🗎 [от 4000₽] — SHAMAN представляет новое шоу 2в1 Заслуженный артист России в который раз решил удивить своих поклонников и представить в марте не одну программу, а сразу две: «30 лет на сцене» + «Ты моя 2026». SHAMAN, как всегда, не ищет лёгких путей и снова — согласно своей традиционной манере — идёт непроторенной дорожкой. Шоу будет беспрецедентным! В него войдёт всё лучшее из двух авторских программ артиста. Это всё ещё специальное шоу, приуроченное к Международному женскому дню, в котором прекрасных дам ждут и абсолютно новые песни о любви, и, конечно, полюбившиеся миллионам хиты. При этом формат весеннего шоу артист готовит совершенно новый: в нём нежный праздник заиграет новыми многогранными оттенками любви и всего, что связано с этим чувством. SHAMAN: «Деталей не раскрою, но обещаю живое общение, неожиданные номера и, конечно, истории о желаниях и чувствах. Будут громкие премьеры, много нежности и всепоглощающей любви. Начнём весну ярко!». Уникальная концертная программа стартует 7 марта в Москве. Увидеть её можно будет только в течение первого месяца весны согласно расписанию гастрольного тура артиста. Впервые специальное лирическое шоу «Ты моя» стартовало три года назад с трёх аншлагов в «Крокус Сити Холле» и вызвало небывалый ажиотаж среди столичной публики. В 2025 году концертная программа продлилась весь март и охватила 8 городов и 20000 зрителей. В этом году новое, совершенно особое шоу «Ты моя 2026» планируется в 10 российских городах.

🗎 [1000 ₽] — Приглашаем вас на уже полюбившийся зрителям «КАФЕйник от Марка»: в стихах и песнях вам почудится самая сокровенная и вдохновляющая правда, а волшебная музыка саксофона, мелодики и рояля подчеркнет и дополнит глубину сказанного... В центре вечера — Марк Гейликман, поэт, исполнитель и создатель «Театра Поэтических Действий». Его стихотворения и песни, пропитанные нежной любовью, соблазнительными образами и философской прямотой, погружают в дивный мир чистосердечного диалога со зрителем. Магию слова дополняет и усиливает Михаил Жидких — композитор, мультиинструменталист и саксофонист-виртуоз (группы «Billy’s Band» и «Пикник»). Его завораживающие музыкальные темы и великолепные аранжировки Алексея Яковеля гармонично сочетаются с поэтическими строками, привнося в них необыкновенные краски. В программе — стихи, песни и музыкальные фрагменты из постановок «Театра Поэтических Действий», а также песенки из альбома на французском языке, бережно вплетенные в единое художественно-романтическое пространство. Откройте для себя волшебство близкого творчества, когда поэзия и музыка звучат буквально на расстоянии вытянутой руки, создавая особую камерную атмосферу, в которой так легко поверить в чудо! «Стихотворения Марка Гейликмана хороши, некоторые — очень...» Иосиф Бродский «Марк Гейликман идет своим путем... Его прекрасные стихи очень профессионально положены на музыку композитором Михаилом Жидких... Но главное — это смысл... И это здорово сделано». Александр Журбин «Моноспектакли талантливого поэта Марка Гейликмана возрождают снова интерес к «Театру одного актера»... Очень советую вам посмотреть эти спектакли авторского театрально-поэтического жанра, которые не оставляют зрителей равнодушными». Александр Городницкий Театр-постановщик: Театр Поэтических Действий

🗎 [от 1000₽] — Пьеса написана Мариной Солопченко по заказу театра «Драм. Площадка» по мотивам истории жизни американки Крис Костнер Сайзмор (Chris Costner Sizemore, 1927-2016), ставшей прототипом фильма «Три лица Евы» (1957). Место действия — Нью-Йорк. Многогранная личность — хорошо это или плохо? Можно ли называть разностороннего человека, обладающего множеством черт характера, нормальным? Или все-таки нужно каждой черте человека присваивать номера и отправлять к доктору? Главная героиня спектакля «Лабиринт Мэри Уайт» пошла на психологический эксперимент, чтобы выйти из замкнутого круга проблем. Она — обычная жительница Нью-Йорка с травмами детства и грузом одиночества. Она меняет работу за работой в поисках себя и новых друзей. Поможет ли ей психотерапевт Джерри Эмбер выйти из темного лабиринта к свету?! Источник: dramspb.art

