🗎 [от 1000₽] — Аполлон Евгеньич Окоёмов – Сергей Якушев Зоя Васильевна Окоёмова, его жена – Дарина Одинцова Наум Федотыч Лотохин, богатый барин, родственник Зои – Заслуженный артист РФ Александр Рязанцев Сосипатра Семёновна – Татьяна Тузова Аполлинария Антоновна, тетка Зои – Мария Овсянникова Никандр Семёныч Лупачёв, брат Сосипатры, друг Окоёмова – Александр Майоров/Павел Путрик Сусанна Сергеевна Лундышева, племянница Лотохина – Кристина Убелс Фёдор Петрович Олешунин, друг семьи Окоёмовых – Сергей Мосьпан Пьер, приятель Лупачёва – Игорь Ключников Жорж, приятель Лупачёва – Антон Сиданченко Акимыч, слуга Лотохина – Сергей Шапошников Паша, горничная Окоёмовых – Виктория Чумак/Алиса Горина Дуняша, горничная Лундышевой – Аглая Гершова Половой – Павел Путрик/Георгий Ефанов «Ведь это мужчины только непостоянны; а женская любовь и верность – до гроба», – убеждена одна из героинь пьесы А.Н. Островского «Красавец мужчина». Именно так, беззаветно, всем сердцем, любит своего мужа Аполлона Окоёмова другая героиня пьесы – Зоя. Он же проматывает ее состояние, ведет двойную жизнь… Как быть, когда тебя предали? Надо ли бороться за любовь? Любовь и деньги, деньги и совесть – что перевесит? Автор ставит в финале многоточие, история героев не завершена. И Зоя, чье имя означает «жизнь», дает надежду стоящему у последней черты мужу. Постановщик Сергей Грицай: «Это спектакль о большой любви и предательстве, это жизненная драма, где всегда соседствуют трагическое и комическое. Это спектакль, в котором комедийными и гротесковыми средствами разрешается драматический конфликт».

🗎 [от 500₽] — Режиссер-постановщик - Владимир Глазков Жанр: Комедия положений С одним антрактом Роли исполняют: Егор Мороз Владимир Глазков Полина Мотовилова Варвара Турнау Екатерина Соколова Александр Дехтярёв Когда Шекспир сказал: «Весь мир — театр, все люди в нем актеры», — он имел в виду, что нам всем приходится играть в жизни роли. А если всем приходится играть не свои роли? Тихому бухгалтеру — отчаянного Дон Жуана, ветренному любовнику — верного мужа, кухарке — актрису и фотомодель, супермодели — очаровательного шеф-повара, все это смешано и перемешано, сдобрено настоящим французским юмором: получается в результате очень острое и даже сумасшедшее блюдо, которое, конечно, надо подавать горячим! Ситуация меняется каждые пять минут, все грозит открыться и с грохотом взрыва рухнуть, но... Героям как-то удается выкрутиться в последний момент к веселому удовольствию зрительного зала. В традициях доброй французской комедии порок будет наказан, все запутанные узлы развязаны, а неожиданный финал... Впрочем, лучше один раз увидеть, чем читать краткий пересказ

🗎 [от 1200₽] — Дебют студентов курса мастерской з.а. РФ Сергея Бызгу на большой сцене! Спектакль-признание в любви, посвященный творчеству и наследию Марка Захаровича Шагала. Погружаясь в историю жизни и судьбы великого художника, зритель будто бы приподнимается и летит вместе с нами над Витебском,над настоящим и будущим, над временем. И всё это, конечно же, пронизано любовью! Огромное место в жизни и сердце мастера занимала Белла, его первая жена и вечная муза, благодаря которой он всегда находил в себе силы творить настоящее волшебство! Реальное пространство исчезает и становится универсальным белым холстом, готовым отобразить все чувства и эмоции, принять любой цвет и любое настроение, заключает в себя сразу несколько измерений. Поэтому любому чуду в этом удивительном мире найдется место! Спектакль выходит за пределы привычного понятия классического театра, находясь на стыке драмы и пластики,создавая синтез, в котором одно неотделимо от другого. История великого мастера, его бесконечного полета, невероятного везения, неповторимой любви и сложной судьбы рассказана через призму восприятия сегодняшнего дня, иногда наивно, но неизменно трепетно. Режиссёры: Сергей Бызгу, Роман Агеев Хореограф: Резеда Гаянова Художник: Мария Медведева Купить билеты на отчётный спектакль студентов учебного театра на Моховой «Шагал. Два цвета любви» можно на Ticketland. Без антракта

