🗎 [от 3850₽] — Чтобы экскурсия состоялась, подтвердите своё участие у организатора (контакты указаны на билете). Для посещения дворца, понадобятся ваши паспортные данные (ФИО, серия, номер), категория билета. Приглашаем вас на комфортную автобусную прогулку в Царское село! В Пушкине мы посетим — Екатерининский дворец с Янтарной комнатой — и старинный парк, построенный во французских и голландских традициях. Все билеты уже включены в стоимость экскурсии. В начале XVIII Галантного века в Царском селе для Екатерины I построили живописный внушительный дворец в стиле барокко. Мы заглянем за его позолоченные манящие фасады — внутри ждут фарфор в Кавалерской столовой, обои-полотна в Картинной комнате, сверкающие проходы Золотой анфилады. Притаилась тут и легендарная Янтарная комната — шедевр, возрожденный, как Феникс! Гид проведёт вас и по Екатерининскому парку, который разделен на пейзажный Английский парк и французский Старый сад. Вы узнаете о тайных значениях скульптур и секретах императорских павильонов и пройдетесь по лабиринту дорожек, как когда-то российские правители. Вы точно оцените преимущества мини-группы — цена маршрута на комфортном микроавтобусе почти та же, что на 40-местном автобусе, а внимания гида к вашим пожеланиям больше! Больше и времени, чтобы остановиться и сделать эффектные фото у золотых фасадов дворца или в зеленых лабиринтах парка. Вас ждут: в Екатерининском дворце: Янтарная комната; Кавалерская столовая; Картинная комната; Зелёная столовая; Золотая анфилада; в Екатерининском парке: английская пейзажная часть; французская регулярная часть; павильоны, водоёмы и скульптуры. Пожалуйста, обратите внимание: это экскурсия «всё включено»?: в стоимость уже входят трансфер на микроавтобусе и нужные в Царском селе входные билеты — никаких очередей и дополнительных плат! Для посещения дворца, понадобятся ваши паспортные данные (ФИО, серия, номер паспорта). Это требование дворца. Чтобы прогулка состоялась, зарегистрируйтесь сразу после покупки билета, мы сообщим дополнительную информацию по месту встречи и телефон гида для связи. Регистрация с 10:00 до 18:00 по: Телефон (Telegram): +7(912)076 70 52 Телеграм-бот: t.me/travelhead_bot

🗎 [6750 ₽] — В старинном Адмиралтейском районе вас ждёт не только знаменитый Исаакиевский собор и роскошные дворцы, но и окутанные тайнами — и порой мрачными — локации. Здесь стоит дом придворного ясновидца и целителя Распутина, здесь закручиваются винтовые лестницы в одном из красивейших домов Петербурга — особняке Половцова (Дом Архитектора), здесь сохранился уникальный образец петербургской архитектуры раннего модерна — Дом Писателя, где когда-то жил писатель Владимир Набоков. Вместе с гидом-фотографом вы заглянете в потаённые кафе, не очевидные для простых прохожих, и узнаете о паранормальных явлениях и старинных проклятиях Адмиралтейского района. А в финале, ускользнув от призрака архитектора Монферрана, подниметесь на колоннаду Исаакиевского собора. Все фотографы нашей команды — чуткие профессионалы, уже не первый год держащие в руках камеру. Они помогут преодолеть стеснение перед объективом, подскажут, как легко принять удачную позу и настроят на нужный для съёмки лад. Несколько важных сообщений для вас: экскурсия по одному билету проводится для одного-четырех человек профессиональными гидами-фотографами из нашей команды; в течение семи рабочих дней после прогулки проверьте электронную почту: там будут 50+ обработанных кадров с прогулки; мы уже позаботились о покупке билетов на колоннаду Исаакиевского собора для вас — просто оплатите их при встрече с гидом (один билет стоит 300 рублей); эта прогулка подходит для детей; подарите эту экскурсию близким и друзьям! Чтобы прогулка состоялась, зарегистрируйтесь сразу после покупки билета, мы сообщим дополнительную информацию по месту встречи и телефон гида для связи. Регистрация с 10:00 до 18:00 по: Телефон (Telegram): +7(912)076 70 52 Телеграм-бот: t.me/travelhead_bot

