🗎 [2000 ₽] — По пьесе Мартина Кримпа «Сокращение чрезвычайных ситуаций» Перевод Натальи Денисенко Спектакль «Лицом к стене» поставлен по пьесе британского драматурга Мартина Кримпа, в чьих работах острые, болезненные моменты подаются с традиционно английской невозмутимостью. Герои пьесы «Сокращение чрезвычайных ситуаций» — одновременно рассказчики и персонажи историй о насилии — исследуют врожденную человеческую жестокость и систему ее контроля. Сохраняя хладнокровность, они пытаются разобраться, почему в счастливых условиях множатся несчастья, откуда в идеальных семьях берутся монстры и как себя вести перед лицом внезапной смертельной опасности. Режиссер Лиза Дороничева помещает действие пьесы Кримпа в тесные комнаты, сталкивая зрителей лицом к лицу с актерами — и с теми чрезвычайными ситуациями, которые они обсуждают. Обращаем внимание, что спектакль «Лицом к стене» идет в замкнутых пространствах и часть действия происходит в темноте. Об авторе: Мартин Кримп — английский драматург и переводчик, один из главных представителей «постдраматического театра». Первая пьеса Мартина Кримпа была поставлена в годы его обучения в Кембриджском университете — с тех пор его тексты переведены более чем на двадцать языков. С 1997 года Кримп — драматург лондонского театра Роял Корт. Помимо оригинальных текстов Кримп известен переводами и переложениями пьес Чехова, Ростана, Ионеско, Жене и других. В 2020 году — лауреат Премии Лоуренса Оливье за адаптацию «Сирано де Бержерака» Ростана.

🗎 [от 800₽] — Режиссер-постановщик - Владимир Глазков Жанр: Комедия положений С одним антрактом Роли исполняют: Егор Мороз Владимир Глазков Полина Мотовилова Варвара Турнау Екатерина Соколова Александр Дехтярёв Когда Шекспир сказал: «Весь мир — театр, все люди в нем актеры», — он имел в виду, что нам всем приходится играть в жизни роли. А если всем приходится играть не свои роли? Тихому бухгалтеру — отчаянного Дон Жуана, ветренному любовнику — верного мужа, кухарке — актрису и фотомодель, супермодели — очаровательного шеф-повара, все это смешано и перемешано, сдобрено настоящим французским юмором: получается в результате очень острое и даже сумасшедшее блюдо, которое, конечно, надо подавать горячим! Ситуация меняется каждые пять минут, все грозит открыться и с грохотом взрыва рухнуть, но... Героям как-то удается выкрутиться в последний момент к веселому удовольствию зрительного зала. В традициях доброй французской комедии порок будет наказан, все запутанные узлы развязаны, а неожиданный финал... Впрочем, лучше один раз увидеть, чем читать краткий пересказ

🗎 [от 1000₽] — Комедия в 2-х действиях по мотивам сценария Г. И. Горина «Тот самый Мюнхгаузен» Постановка — Роман Габриа Сценография — Анвар Гумаров Художник по костюмам — Елена Жукова Художник по свету — Тарас Михалевский Композитор — Владислав Крылов Педагог по пластике — Илья Колецкий Видео — Павел Макушев Спектакль — лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга "Золотой Софит«—2023 в номинации «Лучшая работа художника» (Анвар Гумаров, Елена Жукова) В каждом «возвращении Мюнхгаузена» социальное отчаяние преобразуется в источник личной свободы... Роман Габриа, режиссер: «Это история любви барона Мюнхгаузена и молодой девушки, Марты. Препятствия, которые мешают им быть вместе, невозможность развода и устройство социального мира превращают барона в фантазера и лжеца. Но эта его способность настолько талантлива, что он с лёгкостью гения переворачивает закостенелый мир, оголяя его изнанку и порождая новую реальность». Марк Липовецкий, литературовед: «Если искать символы лжи как самодостаточного искусства, то вряд ли можно найти более узнаваемый и распространенный образ, чем барон Мюнхгаузен». Премьера состоялась 2 декабря 2022 года Продолжительность спектакля — 2 часа 20 минут с антрактом Источник: teatrvfk.ru Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке.

