Афиша Фестивали в Санкт-Петербурге 5 мая 2026 (5)
19.00 Спектакль «Душечка» 16+
⚲ Театр-фестиваль «Балтийский дом», г.Санкт-Петербург, Александровский парк, д.4
🗎 [от 800₽] — Театр-фестиваль «Балтийский дом» представляет «Душечку» – лирическую комедию, наполненную иронией, тонким «чеховским» юмором, музыкой и красотой. Ах, до чего же «Душечка» Чехова хороша! Глядя на «добрую наивную улыбку, которая бывала на лице Оленьки Семеновны Племянниковой, когда она слушала что-нибудь приятное, мужчины думали: «Да, ничего себе...» и тоже улыбались, а гостьи-дамы не могли удержаться, чтобы вдруг среди разговора не схватить ее за руку и не проговорить в порыве удовольствия: – Душечка!». Ну что за прелесть! По молодости наша Душечка вышла замуж за квартиранта из флигеля Кукина («мой Ваничка») и страстно полюбила театр. Затем стала женой соседа Пустовалова («мой Васичка») – и научилась разбираться в лесозаготовках. Вскоре сошлась «по-граждански» со Смирниным («мой Володичка») и уже была готова стать его правой рукой в ветеринарном деле. Но… – Какая ветреная, – скажите вы. А вот и нет. Душечка не хладнокровная расчетливая хищница! Она просто «постоянно любила кого-нибудь и не могла без этого».
19.00 Спектакль «Тихий час» 16+
⚲ Драматический театр «На Литейном», Санкт-Петербург, Литейный д.51
🗎 [1500 ₽] — Сергей Якушев Дарина Одинцова Александра Субботина Сергей Матвеев Ольга Иванова Юрий Свирко Виктория Чумак Антон Сиданченко Екатерина Кулеш Владислав Глухов Алиса Горина Осенью прошлого года встретились два театра: Театр «На Литейном» и молодой «У ТЕАТР», первый в Санкт-Петербурге профессиональный театр, где играют глухие и слабослышащие актеры. Актёры двух трупп объединились, чтобы найти новый для себя язык. Не вербальный, не жестовый, какой тогда?.. Язык театра, язык образов? Но и тут не всё так просто. На данный момент не существует ни одной пьесы, которая предполагала бы исполнение и на жестовом, и на вербальном языке одновременно. Но в искусстве чем труднее — тем интереснее. Наша инклюзивная театральная лаборатория называется «ГАП». Это понятие, которое на русском жестовом означает «я буду». Жест «гап» напоминает дельфина, разрезающего своим телом морскую волну. Это тот, кто идет и не оглядывается. Так что — «ГАП»! Команда лаборатории принялась за собственное сочинение. Самое интересное и трудное в жизни — это встреча с другим человеком. Как его понять, как найти общий язык? Слова обманывают, эмоции сбивают, причинно-следственные связи рвутся, логика не работает. Как во сне. Может быть, к снам стоит присмотреться повнимательнее. Не разгадывать, а учиться у них свободе существования. «Всякому зато могу присниться», пишет в своем позднем стихотворении Анна Ахматова. В самом деле: наши сны не только кино, но и средство связи, и способ передвижения. Участники лаборатории вспоминали свои сны и приглашали других побывать в них. Кому-то снится работа, кому-то детство. У кого-то сны повторяются, а у кого-то бывают раз в год. Кто-то во сне встречает ушедших родных. Кто-то не может произнести ни звука, а кто-то впервые начинает слышать. Считается, что спать в театре неприлично. Но у нас же лаборатория, мы позволяем себе делать странные вещи. Поэтому мы приглашаем вас на тихий час в театре. Пусть будет красиво и непонятно — как во сне. Источник: naliteinom.ru
19.00 Спектакль «Одни во вселенной» 16+
⚲ Выборгский Дворец культуры, Санкт-Петербург, ул.Комиссара Смирнова, д.15, лит. А
🗎 [от 2400₽] — Субботний вечер в квартире где-то во вселенной внезапно превращается в поле боя. Филлис подозревает мужа в измене. Сэм путается в собственных чувствах. Кэрол отчаянно мечется между тем, чего хочется, и тем, что правильно. А Говард неожиданно оказывается втянут в чужую историю, которая быстро обнажает его собственные слабости. Разговоры превращаются в признания, признания — в комедию ошибок, где смешное и болезненное существуют рядом. Это остроумная комедия о любви, ревности и самообмане в духе Вуди Аллена с чеховским смехом сквозь боль. О том, как легко разрушить иллюзии, и как трудно быть честным с теми, кого любишь. Еще сложнее — с собой. Режиссёр — Максим Меламедов («Русалка», МХТ им. А. П. Чехова; «Дон Жуан», Губернский театр) В ролях звёздный актёрский состав: Кристина Бабушкина Артём Ткаченко Екатерина Стулова Максим Литовченко Александра Милёшина Спектакль, после которого хочется смеяться, спорить и еще долго обсуждать — кто, кому и что на самом деле должен.