🗎 [1000 ₽] — Сергей Шоколов Сергей Якушев Максим Зауторов Дарина Одинцова Николай Краснопёров Юрий Свирко Антон Сиданченко Спектакль «Тот, который сказал «Не верю!» в Театре «На Литейном». Приглашаем юных зрителей встретиться с двумя легендарными театральными личностями 20 столетия – Константином Станиславовичем Станиславским и Владимиром Ивановичем Немировичем-Данченко. Гостей ждет интерактивная программа. Ребята станут студийцами Первой школы-студии при Театре, поучаствуют в своей премьерной постановке, выйдя на сцену. Зрителей ждет экскурсия в сопровождении исторических личностей. Дети узнают загадки закулисья и как работают гримерные, костюмерные, реквизиторские. А придя в «репетиционную комнату» с двумя величайшими мастерами, пройдут самый настоящий тренинг. После чего Станиславский и Немирович-Данченко вместе с новоиспеченными театралами покажут спектакль! После ребят ждет фото на память и традиционный банкет. Необычный формат подарит яркие впечатления и, кто знает, может быть зажжет актерскую искру в Вашем ребенке! Спектакль «Тот, который сказал «Не верю!» в Театре «На Литейном» пройдет в рамках фестиваля «Детские дни в Петербурге».

🗎 [600 ₽] — В Театре Ленсовета спектакль «Театр мне что ли к черту послать?». Как-то легендарный русский писатель Антон Павлович Чехов заметил, что не женится, а если все таки это случится, то хотелось бы жить с супругой в разных городах. Эти слова были судьбоносными. Под конец жизненного пути из-за болезни он не мог покинуть Ялту, а супруга писателя, будучи ведущей актрисой театра Москвы не покидала этот город. Супруги писали друг другу письма, полные нежности, юмора и грусти. Но эта постановка больше не о трудностях отношений писателя с женой, а о женщине, талантливой актрисе. Здесь соединены подлинные тексты писем и монологов героинь Чехова. Это помогает понять и прочувствовать, как у творческих личностей переплетены реальность и искусство. Спектакль «Театр мне что ли к черту послать?» в Театре Ленсовета – уникальная постановка, которую нельзя пропустить. Внимание! В спектакле присутствуют сцены имитации табакокурения и употребления алкогольныхнапитков! Напоминаем! Курение и употребление алкоголя вредит вашему здоровью! Без антракта

🗎 [4950 ₽] — Исаакиевский собор — один из самых узнаваемых архитектурных шедевров Санкт-Петербурга. Сделать здесь памятное фото хотят и жители, и гости города — а вы в рамках этой экскурсии-фотосессии получите шанс остаться на профессиональном кадре возле величественного здания. И не только здесь — ещё гид-фотограф проводит вас на набережные и подвесные мосты, откроет двери в парадные и в секретный двор с питерским характером. Фотопрогулка-экскурсия будет проходить в следующих локациях: река Мойка; Исаакиевская площадь; петербургские набережные; секретные парадные и двор; терраса на крыше с видом на Исаакиевский и Казанский соборы, Юсуповский Сад и Дворец, реку Мойку. О каждом из этих мест гид знает увлекательную и запоминающуюся историю! Пожалуйста, обратите внимание: для вас эту экскурсию-фотосессию подготовили наши профессиональные коллеги; после прогулки