🗎 [от 1000₽] — Балет «Роден, ее вечный идол» в Александринском театре. Театр Балета Бориса Эйфмана Балет Бориса Эйфмана «Роден, ее вечный идол» посвящен судьбе и творчеству великих скульпторов Огюста Родена и его ученицы, возлюбленной и музы Камиллы Клодель. История их страсти трагична. 15 лет Роден и Клодель составляли одно чувственное и творческое целое. Однако произошедший между художниками разрыв нанес роковой удар по душевному здоровью Камиллы, стал началом ее гибели. Полузабытая, оградившаяся от мира, прозябающая в нищете, Клодель сходит с ума. Болезненная идея о направленном против нее заговоре, главной фигурой в котором Камилле видится Роден, непрестанно терзает ослабленный психическим расстройством рассудок женщины. Целых 30 лет суждено было провести ей в клинике для умалишенных, где Камилла Клодель умерла в 1943 году, забытая и покинутая всеми. Балет «Роден, ее вечный идол» на сцене Александринского театра – масштабное творческое высказывание на тему трагичности жизненного пути гениев. Используя уникальный пластический язык современного психологического балета, блистательно отточенный хореографом в его предыдущих спектаклях («Евгений Онегин», «Чайка», «Анна Каренина», «Русский Гамлет» и др.), Эйфман не просто являет новое осмысление мира человеческих страстей, виртуозно исследованного Роденом и Клодель в их работах, но создает произведение о непостижимой мистерии творческого процесса. Спектакль «Роден, ее вечный идол» – это размышление о непомерной цене, которую приходится платить гениям за создание бессмертных шедевров. И, конечно же, о тех муках и таинствах творчества, что всегда будут волновать художника», – говорит хореограф. Постановка награждена премиями «Золотая Маска» и «Золотой Софит».

🗎 [от 1000₽] — Балет Бориса Эйфмана на музыку И. Штрауса-сына «Эффект Пигмалиона» – первый за последние годы опыт обращения Бориса Эйфмана к комедийному (или, точнее сказать, трагикомедийному) жанру, признанным мастером которого является хореограф. Продолжая обретать вдохновение в соприкосновении с мировым культурным наследием, Эйфман предлагает зрителям балетную интерпретацию архетипического сюжета о скульпторе, влюбившемся в созданную им статую прекрасной девушки. Роль неистового творца в драматургической конструкции спектакля отведена преуспевающему исполнителю бальных танцев, который решает «изваять» из нескладной представительницы городских низов виртуозную артистку. Внутреннее и внешнее преображение героини происходит под музыку Иоганна Штрауса-сына, причем с произведениями «короля вальса» хореограф работает впервые в своей насыщенной творческой карьере. Неутомимый исследователь души, Борис Эйфман почерпнул название нового балета в трудах по психологии, где понятие «эффект Пигмалиона» означает феномен влияния ожиданий на действительность. Так, человек, воспринимаемый другим как талантливый, будет ощущать уверенность в себе и добиваться успеха. Поразительная пластичность личности, способной непредсказуемым образом меняться в соответствии с установками и мечтами, находит исчерпывающее художественное и философское раскрытие в спектакле Эйфмана. «Мы не знаем своих подлинных возможностей. Ведь человеческая природа бесконечно загадочна. Это сфера неисчерпаемых открытий. В каждом из нас заложена творческая энергия, наделяющая личность способностью к саморазвитию. Впрочем, чтобы изменить себя, человеку нередко нужен тот, кто готов пробудить в нем дремлющий потенциал. И, влияя на других, такие ваятели чужих судеб сами проходят через метаморфозы. Балет «Эффект Пигмалиона» – хореографическая трактовка мифа о художнике и его творении, новый взгляд на тему сложной переплетенности и вечной нетождественности искусства и жизни. В центре спектакля – дерзкая обитательница трущоб. Повстречав чемпиона по бальным танцам, она врывается в мир богатства и изумительного исполнительского мастерства. Здесь красота и обманчивая легкость движений достигаются жестоким трудом, а внешне притягательные плоды сценической славы не спасают от одиночества. Под руководством именитого танцовщика героине предстоит пройти путь пластического перевоплощения, которое, начавшись как курьезный эксперимент, завершается настоящей драмой. Необычайное упорство, душевные достоинства, прежде скрытые под накипью грубости, а также вспыхнувшая в девушке любовь к учителю и партнеру помогают ей вырасти в звезду. Однако фатальная пропасть между нищетой и роскошью может быть преодолена лишь в мире танца, уравнивающем жителей хижин и дворцов. В реальности же внутри нас навсегда остается мстительное прошлое, скрыться от которого не дано никому. Чудесное превращение не приносит героине счастья. Гармония неизменно рассеивается вместе с остатками грез. Но что есть сама жизнь, как не сон, порожденный томлением по недосягаемой мечте?..»

