🗎 [5000 ₽] — С антрактом Состав: Александр Матвеев, народная артистка России Ирина Мазуркевич, Дария Лятецкая, Денис Зайцев/заслуженный артист России Николай Смирнов, заслуженный артист России Сергей Русскин / Игорь Лепихин, заслуженный артист России Дмитрий Лебедев, Николай Колосов, Сергей Романюк и другие У красавицы Лидии Чебоксаровой, привыкшей жить на широкую ногу, масса поклонников, но никто из них не готов сделать предложение придирчивой охотнице за богатым мужем, пока на горизонте не появляется скромный влюблённый провинциал Васильков. Приятели Чебоксаровых, желая разыграть Лидию, выдают Василькова за золотопромышленника-«миллионщика». Лидия принимает предложение Василькова, но оказывается жестоко обманута...

🗎 [от 400₽] — Публицистика советского классика. Уже название постановки «Вампилов. Оттепель» обещает зрителям по-весеннему свежие, искренние, яркие эмоции. Режиссёр Стас Парфёнов снова обращается к классике, но уже более современной. Основой для спектакля стала публицистика Александра Вампилова. Герои его рассказов, очерков, фельетонов принесли с собой щедрую порцию юмора, доброты и любви. Палитра этого чувства здесь широчайшая: жгучая и холодная, горькая и легкокрылая, сладкая и туманная, спелая и строптивая. Каждый сюжет откликается в сердце, потому что в центре него обычный, близкий тебе человек в привычных декорациях мира — декорациях жизни. Спектакль стал местом встречи эстрадного искусства и драматургии: вас ждут шутки и анекдоты, вокальные и хореографические номера, клоунские репризы и пародии. А какой праздник без музыки? Атмосферу весны и душевной оттепели поддерживает музыкальное оформление и авторские композиции Юрия Гальцева: художественный руководитель Театра Эстрады лично написал для спектакля несколько песен на стихи Юрия Левитанского. Настроение вампиловских произведений трогательным и по-доброму ироничным стилем поддерживает художник спектакля, талантливый иллюстратор Алиса Юфа. Найденные ею решения помогают раскрыть замысел постановщиков и показать театр, каким когда-то его почувствовал сам Вампилов: «Сегодня я видел чудо — театр, и в моем сердце наступила оттепель». Режиссёр-постановщик — Станислав Парфёнов. Художник-постановщик — Алиса Юфа. Художник по свету — Карина Колумбаева. Видеохудожник — Алексей Борискин. Хореограф — Никита Борис. Музыка к песням — Юрий Гальцев. Стихи к песням — Юрий Левитанский. Аранжировщик — Артур Мкртчян. Звукорежиссёры — Алексей Арсеньев, Виктор Посохин. Педагог по вокалу — Юрий Веренкиотов. Реквизит — Светлана Оцет. Технолог по костюмам — Татьяна Слотина. Художник по гриму — Оксана Кордунская. Выпускающий режиссёр — Вероника Юсупова. Ассистент режиссёра— Ирина Дордуля. Дикторы — н.а. РСФСР Анна Шатилова, з.а. России Евгений Кочергин.

🗎 [от 1100₽] — Театр «Лицедеи» представляет авторский спектакль всемирно известного клоуна Леонида Лейкина «Летите и Пилите». Клоунада «Летите и Пилите» состоит из лучших номеров Леонида Лейкина при участии знаменитых актёров театра «Лицедеи» – Анвара Либабова, Виктора Соловьёва, Натальи Шалаевой и других. «Летите и Пилите» – это спектакль-повествование, в котором Леонид ведёт со зрителем доверительную беседу о своей творческой жизни, о жизни театра, рассказывает историю создания того или иного очень известного номера. Честно говорит о моментах взаимоотношений с известными, выдающимися друзьями – артистами. На глазах у зрителей создаётся грим, костюм, возникает образ, в котором артист выходит в номер из двери, расположенной прямо на сцене, демонстрируя мастерское перевоплощение. Спектакль «Летите и Пилите» снят английским телевидением совместно с Корпорацией «General Satellite» в формате 3D. Премьера кино-спектакля «Летите и пилите» в 3D состоялась в Москве 19 апреля 2011г. Леонид Лейкин – один из первых артистов театра «Лицедеи» известный публике как клоун «Ай-яй-ай». С 1996-2008 гг. Леонид работал в цирке Du Soleil, и вот он вернулся на родину и радует зрителей всех возрастов в театре «Лицедеи», который обрел свою площадку в 2009 году.