19.30 Спектакль «Козинцев. Гоголиада» 18+
⚲ Новая сцена Александринского театра, Санкт-Петербург, Набережная реки Фонтанки, 49А, лит.А
🗎 [от 2300₽] — Съемка фильма, которого не было В основе спектакля «Козинцев. Гоголиада» — нереализованный замысел Григория Михайловича Козинцева (1905 — 1973), советского кино- и театрального режиссера, наброски его сценария с рабочим названием «Гоголиада» по «Петербургским повестям» Николая Васильевича Гоголя. Гоголевский сюжет в творческой биографии Козинцева возник в 1920-ые, когда в 1922 году вместе с Леонидом Траубергом он поставил пьесу «Женитьба» для ФЭКСов (Фабрика эксцентрического актёра). В 1926 году в тандеме с Траубергом же был снят фильм «Шинель». Автором сценария выступил Юрий Тынянов, соединивший в нем две повести Гоголя — собственно «Шинель» и «Невский проспект». Спустя сорок с лишним лет Козинцев снова обращается к Гоголю и его «Петербургским повестям» и с 1969 по 1973 год, вплоть до своей смерти, работает над замыслом «Гоголиады». Вот эти записи режиссёра, а также его переписка с соратниками и современниками, воспоминания, связанные с Козинцевым, и другие биографические материалы и стали отправной точкой в работе над спектаклем. Вместе с тем «Козинцев. Гоголиада» — не байопик, а исследование, погружение в творческий процесс режиссера, в его внутренний мир, где он ведет диалог, а иногда и ожесточенный спор с собой, с прошлым, с ушедшими коллегами, с целой эпохой. Спектакль во многом опирается на фразу Козинцева: «Жанра здесь три: проповедь, исповедь и анекдот». В юбилейный 270-й сезон премьера возвращает в афишу значимое для истории Александринского театра имя Григория Козинцева. Здесь он работал как театральный режиссер и выпустил два спектакля по пьесам Шекспира — «Отелло» (1944) с Ю.М. Юрьевым в главной роли и «Гамлет, принц Датский» (1954) с Б.А. Фрейндлихом в роли Гамлета. Постановка — Никита Кобелев Автор идеи, режиссер-ассистент — Антон Оконешников Драматурги — Анастасия Букреева, Антон Оконешников Сценография — Анастасия Юдина Костюмы — Елена Жукова Композитор — Андрей Бундин Хореография — Александр Челидзе Видеохудожники — Константин Щепановский, Антон Оконешников Иллюстратор — Марина Мельникова Художник по свету — Игорь Фомин Помощники режиссера — Елена Борунова, Ольга Шеина Выпускающий продюсер — Антонина Дзоценидзе В спектакле заняты: народный артист России Игорь Волков, Иван Трус, Виктор Шуралёв, Иван Жуков, Василиса Алексеева, Любовь Яковлева, Анна Величко, Дарья Клименко, Борис Луконин Операторы на сцене: Максим Яковлев, Дмитрий Сизов
21.30 Спектакль «Аббатство (S)aint» 18+
⚲ ЛДМ. Малая сцена, Санкт-Петербург, Петровская Коса, дом 6, к. 1
🗎 [от 10000₽] — Первый и уникальный в истории театральный формат, аналогов которому нет: здесь не только играют для вас, здесь играют с вами. Интерактив — включение зрителей в жизнь спектакля — достигает полного погружения. Обнаженная дерзость бытия. Театр комедии, драмы и бурлеска. Не торопитесь покупать билет — сначала изучите правила. Обворожительная хозяйка театра предложит вам на выбор два яблока. Они позволят актерам узнать, как играть с вами. Если выберете сочное зеленое яблоко — вас будут боготворить. Ароматное красное яблоко — вы готовы стать персонажем шоу. Если желаете остаться наблюдателем — просто не берите яблоко. Не обманывайте себя, выбирая цвет яблока, позвольте вашему alter ego сбросить ложные маски. Покупая билет, вы подписываете NDA (non-disclosure agreement) — соглашение о неразглашении. Не рассказывайте никому о том, что видели. Будьте великодушны, сохраните интригу. Пусть вашим друзьям повезет — и они почувствуют, как их голая амбиция обретает плоть, дыхание, жизнь. Описания спектакля: Первый спектакль театра — комедия «Аббатство (S)aint» Амстердам 1637 год. Некогда отвоеванную у моря Голландскую твердь накрыло цунами тюльпановой лихорадки. Тюльпаны опьяняли и погружали всех на дно фарса и комедии, на дно биржевого пузыря. Аббатиса Флора сколотила целое состояние, продавая тюльпаны и «луковички» — так она называла воспитанниц своего монастыря... Комедия — самый честный жанр. Если зритель смеется, значит шоу удалось. Но начнется оно только если вы перестанете притворятся Первый спектакль «Аббатство (S)aint» 18 декабря 2025 Адрес: Петровская Коса, д 6, корпус, строение 1 Возрастное ограничение 18+ Дресс-код: Creative black tie