🗎 [от 1000₽] — Вивальди «Времена года» #Белые ночи от Amadeus Concerts! Здесь — как и всегда — только лучшие музыканты и волшебная атмосфера! Представьте: звучат все времена года Вивальди в исполнении лучших музыкантов Петербурга в самом большом лютеранском храме в России, в один из самых волшебных дней — период белых ночей... Вивальди популярен! Даже сейчас. Кажется, что уж это имя известно всем на свете — настолько популярна его музыка, прошедшая через века! Красота, мощь, изысканность, выразительность, порыв... Вот, что несёт его музыка, и вот, что сделало её бессмертной и актуальной во все времена. Не пропустите! Исполнители: ведущие музыканты Санкт-Петербурга, лауреаты международных конкурсов, солисты и приглашенные музыканты Мариинского театра и Санкт-Петербургской филармонии.

🗎 [от 1700₽] — Приглашаем на уникальный концерт-экскурсию в одно из самых впечатляющих зданий на Английской набережной — Особняк графа Румянцева — известного просветителя и мецената, коллекционера различных древностей, старинных рукописей, церковных книг и прочих памятников российской истории и культуры. Концерты проходят в Парадном Белом (бывшем Бальном) зале дворца. В период существования в особняке Румянцевского музея (1831-1861 годы), здесь располагалась внушительная минералогическая коллекция графа Н.П. Румянцева. Классический декор зала был выполнен архитектором А.А. Степановым в 1880-е годы для членов императорской фамилии — герцога Е.М. Лейхтенбергского и его супруги графини З.Д. Богарне. Высокий кессонированный потолок был выполнен зодчим для улучшения акустики бального зала. «Времена года» Антонио Вивальди — настоящее чудо, подаренное нам блистательной эпохой барокко. Пожалуй, ни одно из мировых сочинений не может похвастаться большей узнаваемостью. Яркость этой музыки, её виртуозность и образность уже три столетия покоряют слушателей. В этот вечер, в исполнении «Aurum» квартета, вы услышите концерты «Зима» и «Весна» из знаменитого цикла «Времена года», а также такие жемчужины классического репертуара как «Маленькая ночная серенада» Моцарта, «Девушка с волосами цвета льна» Дебюсси или шедевр Штрауса — Полька-пиццикато. Обаятельный штрих программы — Танго Гарделя из кинофильма «Запах женщины», но и это еще не всё! В концерте вас ждет немало сюрпризов! До встречи в Особняке Румянцева! Программа вечера: Антонио Вивальди (1678-1741). «Зима» и «Весна» из цикла концертов для скрипки с оркестром «Времена года» Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791). Маленькая ночная серенада Клод Дебюсси (1862-1918). Девушка с волосами цвета льна Сергей Рахманинов (1873-1943). Неоконченный квартет Иоганн Штраус (1825-1899). Полька-пиццикато, Карлос Гардель (1887-1935). Танго из кинофильма «Запах женщины» и другие сочинения. Исполнители: «Aurum» квартет: Ани Агаджанян (скрипка) Надежда Соболевская (скрипка) Константин Соболевский (альт) Кирилл Алтухов (виолончель). Продолжительность концерта 70 минут. Продолжительность мероприятия с экскурсией 2 часа. Мероприятие рекомендовано для посетителей старше 6 лет. Внимание! В продаже билеты двух категорий — билет с экскурсией в 14:00, и без экскурсии. В случае, если билетов с экскурсией нет в наличии, оставшиеся билеты не дадут возможности для посещения экспозиции.

🗎 [от 1900₽] — Всемирно известные произведения Вивальди, Чайковского, Моцарта, Брамса, Массне, Бизе, Гарделя и других великих композиторов прозвучат в темноте концертного зала при свечах в исполнении оркестра Olympic Orchestra, где над сценой на экране будут спроецированы живые и красочные картины на воде. Добро пожаловать в сказку! В первом отделении гости насладятся циклом «Времена года» Антонио Вивальди, вторая же часть концерта будет посвящена шедеврам классической музыки знаменитых композиторов. Прямо на ваших глазах под аккомпанемент оркестра художник будет создавать живые и красочные картины в технике Эбру, рождая образ за образом, — аудиовизуальное наслаждение гарантировано! Olympic orchestra - известный и независимый коллектив из Санкт-Петербурга, который объединил в себе профессиональных музыкантов, чьи творческое общение и эксперименты сформировали уникальный подход к исполнению музыкальных произведений. Окунитесь в мир ярких красок и классической музыки!

🗎 [от 1000₽] — Балет «Чайка» Борис Эйфман посвятил 30-летию своего Театра. На основе произведения Чехова хореограф сочинил спектакль о конфликте поколений, цене успеха, столкновении старых и новых художественных форм. Балет Эйфмана – пластическое размышление о творчестве, о возможных путях развития искусства. И в то же время – о многоликости любви, крушении иллюзий и творческом одиночестве. Эти темы, волновавшие Чехова и его героев, продолжают быть актуальными и сегодня. «Чайка» показала, что Борис Эйфман, предлагающий зрителю смелые трактовки классики, не боится рисковать и экспериментировать даже с таким сложным автором, как Чехов. «Чайка» является в определенной степени новаторским спектаклем для уже устоявшегося авторского стиля Бориса Эйфмана. Балет синтезирует в себе накопленный за десятилетия творческий опыт хореографа и новые пластические решения, соединяя, казалось бы, несочетающиеся танцевальные стили – от неоклассики до хип-хопа. В этом спектакле внутреннее действие выражается чистыми хореографическими формами, что, несомненно, говорит о переходе хореографа на новую ступень в его творческой эволюции.

