🗎 [от 400₽] — «Жар-Птица» – это сказочное музыкальное шоу по мотивам русских народных сказок. В дивном царском саду растут волшебные наливные яблочки, да не просто растут – танцуют! И повадилась их таскать Жар-Птица, да тоже не простая: парит, танцует, озаряет все вокруг ярким светом своих огненных перьев. Чудеса, да загляденье! Прознал про то Царь, да и отправил своего подданного Ивана-стрельца добыть пернатую воровку, а вслед за чудесной птицей захотел и дивную невесту – Елену Прекрасную. Много испытаний выпало на долю Ивана и его верного друга Коня Златогривого: и в темных лесах он побывал, и на дно морское спускался, но остался жив, здоров и даже краше прежнего! И за подвиги славные прекрасная невеста досталась ему, а не самодовольному царю. В спектакле роскошные костюмы и декорации, великолепная музыка, необычные сценические эффекты и бутафория, оригинальный свет. Фольклорные элементы сочетаются с современной музыкой и хореографией; текст сказки звучит в стихах, полных искрометного юмора. В спектакле заняты преимущественно молодые актеры, в хореографических номерах – балетная труппа театра. Благодаря режиссерским находкам и актерскому исполнению, чудеса творятся прямо на глазах. Режиссер-постановщик – Заслуженный деятель искусств России Татьяна Савенкова Стихи-диалоги – Борис Батуев Художник-постановщик – Наталья Попоудина В спектакле заняты: А.Голев К. Панченко А.Павлов К. Семенихин М.Тарабрикова Э. Ристер А. Папаян В. Алферов В. Дунай Д. Мишкелеев Е. Белова и др. Без антракта Спектакль адресован зрителям от 4-х лет.

🗎 [от 700₽] — Пьеса Марка Камолетти «Боинг-Боинг» включена в Книгу рекордов Гиннесса за наибольшее количество постановок в мире. О чем эта история? НеПлохой парень Жан-Мишель, обаятельный и чертовски привлекательный архитектор хорошо устроился в Париже. А ведь всего лишь пять лет назад он взял билет в один конец и уехал из своего маленького городка покорять столицу. Хм, кто бы мог подумать... Теперь у нашего героя и квартира в элитном районе, и работа с достойной зарплатой, и дама сердца. Да не одна, а целых три. Каждая считает, что она единственная. Подождите, а как девушки до сих пор не встретились? Все очень просто — они стюардессы. И пока «одна взлетает, вторая в воздухе, а третья уже идет на посадку». Несколько раз в неделю молодой человек меняет не только портрет возлюбленной на столе, но и образ жизни в целом. Всё ради любви. В этой романтической афере героя поддерживает преданный друг НеПлохой парень Леонард. Да что скрывать, он и сам не прочь совершать подобные подвиги. Тоже ради любви! Однажды математически выверенная схема дает сбой, и все три девушки оказываются в одно время в одном месте. Жизнь НеПлохих парней попадает в зону турбулентности. Как же наши герои выйдут из этого крутого пике? Мужайся, Жан-Мишель! Выручай, Леонард!

🗎 [от 700₽] — Состав: Михаил Горевой Максим Заусалин Елена Корикова Евгения Капралова Идеальных браков не бывает. Но бывает идеальный развод. Особенно если это развод на деньги во время развода в браке. Безупречный, казалось бы, план рушится из-за одной маленькой оплошности, и снежный ком недоразумений и уморительно смешных ситуаций, нарастая с каждой минутой, лавиной обрушивается на головы героев. Как разрулить ситуацию, если нет ни руля, ни тормозов? Что поможет решить проблемы героев: деньги или все-таки любовь? Крупный бизнесмен мистер Батлер не хочет делить имущество при разводе с женой и придумывает гениальный план, чтобы развестись и при этом сохранить свое богатство. Но, как известно, гладко бывает только на бумаге. Одна глупая оплошность верного помощника, и весь план накрывается тазом из чистой меди, а водоворот смешных недоразумений и нелепостей затягивает героев по самую макушку. Что поможет выбраться сухим из воды? Кто-то скажет, что деньги решают всё. Нет. Всё решает любовь! С антрактом

🗎 [1700 ₽] — Спектакль Надежды Мошкиной вышел из лаборатории для молодых режиссеров «БТК-ЛАБ», темой которой были биографии знаменитых людей, и посвящен мексиканской художнице и графику Фриде Кало. Первой ее картиной был автопортрет, что навсегда определило основное направление творчества: «Я пишу себя, потому что много времени провожу в одиночестве и потому что являюсь той темой, которую знаю лучше всего». В сюжетах много личных тем: травма, боли, преследовавшие художницу всю жизнь, сложная судьба: все зашифровано в деталях, фоне, фигурах. Фрида Кало – яркий пример женской силы, и эта история о том, что иногда, чтобы стать тем, кем суждено, нужно преодолеть невообразимые вещи.