вам на почту придут 50+ фото — ожидайте их в течение недели; в стоимость экскурсии уже включена обработка кадров; фотосессия будет проходить на площадях, набережных и террасе на крыше; не переживайте — мы уже договорились о фотосессии с заведением, на террасе которого будет проходить съемка; терраса на крыше безопасна и легальна; число посетителей экскурсии может вырасти до шести — за каждого нового гостя нужно доплатить 600 рублей; если гостей будет больше шести, вместо крыши мы выберем другую фотогеничную локацию. Место встречи : Большая Морская ул, 38. Рядом со входом в Санкт-Петербургский Союз художников. Чтобы прогулка состоялась, зарегистрируйтесь сразу после покупки билета, мы сообщим дополнительную информацию по месту встречи и телефон гида для связи. Регистрация с 10:00 до 18:00 по: Телефон (Telegram): +7(912)076 70 52 Телеграм-бот: t.me/travelhead_bot

🗎 [от 1299₽] — Обратите внимание! Посещение концерта возможно только при наличии паспорта! Экскурсия по основным парадным залам Таврического дворца входит в стоимость билетов первых трех рядов, начало экскурсии за час до начала концерта. Продолжительность концерта: 2 часа (2 отделения по 50 минут с одним антрактом). Важно! В программе концерта и составе артистов возможны изменения. Билеты приобретаются на каждого зрителя вне зависимости от возраста. В зале Таврического дворца симфоническая музыка звучит особенно масштабно и ясно благодаря продуманной акустике и архитектурной логике пространства. Купол и колоннада подчёркивают широту звучания и драматургию произведений. Программы объединяют сочинения разных эпох, составляющих основу симфонической традиции. Исполнение приглашённых музыкантов позволяет отчётливо услышать тембровые сочетания, динамические переходы и внутреннюю структуру музыкального материала. Этот концерт создаёт пространство, в котором размах симфонической идеи сочетается с камерной точностью исполнения Исполнители на 21 марта: Ансамбль старинной музыки «Возрождение» — коллектив высоко профессиональных музыкантов и специалистов по аутентичному исполнительству зарубежной и русской старинной музыки. Каждый исполнитель является мульти-инструменталистом в своей области и владеет несколькими аутентичными инструментами для исполнения старинной музыки разных эпох. Ансамбль принимал участие в крупных международных проектах. Состав: Художественный руководитель — Владимир Коденко (барочная виолончель) Анна Щербакова (сопрано) Ксения Тимофеева (барочная скрипка) Павел Фильченко (барочная скрипка) Алексей Тонких (лютня и барочная гитара) Александра Веткина (клавесин) Екатерина Забайрачная (барочная мандолина) Владимир Коденко (барочная виолончель) — выпускник Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского, аспирантуры МГК, Санкт-Петербургского государственного университета и Бард Колледжа (США). Является солистом Барочной капеллы «Золотой Век», ансамблей старинной музыки «Il Drago» и «Контрапунктус» и других коллективов. Регулярно выступает в качестве солиста во многих престижных залах в России и за рубежом. Является участником крупных фестивалей и председателем международных конкурсов Общероссийской Федерации искусств. Сотрудничает с итальянским вокальным коллективом«RomEnsemle» (Италия, Рим). Является художественным руководителем и создателем Ансамбля старинной музыки «Возрождение». Анна Щербакова (сопрано) — выпускница РГПУ им. А.