🗎 [800 ₽] — Премьера! МУдивительной, нестареющей книгой Лазаря Лагина «Старик Хоттабыч» зачитывается не одно поколение детей. Смешной, старомодный, добрейший и мудрейший Хоттабыч любим современными детьми не меньше, чем их родителями, бабушками и дедушками. Приключения, в которые попадают простой московский пятиклассник Волька и спасённый им джинн (которому всего-навсего три с половиной тысячи лет!), и сегодня по-прежнему интересны и увлекательны. Чудеса здесь происходят буквально на каждом шагу, при этом – в самой обычной жизни! Мюзикл «Старик Хоттабыч» создан молодым, но уже известным петербургским композитором Сергеем Плешаком, а также опытным поэтом и либреттистом Николаем Голем, который давно и успешно сотрудничает с театром «Зазеркалье». Благодаря этому творческому тандему, а также постановочной бригаде спектакля во главе с режиссером спектакля Александром Петровым, эта сказка, наполненная чудесами, добротой и живым юмором, обретёт на сцене свою новую жизнь в декорациях и костюмах блестящего театрального художника Владимира Фирера.

🗎 [от 1000₽] — Великий Шерлок Холмс, так ли он хорош? Неужели нет такого дела, где его дедуктивный метод будет бессильный? А может, то самое сложное и запутанное дело, которое как раз таки не по зубам великому сыщику, ждёт его в неприметном конверте, на обороте которого детской рукой написано — Шерлоку Холмсу от Люси.

🗎 [1500 ₽] — Премьера! Вайнахская рапсодия — пронзительный театральный роман во дворце на Невском. Новый, пронзительный, литературно-музыкальный спектакль петербургского писателя, драматурга, художника Виталия Сертакова. на сцене — автор женская душа спектакля — Нина Абуладзе рояль — Маргарита Ваганова … С приходом на Кавказ Советской власти две соседские семьи — терские казаки и чеченцы, попадают в чудовищные жернова нашей общей истории. Гражданская война, борьба с басмачеством, коллективизация, голод, Великая отечественная, ссылка. лагеря, депортация горских народов, плен, послевоенное восстановление, страшные события 70х и 90х, и наконец, нынешний военный конфликт, в котором опять плечом к плечу сражаются правнуки казаков и чеченцев, тех, кто защищал Грозный от войск Деникина. Речь о базовых ценностях, о том, что людей делает людьми. О любви. О дружбе. О Родине. Это реальная история нашей страны, основанная на воспоминаниях наших отцов и дедов. Постановка расчитана для аудитории любого возраста (включая детей-подростков). МЫ — то поколение — котрое помнит и хранит подлинную историю Страны; МЫ — поколение, котрое может об этом честно говорить, … И пока это так — у наших детей есть будущее… Из отзывов читателей: … «Это прямо-таки «Тихий Дон», прямо про мою семью!» (с); … «Эпохальная вещь, «сто лет одиночества» только по-русски!» (с); … «Я сидела и рыдала, напомнило «Вечный зов» (с) … Важно! Большая часть общения запланирована на время Прелюдии перед постановкой. Особое внимание к тому, чтобы не опаздывать, а приходить на событие заблаговременно ! Добро пожаловать — за полчаса до начала. Постановка проходит в одно отделение

🗎 [от 600₽] — Судьба привела знаменитую артистку Кручинину в город ее молодости, встречи с которым она избегала долгие годы из-за страшной трагедии, произошедшей там. В этом городе 20 лет назад её обманул и бросил возлюбленный, и умер их маленький сын. Прошлое оживает в её памяти, ей мерещится, что её сын жив. Артисты провинциального театра из зависти к ее таланту плетут против неё интригу, которая заканчивается прямо противоположным эффектом. Спектакль сделан в стилистике конца 19 века. Драматическая музыка композитора Евгения Стецюка, прекрасные декорации и костюмы Александра Орлова и Натальи Дружковой и, конечно же, яркая и эмоциональная игра актеров перенесут вас в мир героев Островского и страстей их закулисной жизни.

🗎 [от 3500₽] — Шутки, искромётный юмор, стихи, проза, пародии, образы и смыслы. Всё вышеперечисленное — лишь малая часть того, что вас ждёт на выступлении журналиста и писателя Михаила Шахназарова «История в стиле FINE». Вечер лёгкого юмора, хлёсткого сарказма на грани приличия. Без крепкого словца тоже не обходится, так что детей лучше оставить дома. Всё это в компании эстонского поэта, неравнодушного гражданина Евросоюза Ыыху Ибенпалу. Не верите? Убедитесь сами и приходите на концерт.