🗎 [от 4500₽] — Спектакль – лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» по итогам сезона 2020/2021 в номинации «Драма/Спектакль малой формы». Спектакль лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинациях «Лучший спектакль малой формы», «Лучшая мужская роль» – Иван Трус за исполнение роли Кислякова). «Товарищ Кисляков» – четвертая работа Андрея Калинина в Александринском театре. В репертуаре театра его спектакли «Убийство Жан-Поля Марата, представленное труппой психиатрической лечебницы под руководством господина де Сада» по пьесе Петера Вайса на Малой сцене Александринки, «Какая грусть, конец аллеи…» по пьесе Резо Габриадзе и «Дети у власти» по пьесе французского поэта, драматурга Роже Витрака «Виктор, или Дети у власти», совместная постановка с главным режиссёром театра Николаем Рощиным на Новой сцене. Андрей Калинин открывает для театра забытую советскую прозу 1930-х годов, его спектакль – первое сценическое обращение к книге Пантелеймона Романова, пик писательской популярности которого пришелся на 1920-ые годы. «Товарищ Кисляков» – мрачноватая сатира, здесь мучительные размышления главного героя о своем положении, его путь от Ипполита Григорьевича к товарищу Кислякову через компромиссы и соглашательство разворачиваются на фоне выпуклого, детального бытописания эпохи, Москвы конца 1920-х, стремительно меняющейся, шумной, с новым укладом, коммунальным бытом, кухонными и семейными дрязгами и спорами о месте и предназначении интеллигенции, о том, может ли личность идти против массы. Две сюжето- и смыслообразующие линии – метаморфозы интеллигента Кислякова, приспосабливающегося к новому времени и его вызовам, и любовный треугольник, внутри которого Ипполит Кисляков, его старинный друг Аркадий Незнамов и молодая жена друга, актриса Тамара – сходятся в финальной точке и разрешаются катастрофой. Режиссёр в спектакле отказывается от несколько мелодраматического финала романа, переписывая его.

🗎 [от 1200₽] — В основе спектакля «Снежный вальс» — пьеса «Плененные в снегу» современного английского драматурга Питера Куилтера, произведения которого переведены на 27 языков и поставлены более чем в 40 странах. Действие романтической комедии «Снежный вальс» разворачивается на фоне зимней бури. Всё построено на контрасте: сугробы за окном и зарождающееся робкое, но очень теплое чувство. В центре внимания история отношений двух одиноких сердец: Патрика и Джудит. Они живут по соседству друг с другом, но никогда не виделись раньше. Вынужденная оторванность от общества или добровольное затворничество нарушены стихией. «Они сошлись: вода и камень, стихи и проза, лёд и пламень». Джудит и Патрик абсолютно разные, но их объединяет одиночество. Столкновение двух полярных характеров создает бесконечное количество комедийных ситуаций. Герои подтрунивают друг над другом, иронично комментируют привычки и беззлобно шутят по любому поводу. Романтика в спектакле густо приправлена юмором и самоиронией. Вас ждет много смеха и немного снежного чуда. Признайтесь, именно об этом мечтает каждый живой человек?

🗎 [от 2500₽] — В своих «Афоризмах» Сергей Довлатов как-то сказал: «Юмор – украшение нации». Моноспектакль «Истории из чемодана» по произведениям этого автора исполняет Леонид Таранов, знакомый зрителям арт-кафе «Подвал Бродячей собаки» по таким спектаклям, как «Нервные люди», «Сказ про Федота стрельца, удалого молодца», «Компромиссы», «Мертвые души», «Сатирикон», «Без предрассудков» и др. В отличие от Зощенко герои у Сергея Довлатова – из совсем недавнего нашего времени. Их состав пёстрый: от председателя ленинградского горисполкома, скульптора, зачумленного редактора газеты до фарцовщиков, уголовника, работяг, солдат. Главный герой – сам автор, с его мягким юмором и непринужденной манерой общения с персонажами, участник комедийных абсурдных ситуаций. В спектакле использованы новеллы: «Креповые финские носки», «Номенклатурные полуботинки», «Приличный двубортный костюм», «Офицерский ремень».

🗎 [от 10000₽] — Первый и уникальный в истории театральный формат, аналогов которому нет: здесь не только играют для вас, здесь играют с вами. Интерактив — включение зрителей в жизнь спектакля — достигает полного погружения. Обнаженная дерзость бытия. Театр комедии, драмы и бурлеска. Не торопитесь покупать билет — сначала изучите правила. Обворожительная хозяйка театра предложит вам на выбор два яблока. Они позволят актерам узнать, как играть с вами. Если выберете сочное зеленое яблоко — вас будут боготворить. Ароматное красное яблоко — вы готовы стать персонажем шоу. Если желаете остаться наблюдателем — просто не берите яблоко. Не обманывайте себя, выбирая цвет яблока, позвольте вашему alter ego сбросить ложные маски. Покупая билет, вы подписываете NDA (non-disclosure agreement) — соглашение о неразглашении. Не рассказывайте никому о том, что видели. Будьте великодушны, сохраните интригу. Пусть вашим друзьям повезет — и они почувствуют, как их голая амбиция обретает плоть, дыхание, жизнь. Описания спектакля: Первый спектакль театра — комедия «Аббатство (S)aint» Амстердам 1637 год. Некогда отвоеванную у моря Голландскую твердь накрыло цунами тюльпановой лихорадки. Тюльпаны опьяняли и погружали всех на дно фарса и комедии, на дно биржевого пузыря. Аббатиса Флора сколотила целое состояние, продавая тюльпаны и «луковички» — так она называла воспитанниц своего монастыря... Комедия — самый честный жанр. Если зритель смеется, значит шоу удалось. Но начнется оно только если вы перестанете притворятся Первый спектакль «Аббатство (S)aint» 18 декабря 2025 Адрес: Петровская Коса, д 6, корпус, строение 1 Возрастное ограничение 18+ Дресс-код: Creative black tie