🗎 [от 600₽] — Спектакль «Ревизор» в театре имени Ленсовета. Постановка Заслуженного деятеля искусств России Сергея Федотова одноимённой комедии великого драматурга Николая Васильевича Гоголя. В нашей постановке зритель не увидит футуристических декораций. Да и персонажи вопреки современным тенденциям придерживаются традиций девятнадцатого века. Классическая постановка, максимально приближенная к оригиналу Николая Васильевича Гоголя, о курьезном страхе простого служащего человека перед мелким проверяющим. О изворотливости и коварстве людей, нежелающих нести наказание за свои проступки. «Ревизор» проникновенно тонко показывает атмосферу жизни низших чиновников. »В «Ревизоре» я решился собрать в одну кучу всё дурное в России» – писал Николай Васильевич о своём произведении. Классическая постановка «Ревизор» театра имени Ленсовета придётся по вкусу ценителям подлинного театрального искусства. Внимание! В спектакле присутствуют сцены имитации табакокурения и употребления алкогольныхнапитков! Напоминаем! Курение и употребление алкоголя вредит вашему здоровью!

🗎 [2000 ₽] — Спектакль «The Demons» в театре имени Ленсовета. Режиссерская постановка Дениса Хусниярова нашумевшей пьесы современного шведского драматурга Ларса Нурена «Демоны» Пьеса в довольно абсурдной форме рассказывает о структуре любви человека. Как часто желание обладать мы путаем с искренней любовью, жертвуем собой и окружающими ради абстрактной «любви». В то время, как любовь истинную принимаем за попытку ограничения личности и творческой свободы. Правильно ли приносить любовь в жертву собственному эгоизму, и чем человек готов пожертвовать ради псевдолюбви. Природа человека такова, что он боится любых изменений в себе, будь то внезапно вспыхнувшая влюблённость или физическая боль. Лишь демоны внутри подталкивают к исследованию своей сути. Спектакль «The Demons» в театре имени Ленсовета метко дополняют музыкальные композиции культовых The Doors. Без антракта

🗎 [от 600₽] — В спектакле звучат фрагменты композиций Всеволода Задерацкого. Творчество Варлама Шаламова неразрывно замыкается и венчается фигурой самого автора. Шаламов пишет о главенстве физической природы человека над духовной, беспредельном падении, слабости, хрупкости, расчеловечивании. Просто, буднично, бесстрастно и точно фиксирует эту неприглядную правду о человеке. И беспощадно аргументирует её собственным опытом, связанным с шестнадцатью годами, проведёнными в лагере. Очень непросто соглашаться с ним. Но возникает несколько важных вопросов. А как сам автор смог выжить и остаться человеком? Что помогло ему в этом? Как он смог это записать? Откуда эта сила, несгибаемость, выносливость и стойкость Шаламова, казалось бы, обыкновенного человека? Такого же, как и любой из миллионов ссыльных, такого же, как и мы с вами сегодня. Марк Овчинников:. «Мы работали над спектаклем более двух лет. Я был ошеломлён художественным уровнем текста. Ещё меня удивило, что моё поколение практически не знает Шаламова. Во всяком случае, я не знал, пока не прочёл о нём у Андрея Тарковского в «Мартирологе». Возникло острое желание поделиться открытием. Вместе с командой мы искали форму будущего спектакля, его тон, основную тему. Композитор Даня Сергиенко искал звучание. В итоге музыкальной основой стали произведения Всеволода Задерацкого, композитора, также прошедшего лагеря. Он писал музыку в лагере простым карандашом на телеграфных бланках. Что заставляет человека писать в лагере музыку, стихи? Что позволяет ему оставаться человеком?» После третьего звонка вход в зал категорически воспрещён