И. Герцена. Лауреат международных конкурсов. Является солисткой театра «Зазеркалье». В настоящее время ведет активную концертную деятельность на различных концертных площадках Санкт-Петербурга. Ксения Тимофеева (барочная скрипка) — выступает в основном составе барочной капеллы «Золотой век», сотрудничает с различными коллективами старинной музыки Санкт-Петербурга, выступая на концертных площадках Санкт-Петербурга и России. Принимала участие во многих фестивалях. Сотрудничала с такими музыкантами, как Витторио Гиельми (Италия),Беттина Хоффман (Германия), Бенедек Чалог (Венгрия) и многими другими. Павел Фильченко (барочная скрипка) — выпускник Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского. Принимал участие в мастер-классах Handel academy Karlsruhe (Anton Schtek), австрийской Attersee baroque academy (Gunar Letzbor), франко-бельгийской программе Ambronay European baroque Academy (Enrico Gatti, Christophe Rousset). Участник международных музыкальных фестивалей. Сотрудничал со многими именитыми коллективами. Является артистом оркестра «Pratum Integrum», оркестра Государственной Академической Капеллы (Санкт-Петербург), играет в ансамбле «Una Volta». Алексей Тонких (лютня, барочная гитара) — руководитель ансамбля ранней музыки «Контрапунктус». Принимал активное участие в мастер-классах по академической музыке Ференца Берната (классическая гитара, Венгрия), по музыке эпохи ренессанса и барокко Анны Ковальской (барочная гитара, Польша) и Шавье Диаз-Латорре (барочная гитара, Испания), по музыке русского классицизма и романтизма Олега Тимофеева (русская семиструнная гитара, США) и Александра Листратова (ансамбль, Москва). Участник многих фестивалей. Ведет активную концертную деятельность на знаменитых концертных площадках Санкт-Петербурга и Москвы. Александра Веткина (клавесин) — выпускница факультета искусств СПбГУ. Принимала участие в мастер-классах известных европейских музыкантов. Художественный руководитель ансамбля старинной музыки «Una Volta», сооснователь одноимённого клуба. Кантор Лютеранской церкви Святой Анны (Анненкирхе), автор и соведущий подкаста «Саша и Маша», посвящённого старинной музыке и современным музыкантам, автор рассказов о композиторах эпохи барокко, по которым был поставлен спектакль «Воры, гении и хитрецы». Ведёт активную концертную деятельность. Екатерина Забайрачная (барочная мандолина) — выпускница Санкт-Петербургской Государственной Консерватории и факультета искусств Санкт-Петербургского государственного университета. Стипендиат специального фонда Президента Республики Беларусь. Лауреат и обладатель Гран-При международных конкурсов и фестивалей. Исполнительный директор фестиваля старинной музыки «Earlymusic». Организатор и участник мандолинных концертов и мастер-классов. Программа на 21 марта: А. Вивальди — Ария «Siam navi all'onde algenti»из оперы Олимпиада rv 725 А. Вивальди — Трио соната для скрипки, лютни и бассо континуо rv 85 А. Вивальди — Концерт ре мажор в переложении для клавесина И.С. Баха RV 230 (Allegro-Largetto-Allegro) А. Вивальди — Соната для скрипки и бассо континуо rv 26 А. Вивальди — Концерт для мандолины, струнных и бассо континуо rv 93 А. Вивальди — Et exultavit из Магнификат rv 611 А. Вивальди — Концерт в ре мажоре rv 84 А. Вивальди — Соната для виолончели и бассо континуо соль минор RV 42 А. Вивальди — Ария Леокасты из оперы Джустино «Senza l’amato ben» А. Вивальди — Трио соната Фолия rv 63 Исполнители на 4 апреля: Секстет «Intelligent» — коллектив виртуозов, призёр многочисленных международных фестивалей и конкурсов, выступающий на известных и популярных сценах России и Европы. Состав: Ангелина Фельдшерова (скрипка) Ангелина