🗎 [1500 ₽] — Сочинение на свободную тему. Спектакль поставлен по одноименной пьесе Александра Червинского, которую называют одной из лучших в советской драматургии, столь богатой на талантливые произведения. Этот сюжет покорил сердца многих зрителей и не теряет своей притягательности по сей день. По словам режиссера Искандера Сакаева, это « история о счастье, которого очень ждали, но оно случилось не таким, каким его хотели видеть ». Действие происходит в напряженное и голодное, но полное надежд послевоенное время. Главные герои – люди, которые многое пережили и быстро повзрослели: Виктория, пионервожатая с горьким прошлым детдомовской сироты, и курсант Семен с перспективой блестящей дипломатической карьеры. Это поколение, знающее цену любви и жизни. Виктория похожа на Золушку, но Золушку деятельную, не ждущую помощи, а творящую сказку своими руками. Она верит, что ей во всем повезет, и хочет обязательно родить дочку, чтобы передать ей свой внутренний свет и улыбку. Несмотря ни на что, победоносно быть на этом свете! И это так понятно, ведь на дворе 1947 год, и совсем недавно смерть была очень близка… Семен мечтает покорять моря и страны, танцевать с королевой на высоких приемах. С тех пор, как он познакомился с Викторией, все планы затрещали по швам, но затов его жизни появилась настоящая любовь. Герои хотят верить, что счастье останется с ними навсегда, но они еще ничего не знают о будущем. Что предстоит им – быть вдвоем, довольствуясь малым, или порознь идти – каждому к своей мечте?

🗎 [5000 ₽] — Москва. Только что кончилась война. Виктор и Гелена, русский юноша и польская девушка, московские студенты, знакомятся на концерте в Консерватории — случайно, невзначай, не зная, что жизнь соединила их надолго, может быть — навсегда. Премьера состоялась 21 апреля 2023 года С антрактом Источник: vteatrekozlov.net

🗎 [от 900₽] — Заметим сразу, что наш «Призрак оперы» — это не знаменитый бродвейский мюзикл Эндрю Ллойда Уэббера, а оригинальное произведение, рожденное в стенах «Петербург-концерта». Он был создан из музыкального коллажа, связанного тонкой нитью самостоятельного сюжета, написанного режиссёром Николаем Дуксиным. В спектакль включены известные и любимые дуэты и арии из опер: «Кармен» Ж. Бизе, «Дон Жуан» В. Моцарта и «Мадам Баттерфляй» Дж. Пуччини. Конечно же, звучит и ария Фантома из мюзикла Уэббера и многое другое. И хотя образ Призрака очень напоминает знаменитого Фантома, однако выбор, совершаемый в финале Певицей, оказывается совершенно иным. Благодаря драматическим диалогам главных героев — Призрака и Певицы, сюжетные линии оперы станут понятны людям, даже неискушенным в мире музыки. А головокружительные партии великих композиторов увлекут в волшебный мир театра и звука всех пришедших на спектакль. автор сценария и режиссер-постановщик — Николай Дуксин художник-постановщик и художник по костюмам — Андрей Пронин музыкальное оформление спектакля — Лев Дунаев музыкальный руководитель спектакля — Ольга Ступнева балетмейстер — Наталья Куричьева Действующие лица и исполнители: Молодая Певица, сопрано — Анна Кочетова Призрак — заслуженный артист России Геннадий Спириденков / Дмитрий Дмитриев Дон Жуан, баритон — лауреат международных конкурсов Денис Колесников/ Тимофей Баранов Эльвира, сопрано — лауреат международных конкурсов Елена Заставная Церлина, сопрано — Ираида Николаева/Анна Иванова Лепорелло, бас — лауреат международных конкурсов Игорь Лищишин/Сергей Чепурко Кармен, меццо-сопрано — лауреат международных конкурсов Наталия Кривенок /лауреат международных конкурсов Анастасия Мещанова/Анна Недорезова Хосе, тенор — лауреат международных конкурсов Леонтий Сальенский / Тимофей Баранов Эскамильо, баритон — Никита Жеребненко/Григорий Арсеньев Чио-Чио-Сан, сопрано — Анна Кочетова Пинкертон, тенор — Анатолий Ломунов Главный режиссер театра — заслуженный артист России Алексей Емельянов / Антон Денисов / Александр Койгеров Примадонна — Наталья Оржевская / Любовь Коняева Маски — Светлана Малецкая / Светлана Спириденкова Продолжительность — 2 часа с одним антрактом Премьера спектакля состоялась 30 декабря 2012 года

