🗎 [1500 ₽] — Драматическая комедия в 2-х действиях Автор Лион Измаилов ,Алексей Цапик режиссер Андрей Носков В спектакле заняты: В роли Ф. Г. Раневской -заслуженная артистка России Елена Алексеевна Липец (Российский Академический Александринский театр) Ирина Сергеевна Полянская( Cанкт-Петербургский государственный молодежный театр на Фонтанке) Семен Александрович Фурман(актер театра и кино) Ирина Александровна Сотикова (Санкт-Петербургский Академический театр комедии имени Н. П. Акимова) Юлия Сергеевна Рудина (актриса театра и кино , «Golovin-teatr») Екатерина Юрьевна Суворова(актриса театра и кино, " Golovin-teatr«) Андрей Анатольевич Носков (актер театра и кино, «Golovin-teatr») Пламен Пеев (Болгарский национальный театр имени Иана Вазова г. София) Дмитрий Сергеевич Аверин (Санкт-Петербургский музыкально-драматический театр «БУФФ» имени И. Р. Штокбанта)) Пионеры-тимуровцы Легендарный спектакль -посвящение, дар Великой актрисе Фаине Раневской! Десятки тысяч восторженных зрителей в разных уголках России и Зарубежья. Это особая комедия. Главным героем здесь является не только Ф.Г.Раневская, но и ее неповторимый юмор, не придуманный авторами, актерами, а подлинный юмор Фаины Георгиевны, взятый из воспоминаний людей, знавших ее, и из книг о ней.Можно ли соединить смешное и забавное со слезинками в глазах? Взрыв смеха с замирающим от страдания сердцем? Можно, если речь идет о таком человеке, как Ф.Г.Раневская. Драматическая комедия приглашает зрителя в неповторимый удивительный мир гениальной актрисы Фаины Раневской. Её мысли, чувства, переживания, поступки оказались настолько глубокими и неординарными, что авторам не было необходимости что-то сочинять или в чём-то корректировать великую Раневскую. Поэтому Фаину Георгиевну можно смело назвать полноценным соавтором спектакля. Главных героев в постановке два: сама актриса и её тонкое чувство юмора. Фаина Раневская очень разная. Зритель видит её тонкую и ранимую душу с забавными слезинками в глазах и тут же всё меняется, и в зал летят перлы из уст как будто совсем другого человека — гордого, сильного и красивого в своём внутреннем одиночестве. Продолжительность: 02:50 с антрактом возрастное ограничение 12+

🗎 [от 800₽] — В ролях: Актеры: Народный артист России Семен Стругачев, Народная Артистка России Ольга Прокофьева, Заслуженный артист России Георгий Мартиросян, Светлана Пермякова, Виктория Заболотная, Дмитрий Аверин.. Кризис, вгоняют в тоску и хворь? Предлагаем самый мощный антидепрессант сезона – билет на новую комедию-фарс «Палата бизнес-класса» от драматурга Александра Коровкина, Два часа заразительного хохота и полное удовлетворение от торжества справедливости – этого так не хватает нам в повседневной жизни! Не пейте таблетки, покупайте билеты на спектакль! Блистательная игра звезд сатирического жанра, неожиданные повороты сюжета и весьма реалистичные персонажи делают поход на спектакль отличным подарком для всех категорий зрителей. Обстоятельства сталкивают в больничной палате прожженного коммерсанта после пикантной операции и заслуженного артиста-пенсионера. Бизнесмен не может смириться с вынужденной изоляцией накануне крупной сделки, и провернет ее несмотря на все препятствия. Успешно спрячет любовницу от жены в кровати соседа, вытолкнет мужа любовницы из окна, сделает еще массу безумных поступков и будет изощренно лгать налево и направо! В итоге – полный хеппи-энд и переосмысление настоящих ценностей всеми героями действа!

