🗎 [от 1000₽] — Продюсерская компания «Golovin-Teatr» и содружество актеров Санкт-Петербургских театров представляют спектакль : «Раневская. Одинокая насмешница» Драматическая комедия в 2-х действиях Автор Лион Измаилов, Алексей Цапик режиссер Андрей Носков В спектакле заняты: В роли Ф. Г. Раневской — заслуженная артистка России Елена Алексеевна Липец Ирина Сергеевна Полянская Юлия Сергеевна Рудина Екатерина Юрьевна Суворова Дмитрий Сергеевич Аверин Пионеры-тимуровцы Это особая комедия. Главным героем здесь является не только Ф.Г. Раневская, но и ее неповторимый юмор, Два с половиной часа легкого, близкого и понятного юмора, находящего теплый отклик внутри, исповедь с налетом драмы, которая подается в дуэте с филигранной иронией над собой и всем миром. Можно ли соединить смешное и забавное со слезинками в глазах? Взрыв смеха с замирающим от страдания сердцем? Можно, если речь идет о таком человеке, как Ф.Г. Раневская. Драматическая комедия приглашает зрителя в неповторимый удивительный мир гениальной актрисы Фаины Раневской. Её мысли, чувства, переживания, поступки оказались настолько глубокими и неординарными, что авторам не было необходимости что-то сочинять или в чём-то корректировать великую Раневскую. Поэтому Фаину Георгиевну можно смело назвать полноценным соавтором спектакля. Фаина Раневская очень разная. Зритель видит её тонкую и ранимую душу с забавными слезинками в глазах и тут же всё меняется, и в зал летят перлы из уст как будто совсем другого человека — гордого, сильного и красивого в своём внутреннем одиночестве. Спектакль -посвящение, спектакль-восхищение, спектакль-дар Великой русской актрисе. спектакль идет с одним антрактом.

🗎 [от 700₽] — Участник Второго международного театрального фестиваля в Пекине имени Лао Шэ (Китай, 2018 г). «Смерти не будет» — первое название романа в карандашной рукописи Бориса Пастернака 1946 года и эпиграф из Откровения Иоанна Богослова: «И отрет Бог всякую слезу с очей их, и смерти не будет уже; ни плача, ни вопля, ни болезни уже не будет, ибо прежнее прошло». Роман «Доктор Живаго» — есть величайшее художественное свидетельство ушедшего в прошлое образа жизни и уничтожения нескольких поколений незаурядно мыслящих людей. Спектакль «Доктор Живаго» Театра имени В.Ф. Комиссаржевской — это история русского интеллигента доктора Юрия Андреевича Живаго, его любимых женщин, прошедших через его жизнь, всех тех, кто вольно или невольно оказался рядом: история людей, ставших заложниками страшных событий страны первой половины XX века. А кто победил? — дворник Маркел... Премьера состоялась 17 февраля 2018 г. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке.

🗎 [от 700₽] — Венецианская феерия. Да будет карнавал! А начиналось всё со сказки. Карло Гоцци создал жанр фьябы (философской сказочной площадной трагикомедии) в 18-ом веке. Один из самых известных волшебных сюжетов Италии лег в основу пьесы «Любовь к трем апельсинам». История о поиске счастья, любви или смысла жизни — если угодно — рождалась прямо на глазах публики. Зритель к тому времени уже успел пресытиться бытовыми комедиями блистательного Гольдони, и в философских сказках Гоцци нашёл нечто особенное, притягательное, фантастичное — нечто поистине карнавальное. Спектакль Театра Эстрады погружает зрителя в атмосферу Венецианского карнавала. Здесь вымысел смешался с правдой, черт с ангелом, а жизнь граничит со смертью. На карнавале есть лишь один закон — не быть собой. Но все ли действующие лица надели предназначенные для них маски? Режиссёр Илья Архипов обращается к комедии Дель Арте в попытке придать классическим маскам итальянского площадного театра современное звучание. В дополнение к гротесковому существованию спектакль наполнится авторской музыкой, характерной карнавальной хореографией и эффектными сценическими решениями. Художественное пространство спектакля, решенное лаконично и минималистично, воочию напомнит зрителям, что театр — это искусство отражать. Режиссёр, художник-постановщик — Илья Архипов. Художник по костюмам — Алёна Пескова. Художник по свету — Татьяна Яцюк. Хореограф-постановщик — Ирина Ляховская.

