Афиша Фестивали в Санкт-Петербурге 7 марта 2026 (42)
16.00 Спектакль «Вероника решает умереть» 18+
⚲ Театральная площадка «Скороход», г. Санкт-Петербург. Московский проспект д. 107, корпус 5
🗎 [от 1600₽] — Роман Пауло Коэльо «Вероника решает умереть» — это история о молодой женщине, решившей покончить с собой, но получившей неожиданный шанс переосмыслить свою жизнь. После неудачной попытки суицида она оказывается в психиатрической клинике, где узнаёт, что жить ей осталось совсем недолго. На театральной сцене эта история обретает новый, пронзительный голос. Режиссёр создаёт камерное пространство напоминающее лабиринт человеческого сознания. Вероника — центральный образ спектакля — будто движется сквозь несколько реальностей: холодный мир логики, безумие клиники и яркую палитру собственных эмоций, которые впервые начинают оживать. Зритель становится свидетелем не трагедии и возрождения. Вместе с Вероникой он проходит путь от апатии к надежде, от бессмысленности к пробуждению чувств. Кто-то увидит в спектакле собственные страхи, кто-то — спасительный луч света, а кто-то задумается, насколько важно по-настоящему жить, а не просто существовать. Постановка «Вероника решает умереть» поднимает множество сложных вопросов: что значит быть «нормальным»? Кто решает, что допустимо чувствовать? Может ли осознание конечности жизни сделать жизнь более полноценной? Спектакль не даёт однозначных ответов, но заставляет задуматься о границах, которые мы сами себе устанавливаем, и о том, как часто прячем свои истинные желания за масками общественных ожиданий. Сегодня эта история особенно актуальна: в мире, где люди теряются в депрессиях, давлении социума и собственных страхах, она напоминает, что даже в самой тёмной ночи можно найти свет.
18.00
Спектакль «Двенадцатая ночь» 12+
[от 600₽] 🗎 Премьера! Знаменитая пьеса Шекспира «Двенадцатая ночь» – волшебная сказка, игра театральная, любовная, иногда немного наивная, но азартная..
18.00
Спектакль «Енот на высоте» 6+
[1400 ₽] 🗎 Жил-был маленький Енот! Жизнь его была полосатая, но он всё равно держал хвост пистолетом. Окружающим, правда, иногда были нужны..
16.45
Спектакль «До свадьбы доживёт» 18+
[3500 ₽] 🗎 Абсурдная комедия Наконец есть повод расслабиться — у вашей лучшей подруги свадьба! За пару дней до свадьбы вы собираетесь на..
17.00
Иммерсивное шоу «Мастер и Маргарита: Фагот. История фиолетового рыцаря» 12+
[1800 ₽] 🗎 Иммерсивное шоу «Мастер и Маргарита: Фагот. История фиолетового рыцаря». Это первое иммерсивное шоу, которое расскажет историю одного из..
18.00 Спектакль «Васса (Мать)» 18+
⚲ Молодежный театр на Фонтанке, Санкт-Петербург, наб. реки Фонтанки, д.114
🗎 [от 1200₽] — Спектакль содержит информацию о наркотических, психотропных веществах и их аналогах, незаконное потребление которых причиняет вред здоровью, их незаконный оборот запрещён и влечёт установленную законодательством Российской Федерации ответственность Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке. В спектакле Молодежного театра роль Вассы играет заслуженная артистка России Екатерина Унтилова. Для постановки режиссер Семен Спивак выбирает первую версию пьесы Горького, написанную в 1910-м году. В этой версии рассказывается о распаде самой близкой человеческой общности — семьи. Он возникает в результате глубокого конфликта между личными интересами членов большого фамильного клана Железновых: Вассы, миллионерши, владелицы пароходной компании, и ее детей. Муж Вассы при смерти, а его брат намерен вынуть свою долю из общего дела и пустить на свои нужды. Но Васса хочет сохранить семейное дело любыми способами, однако «наследники плохи», каждый себе на уме... Семью разъедают спонтанные желания одних и жесткие решения других; в этой семьи нет любви, здесь каждый хочет заполучить свое, забывая, что человек жив не хлебом единым. В спектакле Семен Спивак делает акцент на сохранении духовных ценностей, говорит о необходимости взаимоуважения между родными людьми. Спектакль Молодежного театра — откровенный разговор о самых распространенных и мучительных ошибках, которые мы совершаем в отношении своих близких.