🗎 [1500 ₽] — Премьера! 1 сентября, 19:00, ТЮЗ им. А. А. Брянцева открывает новый 102 театральный сезон премьерой спектакля «Сон в летнюю ночь» по пьесе Уильяма Шекспира в постановке Каро Баляна. Каро Балян — режиссёр, актёр, педагог, продюсер, директор Ереванского Международного Шекспировского Театрального Фестиваля. Его спектакли идут во многих городах России и за рубежом, они неоднократно становились участниками различных фестивалей. Среди его постановок: «Мера за меру», «Ромео и Джульетта» (Орск), «Шаганэ. Тайна поэта» (Санкт-Петербург), «Король Лир» (Новороссийск), «Ричард III» (Венгрия), «Лунное чудовище» (Армения), «Hektomeron D1 S8» (Румыния). К комедии «Сон в летнюю ночь» режиссёр обращается впервые. Эта пьеса считается одной из самых популярных в творчестве Шекспира. Ее часто ставят на театральных подмостках и в кино. И это неудивительно. В пьесе много юмора, несколько сюжетных линий и очаровательные действующие лица — две юные влюбленные пары, озорные духи леса и весёлые ремесленники. А феерическая история, которая происходит с главными героями во время летней ночи, дает постановщикам и артистам неограниченные возможности для смелой фантазии и великолепной игры. Каро Балян: «Шекспир — это драматург, которого можно ставить бесконечно. И каждый раз снова находить в его пьесах новые мысли и смыслы. Мы взяли перевод Т. Щепкиной-Куперник, потому что старый перевод и современная интерпретация даёт нам нужный контраст. В нашем спектакле не будет глубокой философии. Это будет добрая и лёгкая комедия о забавных героях, которые попадают в волшебный мир сна и открывают в себе неожиданные черты. И, конечно, спектакль будет о любви, которая, по сути, и есть самая главная философия для всех нас». Лирический и музыкальный спектакль «Сон в летнюю ночь» Театра юных зрителей им. А.А. Брянцева станет размышлением режиссёра о природе любви, которая неожиданно возникает в нашей жизни, и также внезапно, как сон, исчезает.

🗎 [2000 ₽] — Идеальный Мужчина — какой он? Говорят, чтобы встретить Мужчину своей мечты, нужно составить для себя его точный образ, портрет. Наша героиня — эмансипированная, вполне самостоятельная, красивая, умная, всесторонне развитая женщина. И, несмотря на то, что она живёт в эпоху модерна — она ничем не отличается от множества современных женщин - эмансипированных, вполне самостоятельных, и т. д. Которые так же, как и она, в глубине души ищут настоящую Любовь. Она увлеченно раскладывает пасьянс и с присущей ей удивительной самоиронией и легким юмором пытается отыскать своего «Короля Червей», а также придумать подходящий сценарий любви. Спектакль построен на рассказах замечательных русских сатириков — Надежды Тэффи и Аркадия Бухова, и является своеобразным продолжением уже полюбившегося зрителям спектакля «Демоническая Женщина». Созданный тем же талантливым творческим коллективом, «Идеальный мужчина» наполнен романсами, музыкой и атмосферой изысканной, удивительно красивой эпохи. Спектакль идёт с антрактом. Источник: vsobaka.ru

🗎 [от 1700₽] — Яркий, комедийный, музыкальный спектакль на основе оскароносного сценария Роберта Рискина, ставший одним из самых масштабных проектов театра «Легенда». В нём большое количество колоритных персонажей, живые голоса, яркие костюмы, впечатляющие декорации, переносящие нас на съёмочную площадку Голливуда и в различные уголки Америки начала ХХ века. А в центре повествования — невероятное путешествие к своей любви главных героев спектакля, сходящих к вам на сцену прямо с киноэкрана!

🗎 [от 2700₽] — Спектакль приурочен к 150-летию со дня рождения великого режиссёра и реформатора театра Вс. Э. Мейерхольда. Текст постановки основан на стенограмме общего собрания коллектива ГосТИМа в декабре 1937 года по следам статьи П. М. Керженцева «Чужой театр», опубликованной в газете «Правда». Сегодня мы знаем, что именно эта статья дала знак к началу уничтожения Театра имени Мейерхольда, а затем и самого Мастера. Но в спектакле показана начальная точка этого пути — коллективное обсуждение, а, фактически, осуждение режиссёра своей труппой и всеми работниками театра. Личные недовольства, ущемлённые самолюбия, разногласия творческого характера — все эти мотивы являются основой претензий (как нелепых, смешных, так и разумных, вполне обоснованных), которые высказываются прямо, без обиняков в лицо Мастеру. Реальные диалоги почти вековой давности, казалось бы, должны погрузить нас в театр документальный, свидетельский. Но в плотную ткань бытового, острохарактерного театра, Валерием Фокиным мастерски вплетены сцены воспоминаний, фантазий самого Мейерхольда. Благодаря этому конфликт перестаёт быть бытовым, но поднимается до обобщений, затрагивая извечные вопросы: взаимоотношения художника и общества, возможности компромисса между творческой необходимостью и человеческой справедливостью, меры ответственности художника перед самим собой и перед теми, кто пошёл за ним… Валерий Фокин — Автор спектакля Алексей Трегубов — Художник-постановщик Иван Волков — Композитор Иван Благодёр — Музыкальный руководитель, ассистент режиссёра Игорь Качаев — Пластика Игорь Фомин — Художник по свету Константин Щепановский — Видеохудожник Екатерина Щербатюк, Вероника Гордийчук — Помощники режиссёра Антонина Дзоценидзе, Дарья Зотова — Выпускающие продюсеры Александр Баргман — Всеволод Мейерхольд Олеся Соколова — Зинаида Райх Валерий Степанов — Михаил Мухин Ефим Роднев — Василий Пшенин Владимир Маликов — Сергей Майоров Сергей Мардарь — Пётр Кудлай Виталий Сазонов — Дмитрий Рицнер Степан Балакшин — Николай Мологин Светлана Смирнова — Наталия Ивановна Серебрянникова Александр Лушин — Алексей Темерин Елена Зимина — Анна Кулябко-Корецкая Александр Поламишев / Александр Чевычелов — Осип Абдулов Максим Яковлев — Виктор Громов Анастасия Пантелеева / Анна Блинова — Гоарина Гоарик Анри Мишель Мбазу Нана / Алексей Ньяга — Вейланд Леонардович Родд Анастасия Гребенчук — Евгения Багорская Дмитрий Белов — Ф. Канышкин Владимир Минахин — Илья Эренбург Владислав Фаустов — Комендант