🗎 [от 1000₽] — Балет Бориса Эйфмана По роману Л. Н. Толстого На музыку П. И. Чайковского Балет Бориса Эйфмана «Анна Каренина» полон внутренней психологической энергии и удивительно точен по своему эмоциональному воздействию. Убрав все второстепенные линии романа Льва Толстого, хореограф сосредоточился на любовном треугольнике «Анна – Каренин – Вронский». Пластикой тела Эйфман в своем спектакле передал драму переродившейся женщины. По мнению хореографа, именно страсть, «основной инстинкт» привели к преступлению против общественных норм, уничтожили материнскую любовь и разрушили внутренний мир Анны Карениной. Женщина, поглощенная и раздавленная чувственным влечением, готова пойти на любые жертвы. Хореограф отмечает, что его балет – о сегодняшнем дне, а не о минувшей эпохе: неподвластное времени эмоциональное наполнение спектакля и прямые параллели с действительностью не оставляют равнодушными современных зрителей. Высочайшего уровня исполнительская техника труппы и хореография Бориса Эйфмана передают все психологические перипетии романа Толстого.

🗎 [от 599₽] — Приглашаем Петербуржцев и гостей города на уникальный органный концерт, который пройдет при свечах под сводами старинного лютеранского собора. Это будет незабываемое путешествие в мир классической музыки, где каждая нота проникнет в самые глубины вашей души. Талантливый органист выйдет на сцену, чтобы подарить вам чудесное исполнение известнейших органных шедевров разных эпох и композиторов. Орган при свечах — это не только потрясающая музыка, но и особая атмосфера, которая позволит вам отключиться от суеты повседневности и погрузиться в мир гармонии и покоя. Красивые свечи, создающие нежное и теплое освещение, добавят вечеру нотку загадочности и романтики. Подарите себе и любимым удивительный музыкальный праздник, который принесет фейерверк эмоций и незабываемые впечатления! Орган: Gustav Steinmann. Исполнители на 6 апреля 19-00: Александр Новосёлов (орган) — выпускник Санкт-Петербургской государственной консерватории. Лауреат и призёр российских и международных конкурсов, участник европейских фестивалей и мастер-классов таких признанных мастеров как М. Зандер, Л. Ломан, В. Церер, О. Латри и других. Штатный органист «Дворца Искусств» Карельской государственной филармонии в г. Кондопога (Карелия). Ведёт активную концертную деятельность в России и зарубежных странах. Даниил Казаков (баритон) — выпускник Хорового училища имени М.И. Глинки и школы вокального искусства Ирины Богачевой. Выпускник Санкт-Петербургской государственную консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова. Принимал участие в мастер -классах руководителей молодежных оперных программ «Римской оперы» — Элеоноры Пачетти и Луки Юзеффини.Лауреат конкурса Весна романса «2024». Ведёт активную концертную деятельность. Любовь Райская (сопрано) — выпускница Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова (класс проф. Т.Д. Новиченко). Брала мастер-классы у ведущих вокалистов и проходила обучение в таких зарубежных Академиях, как Итальянская Оперная Академия Риккардо Мути (Италия, Равенна), Летняя Баварская Оперная Академия (Германия). Лауреат российских и международных конкурсов. Активно выступает в оперных и театральных постановках, мюзиклах, принимает участие в фестивалях. Солистка Государственной филармонии Санкт-Петербурга для детей и молодёжи. Исполнители на 6 апреля 21-00: Сергей Силаевский (орган) — известный Петербургский органист, «Kirchenmusiker» (органист, дирижер и художественный руководитель Собора св. Петра и Павла «Петрикирхе»). Лауреат и призер международных конкурсов, участник европейских фестивалей и мастер-классов таких признанных европейских мастеров, как: П. ван Хейген, Т. Копман, Г. Леонхардт, С. Сорини, П. Бови, К. Верхельст, Э.Л. Кинг, М. Бисли и др. Член союза концертных деятелей Петербурга. Видный исследователь и педагог в области органной музыки. Николай Ковалевич (балалайка) — победитель и лауреат многочисленных Всероссийских и Международных конкурсов. Является многократным стипендиатом специального фонда президента Республики Беларусь А. Г. Лукашенко. Ведёт активную концертную деятельность в России и Белоруссии. Исполнители на 9 апреля: Сергей Силаевский (орган, клавесин) — известный Петербургский органист, «Kirchenmusiker» (органист, дирижер и художественный руководитель Собора св. Петра и Павла «Петрикирхе»). Лауреат и призер международных конкурсов, участник европейских фестивалей и мастер-классов таких признанных европейских мастеров, как: П. ван Хейген, Т. Копман, Г. Леонхардт, С. Сорини, П. Бови, К. Верхельст, Э.Л. Кинг, М. Бисли и др. Член союза концертных деятелей Петербурга. Видный исследователь и педагог в области органной музыки. Николай Ковалевич (балалайка) — победитель и лауреат многочисленных Всероссийских и Международных конкурсов. Является многократным стипендиатом специального фонда президента Республики Беларусь А.