🗎 [от 2800₽] — Ироничная рефлексия о том, что значит быть режиссёром, как остаться самим собой и при этом серьёзно — а значит, честно — относиться к профессии, людям и делу. На сцене воссоздан репетиционный процесс: используя приём «театра в театре», режиссер показывает зрителям, как рождается спектакль. Пьеса «Как важно быть серьёзным», написанная Оскаром Уайльдом в 1894 году, до сих пор является одной из самых популярных театральных комедий. Оригинальное название, звучащее как «The Importance of Being Earnest», содержит в себе игру слов. Английское «earnest» — что значит «серьёзный», «искренний» — близко по звучанию имени Эрнест, то есть название пьесы на слух звучит: «Как важно быть Эрнестом». И неслучайно режиссёр постановки Сергей Паньков берёт себе такой псевдоним, Эрнест. На сцене воссоздан репетиционный процесс: используя приём «театра в театре», режиссер показывает зрителям, как рождается спектакль. В художественную ткань спектакля искусно вплетены элементы настоящей жизни: помощника режиссёра здесь играет действительный помреж театра «Мастерская», машиниста сцены — реальный монтировщик, гримёра в свою очередь играет гримёр, а костюмера — костюмер. «Как важно быть серьёзным» Панькова — это ироничная рефлексия о том, что значит быть режиссёром, как остаться самим собой и при этом серьёзно — а значит, честно — относиться к профессии, людям и делу. О закулисье и актерской жизни создано множество художественных произведений: «Версальский экспромт» Ж-Б. Мольера, «Таланты и поклонники» А. Островского, «Костюмер» Р. Харвуда... Премьерный спектакль театра «Мастерская» продолжает ряд остроумных и колких спектаклей о театре. Свои рассуждения о постановочном процессе режиссёр дополнил юмористическими фрагментами книги очерков Карела Чапека «Как это делается», в которой так же, как и в спектакле, описаны все метаморфозы, что претерпевает пьеса, прежде чем она, подобно бабочке, выпорхнет из кокона на суд зрителей. В спектакле использованы фрагменты юмористической книги очерков Карела Чапека «Как это делается» Источник: vteatrekozlov.net

🗎 [от 2000₽] — рок-мюзикл в 2-х актах по мотивам романа Брэма Стокера «Дракула» Продолжительность: 2 часа с антрактом Режиссёр: Андрей Пляскин Продюсер: Альберт Могинов Композиторы: Анна Скрипалева, Константин Скрипалёв Либретто: Анна Скрипалева, Андрей Пляскин и Константин Скрипалёв Действующие лица и исполнители: Дракула — Дмитрий Бозин Джонатан — Константин Скрипалев Ренфилд — Юрий Бессонов Мина — Анна Позднякова Люси — Наталия Быстрова Рейна — Анна Скрипалева Ван Хельсинг — Никита Шилкин Балет женский — Екатерина Абрамова, Софья Рождественская, Жанна Можарова Балет мужской — Арман Сексембаев, Дмитрий Табунщик Тени- Олег Мазуренко, Виктор Мазуренко Более года команда Альберта Могинова готовила к выходу этот грандиозный проект. Гостей ждут эффектные декорации, оригинальная музыка, написанная специально для этой постановки, а также захватывающий приключенческий сюжет. Спектакль атмосферный, способный погрузить зрителя в мистическую атмосферу викторианской Англии. Главной особенностью мюзикла станут масштабные фехтовальные сцены, поставленные мастерами своего дела в сфере театра и кино. Сюжет повествует о юной Мине, за душу которой разворачивается нешуточная борьба между Дракулой и Джонатаном — её женихом. Главным смыслом мюзикла стала любовь и путь к свету. Мюзикл «Дракула» — это блистательное шоу с участием великолепных актёров и талантливых танцовщиков. В нём есть всё: любовь, дружба, предательство, смерть, власть, падение и величие.

🗎 [от 2500₽] — Спектакль «Довлатов. P.P.S.» в театре «Мастерская» Режиссёрская постановка Аллы Зиминой. Премьера. Пожалуй, нет такого современного человека, который не читал произведений Довлатова. Его пронзительная наблюдательность и умение акцентировать внимание на, казалось бы, совсем неважном и несущественном одновременно притягивает и отталкивает. Писатель будто видит то, мимо чего каждый из нас пробегает, то ли не замечая, то ли нарочно закрыв глаза, чтобы не знать, не видеть. Но от себя убежать ещё никому не удавалось. Наша история о писателе и его персонажах, о столь трепетном отношении язвительного автора к тем, о ком он пишет и тем, кто будет читать его произведения. О маленьких людях в огромном мире и о самом простом и важном. Спектакль «Довлатов. P.P.S.» театра «Мастерская» о жизни в искусстве и искусстве в жизни поистине великого писателя.

🗎 [от 800₽] — Французская комедия. От создателей «Весь мир сошел с ума» Когда Шекспир сказал: «Весь мир — театр, все люди в нем актеры», — он имел в виду, что нам всем приходится играть в жизни роли. А если всем приходится играть не свои роли? Тихому бухгалтеру — отчаянного Дон Жуана, ветренному любовнику — верного мужа, кухарке — актрису и фотомодель, супермодели — очаровательного шеф-повара, все это смешано и перемешано, сдобрено настоящим французским юмором: получается в результате очень острое и даже сумасшедшее блюдо, которое, конечно, надо подавать горячим! Ситуация меняется каждые пять минут, все грозит открыться и с грохотом взрыва рухнуть, но... Героям как-то удается выкрутиться в последний момент к веселому удовольствию зрительного зала. В традициях доброй французской комедии порок будет наказан, все запутанные узлы развязаны, а неожиданный финал... Впрочем, лучше один раз увидеть, чем читать краткий пересказ. В главных ролях мастера комедии: Егор Бакулин и Владимир Глазков В не менее главных ролях актеры театра: Варвара Турнау, Полина Мотовилова, Екатерина Соколова, Александр Дехтярев. Продолжительность: 2 часа 10 минут (с одним антрактом)