Фирсулова (скрипка) Анастасия Устьянцева (скрипка) Надежда Чумовицкая (альт) Дарья Гильбо (виолончель) Дмитрий Головченко (контрабас) Исполнители на 11 апреля: Ольга Котлярова (орган, фортепиано) — одна из известнейших органистов Петербурга, выступающая на лучших концертных площадках России и Европы. Лауреат международных конкурсов. В настоящее время является членом Межрегионального союза концертных деятелей, Российского творческого Союза работников культуры, ведущим мастером сцены ГБУК «Петербург-концерт», членом жюри и председателем комиссий ряда международных конкурсов пианистов и органистов. Основная приглашённая солистка Мариинского театра. Активная участница международных органных фестивалей.Регулярно выступает на радио и телевидении. Галина Сидоренко (меццо-сопрано). Aнна Фомичёва (художественное слово). Программа концерта на 11 апреля: Йоханнес Брамс — Хоральная прелюдия Herzlich tut mich verlangen (Сердцем я стражду) оп.122 № 10 Рейнальдо Ан — A Chloris Густав Малер — Urlicht (Первозданный свет) Луи Вьерн — Карильон из цикла «Пьесы в свободном стиле» Рихард Штраус — Четыре песни оп.27: Ruhe, meine Seele (Отдыхай, душа моя) Cacilie (Цецилии) Heimliche Aufforderung (Тайный призыв) Morgen (Завтра) Георг Фридрих Гендель — Фантазия С-dur HWV 490 Георг Фридрих Гендель — Ombra mai fu (Ксеркс) Иоганн Себастьян Бах — Et exultavit (Магнификат) Кристоф Виллибальд Глюк — Che faro senza Euridice (Орфей) Феликс Мендельсон-Бартольди — Прелюдия d-moll MWV 32 Феликс Мендельсон-Бартольди — Шесть песен оп.19а: Fruhlingslied (Весенняя песнь) Das erste Veilchen (Первая фиалка) Neue Liebe (Новая жизнь) Gruss (Привет) Reiselied (Песнь путешественника). Исполнители на 18 апреля: Секстет «Tesoro» — музыкальный коллектив виртуозов, призёр многочисленных фестивалей и конкурсов, выступающий на известных и популярных сценах России и Европы. Состав: Антон Борисов (скрипка) Сергей Столповских (скрипка) Евгений Зинин (скрипка) Алексей Андреев (альт) Всеволод Долганов (виолончель) Марина Николя (партия клавесина) Исполнители на 16 мая: Александр Рубинов (фортепиано) Елена Заставная (сопрано) Максим Булатов (баритон) Екатерина Сергеева (художественное слово). Программа концерта на 16 мая: М. Глинка, сл. А. Пушкина — «Я помню чудное мгновенье» М. Глинка, сл. П. Рындина — «Как сладко с тобою мне быть» А. Даргомыжский, сл. А. Пушкина — «Юноша и дева» Н. Римский-Корсаков, сл. А. Майкова «О чём в тиши ночей» А. Бородин, сл. А. Пушкина — «Для берегов отчизны дальной» А. Рубинштейн, сл. А. Пушкина — «Ночь» П. Чайковский, сл. А. Толстого — «Средь шумного бала» П. Чайковский, сл. А. Плещеева — «Нам звезды кроткие сияли» П. Чайковский, сл. А. Плещеева (из Гартмана) — «Ни слова, о, друг мой» П. Чайковский, сл. неизвестного автора — «Скажи, о чём в тени ветвей» С. Рахманинов, сл. Н. Минского — «Она, как полдень, хороша» С. Рахманинов, сл. А. Фета — «В молчанье ночи тайной» С. Рахманинов, сл. В. Гюго — «Оне отвечали» П. Чайковский, сл. А. Апухтина — «День ли царит» М. Глинка, сл. Е. Баратынского — «Не искушай меня без нужды» М. Глинка, сл. А Пушкина — «В крови горит огонь желанья» А. Даргомыжский, сл. народные — «Ванька-Танька» Травушка-муравушка в обр. В. Городовской. Исполнители на 30 мая: Александр Рубинов (фортепиано) Ираида Николаева (лирическое сопрано) — выпускница Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А Римского-Корсакова в классе Е.