Г. Лукашенко. Ведёт активную концертную деятельность в России и Белоруссии. Исполнители на 12 апреля: Сергей Силаевский (орган) — известный Петербургский органист, «Kirchenmusiker» (органист, дирижер и художественный руководитель Собора св. Петра и Павла «Петрикирхе»). Лауреат и призер международных конкурсов, участник европейских фестивалей и мастер-классов таких признанных европейских мастеров, как: П. ван Хейген, Т. Копман, Г. Леонхардт, С. Сорини, П. Бови, К. Верхельст, Э.Л. Кинг, М. Бисли и др. Член союза концертных деятелей Петербурга. Видный исследователь и педагог в области органной музыки. Юлия Турнаева (волынка) — солистка ансамбля старинной музыки «Lauda novella. Участница ансамблей и проектов, посвящeнных старинной музыке: Ансамбль старинной музыки «Lorem Ipsum», «Reditus», «Ренессанс-Оркестр», фестиваль «Александрийская карусель», ансамбль «Контрапунктус». В настоящее время ведет активную концертную деятельность. Исполнители на 13 апреля 19-00: Ольга Котлярова (орган) — одна из известнейших органистов Петербурга, выступающая на лучших концертных площадках России и Европы. В настоящее время является членом союза концертных деятелей Санкт-Петербурга, ведущим мастером сцены ГБУК «Петербург-концерт», членом жюри и председателем комиссий ряда международных конкурсов пианистов и органистов, автор постановок: «Тайны старинного особняка», «Музыкальное путешествие в мир сказок», «Рождественские предания Дома Кочневой» и других. Регулярно выступает на радио и телевидении. Анастасия Коротенко (сопрано) — солистка «Международной академии музыки» имени Елены Образцовой, класс Заслуженного артиста России Евгения Акимова. Участница концертной программы Третьего Международного музыкального фестиваля искусств имени Ильдара Абдразакова, а также мастер-классов солистки Метрополитен Оперы Ольги Макариной, педагога Зальцбургского «Моцартеума» Кати Борисовой, коуча Макса Булло. Сотрудничала с такими дирижерами, как Фабио Мастранджело, Александр Сладковский, Михаил Татарников. Приглашенная солистка Петербургских оперных театров. В настоящее время ведет активную концертную деятельность. Ольга Яркина (арфа) — выпускница Санкт-Петербургской консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова, класс профессора А.А. Варосян. Солистка Академического симфонического оркестра Петербургской филармонии имени Д.Д. Шостаковича. Ведет активную концертную деятельность. Исполнители на 13 апреля 21-00: Александр Новосёлов (орган) — выпускник Санкт-Петербургской государственной консерватории. Лауреат и призёр российских и международных конкурсов, участник европейских фестивалей и мастер-классов таких признанных мастеров как М. Зандер, Л. Ломан, В. Церер, О. Латри и других. Штатный органист «Дворца Искусств» Карельской государственной филармонии в г. Кондопога (Карелия). Ведёт активную концертную деятельность в России и зарубежных странах. Николай Ковалевич (балалайка) — победитель и лауреат многочисленных Всероссийских и Международных конкурсов. Является многократным стипендиатом специального фонда президента Республики Беларусь А.Г. Лукашенко. Ведёт активную концертную деятельность в России и Белоруссии. Исполнители на 15 апреля: Сергей Силаевский (орган) — известный Петербургский органист, «Kirchenmusiker» (органист, дирижер и художественный руководитель Собора св. Петра и Павла «Петрикирхе»). Лауреат и призер международных конкурсов, участник европейских фестивалей и мастер-классов таких признанных европейских мастеров, как: П. ван Хейген, Т. Копман, Г. Леонхардт, С. Сорини, П. Бови, К. Верхельст, Э.Л. Кинг, М. Бисли и др. Член союза концертных деятелей Петербурга. Видный исследователь и педагог в области органной музыки. Николай Ковалевич (балалайка) — победитель и лауреат многочисленных Всероссийских и Международных конкурсов. Является многократным стипендиатом специального фонда президента Республики Беларусь А.Г. Лукашенко. Ведёт активную концертную деятельность в России и Белоруссии. Михаил Крутик (скрипка) — выпускник Санкт-Петербургской государственной консерватории. Лауреат Международного юношеского конкурса исполнителей-композиторов (2001, Санкт-Петербург), Международного конкурса камерных ансамблей Макса Регера (2002, Зондерсхаузен), Международного конкурса музыки ХХ века Валентино Букки (2002, Рим). В настоящее время – участник Струнного квартета Санкт-Петербургской филармонии, «Авангард-квартета», ансамбля новой музыки «Горизонт», солист eNsemble фонда Pro arte, выступает также в составе ансамблей. Ведет активную концертную деятельность. Исполнители на 22 апреля: Галина Ельшаева (орган) — известная Петербургская органистка, штатный органист собора Св. Михаила. Ученица известного органиста Григория Варшавского, профессоров Й. Труммера и Г. Роста в Университете Церковной и Органной музыки в Граце (Австрия). Принимала участие в международных мастер-классах в Западной Европе у ведущих мастеров органа. Концертирующий музыкант, выступающий с программами органной и карильонной музыки в различных залах и соборах России, Германии, Нидерландах, Франции, Бельгии, США. МарияГейльман (скрипка) — выпускница Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова. Лауреат международных конкурсов, участница международных мастер-классов (Германия, Москва, Санкт-Петербург). В настоящее время ведёт активную концертную деятельность. Валерия Пронько (меццо-сопрано) — лауреат Всероссийских и международных конкурсов, ученица доцента, Заслуженного работника культуры Российской Федерации Опариной Елены Васильевны. Участница международных мастер-классов. В настоящее время ведет активную концертную деятельность. Исполнители на 23 апреля: Сергей Силаевский (орган, клавесин) — известный Петербургский органист, «Kirchenmusiker» (органист, дирижер и художественный руководитель Собора св. Петра и Павла «Петрикирхе»). Лауреат и призер международных конкурсов, участник европейских фестивалей и мастер-классов таких признанных европейских мастеров, как: П. ван Хейген, Т. Копман, Г. Леонхардт, С. Сорини, П. Бови, К. Верхельст, Э.Л. Кинг, М. Бисли и др. Член союза концертных деятелей Петербурга. Видный исследователь и педагог в области органной музыки. Алиса Ермакова (флейта) — выпускница Санкт-Петербургской консерватории, с отличием окончила Королевскую Академию музыки в Лондоне и специальным дипломом в классе флейтиста и профессора Уильяма Беннетта. Обладательница престижной стипендией — ABRSM (Association of Royal Schools of London) — именного приза Жака Зуна, первой премии на конкурсе «J&J Brough Flute Prize». Участница программы Лондонского Симфонического Оркестра, является приглашенной артисткой Театра балета имени Константина Тачкина, в настоящее время ведет активную концертную деятельность на ведущих концертных площадках Санкт-Петербурга и Москвы. Исполнители на 26 апреля 19-00: Елизавета Панченко (орган) — известная Петербургская органист-виртуоз и композитор, призер и лауреат многочисленных европейских конкурсов и фестивалей (Финляндии, Эстонии, Германии, Швейцарии), член Союза композиторов России и Союза композиторов Евразии. Степан Христанов (ситар) — родился в г. Екатеринбурге, проходил обучение в городе Варанаси, под руководством Гуру Шивнатха Мишры (Pandit Shivnath Mishra), музыкантом в одиннадцатом поколении и основателем Академии Индийской Классической Музыки. Участник мастер-классов виртуозов индийской классической музыки, таких как Vishwa Mohan Bhatt, Rafiq Khan, Kushal Das, Purbhayan Chatterjee и др. Основатель музыкальных проектов: «Раги Ганги» (ситар, балалайка, контрабас, перкуссия), «SitarPiano» (ситар, фортепиано) и «Organic Sitar» (ситар, орган). Ведёт активную концертную деятельность в России и Европе. (Ситар — струнный щипковый музыкальный инструмент, используемый для исполнения индийской классической музыки). МарияГейльман (скрипка) — выпускница Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова. Лауреат международных конкурсов, участница международных мастер-классов (Германия, Москва, Санкт-Петербург). В настоящее время ведёт активную концертную деятельность. Марина Николя (фортепиано) — талантливая Петербургская пианистка, лауреат международных конкурсов (Италия, г. Сенигалия, Сицилия, г. Марсала). Стипендиат Фонда Министерства культуры России, японского фонда имени Мацууро и Фонда Мстислава Ростроповича — премия имени Г. Неи?гауза (награждена именным роялем Yamaha). Ведет активную концертную деятельность в России и за рубежом, приглашенная солистка театров Санкт-Петербурга. Исполнители на 26 апреля 21-00: Ольга Котлярова (орган) — одна из известнейших органистов Петербурга, выступающая на лучших концертных площадках России и Европы. В настоящее время является членом союза концертных деятелей Санкт-Петербурга, ведущим мастером сцены ГБУК «Петербург-концерт», членом жюри и председателем комиссий ряда международных конкурсов пианистов и органистов, автор постановок: «Тайны старинного особняка», «Музыкальное путешествие в мир сказок», «Рождественские предания Дома Кочневой» и других. Регулярно выступает на радио и телевидении. Сандра Шиндер (скрипка) — выпускница Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова. Работала концертмейстером камерного оркестра «Санкт-Петербург Камерата» под руководством Народного артиста СССР Саулюса Сондецкиса, а также концертмейстером оркестра Академической капеллы, Северо-Кавказской Филармонии. В настоящее время Сандра — концермейстер оркестра «Северная Симфония» во главе с Фабио Мастранжело и в театре Зазеркалье под руководством П. А. Бубельникова. Татьяна Потемкина (мандолина) — лауреат Всероссийских и Международных конкурсов. В качестве солистки выступает со многими ведущими коллективами России, в числе которых Великорусский оркестр имени В.В. Андреева, Государственный академический оркестр имени Н.