🗎 [от 500₽] — Спектакль Аттилы Виднянского по мотивам романа Франца Кафки. Перевод — Рита Райт-Ковалёва. В спектакле звучат фрагменты из: Agnus dei, Симфонии № 3 и других произведений Кшиштофа Пендерецкого Концерта до минор (BWV 974) Иоганна Себастьяна Баха; Miserere, Op. 44 Хенрика Гурецкого фрагменты из произведений Арво Пярта. а также композиции: «Pandora's Box» в исполнении Кристиана Марклея; «Chill» в исполнении Квартета Джошуа Редмана «Shining» в исполнении Петера Крюдера и Peace Orchestra; «Round Trip» в исполнении Эрика Трюффаза «Little Blue Something» в исполнении Кронос-квартета; «I Want You Shes So Heavy» в исполнении «The Beatles» и другие. «Процесс» — второй спектакль, поставленный в Александринском театре одним из лидеров современной европейской сцены, художественным руководителем Венгерского Национального театра (Nemzeti Szinhaz) Аттилой Виднянским. Первым стал спектакль по роману Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание» (2016 г.). Спектакль подробного отражения мира романа и психологической полифонии образов. Ведущей темой спектакля была утрата Бога, влияние атеизма, погружение в хаос. Уже здесь было явлено, сценографически подчеркнуто (сценография — Мария Трегубова, Алексей Трегубов) присутствие, наступление абсурда. В расколотом, не собирающимся в единое целое мире, Достоевский проявлялся и как предтеча Кафки. Аттила Виднянский окончил режиссёрский курс Театрального института имени И.К. Карпенко-Карого в Киеве в 1992. С группой выпускников венгерского курса киевского театрального института основал в закарпатском Берегове (Западная Украина) Венгерский театр им. Дьюлы Ийеша в 1993 и стал его художественным руководителем. В 2004 назначен арт-директором Венгерского оперного театра в Будапеште; в 2006 стал художественным руководителем Театра им. Чоконаи в Дебрецене. С 2013 — генеральный директор и художественный руководитель Венгерского Национального театра, где поставил более 20 спектаклей. Обращение Аттилы Видянского к «Процессу» сегодня выглядит более чем закономерно в первую очередь в силу философии творчества режиссёра. Но отчасти и в силу истории. Немецкоязычный классик литературы XX века Франц Кафка родился 3 июля 1883 года в Австро-Венгрии, умер 3 июня 1924 года. «Процесс» создавался в 1914-1915 годах, но опубликован роман был, как и многие произведения автора, уже после его смерти, в 1925 году. «Кто-то, по-видимому, оклеветал Йозефа К., потому что, не сделав ничего дурного, он попал под арест», — так начинается философский и неоконченный роман Франца Кафки. Спектакль и инсценировка романа — Аттила Виднянский. Сценография и костюмы — Мария Трегубова при участии Алексея Трегубова. Свет — Аттила Виднянский, Игорь Фомин. Ассистент режиссёра — Антон Оконешников. Звукорежиссёры — Анна Растрогина, Михаил Прялухин. Литературный консультант — Андраш Козма. Помощники режиссёра — Елена Борунова, Дарья Куликова, Татьяна Шеина. Выпускающий продюсер — Дарья Зотова. Актёры: Йозеф К. — Иван Трус Фрау Грубах — Елена Зимина Фройляйн Бюрстнер — Олеся Соколова Адвокат Гульд — Сергей Мардарь Лени — Алиса Горшкова Судья — Елена Немзер Титорелли, художник — Виктор Шуралёв Коммерсант Блок — Валентин Захаров Священник — Игорь Масюков Женщина — Александра Большакова Директор канцелярии — Владимир Лисицкий/Александр Лушин Страж Франц — Дмитрий Бутеев Страж Виллем — Иван Жуков Инспектор — Дмитрий Гирев Заместитель директора — Валерий Степанов Рабенштейнер — Владимир Минахин Каминер — Иван Супрун Куллих — Максим Яковлев Бюргель, служитель суда — Дмитрий Белов Мария, жена служителя суда — Мария Лопатина Обвиняемый — Александр Лушен/Александр Поламишев Студент — Максим Яковлев Секретарь суда — Мария Нефёдова Заведующий справочным бюро – Ефим Роднев Музыкант — Денис Исаков Эрна, племянница Йозефа К. — Ульяна Иванова/Майя Лукина Мальчик — Даниил Катеринин/Никита Симонов/Александр Харитонов Девочки — Дарья Альхова/Маргарита Бахарева/Ульяна Иванова/Анастасия Рынкевич/Ева Третьякова/Ксения Фонарюк.

🗎 [от 1400₽] — «Ая-яй ревю» – легендарная клоунская программа, состоящая из номеров всемирно известных артистов театра «Лицедеи». В самом семейном шоу труппы представлены как классические узнаваемые номера, так и новые клоунские репризы. Открывает программу знаменитый номер «Ая-яй» в исполнении того самого клоуна «Ая-яй-яй» – Леонида Лейкина и его друга, не менее известного артиста, Анвара Либабова. Трио мэтров: Соловьев, Либабов, Лейкин представляют трогательные репризы «Свидание», «Тучки» и другие. Один из первых Лицедеев – Александр Скворцов веселит своими интерактивными номерами «Комар» и «Бабочка». Молодые клоуны не отстают от своих учителей: несколько минут непрерывного смеха сопровождает выход самой юной артистки театра Натальи Шалаевой в образе Красной Шапочки. Неожиданной развязкой удивляет Клоун Света (Снежана Прудько) в своей репризе «Саботаж». Более двух часов веселья и заряд позитивного настроения подарят Лицедеи зрителям программы «Ая-яй ревю».