🗎 [от 1100₽] — В этом произведении Островского нашла отражение его личная драма. Прототипом Катерины и первой исполнительницей этой роли стала Любовь Павловна Косицкая, актриса, с которой драматурга связывали сложные личные отношения: она была замужем, и он имел семью. В трактовке образа Катерины режиссёр спектакля Владимир Туманов следует за драматургом. Островский не искал для своей героини выхода из отчаянного положения, его просто не существовало. Но это не значит, что любовь и красота бессильны и не могут спасти мир. Во все последующие десятилетия постановщики продолжали находить главный смысл этой драмы в образе Катерины, в правде её сильного характера и цельной души.

🗎 [от 800₽] — Лувр. Премьера. Сатирическая комедия. По детективу Алекса Брута. Режиссёр Полина Илюшова. Можно ограбить банк, можно ограбить бутик, но герои спектакля решили не мелочиться – и ограбили ЛУВР! Это вышло случайно – они не виноваты, что оказались в нужном месте в нужное время! Однако, теперь комиссар полиции Парижа ищет дерзких грабителей, а грабители готовы пойти на все, чтобы не допустить разоблачения... Ведь кто хочет отправиться в тюрьму пожизненно? Насколько далеко готовы зайти герои? Как они выпутаются из этого «грязного» дела? Интриги, манипуляции, соблазнение, шантаж... Или тюрьма? Узнаете в нашем спектакле!

🗎 [от 900₽] — Пьесу Дарьи Слюсаренко на конкурсе «Ремарка» выделил известный театральный критик Павел Руднев. Семейную драму «Семью восемь» автор преподносит как биографическую. Героиня пьесы вспоминает свое детство, чисто женский состав семьи, вечно занятую маму и непримиримо требовательную бабушку, домашнего тирана. Атмосфера семьи являет во всей обнаженности мир человека в отсутствии любви — с воспоминанием о детских травмах, «разобщенностью близких душ» и комплексом вины, отчуждением и одиночеством, робкими поисками путей взаимопонимания. Три актрисы играют три возраста героини, у каждой — свои «скелеты в шкафу» и своя исповедь. А Татьяне Башлаковой достался сложный, не приукрашенный образ бабушки, домашнего абьюзера, который «бь ё т, потому что любит». Спектакль развивает тему психологического насилия в семье — вслед за «Похороните меня за плинтусом» П. Санаева и «Как Зоя гусей кормила» С. Баженовой. Режиссёр-постановщик — Галина Зальцман В спектакля заняты: Бабушка — Татьяна Башлакова (засл. арт. России) Девушка — Анна Васильева (Королёва) / Екатерина Зорина / Александра Манцыгина / Алина Мурзагалиева / Евгения Лякишева Юноша — Егор Кутенков.

🗎 [от 3600₽] — Яркий, комедийный, музыкальный спектакль на основе оскароносного сценария Роберта Рискина, ставший одним из самых масштабных проектов театра «Легенда». В нём большое количество колоритных персонажей, живые голоса, яркие костюмы, впечатляющие декорации, переносящие нас на съёмочную площадку Голливуда и в различные уголки Америки начала ХХ века. А в центре повествования — невероятное путешествие к своей любви главных героев спектакля, сходящих к вам на сцену прямо с киноэкрана!