П. Осипова, Государственный русский концертный оркестр Санкт-Петербурга. Ведет активную концертную деятельность. Исполнители на 29 апреля: Галина Ельшаева (орган) — известная Петербургская органистка, штатный органист собора Св. Михаила. Ученица известного органиста Григория Варшавского, профессоров Й. Труммера и Г. Роста в Университете Церковной и Органной музыки в Граце (Австрия). Принимала участие в международных мастер-классах в Западной Европе у ведущих мастеров органа. Концертирующий музыкант, выступающий с программами органной и карильонной музыки в различных залах и соборах России, Германии, Нидерландах, Франции, Бельгии, США. Анастасия Коротенко (лирическое сопрано) — солистка «Международной академии музыки» имени Елены Образцовой, класс Заслуженного артиста России Евгения Акимова. Участница концертной программы Третьего Международного музыкального фестиваля искусств имени Ильдара Абдразакова, а также мастер-классов солистки Метрополитен Оперы Ольги Макариной, педагога Зальцбургского «Моцартеума» Кати Борисовой, коуча Макса Булло. Сотрудничала с такими дирижерами, как Фабио Мастранджело, Александр Сладковский, Михаил Татарников. Приглашенная солистка Петербургских оперных театров. В настоящее время ведет активную концертную деятельность. Мария Гейльман (скрипка) — выпускница Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова. Лауреат международных конкурсов, участница международных мастер-классов (Германия, Москва, Санкт-Петербург). В настоящее время ведёт активную концертную деятельность. Исполнители на 30 апреля: Сергей Силаевский (орган, клавесин) — известный Петербургский органист, «Kirchenmusiker» (органист, дирижер и художественный руководитель Собора св. Петра и Павла «Петрикирхе»). Лауреат и призер международных конкурсов, участник европейских фестивалей и мастер-классов таких признанных европейских мастеров, как: П. ван Хейген, Т. Копман, Г. Леонхардт, С. Сорини, П. Бови, К. Верхельст, Э.Л. Кинг, М. Бисли и др. Член союза концертных деятелей Петербурга. Видный исследователь и педагог в области органной музыки. Николай Ковалевич (балалайка) — победитель и лауреат многочисленных Всероссийских и Международных конкурсов. Является многократным стипендиатом специального фонда президента Республики Беларусь А.Г. Лукашенко. Ведёт активную концертную деятельность в России и Белоруссии. Исполнители на 4 мая: Ольга Котлярова (орган) — одна из известнейших органистов Петербурга, выступающая на лучших концертных площадках России и Европы. Лауреат международных конкурсов. В настоящее время является членом Межрегионального союза концертных деятелей, Российского творческого Союза работников культуры, ведущим мастером сцены ГБУК «Петербург-концерт», членом жюри и председателем комиссий ряда международных конкурсов пианистов и органистов. Основная приглашённая солистка Мариинского театра. Активная участница международных органных фестивалей. Регулярно выступает на радио и телевидении. Михаил Крутик (скрипка) — выпускник Санкт-Петербургской государственной консерватории. Лауреат Международного юношеского конкурса исполнителей-композиторов (2001, Санкт-Петербург), Международного конкурса камерных ансамблей Макса Регера (2002, Зондерсхаузен), Международного конкурса музыки ХХ века Валентино Букки (2002, Рим). В настоящее время – участник Струнного квартета Санкт-Петербургской филармонии, «Авангард-квартета», ансамбля новой музыки «Горизонт», солист eNsemble фонда Pro arte, выступает также в составе ансамблей. Ведет активную концертную деятельность. Анна Бондарь (колоратурное сопрано) — выпускница Санкт-Петербургской консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова, класс профессора, кандидата искусствоведения Лымаревой Т.В. Приглашенная солистка Мариинского театра, лауреат Международного конкурса имени Штоколова, участница Международных и Всероссийских мастер-классов в России и Европе. Ведет активную концертную деятельность. Ольга Яркина (арфа) – выпускница Санкт -Петербургской консерватории им. Н. А. Римского – Корсакова, класс профессора А. А. Варосян. Солистка Академического симфонического оркестра Петербургской филармонии им Д.Д. Шостаковича. Ведет активную концертную деятельность. Исполнители на 10 мая: Елизавета Панченко (орган) — известная Петербургская органист-виртуоз и композитор, призер и лауреат многочисленных европейских конкурсов фестивалей (Финляндии, Эстонии, Германии, Швейцарии), член Союза композиторов России и Союза композиторов Евразии. Степан Христанов (ситар) — родился в г. Екатеринбурге, проходил обучение в городе Варанаси, под руководством Гуру Шивнатха Мишры (Pandit Shivnath Mishra), музыкантом в одиннадцатом поколении и основателем Академии Индийской Классической Музыки. Участник мастер-классов виртуозов индийской классической музыки, таких как Vishwa Mohan Bhatt, Rafiq Khan, Kushal Das, Purbhayan Chatterjee и др. Основатель музыкальных проектов: «Раги Ганги» (ситар, балалайка, контрабас, перкуссия), «SitarPiano» (ситар, фортепиано) и «Organic Sitar» (ситар, орган). Ведёт активную концертную деятельность в России и Европе. ( Ситар — струнный щипковый музыкальный инструмент , используемый для исполнения индийской классической музыки) Татьяна Потемкина (домра, мандолина) — лауреат Всероссийских и Международных конкурсов. В качестве солистки выступает со многими ведущими коллективами России, в числе которых Великорусский оркестр имени В.