🗎 [1800 ₽] — Спектакль «Ревизор» в театре имени Ленсовета. Постановка Заслуженного деятеля искусств России Сергея Федотова одноимённой комедии великого драматурга Николая Васильевича Гоголя. В нашей постановке зритель не увидит футуристических декораций. Да и персонажи вопреки современным тенденциям придерживаются традиций девятнадцатого века. Классическая постановка, максимально приближенная к оригиналу Николая Васильевича Гоголя, о курьезном страхе простого служащего человека перед мелким проверяющим. О изворотливости и коварстве людей, нежелающих нести наказание за свои проступки. «Ревизор» проникновенно тонко показывает атмосферу жизни низших чиновников. »В «Ревизоре» я решился собрать в одну кучу всё дурное в России» – писал Николай Васильевич о своём произведении. Классическая постановка «Ревизор» театра имени Ленсовета придётся по вкусу ценителям подлинного театрального искусства. Внимание! В спектакле присутствуют сцены имитации табакокурения и употребления алкогольныхнапитков! Напоминаем! Курение и употребление алкоголя вредит вашему здоровью!

🗎 [от 1100₽] — Молодое поколение легендарных Лицедеев в лице актрисы театра Снежаны Прудько представляет вниманию зрителей совершенно новый спектакль созданный в наилучших традициях знаменитого коллектива театра «Лицедеи». Действие спектакля разворачивается в небольшой квартире во время празднования Нового Года. Зритель погрузится в сказочный мир детских фантазий и страхов, которые главная героиня Светка (Снежана Прудько) раз за разом будет преодолевать. Что делает ребенок, когда остается один дома во время Нового Года? Конечно, хулиганит, отыскивает долгожданные подарки, примеряет взрослую мамину одежду, в общем играет, проживая во время игры целую жизнь. Так и происходит со Светкой, вся жизнь которой, пролетает на наших глазах, закручиваясь в вихре фантазии всего лишь за одну ночь. Это история в которой найдется место и взрывному смеху и грусти со слезами на глазах и глубоким размышлениям о детстве и семейных ценностях.

🗎 [от 500₽] — Спектакль-баллада о войне и любви, основой которого стали песни военного времени, а также стихи и песни о войне середины XX века. В нем зритель попадает в зал кинотеатра, на экране которого смешиваются кадры из фильмов и хроник военного времени. В этой живой декорации молодые артисты вместе создают историю, в которой трепет и боль надежда и любовь каждого человека подсвечены одним фоном — войной. Пронзительный объединяющий лейтмотив спектакля — ожидание любимых, и надежда на скорую встречу друг с другом. Пространство спектакля пронизано памятью того времени и звучит словно реквием по всему, что было разрушено — по судьбам людей, по первой любви, по возможности счастливой беспечной жизни. Это дебют на большой сцене для студентов второго курса мастерской з.а. РФ Ивана Благодёра. Несмотря на юный возраст, вокальные способности этого курса уже получили высокую оценку жюри на нескольких межвузовских фестивалях, а также от таких мастеров, как Алексей Гориболь и Юрий Александров. Без антракта

🗎 [от 600₽] — Самая известная во всём мире трагедия «Ромео и Джульетта» — это мир любовных переживаний, раздора и смуты, дружбы и верности, полный безудержного юношеского максимализма и бурлящей энергии. Театр и режиссёр хотят сделать спектакль гимном жизни и чистоте чувств, к которым тянется человек любой эпохи. Режиссёр Мария Романова: «Что ещё остаётся нам в сегодняшнем дне, как не уйти с головой в мир красоты и вечных тем любви и смерти, вражды и упования на мир... И где эта Любовь, что как комета, как вспышка света двух юных душ озарила вселенную красотой и пламенем чувств, но угасла в жизни, чтобы остаться в вечных творениях поэтов и художников, изменив мир в лучшую сторону. О, великий Театр... Как хорошо войти в твой Храм и вспомнить о главном: все мы в тебе — актеры. И где-то есть выше — над распрями и непониманием, над ложью и трусостью — Жизнь вечная и вечная Любовь. А остальное все — лишь веселая и горькая игра... Внимание! В спектакле присутствуют сцены имитации табакокурения и употребления алкогольныхнапитков! Напоминаем! Курение и употребление алкоголя вредит вашему здоровью! С антрактом