🗎 [от 800₽] — Спектакль для школьников. О смене эпох, которая отзывается болью в каждом сердце. Уходит поколение Раневской и Гаева, старых русских дворян, сентиментальных и непрактичных. Они должны уступить дорогу деловому напору Лопахиных. В спектакле взяты ключевые сцены пьесы, в которых красной линией проходит тема выбора, тема принятия решения. После спектакля мы поговорим с ребятами — что важно, а что нет? Кто прав в сложившейся ситуации, и есть ли вообще правые? Что такое ответственность? Какое решение бы приняли они, молодые, сейчас?

🗎 [от 500₽] — Спектакль – лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» по итогам сезона 2016-2017 года в номинации «Мужская роль второго плана» – Дмитрий Лысенков «Для меня предложение поставить в Александринском театре спектакль по Достоевскому очень почетно. И я очень рад, что это происходит. Для венгров до сих пор «Преступление и наказание» – главный иностранный роман, основное произведение зарубежной литературы. Нам близки те вопросы, которые в романе подняты, и те ответы, которые здесь очень мощно и очень однозначно дает Достоевский. Это вечные вопросы существования, предназначения человека. О свободе и о вере в первую очередь. Утрата веры. Я не знаю насколько для России это актуально. На Западе это актуальнейшая проблема. Мир потихоньку стал атеистом и от этого не сделался счастливым, не нашел утешающих ответов на самые существенные вопросы. У Достоевского это так тонко написано, так многосторонне раскрыто, столько ассоциаций, разветвлений тем, что так или иначе роман касается фактически всего сущностного в человеческой жизни. Его и можно читать всю жизнь, и каждый раз он будет звучать немного иначе. Через пару лет я обязательно хочу поставить «Преступление и наказание» в Венгрии. Я считаю, что это произведение должно быть в репертуаре. Потому что это ответ театра, на все те вопросы, которые нас окружают. Правильный ответ». Аттила Виднянский Спектакль по роману Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание» – первая работа на александринской сцене одного из самых значительных режиссёров современной Восточной Европы, художественного руководителя Венгерского Национального театра Аттилы Виднянского. Аттила Виднянский в 1992 году окончил режиссёрский курс Театрального института им. Карпенко-Карого (Киев). В 1993-м стал основателем и художественным руководителем Венгерского театра имени Дьюлы Ийеша на Западной Украине, в закарпатском Берегове, созданного на базе венгерского курса киевского театрального института. В Венгрии его творческая биография развивается с начала нового века. В 2004 году Виднянский был назначен арт-директором Венгерской оперы в Будапеште; в 2006 – художественным руководителем Театра им. Михая Чоконаи в Дебрецене, где серьезно реформировал репертуар и организовал фестиваль, одной из главных задач которого являлось развитие современной драматургии. В июле 2013 года возглавил Национальный театр Венгрии. Петербургскому зрителю работы режиссера знакомы по Международному театральному фестивалю «Александринский», в 2014 году Национальный театр представлял в его программе спектакли «Человек летающий» и «Йоханна на костре», в 2015-ом в офф-программе фестиваля был показан фильм Аттилы Виднянского «Сын, ставший оленем. Крики из врат таинств». Премьера – 10 сентября 2016 года

🗎 [от 400₽] — Спектакль «Золотой ключик или...» в театре «На Неве». Приглашаем маленьких и больших зрителей на многолюдную, музыкальную, яркую, карнавальную, праздничную постановку, посвященную солнечной Италии. Легендарная сказка о деревянном мальчике и его захватывающих приключениях оживет в необычном формате комедии дель арте (итальянская комедия масок) и удивит трюками и юмором. Тут Буратино иронично зовут «наивнячо» и «бамбино истукано», герои от переизбытка чувств восклицают: «О, мама миа!». Танцующие, дурачащиеся, интригующие, мечтающие и облаченные в изумительные костюмы, ждавшие своего зведного часа ни один год, знакомые каждому персонажи моментально увлекут за собой в мир приключений озорного и храброго весельчака Буратино. Не обойдется без заветного ключика! Но что за дверцу он все таки открывает – тайна... Спектакль «Золотой ключик или...» в театре «На Неве» рассчитан на зрителей от 5-ти лет.

🗎 [от 600₽] — В театре «Балтийский дом» спектакль «Укрощение строптивой». По одноименной пьесе У. Шекспира. Катарина и Бьянка – две зажиточные сестры. Как порядочным девушкам, им пора бы уже замуж. Бьянка – желанная невеста с огромной очередью из претендентов, один лучше другого, красивые, богатые. Но выйти замуж раньше старшей сестры она не может, не положено. Как на зло, старшая – не подарок, сварлива и строптива. И вот в город приехал Петруччо. Герой решил, что женится на Катарине! Это влечет забавные неурядицы и события, переодевания и шутливые перебранки и...укрощение строптивого нрава. Не пропустите спектакль «Укрощение строптивой» с легкой чарующей атмосферой, романтическими серенадами, рок-балладами, шутками и блистательной игрой артистов театра «Балтийский дом».