В. Андреева, Государственный академический оркестр имени Н.П. Осипова, Государственный русский концертный оркестр Санкт-Петербурга. Ведет активную концертную деятельность. Исполнители на 11 мая: Галина Ельшаева (орган) — известная Петербургская органистка, штатный органист собора Св. Михаила. Ученица известного органиста Григория Варшавского, профессоров Й. Труммера и Г. Роста в Университете Церковной и Органной музыки в Граце (Австрия). Принимала участие в международных мастер-классах в Западной Европе у ведущих мастеров органа. Концертирующий музыкант, выступающий с программами органной и карильонной музыки в различных залах и соборах России, Германии, Нидерландах, Франции, Бельгии, США. Мария Гейльман (скрипка) — выпускница Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова. Лауреат международных конкурсов, участница международных мастер-классов (Германия, Москва, Санкт-Петербург). В настоящее время ведёт активную концертную деятельность. Анастасия Коротенко (лирическое сопрано) — солистка «Международной академии музыки» имени Елены Образцовой, класс Заслуженного артиста России Евгения Акимова. Участница концертной программы Третьего Международного музыкального фестиваля искусств имени Ильдара Абдразакова, а также мастер – классов солистки Метрополитен Оперы Ольги Макариной, педагога Зальцбургского «Моцартеума» Кати Борисовой, коуча Макса Булло. Сотрудничала с такими дирижерами, как Фабио Мастранджело, Александр Сладковский, Михаил Татарников. Приглашенная солистка Петербургских оперных театров. В настоящее время ведет активную концертную деятельность. Исполнители на 20 мая: Сергей Силаевский (орган) — известный Петербургский органист, «Kirchenmusiker» (органист, дирижер и художественный руководитель Собора св. Петра и Павла «Петрикирхе»). Лауреат и призер международных конкурсов, участник европейских фестивалей и мастер-классов таких признанных европейских мастеров, как: П. ван Хейген, Т. Копман, Г. Леонхардт, С. Сорини, П. Бови, К. Верхельст, Э.Л. Кинг, М. Бисли и др. Член союза концертных деятелей Петербурга. Видный исследователь и педагог в области органной музыки. Сергей Смирнов (волынка) — выпускник Санкт-Петербургской Академии культуры и искусств, мультиинструменталист, владеющий многими струнно- щипковыми и духовыми инструментами. Постоянный участник различных музыкальных фестивалей. Совершенствовал свое мастерство в области старинного исполнительства в классе известного петербургского музыканта А.К. Митрофановой, а также на курсах и мастер-классах признанных европейских специалистов в области исторического исполнительства. Концертирующий музыкант. Николай Ковалевич (балалайка) — победитель и лауреат многочисленных Всероссийских и Международных конкурсов. Является многократным стипендиатом специального фонда президента Республики Беларусь А.Г. Лукашенко. Ведёт активную концертную деятельность в России и Белоруссии. Исполнители на 31 мая: Галина Ельшаева (орган) — известная Петербургская органистка, штатный органист собора Св. Михаила. Ученица известного органиста Григория Варшавского, профессоров Й. Труммера и Г. Роста в Университете Церковной и Органной музыки в Граце (Австрия). Принимала участие в международных мастер-классах в Западной Европе у ведущих мастеров органа. Концертирующий музыкант, выступающий с программами органной и карильонной музыки в различных залах и соборах России, Германии, Нидерландах, Франции, Бельгии, США. Мария Гейльман (скрипка) — выпускница Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова. Лауреат международных конкурсов, участница международных мастер-классов (Германия, Москва, Санкт-Петербург). В настоящее время ведёт активную концертную деятельность. Валерия Пронько (меццо-сопрано) — лауреат Всероссийских и международных конкурсов, ученица доцента, Заслуженного работника культуры Российской Федерации Опариной Елены Васильевны. Участница международных мастер-классов. В настоящее время ведет активную концертную деятельность. Билеты приобретаются на каждого зрителя вне зависимости от возраста. Важно! В программе концерта и составе артистов возможны изменения Обратите внимание! Места с ограниченной видимостью сцены — спец. стоимость Обратите внимание! 13 апреля 19:00 и 11 мая экскурсия по собору Петрикирхе входит в стоимость билетов первых трёх рядов партера, начало экскурсии за час до начала концерта.

🗎 [от 1000₽] — Балет Бориса Эйфмана «Страсти по Мольеру, или Маска Дон Жуана» на музыку В.А.Моцарта, Г.Берлиоза и Ж.-Б.Люлли – новый спектакль о французском комедиографе. Эта работа является переосмыслением легендарной постановки «Дон Жуан, или Страсти по Мольеру», выпущенной в 2001 году. Предстоящая премьера, по словам хореографа, объединит драму и балет и покажет удивительный мир лицедейства. «В спектакле будет много буффонады, хотя назвать его комедией нельзя. Это балет о тяжком житии великого художника, которой на сцене комиковал, а за ее пределами страдал», – отмечает Борис Эйфман.