К. Перласовой. Участница мастер классов Алессандро Ариози (Ariosi Management, Италия), Галины Горчаковой (Мариинский театр). Лауреат всероссийских и международных конкурсов. В настоящее время ведет активную концертную деятельность. Денис Прокопьев (тенор). Программа концерта на 30 мая: Джакомо Пуччини — ария Лауретты из оперы «Джанни Скикки» Джузеппе Верди — ария Альфреда из оперы «Травиата» Джузеппе Верди — песенка Герцога из оперы «Риголетто» Сидни Джонс — Смех Мимозы из оперетты «Гейша» Руджеро Леонкавалло — Mattinata (Утренняя серенада) Эрнесто де Куртис — Non ti scordar di me (Не забывай меня) Джузеппе Верди — Застольная песня из оперы «Травиата». Исполнители на 11 июля: Заслуженный артист России Михаил Радюкевич (гитара). Лауреаты международных конкурсов: Виктория Ребенко (сопрано) Артем Мелихов (тенор) Денис Прокопьев (тенор) Денис Колесников (баритон) Михаил Бузин (фортепиано). Екатерина Сергеева (художественное слово). Программа концерта на 11 июля: О. Козловский. «Гром победы раздавайся» О. Козловский (ст. Г. Державина). «Прежестокая судьбина» О. Козловский. «Я птичкой быть желаю» О. Козловский (ст. Г. Державина). «Пчелка» А. Алябьев (ст. А. Майкова). «Веселый час» А. Алябьев (ст. А. Вельтмана). «Тайная скорбь» А. Алябьев (ст. П. Бурцова). «Сумрачно небо, ветер шумит» А. Алябьев (ст. А. Бистрома). «Я вижу образ твой» Ц. Кюи (ст. А. Пушкина). «Желание» Ц. Кюи (ст. А. Пушкина). «Сожженное письмо» Ц. Кюи (ст. В. Немировича-Данченко). «Коснулась я цветка» Ц. Кюи (ст. А. Пушкина). «Царскосельская статуя» Н. Римский-Корсаков (ст. А. Пушкина). «Редеет облаков…» Н. Римский-Корсаков (ст. А. Кольцова). «Пленившись розой, соловей» Э. Абаза (ст. И. Тургенева). «Утро туманное» М. Мусоргский (ст. А. Голенищева-Кутузова). «Полководец» (из «Песни и пляски смерти») М. Мусоргский (ст. А. Плещеева). «Вечерняя песенка» М. Мусоргский. «Жук», «В углу» (из вокального цикла «Детская») А. Алябьев (ст. А. Дельвига). «Соловей». Исполнители на 25 июля: Ансамбль «Андреев Коллегиум» – Ансамбль солистов Государственного Академического Русского оркестра им. В. В. Андреева. Дмитрий Хохлов – художественный руководитель, народный артист России. Никита Яковлев – руководитель ансамбля. Программа концерта на 25 июля: Иоганн Фридрих Фаш – Синфония Соль мажор (транскрипция в Ре мажоре), FWV M:G4, в четырёх частях: Allegro – Andante – Alla breve – Presto; Генрих Игнац Франц фон Бибер - «Серенада ночного сторожа» («Nachtwachterruf») C. 75, в семи частях: Serenada - Adagiо - Allemanda - Aria - Ciacona - Gavotte - Retirada; Иоганн Фридрих Фаш – Концерт для флейты, гобоя, струнных и бассо континуо Соль мажор, FWV L:G8, в трёх частях: Allegro – Largo – Allegro; Иоганн Себастьян Бах – Увертюра и Форлан из Оркестровой сюиты №1, BWV 1066; Иоганн Себастьян Бах – Менуэт из Оркестровой сюиты №2, BWV 1067; Иоганн Себастьян Бах – Гавот I / II / I из Оркестровой сюиты №3, BWV 1068; Иоганн Себастьян Бах – Бурре I / II / I из Оркестровой сюиты №4, BWV 1069; Иоганн Себастьян Бах – Каприччио из Оркестровой сюиты №5, BWV 1070; Эваристо Феличе Даль’Абако - Концерт для оркестра Соль мажор, L. I №2, в пяти частях: Allegro e Spiccato – Largo – Allegro – Grave – Presto; Франческо Арайя – Синфония Ре мажор, в трёх частях: Allegro – Andante - Allegro; Фортунато Келлери – Синфония Ре мажор (транскрипция в Ля мажоре), под редакцией Ванни Моретто, в трёх частях: Allegro - Andante - Presto; Алессандро Скарлатти - Кончерто Гроссо III Фа мажор, в пяти частях: Allegro - Largo - Allegro - Largo - Allegro; Антонио Вивальди – Синфония До мажор из оперы «Олимпиада», RV 725, в четырёх частях: Allegro – Andante – Allegro – Allegro molto.

