибкое превращается в жуткую по косности и неподатливости старость. Лицеист Пущин — в ветерана. Вся звуковая партитура спектакля создаётся самим актёром. Этот спектакль насыщен мгновенной трансформацией, изощренной игрой с предметами, отличается тонким чувством стиля и ощущением эпохи. Спектакль идет без антракта.

🗎 [от 2300₽] — Блистательная комедия положений по легендарной пьесе Клода Канье «Оскар».? Многим памятен знаменитый фильм с великим комиком французского кинематографа Луи де Фюнесом, или же пародийный ремейк с харизматичный Сильвестром Сталлоне, но актёрская работа исполнителя главной роли в постановке театра «Легенда» убедит и порадует Вас не меньше. ? Впрочем, все исполнители удивительных, комедийных образов, выписанных в пьесе, разыгрывают эту историю ярко и заразительно. Повороты сюжета так неординарны и стремительны, что полностью подчиняют себе зрительское внимание и ни на секунду не дают заскучать. ? Особое настроение создаёт музыка мэтра французского кинематографа Владимира Космы — автора саундтреков к таким фильмам, как: «Игрушка», «Инспектор-разиня», «Папаши», «Беглецы» и сотням других.? Французский шарм, остроумные диалоги, со вкусом продуманная сценография и костюмы делают этот спектакль настоящим подарком для зрителей, желающих одновременно отдохнуть и получить эстетическое удовольствие.

🗎 [2200 ₽] — Сказка про Ваню и загадочную русскую душу. Рядом с нами, далеко или близко, непременно должен жить Дракон. Даже если никакого Дракона нет, его надо выдумать. Если Дракона нет, то с кем тогда сражаться? Зачем тогда нужны чудо-богатыри? А они нам обязательно нужны! Иначе кто нам поможет?.. Кто нас спасет?.. Кто нас защитит?.. Хотя бы в сказке. Конечно же, Ваня! Из истории о том, каким чудесным образом Ваня произошел, как отправился он чудище поганое (Дракона, значит) искать, и чем эти странствия закончились, вы узнаете чуть больше о загадочной русской душе.