18.30 Спектакль «Цветы для Элджернона» 16+
⚲ Театральная площадка «Скороход», г. Санкт-Петербург. Московский проспект д. 107, корпус 5
🗎 [от 2800₽] — Научно-фантастический рассказ Дэниела Киза «Цветы для Элджернона» — это история о Чарли Гордоне, умственно отсталом мужчине, работающем уборщиком в пекарне, мечтающего стать умнее и избавиться от насмешек окружающих. В это же время учёные проводят эксперимент над мышью по имени Элджернон, делая её умнее. После успешной операции на мыши, Чарли становится следующим участником эксперимента. Операция делает его гением, но жизнь становится ещё сложнее: прежние друзья отворачиваются, а он сам он испытывает страдания вместо ожидаемого счастья. Спектакль «Цветы для Элджернона» — это не просто история о человеке с уникальными способностями, но и размышление о самой сущности человека и его месте в мире. Он заставит зрителей задуматься о том, что действительно важно в жизни, и напомнит о ценности простых человеческих качеств. Купить билеты на спектакль «Цветы для Элджернона» можно на Ticketland.
19.00 Спектакль «Дом, где всё кувырком» 16+
⚲ Дом Актера Санкт-Петербургского отделения СТД РФ, Санкт-Петербург, Невский проспект, д. 86
🗎 [от 800₽] — Режиссер-постановщик - Владимир Глазков Жанр: Комедия положений С одним антрактом Роли исполняют: Егор Мороз Владимир Глазков Полина Мотовилова Варвара Турнау Екатерина Соколова Александр Дехтярёв Когда Шекспир сказал: «Весь мир — театр, все люди в нем актеры», — он имел в виду, что нам всем приходится играть в жизни роли. А если всем приходится играть не свои роли? Тихому бухгалтеру — отчаянного Дон Жуана, ветренному любовнику — верного мужа, кухарке — актрису и фотомодель, супермодели — очаровательного шеф-повара, все это смешано и перемешано, сдобрено настоящим французским юмором: получается в результате очень острое и даже сумасшедшее блюдо, которое, конечно, надо подавать горячим! Ситуация меняется каждые пять минут, все грозит открыться и с грохотом взрыва рухнуть, но... Героям как-то удается выкрутиться в последний момент к веселому удовольствию зрительного зала. В традициях доброй французской комедии порок будет наказан, все запутанные узлы развязаны, а неожиданный финал... Впрочем, лучше один раз увидеть, чем читать краткий пересказ
19.00 Спектакль «Зима» 18+
⚲ Дворец Искусств Ленинградской области, Санкт-Петербург, пл. Стачек, д. 4
🗎 [от 900₽] — Пьеса Евгения Гришковца «Зима» давно опубликована и идет во многих театрах страны. «Зима» — фирменные для Гришковца разговоры ни о чем и обо всем сразу, нанизанные на сюжет о замерзающих в лесу солдатах. Тексты Евгения Гришковца очень человеческие, теплые и сентиментальные. Пьеса «Зима», на первый взгляд, состоит из привычных, сентиментальных и смешных монологов-воспоминаний мальчика родом из детства, мечтавшего о героях, о победах, о славе, о воинском оружии, потом попавшего в армию, перемолотый военной машиной и все время вспоминавший, кстати, в армии о детстве. Двух солдатиков отправляют зимней ночью в лес с каким-то секретным заданием. Стоит трескучий мороз, и нужно как-то дожить до рассвета, не впасть в спасительный и беспощадный студеный сон. А может с ними уже все случилось, они перешли черту и теперь могут свободно предаваться воспоминаниям о детстве, о ранних радостях и разочарованиях, впечатлениях от фильмов и книг. Словно из детской сказки к ним приходит Снегурочка, которая оказывается потом то школьной подругой, то мамой, то любимой девушкой. Герои изливают душу в монологах, в попытках понять себя, осознать прожитую жизнь. И всплывают воспоминания о несбывшейся, несостоявшейся, нелепо упущенной любви… Пьеса Е. Гришковца «Зима» награждена независимой премией Антибукер. Спектакль – лауреат Молодежной премии Санкт-Петербурга в области художественного творчества (2020 г.).