🗎 [9450 ₽] — Обязательно подтвердите своё участие в экскурсии, зарегистрировав билеты после покупки! Для этого нужно просто позвонить нам по телефону или написать в Телеграм (контакты размещены на билете) в любой день недели с 10:00 до 18:00. Зайти в дом Бака можно не каждый день, однако для вас двери в его парадные и дворы откроются легко. Гид-фотограф расскажет вам об истории одного из архитектурных символов Петербурга и сделает эффектные фото на память. В доме Бака туристов ждут старинные витражи, кованые балконы, мозаика и богатая лепнина, окна оригинальных форм, арки. Мы зайдём дальше двора и парадных, заглянув и в квартиру, спроектированную для инженера путей сообщения Юлиана Бака. За восстановленными интерьерами бальной залы, спящим камином из настоящего каррарского мрамора, антикварной мебелью, витражами и плитками ухаживают неравнодушные жильцы — у них в гостях на чаепитии вы узнаете больше об этом удивительном доме. Фотограф-гид бережно и с вниманием к вашему настроению сделает эффектные кадры в квартире инженера Бака. Все наши фотографы имеют колоссальный опыт работы в портретной съёмке — они подскажут, какую позу принять и к каким хитростям прибегнуть, чтобы расслабиться перед камерой. Вас ждут: парадные дома Бака; квартира Бака с сохранными интерьерами: камином, антикварной мебелью, витражами; фотосессия и чаепитие. Пожалуйста, обратите внимание: экскурсию для вас проведёт профессиональный гид-фотограф из нашей команды; эта экскурсия не зависит от погоды и времени года, потому что проводится под крышей; благодаря размеренному темпу экскурсия подойдет гостям любого возраста; выбирайте удобную и нравящуюся вам одежду, в которой хотите остаться на памятных снимках! Чтобы прогулка состоялась, зарегистрируйтесь сразу после покупки билета, мы сообщим дополнительную информацию по месту встречи и телефон гида для связи. Регистрация с 10:00 до 18:00 по: Телефон (Telegram): +7(912)076 70 52 Телеграм-бот: t.me/travelhead_bot

🗎 [от 600₽] — Премьера! Знаменитая пьеса Шекспира «Двенадцатая ночь» – волшебная сказка, игра театральная, любовная, иногда немного наивная, но азартная. Действие комедии происходит в вымышленной стране – Иллирии. Правитель Иллирии герцог Орсино влюблен во вдовствующую графиню Оливию. Близнецы – брат и сестра Себастьян и Виола - после кораблекрушения потеряли друг друга. Виола, переодевшись в мужскую одежду, появляется при дворе Орсино. Герцогу пришёлся по душе молодой человек по имени Цезарио (это имя взяла себе Виола). Оливия, приняв Цезарио за юношу, влюбляется в него… Любовный переполох соединен автором с прекрасным юмором, который оттеняет витальный вихрь столкновений и интриг. «Как чувствам выразить себя?» – вот главный вопрос спектакля. Театр уверен, что ведущий российский режиссёр, лауреат национальной театральной премии «Золотая Маска» (за спектакль по пьесе Шекспира «Сон в летнюю ночь») Иван Поповски разыграет вместе с ведущими артистами театра увлекательную историю, повествующую о любви и верности. Внимание! В спектакле присутствуют сцены имитации табакокурения и употребления алкогольныхнапитков! Напоминаем! Курение и употребление алкоголя вредит вашему здоровью! С антрактом

🗎 [6500 ₽] — «Пьеса о хороших людях» – именно так определяет жанр спектакля режиссёр Константин Богомолов: «Слава» спаяна по голливудским канонам. Сюжетная и композиционная рифма там важнее идеологии. …Мулен-Руж такой, когда герои танцуют-танцуют, а потом оказываются танцующими в космосе, и выстукивают степ по планете Земля. …Пьеса пафосно называется «Слава», но она сама несет разрушение этого пафоса. Гусев использует идеологические формы, чтобы пропагандировать вполне гуманистические идеи: что страх легитимен, что человеку позволено бояться погибнуть, что не надо лезть на амбразуру. Это антимилитаристская идеология строительства спокойной мирной жизни. В пьесе проигрывает тот герой, который готов идти на жертву. Гусев сумел удивительным образом встроившись в сталинистские формы, маскируя свои истории этими марксистскими максимами, продвигать совершенно другие мысли, чувства и настроения. И задача команды спектакля не рисовать впрямую ужасы сталинизма, а воспроизвести наш советский «Ла-Ла Лэнд». Осуществить чистой воды сталинский мюзикл и посмотреть, как на него будет реагировать зритель». Из интервью К. Богомолова изданию «Собака.ru»

