🗎 [от 700₽] — Время: 3 часа 20 минут с антрактом Состав: заслуженный артист России Дмитрий Лебедев, Илья Носков, Денис Зайцев, Дария Лятецкая, заслуженная артистка России Ирина Цветкова / заслуженная артистка России Наталья Андреева, Анастасия Антропова, Мэри Ваха / Валея Горбушина, Анна Саклакова / Евгения Светлая, Наталья Ткаченко Лорд и леди Чилтерн — идеальная и благопристойная семья: он — преуспевающий политик с незапятнанной репутацией, она — сама добродетель, обожающая своего супруга. Но иллюзорное благополучие пары оказывается хрупким. В Лондоне появляется некая миссис Чивли, шантажистка и интриганка, грозящая лорду Чилтерну разоблачением. Дело в том, что много лет назад тот раскрыл секретные государственные сведения нечистому на руку биржевому дельцу. И теперь миссис Чивли ставит Роберта Чилтерна перед выбором: уничтожить свою репутацию или дать себя вовлечь в новую аферу. Роберту Чилтерну берется помочь его друг — легкомысленный лорд Горинг, у которого есть свои козыри против шантажистки. Но ситуация все больше запутывается. Потому что на ее орбиту вовлекаются такие чувства, как любовь, влечение, ревность, месть... Будучи изящной комедией, «Идеальный муж» Оскара Уайльда иронически высмеивает нормы общественной морали, возвращаясь к одному вопросу: возможны ли идеальные отношения, и способны ли мы простить любимому человеку его слабости и несовершенства.

🗎 [от 700₽] — С антрактом Состав: Егор Палько, Егор Линников, Николай Смирнов, Виктория Криулина, Алиса Кондратьева, Анна Гречишкина, Сергей Романюк, Виталий Куклин, Владислав Несин, Андрей Толшин, Денис Лукичёв, Андрей Конев и др. «Тень» — легендарный спектакль, который не сходит со сцены Театра Комедии больше 80 лет. Он ставился в самых разных режиссёрских интерпретациях, но каждая постановка звучит свежо благодаря неизменно актуальной содержательности текста. В память о Николае Акимове каждый наш театральный сезон открывается этой «сказкой для взрослых». Именно для легендарного режиссера Евгений Шварц написал свою вечно юную пьесу. Жители одной сказочной страны вынуждены вести совсем не сказочную жизнь: людоеды работают журналистами и оценщиками в городском ломбарде, а «девочка, наступившая на хлеб» сделала карьеру эстрадной звезды. Однажды в эту страну приезжает Ученый, который мечтает сделать её жителей счастливыми. Однако он сталкивается с собственной коварной Тенью, которая спешит занять его место — в жизни и в сердце Принцессы — и избавиться от своего хозяина. Яркий гротеск и насмешливая ирония, тонкий юмор и пронзительная лиричность — всё это в новом спектакле Татьяны Казаковой.

🗎 [от 800₽] — Ретро-комедия по рассказам А.П. Чехова. В основу спектакля легли два замечательных произведения А.П. Чехова «Медведь» и «Предложение». Сказать, что — это смешно, не сказать ничего. И не важно, любите ли вы Чехова столь же горячо, как любят его завзятые театралы — на этом спектакле вы будете хохотать через десять минут после начала и сможете спокойно вдохнуть только после выходов на поклон — под нескончаемые аплодисменты зала. В этом спектакле совпало все: феноменальное разнообразие человеческих типов, сыгранных в двух действиях одними и теми же актерами, демонстрирующими огромный диапазон характеров, диаметрально противоположных, по сути. В двух смешных историях, рассказанных Чеховым, гротескный, абсурдный диалог персонажей перерастает в дуэль, которая становится поединком сердец. В спектакле, поставленном Алексеем Кирющенко — одним из лучших комедиографов наших дней, зрителей привлечет динамичная интрига и разнообразие проявлений человеческих качеств — от тяжеловесного хамства к проникновенной лирике. «Медведь» Помещица Попова — молодая вдова, затворница, преданная памяти любимого мужа, ждет — не дождется того, кто избавит ее от вечного траура и обета верности. Она ждет, что в ее дом явится Настоящий Рыцарь, Принц, романтический герой! Но я является — грубиян, женоненавистник, собиратель денежных долгов, дуэлянт, готовый стреляться с героиней!... «Предложение» Трепетный любовник и лирик, помещик Ломов, спешит объясниться в любви своей соседке по поместью — Чубуковой. Отец невесты, Степан Степанович, рад, что наконец-то найден жених для его великолепной дочери. Невеста трепетно ждет нежных слов от жениха. Однако жених робок, он испытывает нервические припадки — от стеснительности и неловкости. Слово за слово… Беседа влюбленных начинается так мирно, но от объяснения до агрессивного крика и оскорбления — один шаг! Все твое — в полуобморочном состоянии! В ролях: Народный артист России Сергей Шакуров Народная артистка России Мария Аронова Михаил Полицеймако. Режиссер: Алексей Кирющенко. Продюсер: Альберт Могинов.