🗎 [2900 ₽] — Обзорная экскурсия по особняку Брусницыных Адрес: Кожевенная линия 27, корпус 1. Перед входом вас встретит администратор, подготовьте билеты заранее Вход в особняк строго запрещен лицам, не достигшим 12-летнего возраста и лицам с ограниченными возможностями. В целях предосторожности надевайте удобную обувь и одежду В особняке отсутствуют уборные. Особняк купцов Брусницыных — одна из самых интересных и необычных достопримечательностей Санкт-Петербурга. За фасадом на Кожевенной линии Васильевского острова скрывается прекрасное убранство, выполненное в духе русской эклектики. В 1882 году владельцами особняка стали три сына Брусницына: Николай, Георгий и Александр. В 1884 году братья затеяли перестройку родового гнезда. Для этих целей они наняли архитектора Анатолия Ковшарова, прославившегося своими работами в стиле эклектика. Все уцелевшие интерьеры сделаны именно по его проектам. До наших дней в особняке сохранился великолепный Белый танцевальный зал с богато украшенным потолком, где любителей мистики ждет «зеркало Дракулы», парадная столовая, оформленная в стиле позднего Возрождения, курительная комната в мавританском стиле, гостиная в стиле рококо с уцелевшим штофом конца XIX века, роскошная парадная лестница и воздушный Зимний сад.

🗎 [1300 ₽] — Продюсерская компания «Golovin-Teatr» и содружество актеров Санкт-Петербургских театров представляют спектакль : «Раневская. Одинокая насмешница» Драматическая комедия в 2-х действиях Автор Лион Измаилов, Алексей Цапик режиссер Андрей Носков В спектакле заняты: В роли Ф. Г. Раневской — заслуженная артистка России Елена Алексеевна Липец Ирина Сергеевна Полянская Юлия Сергеевна Рудина Екатерина Юрьевна Суворова Дмитрий Сергеевич Аверин Пионеры-тимуровцы Это особая комедия. Главным героем здесь является не только Ф.Г. Раневская, но и ее неповторимый юмор, Два с половиной часа легкого, близкого и понятного юмора, находящего теплый отклик внутри, исповедь с налетом драмы, которая подается в дуэте с филигранной иронией над собой и всем миром. Можно ли соединить смешное и забавное со слезинками в глазах? Взрыв смеха с замирающим от страдания сердцем? Можно, если речь идет о таком человеке, как Ф.Г. Раневская. Драматическая комедия приглашает зрителя в неповторимый удивительный мир гениальной актрисы Фаины Раневской. Её мысли, чувства, переживания, поступки оказались настолько глубокими и неординарными, что авторам не было необходимости что-то сочинять или в чём-то корректировать великую Раневскую. Поэтому Фаину Георгиевну можно смело назвать полноценным соавтором спектакля. Фаина Раневская очень разная. Зритель видит её тонкую и ранимую душу с забавными слезинками в глазах и тут же всё меняется, и в зал летят перлы из уст как будто совсем другого человека — гордого, сильного и красивого в своём внутреннем одиночестве. Спектакль -посвящение, спектакль-восхищение, спектакль-дар Великой русской актрисе. спектакль идет с одним антрактом.

🗎 [1200 ₽] — Спектакль «Братья Карамазовы» в Санкт-Петербургском театре «Мастерская». Григорий Козлов уже имел опыт работы с великими текстами Ф.М. Достоевского. Яркими театральными событиями стали его спектакли «Преступление и наказание», «Бедные люди» (поставлен в камерном пространстве ТЮЗа имени Брянцева), и «Идиот. Возвращение», который положил начало театру «Мастерская». Городок Скотопригоньевск – место действия спектакля «Братья Карамазовы». Налаженная привычная жизнь нарушается, когда свершается убийство Федора Павловича Карамазова. Всем известно, как не любил отца его сын Дмитрий. И улики свидетельствуют против него, и деньги ему были нужны... Но Достоевский, конечно, не автор детективов или триллеров. Закрученная интрига только способствует проникновению в корень мировоззрения крупнейшего писателя и мыслителя. Поступки героев анализируются с точки зрения человека религиозного сознания. Главное столкновение героев происходит на почве веры и неверия или же поиска веры. И главный спор братьев – о бессмертии души... Приглашаем всех в театр «Мастерская» вновь насладится постановкой режиссера Григория Козлова, который уже не раз обращался к классическим произведениям и работы которого достойны внимания.