🗎 [от 500₽] — Спектакль – лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» в номинациях «Лучшая работа режиссёра» и «Лучшая работа художника» Сценическая жизнь комедии Н. В. Гоголя «Женитьба» началась на Александринской сцене в 1842 году. В том премьерном спектакле роль Подколесина исполнял великий русский актёр Александр Мартынов. И с этого времени, наряду с «Ревизором», «Женитьба» традиционно украшала афишу Александринского театра. Интерпретации гоголевских пьес всегда определяли творческий строй труппы театра, становились программными. К «Женитьбе», вслед за «Ревизором», обратился и художественный руководитель Александринского театра Валерий Фокин, для которого гоголевское творчество уже долгие годы является источником вдохновения. Нынешняя постановка была создана в преддверии 200-летнего юбилея писателя. В своем спектакле Валерий Фокин раскрывает острый конфликт стремящегося сохранить свой личностный мир героя с приобретающей абсурдный, почти балаганный облик, действительностью. Действительностью, провоцирующей человека выделывать самые невероятные трюки и участвовать в нелепых, словно навязанных нечистой силой аттракционах. Таковым аттракционом выглядит история сватовства сразу шести женихов к купеческой дочке Агафье Тихоновне Купердягиной, даже в своих снах и фантазиях не находящей избранника, обладающего всем комплексом человеческих достоинств. Образ открывающегося то снаружи, то изнутри балагана, созданный известным сценографом Александром Боровским, подчеркивает активную динамику переходов из мира внутренних фантазий героя, устроившегося на удобном, почти «обломовском» диване, во внешний – враждебный и неустойчивый мир, где герой чувствует себя крайне неуверенно. Валерий Фокин — режиссёр, автор спектакля Александр Боровский — сценография, костюмы Леонид Десятников — музыка Иван Благодёр — музыкальный руководитель спектакля, ассистент режиссёра Дамир Исмагилов — художник по свету Алексей Мирошниченко — пластика Людмила Филиппова, Дарья Куликова — помощники режиссёра Василиса Алексеева — Агафья Тихоновна, невеста Светлана Шейченко — Арина Пантелеймоновна, тётка Мария Кузнецова (28.11, 26.01) / Елена Немзер (27.12)— Фекла Ивановна, сваха Игорь Волков/ Владимир Кошевой (28.11, 27.12, 26.01) / Андрей Матюков — Подколесин, служащий Иван Ефремов — Кочкарёв, друг Подколесина Степан Балакшин — Яичница, экзекутор Дмитрий Бутеев / Виктор Шуралёв (28.11, 27.12, 26.01) — Анучкин, отставной офицер Валентин Захаров — Жевакин, моряк Дарья Клименко — Пантелеев, чиновник Анастасия Гребенчук — Дуняшка, девочка в доме Аркадий Волгин / Владимир Лисецкий (28.11) / Валерий Степанов — Стариков, гостинодворец Дмитрий Белов/ Владимир Минахин / Ефим Роднев/ Дмитрий Сизов — Парень с Гостиного двора Ефим Роднев — Степан, слуга Подколесина

🗎 [от 700₽] — По роману Владимира Набокова. Сценическая версия Сергея Бызгу История одного убийства в 2-х действиях Октябрьская премьера первого сезона самого молодого государственного театра Санкт-Петербурга «Драм.Площадка» — по мотивам скандального романа Владимира Набокова «Камера обскура». Сюжет о банальном адюльтере писатель превращает в психологический триллер о роковой страсти богатого искусствоведа к шестнадцатилетней натурщице, мечтающей о роскошной жизни и карьере в кино. В переводе с латыни camera obscura означает «тёмная комната». Этот термин описывает принцип работы простейшего вида оптического устройства, позволяющего получать изображение объектов. Так, вслед за автором, режиссер спектакля — художественный руководитель театра Сергей Бызгу — погружает зрителя в «темную комнату» запретных фантазий и тайных помыслов людей, увлеченных погоней за удовольствиями. К финалу мы понимаем, сколь трагична жизнь гедониста, и сколь высока ее цена. «Меня особенно заинтересовали две темы романа Набокова, — говорит Сергей Бызгу — Первая — обаятельное зло, так легко вовлекающее человека в адскую карусель, в круговерти которой разрушается все, что человеку дорого. И вторая тема — хрупкий мир семейного очага, который так легко разрушить. Я считаю, что обе темы сегодня остро актуальны». Инсценировка и постановка — заслуженного артиста России Сергея Бызгу Сценография — Анвар Гумаров Художник по костюмам — Татьяна Артамонова Художник по свету — Игорь Фомин Хореография — Илона Зинурова Композитор — Александр Дробитько Музыкальное оформление — Вячеслав Пискунов Видеохудожник — Елизавета Кузовникова Осветитель — Александр Серов, Наталья Животовская Звукорежиссер — Иван Казанцев Художественный руководитель театра — Сергей Бызгу Действующие лица и исполнители Г-н Шиффермюллер — Александр Дробитько Бруно Кречмар, искусствовед — Станислав Шапкин Аннелиза, его жена — Валерия Ермошина / Варвара Терехова Ирма, дочь Бруно и Аннелизы — Валерия Чеховская Макс, брат Аннелизы — Юрий Дементьев Магда Петерс — Ольга Турчак / Анастасия Филиппова Роберт Горн, карикатурист — Вячеслав Пискунов / Владислав Низовцев Дорианна Каренина, фильмовая дива — Валерия Ермошина / Варвара Терехова Дитрих Зегелькранц, писатель — Максим Райчёнок Художественный руководитель театра — Сергей Бызгу Продолжительность — 3,5 часа с антрактом. Возрастные ограничения: 18+. Спектакль — участник Федеральной программы популяризации культурных мероприятий среди молодежи «Пушкинская карта».