19.00 Спектакль «В лучах» 16+
⚲ Театр им. Ленсовета, г. Санкт-Петербург, Владимирский пр., д.12
🗎 [от 1000₽] — После третьего звонка вход в зрительный зал Категорически запрещен! Режиссёр Анджей Бубень: «Жизнь не является легкой ни для кого из нас. Ну и что из этого? Мы должны иметь настойчивость и решительность» — эти слова Мария Склодовская-Кюри сделала девизом своей жизни... Первая женщина в мире, получившая Нобелевскую премию. Первый человек, получивший Нобелевскую премию дважды. Единственный человек, удостоенный Нобелевской премии в двух различных науках — физике и химии. Первая в истории Сорбонны женщина-преподаватель. Первая женщина-профессор Парижского института. Преданная мать. Любящая жена... Сила характера, чистота помыслов, требовательность к себе, объективность, неподкупность суждений — все эти качества редко совмещаются в одном человеке. Она в любой момент чувствовала, что служит обществу, и ее большая скромность не оставляла места для самолюбования. Внесшая неоценимый вклад в науку, открывшая неведомые ранее химические элементы — радий и полоний, заложившая основы применения радиологии в науке и медицине, она прожила нелегкую жизнь, беззаветно и самоотверженно служа науке и людям. И ни на мгновение не переставала любить своего Пьера. Ведь их не смогла разлучить даже смерть. «Я даже не решаюсь представить, как это было бы прекрасно, если бы мы могли прожить наши жизни вместе, очарованные нашими мечтами...» Мечта Марии сбылась. Современный польский драматург Артур Палыга поместил в основу своей пьесы подлинные дневники и письма Марии Кюри. Вместо легендарного великого учёного, вместо облеченной в бронзу мифической фигуры в лавровом венце перед зрителем в спектакле предстанет живая, земная женщина. Цепочка писем Марии, написанных себе самой, мужу и дочерям, — линия её жизни. Следуя таинственным законам бытия, письма складываются в цепочку неведомых элементов: жизненных бурь и радостей, потрясений и взлетов, побед и разочарований, любви и скорби, — и образуют причудливую формулу человеческой души, неразгаданную и поныне... ...Поэзия и боль, юношеские идеалы и беспощадная реальность, свет и тьма, тяжкий труд и великие свершения, смешавшись воедино в реторте жизни Марии Кюри, позволили ей подарить человечеству ещё одно самое великое открытие: пусть наша жизнь на Земле сложна, кратковременна и непредсказуема, но если в ней есть настоящая цель — это Счастье» Спектакль готовился к 10-летию деятельности Центра польско-российского диалога и согласия в сотрудничестве с Фондом «Театральная площадь». Без антракта
19.00 Спектакль «Моя дорогая Helene» 18+
⚲ АДТ имени В.Ф. Комиссаржевской, г Санкт-Петербург, 191186, Итальянская улица, д. 19
🗎 [от 1000₽] — Сцены из загородной жизни По пьесе А. П. Чехова «Дядя Ваня» В огромный загородный дом, принадлежащий семейству Войницких, приезжает отставной профессор Серебряков с 27-летней женой. Молодая и сексуальная Елена Андреевна очень скоро сводит весь этот дом с ума. Для кого-то он превращается в склеп, кому-то представится бесконечным лабиринтом, наполненным миражами. Обитатели запутанных комнат не спят по ночам, едят не вовремя, пьют, ругаются, плачут. В чем же истинная причина приезда Серебряковых? В этом вместе с артистами театра им. В. Ф. Комиссаржевской пытается разобраться режиссёр спектакля Роман Габриа и предлагает выступить зрителям чеховской драмы в необычной роли — а именно в роли наблюдателя за «сценами из загородной жизни». Зритель станет свидетелем обычного быта: люди спят, едят, ходят, носят свои пиджаки. А за этим — чеховская тональность жизни «между строк» с модуляцией в зону «отчуждения» и криками в пустоте большого дома. Премьера состоялась 15 января 2022 года. 18+ Сцены из загородной жизни в 2-х действиях по пьесе А.П.Чехова «Дядя Ваня» Режиссер-постановщик Роман Габриа Сценография Анвар Гумаров Художник по костюмам Елена Жукова Композитор Владислав Крылов Хореограф Николай Куглянт Художник по свету Тарас Михалевский Действующие лица: Елена Андреевна — Елизавета Фалилеева Иван Петрович Войницкий — Денис Пьянов Мария Васильевна Войницкая — Ангелина Столярова Соня — Софья Большакова Астров — Михаил Львович Богдан Гудыменко -Серебряков Александр Владимирович Анатолий Журавин Стрелочник — Василий Гетманов Помощник режиссера — Наталья Кондратьева Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке.