🗎 [от 1100₽] — «Музыка при свечах» от Amadeus Concerts — один из самых ярких концертных форматов на музыкальной сцене Петербурга. Он существует с 2017 года и стал первым проектом, объединившим прекрасную музыку и утонченную атмосферу с мерцающим светом сотен свечей для полного погружения в музыкальную драматургию звучащих произведений. С тех пор, несмотря на время и подражателей, «Музыка при свечах» от Amadeus Concerts осталась эталонным концертом, полюбившимся публике за честность во всем — от подбора музыкантов, до составления программы и декорирования сцены! Что вас ожидает на концерте: всегда новая, не повторяющаяся программа, включающая шедевры композиторов-классиков, таких как Бах, Шопен, Вивальди, Рахманинов и многих других; каждый раз особый набор тембров: орган, рояль, клавесин, скрипка, струнный ансамбль, флейта, уникальные голоса солистов оперных театров Петербурга и даже балалайка; виртуозное исполнение от ведущих музыкантов Санкт-Петербурга, лауреатов международных конкурсов, влюбленных в музыку; великолепное оформление сцены светом сотен и сотен свечей для полного погружения; внимательный персонал, относящийся к каждому гостю с любовью и отзывчивостью; атмосферный зал лютеранской кирхи Яани Кирик с прекрасной акустикой и удобным обзором сцены. Если вы еще не видели — это стоит увидеть, а если видели, то обязательно вернeтесь! Исполнители: Ведущие музыканты Санкт-Петербурга, лауреаты международных конкурсов, солисты и приглашенные музыканты Мариинского театра и Санкт-Петербургской филармонии. Без антракта.

🗎 [от 3000₽] — Начо Дуато поставил свою версию знаменитого балета «Ромео и Джульетта», потому что уверен: «партитура Сергея Прокофьева — самое потрясающее, что когда-либо было создано для балетной сцены». Хореограф следует за музыкой и наполняет танцем каждый эпизод. Драматическая история двух влюблённых разворачивается на фоне жизни итальянского города, не останавливающейся ни на секунду: лирические сцены чередуются с картинами уличных праздников в духе комедии дель арте, в которые грубо вторгаются стычки враждующих кланов. Вместе с хореографом над постановкой работали художник-сценограф Джаффар Чалаби, художник по свету Брэд Филдс и художник по костюмам Ангелина Атлагич.

🗎 [от 1000₽] — erid: 2SDnjbsknev «Моцарт vs Шопен» от Amadeus Concerts из цикла Битва Клавиров под величественными сводами Петрикирхе. Два великих композитора — Моцарт и Шопен — и их бессмертные шедевры в исполнении органа и рояля! Цикл «Битва клавиров» от Amadeus Concerts восходит к старинной европейской традиции музыкальных поединков, когда ведущие мастера музыкального искусства состязались в искусстве импровизации, сочинительства и исполнения музыки, чтобы удивить публику. В наши дни мы предлагаем гостям не столько оценивать искусство исполнителей (ведь в наших концертах принимают участие лучшие музыканты Петербурга), сколько сравнивать и наслаждаться шедеврами мировой классики. Величественное и проникновенное исполнение сочинений великого Моцарта на органе, с одной стороны, и пронзительное, утончённое звучание фортепианных шедевров Шопена с другой. Такая разная и такая прекрасная музыка. В этой битве нет проигравших, а побеждает всегда зритель!! Исполнители: Ведущие музыканты Санкт-Петербурга, лауреаты международных конкурсов, солисты и приглашенные музыканты Мариинского театра и Санкт-Петербургской филармонии. Без антракта.

🗎 [от 2500₽] — В пленительной музыке Чайковского и сказочном сюжете Шарля Перро, который все знают с детства, хореограф Начо Дуато нашел новые смыслы, эмоциональные оттенки и пластические образы. Вдохновленный хореографией своего великого предшественника Мариуса Петипа, Дуато не спорит с ним, но иногда цитирует – почтительно или чуть иронично. Величие классического стиля поколеблено: это похоже на то, как если бы серьезный симфонический оркестр вдруг позволил себе легкие джазовые шалости. Авторы спектакля создали на сцене пространство, которое позволяет зрителю оказаться внутри сказки, в мире фей. В окружении цветущих роз персонажи иногда похожи на птиц или бабочек. Злая фея Карабос предстает в облике роковой красавицы, которой верно служат пронырливые тараканы с блестящими спинками. В финале злые чары развеяны, торжествует добро и любовь. «В наше время и взрослым нужны сказки, они помогают вернуться к чему-то важному и сокровенному – к ребенку внутри нас», – в этом убеждены авторы спектакля, и зрители с готовностью разделяют их мнение.

🗎 [от 1100₽] — Цикл «Музыка при свечах» от Amadeus Concerts стал важной частью культурного досуга Петербурга. На этот раз вы услышите избранные органные сочинения в особенной атмосфере Петрикирхе при свете сотен свечей. Бессмертная классика и король инструментов в действующей лютеранской кирхе — открывайте для себя настоящие музыкальные чудеса и наслаждайтесь необычным концертом «Орган при свечах»! Исполнители: ведущие музыканты Санкт-Петербурга, лауреаты международных конкурсов, солисты и приглашенные музыканты Мариинского театра и Санкт-Петербургской филармонии. Без антракта.