🗎 [от 600₽] — В спектакле звучит музыка: David Lynch, Olafur Arnalds, The Tiger Lilies, Arvo Part, Haushka & Hilary Hahn, Ben Frost, Czeslaw Niemen, Pulusha, Michael Nyman, Screamin’ Jay Hawkins, Terje Rypdal & David Darling В спектакле использована танцевальная цитата из фильма «Банда аутсайдеров» (режиссёр Жан-Люк Годар, 1964) Спектакль участвовал в программах XXVI Международного театрального фестиваля «Балтийский дом» (Санкт-Петербург, 2016), фестиваля «Сезон Станиславского. Летний фестиваль губернских театров» (Москва, 2017), Первого российского фестиваля Юна Фоссе (Москва — Санкт-Петербург, 2018). Почти неизвестный в России, наследник великих скандинавских драматургов Генрика Ибсена и Августа Стриндберга, в родной Норвегии Юн Фоссе давно стал живым классиком и национальной гордостью. Пьеса «Сон об осени» — одно из его важнейших высказываний о Человеке. Встречаются Он и Она, всю жизнь любившие друг друга, но не сумевшие соединиться. Но Она — по-прежнему одна, а у Него за спиной шлейф из жены, детей, родителей. Замкнутый круг, по которому мы все бесконечно бежим в поисках счастья и смысла жизни: кому-то больше везет, и он успевает на миг прикоснуться к заветной мечте, кто-то тянется в хвосте, продолжая бороться прежде всего с самим собой, а некоторые просто идут и идут по кругу по инерции. Но на финише мы все равны в своем одиночестве. Мировидение норвежского драматурга для Юрия Бутусова оказалось близким, родственным. Практически сверстники (Юн Фоссе старше российского режиссера всего на пару лет), они оба воспринимают человеческую жизнь как ритуальный танец, где тебя ведет мелодия, которую ты не в силах прервать. Оба слышат шепот хаоса за спиной. Спектакль-стихотворение завораживает ритмом и рифмами, оглушительной свободой актерского существования, строгой авторской мыслью, сжатой пружиной чувств и тайной связью с собственным жизненным опытом Юрий Бутусов говорит об этой пьесе так: «Это история о «Непривыкании к жизни». Об отсутствии возраста. О смысле человеческой жизни как ожидании чуда... О вечном ожидании красоты... Пьеса об ожидании... Счастья». Юн Фоссе — Лауреат Нобелевской премии по литературе 2023 года. Премия присуждена за «новаторские пьесы и прозу, которые позволяют высказать неизъяснимое». Без антракта Источник: lensov-theatre.spb.ru

🗎 [1800 ₽] — Спектакль «Земля Эльзы» в театре имени Ленсовета. Режиссёр Юрий Цуркану, драматургия Ярослава Пулинович. Рассказ о любви, в самом чистом и светлом её понимании. О двух душах, которые звучат как одна, неразделимо, в унисон. Они далеко не юны, у обоих взрослые дети, внуки. Казалось бы, это удача, встретить друг друга и не расставаться никогда. На пути столь трепетного и тёплого чувства неожиданно встают собственные дети наших героев. Они проявляют весть свой эгоизм и стараются всеми силами помешать родителям. Для детей наши герои давно стали бесплатными нянями, помощниками, источником дохода и наследства в перспективе. В своих кознях дети наших влюблённых заходят слишком далеко. Спектакль «Земля Эльзы» театра имени Ленсовета о настоящей любви и преодолении, особенно ценен зрителю, умеющего сопереживать. Внимание! В спектакле присутствуют сцены имитации табакокурения и употребления алкогольныхнапитков! Напоминаем! Курение и употребление алкоголя вредит вашему здоровью! С антракта

🗎 [от 1000₽] — Спектакль «Жизнь – сапожок непарный» поставлен по одноименной книге Тамары Петкевич. Тамара Владиславовна Петкевич (1920 – 2017) прожила долгую жизнь. Абсолютно все, кто был знаком с этой женщиной, – актрисой, театроведом, писателем, – говорят о ее невероятной красоте. Внутренней и внешней. До преклонного возраста она сохранила удивительный природный магнетизм и обаяние. Книга воспоминаний «Жизнь – сапожок непарный» – это свидетельство Человека, столкнувшегося со Временем, со страшными событиями XX века. При этом интонация книги удивительно чистая – без надрыва, фальши, истерики. Эту интонацию хочется сохранить и в спектакле. Вся жизнь героини наполнена светом, верой в лучшее, во все хорошее и прекрасное. Поэтому страшная лагерная тема становится не главным аккордом спектакля, а только фоном, на котором мы наблюдаем чудо – чудо возрождения души. И «виной» этому театр. Театр спасает героиню, открывает в ней талант, голос и силу. Удивительной Женщине, прошедшей через все ужасы XX века и сумевшей сохранить человеческое достоинство и любовь к людям, посвящается наш спектакль. С антрактом