🗎 [от 600₽] — «... Все мы на свете друг другу нужны, ищите себе нужного человека... » А. П. Чехов Режиссёр Анджей Бубень: «Сегодня разгадать тайну уникального чеховского юмора ничуть не проще, чем открыть неизвестные законы квантовой механики и попытаться постичь устройство Вселенной.... Жесткий, бескомпромиссный, а порой и абсолютно беспощадный диагноз, поставленный Чеховым обществу, всегда глубоко пронизан тончайшим чеховским юмором и наполнен беззаветной любовью и состраданием к Человеку. В современном стремительном мире именно Чехов позволяет нам взглянуть на обыденную жизнь с необычного ракурса, увидеть себя смешными и до боли — настоящими. «... Тогда человек станет лучше, когда покажете ему, каков он есть...» Чехов щедро дарит нам свое бесценное умение — смеяться над собой и ощущать полноту жизни в каждом её мгновении. Тексты Антона Павловича Чехова жизненно необходимы нам как лекарство от беспомощности, безнадёжности и безысходности. Взгляд на самих себя через призму чеховского юмора помогает сопротивляться глупости, грубости и душевному мраку. Именно поэтому мы начали работу над спектаклем. Он позволит зрителю вступить в откровенный и искренний диалог с Автором и поговорить о самих себе: о своих мечтах и страхах, комплексах и достоинствах, грустных и смешных судьбах, ничтожности и величии Человека и о бесконечной надежде на счастье, живущей в сердце каждого из нас» Источник: lensov-theatre.spb.ru

🗎 [от 1000₽] — Молодой маркиз Эудженио Фаветти мечтает жениться на юной балерине, дочери нувориша Семмолоне. Но гордец Фаветти-старший отказывается общаться с выскочкой-миллионщиком. И тогда Эудженио приходится нанять себе родню «голубых кровей» в трущобах, чтобы представить будущему тестю. Это совсем несложно – двое безработных отцов семейств Феличе и Паскуале, их скандальные жены и их многочисленные домочадцы готовы сыграть роли маркизов и герцогов всего-то за тарелку супа. Темпераментная, но неумелая семейка охотно включается в эту игру, что влечёт за собой массу комических недоразумений. Превосходный актерский ансамбль, умело оркестрованный шумовыми эффектами кастрюль, шумовок, половников и сковородок, переодевания, обманы и разоблачения – в спектакле лауреата национальной премии «Золотая Маска» Михаила Бычкова.

🗎 [от 1300₽] — Чтиво по Пушкину Богатый самодур Троекуров под влиянием эмоций неожиданно жестоко расправляется со своим единственным настоящим другом. Его дочь Маша мечется в поисках защиты от деспота-отца. Молодой Дубровский горит желанием отомстить за поруганную честь… Так сложно не потерять самое ценное… когда власть кажется важнее, чем любовь.

🗎 [от 700₽] — Пьеса «Металлолом» Аллы Коровкиной вошла в пятерку лучших пьес всероссийского конкурса Московского театра Сатиры на лучшую остросатирическую пьесу. Три женщины — Училка, Актриса и Малярша — пытаются разобраться как они оказались в жизненной ситуации, которая ни одной из них категорически не нравится. Смеясь и плача, они пытаются найти ответы на важнейшие вопросы, поставленные жизнью. Образно говоря, разгрести горы металлолома, скопившегося в душах и мыслях. Три женщины — три судьбы. И в каждой есть и трагедия, и комедия, и смех, и слезы, и любовь.... Осталось только найти ответы на простые вопросы: Зачем? Почему? Что дальше?

🗎 [1500 ₽] — Спектакль «3d» — как зеркало, в котором отражаются три героини. Женщина средних лет осталась без работы, без понимания дочери и любви мужа. Она подбирает на помойке кота, совершает безрассудный, нелепый поступок — кражу пальто, которое сама же уничтожает. Дочь-подросток за джинсы готова продать и тело, и душу. Бабушка недавно похоронила деда, и больше никому не нужна... Три дороги, три души, три женских монолога: остроумные, эмоциональные, не пафосные, полные юмора и тихого сочувствия к героиням... Это грусть, в меру разбавленная иронией. Три истории про желание и отсутствие любви. Три монолога женщин, которые друг друга не слышат. Спектакль — лауреат международного фестиваля моноспектаклей «Монокль», участник международного фестиваля «АртОкраина». Премьера состоялась 4 марта 2012 г. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке.

🗎 [от 400₽] — Интриги, любовные манипуляции, денежные махинации — все актуально, свежо и пока находится рядом с нами. Но стоит над этим посмеяться и мир изменится! Александр Островский, великий русский драматург, раскрывает перед нами безжалостную игру власти и подчинения. Спектакль, заставляющий по-настоящему задуматься над человеческой природой и общественными ценностями. Остроумие, глубокие чувства и искренность персонажей моментально трогают сердце. Любовь и корысть, сложные социальные темы и отношения между разными классами общества, всё это — «Волки и овцы».