🗎 [1500 ₽] — В октябре 1835 г. Гоголь обратился к Пушкину с просьбой: «Сделайте милость, дайте какой-нибудь сюжет... Рука дрожит написать комедию». И Пушкин поделился с ним мыслью и сюжетом будущего «Ревизора». С тех пор комедия о мнимом ревизоре почти два столетия не сходит с афиш. В спектакле театра «Пушкинская школа» неспешный уклад жизни уездного города очаровывает: в нём царит хрупкая гармония, разрушенная вестью о прибытии ревизора. Хлестаков в исполнении Ивана Мозжевилова – не пустышка, а сочинитель, с интересом наблюдающий за происходящим и окружающими. Владимиру Рецептеру удается бережно сохранить авторскую интонацию и в то же время придать спектаклю поистине пушкинскую лёгкость.

🗎 [от 1000₽] — Спектакль «Верная жена» в Молодёжном театре на Фонтанке. Режиссёрская постановка Семёна Спивака и Натальи Архиповой по пьесе британского писателя Уильяма Сомерсета Моэма. История эта простая и, увы, знакомая, муж изменил жене с её подругой. Казалось бы, близок финал и скандальное расставание со слезами, оправданиями и разбитыми сердцами, но это не та пьеса. Главная героиня пытается выяснить, в первую очередь для себя, что и когда произошло такого, чтобы сама мысль об измене стала возможной. Она никого не обвиняет, а всех, кто пытается указать ей на подлость супруга, пресекает, не желая слушать… Тонкая психологическая драма «Верная жена» Молодёжного театра на Фонтанке насыщена неподражаемым английским юмором и весьма доходчиво показывает зрителю, что любому поступку человека есть объяснение, нужно только найти его и понять.

🗎 [от 1300₽] — «Свет с неба» — это современная история по-настоящему сильных чувств. Том Cёджант, успешный ресторатор и состоятельный мужчина, тайно встречается с молоденькой учительницей Кирой Холлис, которую взяла на работу в их дом его жена. Когда адюльтер раскрывается, Кира, чувствуя вину за разрушенную семью, сбегает. Спустя время на пороге ее скромной квартиры опять появляется бывший любовник. Теперь он вдовец. К чему приведет встреча с прошлым, удастся ли героям преодолеть недосказанности и возродить прежние чувства?

🗎 [2500 ₽] — Где лучше бани, в России или в Америке? Как купить десяток яиц без очереди? Кто главный в театре, тенор или монтёр? Ответы на эти и другие важнейшие вопросы ждут вас в спектакле «Мелочи жизни» по рассказам Михаила Зощенко. Смешные и яркие зарисовки из ежедневного быта 20-30 годов ХХ века –коммуналки, жилконторы, ресторации, продмаги и их обитатели оживут перед зрителями, позволяя и посмеяться, и почувствовать особый терпкий колорит эпохи начала строительства коммунизма.

🗎 [от 6000₽] — Станьте участником вечера, который перенесёт вас на две тысячи лет назад — в ту самую ночь, когда за одним столом собрались Учитель и Его ученики. Мы привыкли видеть эту сцену на знаменитой фреске Леонардо да Винчи — в его интерпретации Тайная вечеря стала одним из самых узнаваемых образов в истории искусства. Но какой была эта трапеза на самом деле? Что стояло на столе? Какие слова звучали? Какие традиции наполняли этот вечер особым смыслом? Мы приглашаем вас на ужин-реконструкцию «Тайная вечеря» — попытку взглянуть глубже, за пределы художественного образа, и приблизиться к реальности I века. В атмосфере древнего Израиля, среди аутентичных декораций и под живую музыку вы попробуете традиционные блюда той эпохи — мацу, хумус, баранину, свежие овощи, зелень и красное вино*. И шаг за шагом разберётесь, почему эта трапеза стала поворотным моментом истории и как её символы помогают глубже понять происходящее за столом. Проводниками в этом историческом и духовном опыте станут настоятель Анненкирхе Евгений Раскатов и его соведущие. Два часа вкуса, истории и смыслов. Сцена, знакомая по великому искусству, оживёт перед вами за настоящим столом. 18+ * Вино подаётся разбавленным водой по древней традиции; крепость напитка около 2,5%. В качестве альтернативы предлагается вода.