🗎 [от 1500₽] — Герои сатирической повести для театра «Энергичные люди» – не знаменитые шукшинские деревенские «чудики» – поэты сибирского предместья, они жители городские, вполне благополучные и цивилизованные, но – мошенники, спекулянты. Действие разворачивается в квартире зажиточной семьи Кузькиных. Главный герой Аристарх Петрович «гуляет» вместе со своими приятелями, обмывая удачно проведенную операцию по «умыканию» дефицитных автомобильных шин. Но надо же такому случиться, что Вера Сергеевна, жена Аристарха, утомившаяся от постоянного пьянства мужа и его подельников, нашла в карманах своего благоверного записку от любовницы и решила отомстить – написать на всю компанию заявление в прокуратуру. Вот тут-то «бизнесмены» и всполошились – в тюрьму ведь никому не хочется. Хотя их предпринимательская деятельность оснащена мощной идеологией: «Пятнадцать процентов, государственного бюджета отводится специально – под во-ров-ство. Всякое развитое общество живет инициативой... энергичных людей». Но не механизмам махинаций посвящена пьеса – неожиданному, остроумному и невероятно смешному разоблачению махинаторов.

🗎 [от 3200₽] — Премьера Кабаре им. Мейерхольда Авторы спектакля обращаются к биографии и легенде о Всеволоде Мейерхольде. В литературной основе документальные свидетельства, воспоминания, беллетристика. Среди действующих лиц рядом с Мейерхольдом — Станиславский, Немирович-Данченко, Чехов, Маяковский, Есенин, Шаляпин, Булгаков и другие не менее известные современники. Жизнь великого реформатора сцены от рождения до трагической гибели, его театральные поиски — все это сюжеты «Кабаре им. Мейерхольда». История меняющегося времени — от Серебряного века к эпохе Революции и становления Советской власти, роковых поворотов судьбы и даже борьбы героев со страшными злодеями рассказана с использованием масок, кукол и эксцентрических номеров. Это документальная сказка в свободном и смелом жанре кабаре — так определяют сами создатели жанр своего спектакля.

🗎 [от 20000₽] — Первый и уникальный в истории театральный формат, аналогов которому нет: здесь не только играют для вас, здесь играют с вами. Интерактив — включение зрителей в жизнь спектакля — достигает полного погружения. Обнаженная дерзость бытия. Театр комедии, драмы и бурлеска. Не торопитесь покупать билет — сначала изучите правила. Обворожительная хозяйка театра предложит вам на выбор два яблока. Они позволят актерам узнать, как играть с вами. Если выберете сочное зеленое яблоко — вас будут боготворить. Ароматное красное яблоко — вы готовы стать персонажем шоу. Если желаете остаться наблюдателем — просто не берите яблоко. Не обманывайте себя, выбирая цвет яблока, позвольте вашему alter ego сбросить ложные маски. Покупая билет, вы подписываете NDA (non-disclosure agreement) — соглашение о неразглашении. Не рассказывайте никому о том, что видели. Будьте великодушны, сохраните интригу. Пусть вашим друзьям повезет — и они почувствуют, как их голая амбиция обретает плоть, дыхание, жизнь. Описания спектакля: Первый спектакль театра — комедия «Аббатство (S)aint» Амстердам 1637 год. Некогда отвоеванную у моря Голландскую твердь накрыло цунами тюльпановой лихорадки. Тюльпаны опьяняли и погружали всех на дно фарса и комедии, на дно биржевого пузыря. Аббатиса Флора сколотила целое состояние, продавая тюльпаны и «луковички» — так она называла воспитанниц своего монастыря... Комедия — самый честный жанр. Если зритель смеется, значит шоу удалось. Но начнется оно только если вы перестанете притворятся Первый спектакль «Аббатство (S)aint» 18 декабря 2025 Адрес: Петровская Коса, д 6, корпус, строение 1 Возрастное ограничение 18+ Дресс-код: Creative black tie