🗎 [от 1000₽] — Французская комедия про любовь, про страсть и измену, флирт и кокетство, сомнения и выбор. Непринужденная и изящная, а местами искрометная и жгучая, со специями, как все французское, в меру — эстетики, в меру — азарта. Флориан Зеллер, автор пьесы и один из самых востребованных современных драматургов, гарантирует прекрасный вечер. Пьеса Зеллера — про две семейные пары: Мишеля с Лоранс, и Поля с Алисой, близких друзей и заядлых теннисистов. Игра настолько увлекательна, что уже никто не помнит, когда смена партнеров на корте переросла в личные отношения. До тех пор, пока тайное не становится явным. И тогда каждый должен решить, что же предпочесть: страсть или душевную близость? Спасительную ложь или голую правду? Где грань, отделяющая флирт от интриги, игру от реальности, грезу от жизненной драмы, и как не заиграться? Режиссер спектакля Андрей Сидельников представляет взаимоотношения героев как игру в теннис: блистательные попадания иногда могут смениться неожиданным проигрышем, как и наоборот. Автор: Флориан Зеллер Режиссер: Андрей Сидельников Художник: Николай Слободяник Художник по свету: Денис Солнцев В спектакле заняты: Денис Зайцев — Мишель Наталья Ткаченко — Лоранс Виталий Кузьмин — Поль Елизавета Александрова / Алиса Кондратьева — Алиса

🗎 [от 1200₽] — По пьесе А. Строганова Спектакль о матери и сыне, которые отчаянно пытаются найти друг друга в сюрреалистическом сне, похожем на жизнь. История пути от принятия к взрослению и от прощения к любви. Попытка обрести друг друга и самих себя, залечить раны и начать сначала. Вернуться в точку, с которой все пошло не так, и все исправить. Возможно ли это? Автор пьесы Александр Строганов – драматург, поэт, писатель. Доктор медицинских наук. Доцент кафедры психиатрии Алтайского государственного медицинского университета. Создал оригинальное направление в психотерапии – трансдраматическую терапию, представляющую собой универсальную схему трансформаций театральных систем в психотерапевтические методы.

🗎 [от 600₽] — XXXV Международный театральный фестиваль «Балтийский дом». Национальный театр танца Республики Саха (Якутия) имени С.А. Зверева — Кыыл Уола (Якутск). Пластико-хореографический перформанс. Режиссер — з.д. искусств Республики Саха (Якутия) Сергей Потапов. Национальный театр танца Республики Саха имени Кыыл Уола — это не просто театр. Это живое пространство смыслов, где национальные ритуальные формы переплавляются в язык современного сценического искусства. Спектакль поставлен по мотивам редкого якутского эпоса «С грозными очами, с острым кулаком девушка-богатырь Кыыдаан», рассказанного народным певцом и сказителем С.А. Зверевым (Кыыл Уола) в 1943 году. Для Сергея Потапова местом силы является Сунтарский улус: как и Кыыл Уола, он — уроженец этой земли. Поэтому эта работа – и личный художественный диалог режиссера с легендарным сказителем, и возвращение к своим корням. Именно этим спектаклем, в котором скрыты древние коды народа саха, мы откроем фестиваль. В год 125-летия Кыыл Уола и 50-летия самого режиссёра постановка становится событием духовной и творческой преемственности. Это перформанс, в котором героический эпос раскрывается через шаманский ритм, архаичную и современную пластику, живую музыку и народное якутское пение — тойук. Древний сюжет становится визуальной поэмой, рождающейся на стыке традиционных этнических мотивов и современного театрального эксперимента. Источник: baltic-house.ru

🗎 [от 800₽] — Премьера! По пьесе Теннесси Уильямса «Будущее становится настоящим, настоящее прошлым, а прошлое – если очень захотеть – может снова стать будущим» В центре повествования — игра памяти Рассказчика, в которой ему самому не всегда уютно, хотя рассказ он ведет о самых близких: о матери, сестре, друге и еще о себе самом — о том, кого еще совсем недавно он понимал, и в кого верил. Действие на сцене — это воспоминание, оно нереалистично, так как память требует поэтической вольности, она опускает некоторые детали, а другие, наоборот, преувеличивает, ибо память в основном исходит из сердца. Воспоминания причудливы и хрупки, как стеклянные фигурки, которые с такой нежностью собирает сестра Рассказчика. Память о прошлом мучает и беспокоит, но в то же время заставляет додумывать и переосмысливать, а значит — меняться и расти. Хрупкость человеческой жизни – это главная тема спектакля, которая мы надеемся, будет понята и прочувствована нашими зрителями, и сделает всех нас чуть внимательнее и требовательнее к себе самим, чуть добрее и милосерднее. Источник: ostrov-teatr.com