🗎 [от 1000₽] — Пьеса Владимира Константинова и Бориса Рацера по мотивам сочинения А. Цагарели Художественный руководитель театра Галина Данелия Это вечная тема… Жениться или не жениться? И на ком жениться? И по чем жениться? И кто в доме Князь? И что делать с молодой женой? Ханума — сваха, переженившая половину города, старается делать все по справедливости: старому (пардон!) не молодому разорившемуся князю Вано Пантиашвили сосватать богатую невесту в годах, а красавице дочке купца Соне помочь выйти замуж за благородного и образованного юношу Коте. Кабато — другая сваха, путает планы Ханумы. Кто же на ком женится и сколько свадеб будет в конце истории? Искромётная и озорная, полная иронии и юмора комедия, наполненная песнями, танцами и невероятным грузинским колоритом. P.S. Любое совпадение с реально живущими персонажами считайте случайным! Режиссер постановщик и автор текстов песен – Николай Дуксин Автор музыки – Игорь Заливалов Художники-постановщики Ольга и Игорь Жердель Хореография Екатерина Бондаренко, Руслан Шеметов Музыкальный руководитель Полина Шман В ролях: Ханума Татьяна Абрамова/ Юлия Рудина Князь Игорь Лепихин/ Геннадий Спириденков з.а.России Кабато Лариса Климова/ Татьяна Калашникова Микич Геннадий Спириденков з.а.России/ Сергей Бледных Акоп Вячеслав Штыпс з.а. России/ Артём Бордовский Тимоте Евгений Талашманов/ Виталий Куклин Текле Анастасия Глез/ Юлия Рудина Сона Арина Ревнивых/ Элисо Дарсадзе/ Евгения Светлая Коте Александр Волков/ Виктор Киричек/ Евгений Такс Ануш Ольга Яковлева/ Юлия Рудина/ Татьяна Кулакова Артисты балета Гия Кискеидзе/ Никон Накопий/ Теона Гумберидзе/ Гия Арчвадзе/ Руслан Шеметов

🗎 [от 1000₽] — Премьера. Дон Кихот Создатели спектакля обратились к одному из самых глубоких и объемных произведений мировой классики — великому роману эпохи Возрождения «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанческий» М. де Сервантеса. В этот роман совершил переворот от рыцарского романа к реализму и полифонии жанров. Проводником в мир Сервантеса в Театре им. А. Миронова стала пьеса известного российского драматурга екатеринбургской школы Олега Богаева. Авторы спектакля в жанре ироничной трагикомедии размышляют о том, какое влияние Дон Кихот как образ культуры и художественности оказывает на нас сегодняшний, на людей самых разных социальных слоев и профессии. Ищут жизнеутверждающий смысл в истории жизни и смерти великого идеалиста, умеющего, не смотря на богатство фантазий, отвечать за свои поступки. В спектакле заняты ведущие артисты петербургской театральной школы Сергей Курышев, Нелли Попова, легендарный мим и драматический артист Анвар Либабов, яркие молодые артисты театра им. Миронова. Говорит режиссер Влад Фурман: «Мы пытаемся понять, передать дух произведения — ради чего оно было написано Сервантесом, который пережил очень много лишений, прошёл войну, крестовые походы. И вот этот человек вдруг написал такой свеитлый роман, жёсткий, но светлый. Это удивительно». Синтез материальности и клоунады, открытые театральные приемы, импровизации, острая характерность и глубокий психологизм — режиссёр Влад Фурман продолжает поиск нового сценического языка.

🗎 [от 3500₽] — Середина 50-х годов. После 17-летнего отсутствия Ильин возвращается в родной Ленинград; из окна квартиры своей приятельницы Зои он видит дом, в котором когда-то снимал комнату, и вспоминает девушку, которую любил в молодости, Тамару. Знаменитая пьеса А. Володина широкому зрителю знакома по одноимённому фильму Никиты Михалкова с Людмилой Гурченко в главной роли. Первую постановку пьесы осуществил Георгий Товстоногов в Большом драматическом театре им. М. Горького; премьера состоялась 6 марта 1959 года. Анатолий Эфрос вспоминал, как москвичи ездили в Ленинград, специально чтобы посмотреть «Пять вечеров». В том же году пьесу поставил в «Современнике» Олег Ефремов, сыгравший в ней Ильина. Премьера состоялась 28 октября 2016 года. XVIII Международный театральный форум «Золотой витязь» — 2020: • Гран-при в большой форме режиссеру-постановщику спектакля «Пять вечеров» Павлу Сафонову • Приз «За лучшую женскую роль» актрисе Нонне Гришаевой • Золотой диплом «Открытие фестиваля» актёру Алексею Рыжкову • Специальный диплом жюри «За лучшее музыкальное оформление спектакля» композитору Фаустасу Латенасу. Продолжительность: 2 часа 40 минут с антрактом Исполнители: Тамара: Заслуженная артистка России Нонна Гришаева Ильин: Алексей Рыжков Слава: Илья Ильиных Катя: Екатерина Короткова Зоя: Заслуженная артистка Московской области Ольга Лосева, Анастасия Дворецкая Тимофеев: Михаил Дорожкин, Игорь Ларин