🗎 [1000 ₽] — Спектакль «Дядя Ваня» в театре имени Ленсовета Чеховский «Дядя Ваня» в интерпретации режиссёра Юрия Бутусова надрывен и тревожен, персонажи спектакля как будто существуют отдельно друг от друга, каждый за своей высокой стеной, каждый несчастен. Абсолютно открытые и честные, в мучительных попытках исправить хоть что-то в своей жизни они цепляют и ломают друг друга. Хотя очевидно, что каждый герой драмы давно уже сломлен. Попытки собраться с силами, недолгие взлёты и снова падения. Каждый сам за себя или все вместе. Сразиться со всем миром, с его устоями и несправедливостью, победить или рассыпаться на части. За постановку спектакля «Дядя Ваня» в театре имени Ленсовета Российской режиссёр Юрий Бутусов награждён национальной театральной премией «Золотая Маска» в номинации «Лучшая работа режиссера в драме» в 2018 году Внимание! В спектакле присутствуют сцены имитации табакокурения и употребления алкогольныхнапитков! Напоминаем! Курение и употребление алкоголя вредит вашему здоровью! С антрактом

🗎 [3000 ₽] — Реконструкция в 3-х актах (16+) Сценическая версия романа — Евгений Ионов, Алексей Слюсарчук К 200-летию со дня рождения Фёдора Михайловича Достоевского «Знаете ли, что это непременно чем-нибудь кончится? Обыкновенно все на свете кончается ничем, но здесь будет конец, непременно, непременно!» Степан Верховенский «Бесы» Ф.М. Достоевского Театр надеется, что, обратившись к выдающемуся роману-предостережению Ф.М. Достоевского, режиссёр и артисты сумеют высказаться о нашем времени и его острых проблемах, создадут захватывающее полотно о страстях человеческих. Режиссёр Алексей Слюсарчук о теме спектакля рассуждает так: «Что-то происходит. В жизни. В романе. В спектакле. Постепенно человека захватывает неясное темное чувство. Потери себя? Потери смысла? Потери цели? Есть Бог. Он свет и вечность. Есть бес. Он тьма и потеря. Бес предвещает конец, он внутри каждого из нас, он ждет своего часа. Все умирают. Кто-то по своей воле, кто-то по воле случая, кто-то покидает этот свет, подчиняясь обстоятельствам, а кто-то - не примирившись. Человек рождается Божьим велением, пишет Достоевский, но уходит из жизни сообразно тому, во что он верит. Конец непременно будет. Достанет ли сил сопротивляться? Или нужно примириться? Как принять неизбежное? Опираясь на собственные чувства или доверяя ближнему? Как сохранить достоинство, как не подчиниться страху? Как не жить в страхе? Возможно ли это? Как уберечь свою душу? И есть ли она, душа?» С двумя антрактами Внимание! В спектакле присутствуют сцены имитации табакокурения и употребления алкогольныхнапитков! Напоминаем! Курение и употребление алкоголя вредит вашему здоровью!

🗎 [1500 ₽] — В театре Ленсовета спектакль «Валентин и Валентина». По одноименной пьесе М. Рощина. Герои еще молоды и неопытны, но им так хочется жить. Ведь когда тебе всего восемнадцать лет, все дороги открыты. Но этот так сложно сделать выбор карьера или любовь без оглядки. Еще сложней от того, что родители препятствуют счастью. А когда-то и они были также молоды. Неужели родители забыли об этом? Юность. Первая любовь. Первые препятствия, они то незначительны, то непреодолимы. Взрослые стараются сделать все, чтобы молодые не совершали ошибок. Но может быть эти ошибки – лучший учитель? Трогательный спектакль «Валентин и Валентина» в театре Ленсовета на шекспировский мотив – уникальная возможность посмотреть на себя со стороны и попробовать понять друг друга. С антрактом Внимание! В спектакле присутствуют сцены имитации табакокурения и употребления алкогольныхнапитков! Напоминаем! Курение и употребление алкоголя вредит вашему здоровью!

🗎 [от 800₽] — В театре Ленсовета спектакль «Фальшивая нота». По пьесе Дидье Карона. Эта постановка расскажет историю известного дирижера Миллера. Маэстро только что окончил свое выступление в Женевской филармонии. Он не в восторге от него и музыкантов. Раздражительность героя на пределе. Внезапно к мужчине в гримерку заявляется зритель. Мужчина прибыл из другой страны только ради этого концерта. Он поклонник маэстро Миллера и ему так хочется взять автограф у кумира и сфотографироваться с ним. Но так ли эта встреча проста и однобока? Быть может у фаната есть план? Встретившись, герои круто меняют жизнь друг друга. Почти детективная история, в которой жертва и палач могут поменяться местами за секунду, удержит зал в полном напряжении в течение всего действа. Приглашаем на спектакль «Фальшивая нота» в театре Ленсовета с блистательной актерской игрой! Внимание! В спектакле присутствуют сцены имитации табакокурения и употребления алкогольныхнапитков! Напоминаем! Курение и употребление алкоголя вредит вашему здоровью!