19.00 Спектакль «Старомодная комедия» 18+
⚲ Театр «Рассвет», г. Санкт-Петербург, Кожевенная линия, дом 30
🗎 [от 1200₽] — Чувства героев вспыхивают неожиданно и в совершенно неподходящей ситуации. Два совсем разных человека не могут понять друг друга, и от того попадают в трогательные и смешные обстоятельства. В череде событий, в которые они попадают, они открывают свои души друг другу и зрителям. В прошлом известная эксцентричная актриса и закрытый на все пуговицы строгий хирург...Неподходящие друг другу люди пытаются сопротивляться сильному влечению. Осмелятся ли они начать новую жизнь? Каждому гостю в подарок бокал игристого или (по желанию) чай/кофе! Продолжительность спектакля 2 часа 35 минут с антрактом. Режиссер-постановщик- Валентина Вамбольт Режиссер по пластике — Георгий Грабарь Сценограф — Никита В. Коломейцев Костюмы — Наталья Беляева, Светлана Распутина Художник по свету — Вадим Бродский В ролях: Светлана Распутина Сергей Арусланов
19.00 Спектакль «Женитьба Фигаро» 16+
⚲ Драматический театр «На Литейном», Санкт-Петербург, Литейный д.51
🗎 [от 2000₽] — Граф Альмавива – Михаил Лучко/Вадим Степанов Графиня – Кристина Убелс Фигаро, камердинер Графа – Роман Агеев Сюзанна, камеристка Графини – Наталья Ионова/Заслуженная артистка Самарской области Наталия Прокопенко Марселина, ключница – Любовь Завадская/Светлана Шаврова Антонио, садовник – Александр Цыбульский/Вадим Бочанов Фаншетта, дочь Антонио – Аглая Гершова/Дарина Одинцова Керубино, паж – Максим Зауторов/Сергей Якушев Бартоло, доктор – Александр Безруков/Игорь Павлов Базиль, учитель музыки – Иван Рябенко/Игорь Милетский Дубльмен, секретарь суда – Евгений Тележкин/Сергей Матвеев Педрильо, графский ловчий – Антон Сиданченко/Николай Краснопёров/Павел Путрик Грипсолейль, молодой пастушок – Павел Путрик Крестьяне и крестьянки: Аглая Гершова Дарина Одинцова Александра Субботина Виктория Чумак Владислав Глухов Георгий Ефанов Максим Зауторов Николай Краснопёров Сергей Матвеев Юрий Свирко Антон Сиданченко Павел Путрик Евгений Тележкин Сергей Якушев Алиса Горина Елизавета Павлова Полина Терентьева Идея поставить пьесу Бомарше возникла у режиссера Сергея Морозова в период пандемии. Что может противопоставить театр повсеместной социальной дистанции, обостренному чувству отчужденности, потере вкуса и запаха? Конечно, энергию радости и любви к жизни! Женитьба главного героя Фигаро окажется самым безумным днем его жизни. И в этот безумный, безумный день черно-белый мир станет ярким и цветным, а жажда любви и тайные желания вовлекут в круговорот неожиданных событий каждого из участников. Герои окажутся на перекрестке жизненных дорог. И на пути к счастью им придется преодолеть интриги, справиться с жизненными обстоятельствами, обрести веру в себя и снова поверить в любовь! «Женитьба Фигаро» — спектакль-фейерверк! Спектакль-праздник! Спектакль, который дарит надежду и энергию жизни и солнца.