🗎 [от 1000₽] — По данным последних социологических исследований 74% мужчин и 82% женщин хоть раз в жизни мечтали убить свою вторую половинку. В чем секрет супружеского счастья ? Что прочнее – мужская дружба, или взаимоотношения с жёнами? Устоят ли Поль, Макс и Симон под напором любимых женщин? А может быть, иногда важно просто поговорить по душам? Это невероятно смешная, умная и трогательная комедия не сходит со сцен театров Парижа уже восемь лет. Трое друзей детства по традиции встречаются раз в неделю поиграть в покер и в один из таких обычных и привычных вечеров события разворачиваются самым невероятным образом. Старые добрые друзья неожиданно оказываются перед сложнейшим выбором, который не только грозит положить конец этой тридцатилетней дружбе, но и может привлечь внимание уголовной полиции Сегодня спектакль «Наши жёны» собирает аншлаги в ведущих театрах Франции с Жаном Рено и Ришаром Берри в главных ролях. В нашей стране Эрика Ассуса знают по другой его пьесе – «Американские горки», с огромным успехом идущей на сцене Ленкома. В ролях: А.Носков/ С.Магиленич, С.Барковский, А.Черкашин/ А.Шимко

🗎 [от 1000₽] — Спектакль по двум любимым со школьной скамьи «Повестям Белкина», премьера которого приурочена к юбилею А. С. Пушкина, приглашает нас к поиску ответа на вечный вопрос: является ли человек творцом своей биографии, или наши судьбы вершит «случай — мощное, мгновенное орудие Провидения»? Герой «Выстрела», Сильвио, одержимый гордыней и жаждой соперничества, много лет готовит месть, и, наконец, желанный час настал, но решится ли он на выстрел?.. Герои «Метели», Владимир и Марья Гавриловна, решаются взять судьбу в свои руки и тайно обвенчаться против воли родителей. Но, как известно, «человек предполагает, а Бог — располагает»… Сохраняя пушкинскую легкость и добрую иронию, знакомые сюжеты в исполнении артистов «Пушкинской школы», выпускников Владимира Рецептера, обретают подлинную драматическую глубину.

🗎 [от 1300₽] — Премьера! Спектакль «Убей меня, голубчик!» по мотивам пьесы турецкого драматурга Азиза Несина В центре сюжета — две пожилые женщины-соседки, чьё настоящее скучно и однообразно, лишено ярких красок. Их будни — череда воспоминаний: о покойных мужьях, о несуществующих любовных письмах. Они мечтают о любви и человеческом тепле. Им всё ещё «восемнадцать лет», они скрывают свои морщины и седину. В пору размышлений о беззаботных годах, оставленных далеко позади, героини узнают о том, что в городе появился маньяк, который насилует и убивает одиноких женщин. Театр-постановщик — «Д. Лица»

🗎 [1500 ₽] — Сергей Есенин «Несказанное, синее, нежное…» В этой есенинской поэтической строке – тема и послание зрителю нового моноспектакля театра «Классика» по произведениям поэта и романсам на его стихи (постановка Д. Катышева, исполняет В.Ковалёв) Это пятая редакция исследований и интерпретаций Д. Катышевой поэта в театре «Классика». Каждая редакция – грань творчества Есенина, которая открывается новыми смыслами в определенное время. Есенин и его поэзия – космос, галактика. Всякое новое обращение к его поэзии – новое поколение в нем читает своё. Есенин понятен всем – и у себя на родине, и за рубежом. К своему еще семидесятилетию со дня рождения, когда после сорока лет молчания его признали у себя на родине великим национальным поэтом, он уже был переведен на семьдесят языков стран и народов. В новом моноспектакле – стремление выявить еще во многом «несказанное» в Есенине: его уникальный лирический дар, глубинное проникновение в мир души и сердца – «Миру нужно песенное слово, петь по свойски…», а поёт он о главном для себя – любви ко всему живому: природе, родине, «братьям нашим меньшим», любви к матери, женщине. Вопреки всем катаклизмам в мире, в стране, вопреки тем ярлыкам, которым на него навешали «В легендах ставший как туман»: «хулиган», «кабацкий поэт» и т.п. Есенинская муза призвана служить прекрасному, доброму в сердце человека его душе, «которую в России на пуды мерят». Вот почему вслед за Пушкиным его имя «сумело бронзой прозвенеть». Не потому ли что он «пел тогда, когда был край мой болен». Поэтому он будет всегда с нами!