🗎 [от 1000₽] — После третьего звонка вход в зрительный зал Категорически запрещен! Режиссёр Анджей Бубень: «Жизнь не является легкой ни для кого из нас. Ну и что из этого? Мы должны иметь настойчивость и решительность» — эти слова Мария Склодовская-Кюри сделала девизом своей жизни... Первая женщина в мире, получившая Нобелевскую премию. Первый человек, получивший Нобелевскую премию дважды. Единственный человек, удостоенный Нобелевской премии в двух различных науках — физике и химии. Первая в истории Сорбонны женщина-преподаватель. Первая женщина-профессор Парижского института. Преданная мать. Любящая жена... Сила характера, чистота помыслов, требовательность к себе, объективность, неподкупность суждений — все эти качества редко совмещаются в одном человеке. Она в любой момент чувствовала, что служит обществу, и ее большая скромность не оставляла места для самолюбования. Внесшая неоценимый вклад в науку, открывшая неведомые ранее химические элементы — радий и полоний, заложившая основы применения радиологии в науке и медицине, она прожила нелегкую жизнь, беззаветно и самоотверженно служа науке и людям. И ни на мгновение не переставала любить своего Пьера. Ведь их не смогла разлучить даже смерть. «Я даже не решаюсь представить, как это было бы прекрасно, если бы мы могли прожить наши жизни вместе, очарованные нашими мечтами...» Мечта Марии сбылась. Современный польский драматург Артур Палыга поместил в основу своей пьесы подлинные дневники и письма Марии Кюри. Вместо легендарного великого учёного, вместо облеченной в бронзу мифической фигуры в лавровом венце перед зрителем в спектакле предстанет живая, земная женщина. Цепочка писем Марии, написанных себе самой, мужу и дочерям, — линия её жизни. Следуя таинственным законам бытия, письма складываются в цепочку неведомых элементов: жизненных бурь и радостей, потрясений и взлетов, побед и разочарований, любви и скорби, — и образуют причудливую формулу человеческой души, неразгаданную и поныне... ...Поэзия и боль, юношеские идеалы и беспощадная реальность, свет и тьма, тяжкий труд и великие свершения, смешавшись воедино в реторте жизни Марии Кюри, позволили ей подарить человечеству ещё одно самое великое открытие: пусть наша жизнь на Земле сложна, кратковременна и непредсказуема, но если в ней есть настоящая цель — это Счастье» Спектакль готовился к 10-летию деятельности Центра польско-российского диалога и согласия в сотрудничестве с Фондом «Театральная площадь». Без антракта

🗎 [от 2000₽] — Граф Альмавива – Михаил Лучко/Вадим Степанов Графиня – Кристина Убелс Фигаро, камердинер Графа – Роман Агеев Сюзанна, камеристка Графини – Наталья Ионова/Заслуженная артистка Самарской области Наталия Прокопенко Марселина, ключница – Любовь Завадская/Светлана Шаврова Антонио, садовник – Александр Цыбульский/Вадим Бочанов Фаншетта, дочь Антонио – Аглая Гершова/Дарина Одинцова Керубино, паж – Максим Зауторов/Сергей Якушев Бартоло, доктор – Александр Безруков/Игорь Павлов Базиль, учитель музыки – Иван Рябенко/Игорь Милетский Дубльмен, секретарь суда – Евгений Тележкин/Сергей Матвеев Педрильо, графский ловчий – Антон Сиданченко/Николай Краснопёров/Павел Путрик Грипсолейль, молодой пастушок – Павел Путрик Крестьяне и крестьянки: Аглая Гершова Дарина Одинцова Александра Субботина Виктория Чумак Владислав Глухов Георгий Ефанов Максим Зауторов Николай Краснопёров Сергей Матвеев Юрий Свирко Антон Сиданченко Павел Путрик Евгений Тележкин Сергей Якушев Алиса Горина Елизавета Павлова Полина Терентьева Идея поставить пьесу Бомарше возникла у режиссера Сергея Морозова в период пандемии. Что может противопоставить театр повсеместной социальной дистанции, обостренному чувству отчужденности, потере вкуса и запаха? Конечно, энергию радости и любви к жизни! Женитьба главного героя Фигаро окажется самым безумным днем его жизни. И в этот безумный, безумный день черно-белый мир станет ярким и цветным, а жажда любви и тайные желания вовлекут в круговорот неожиданных событий каждого из участников. Герои окажутся на перекрестке жизненных дорог. И на пути к счастью им придется преодолеть интриги, справиться с жизненными обстоятельствами, обрести веру в себя и снова поверить в любовь! «Женитьба Фигаро» — спектакль-фейерверк! Спектакль-праздник! Спектакль, который дарит надежду и энергию жизни и солнца.