🗎 [от 1000₽] — С антрактом Состав: Александр Корнеев, Ярослав Воронцов/Сергей Романюк, Елена Мелешкова/Галина Гудова, Владислав Несин, Евгения Светлая/Анастасия Лавренович, Виталий Кузьмин, Алиса Кондратьева, заслуженная артистка России Наталья Андреева, Алексей Макрецкий, Ирина Григорьева, Татьяна Воротникова и другие Описание: Дом состоятельного банкира Животы — настоящий храм бизнеса. Массивные колонны, павлин в золотой клетке и диплом доктора философии на имя сына Животы — в золотой рамке под стеклом. Проблема в том, что образование и диплом получил не обаятельный бездельник Милорад, а бедный родственник Велимир — под именем Милорада. И теперь Живота вот-вот станет жертвой собственных карьерных амбиций и честолюбивых замыслов. Потому что за время обучения за границей Велимир под именем Милорада умудрился обзавестись женой и ребёнком. И они вот-вот нагрянут в дом своего состоятельного свёкра, который как раз задумал женить непутевого сына на дочери министра путей сообщения. Югославский драматург Бранислав Нушич мастерски развивает традиции мольеровского «мещанина во дворянстве», комедии положений, в которых все больше и больше запутывается главный герой, одолеваемый со всех сторон чужими жёнами, обаятельными мошенниками, назойливыми благотворительницами, напористыми свахами. В спектакле Татьяны Казаковой эти колоритные персонажи сливаются в пестрый, крикливый, требовательный хор, грозящий свести несчастного Животу с ума. И только любовь способна разрубить клубок противоречий.

🗎 [от 3500₽] — С антрактом Состав: Сергей Романюк, заслуженная артистка России Наталья Андреева, Дария Лятецкая, Виталий Кузьмин, заслуженный артист России Павел Исайкин/Ярослав Воронцов, Ирина Цветкова, Данила Иванов/Евгений Такс, народный артист России Юрий Лазарев, Ирина Коровина В доме богатой купчихи Мавры Тарасовны Барабошевой всё чинно, строго и безупречно. Однако всё не так просто в почтенном семействе. Пьяница сын растратил деньги, приказчики подделывают документы, садовник ворует яблоки. Да и сама Мавра, как выясняется позже, не без греха. Но властная хозяйка снисходительна к «слабостям» сына и домашних — лишь бы всё было «по её воле». В порядок вещей не вписываются только бедный служащий Платон — привык всегда и всем говорить правду, и красавица-внучка Поликсена, девушка на выданье, унаследовавшая крутой нрав бабушки, и некстати влюбившаяся в Платона. Сама же Мавра Тарасовна способна закрыть глаза на всё, кроме честности и свободолюбия... И не сдобровать влюблённым, если бы не появление в их доме гостя из прошлого, отставного унтер-офицера Силы Ерофеича Грознова. Полная лукавого юмора комедия А.Н. Островского — про власть прошлого и «его величества случая» над жизнями людей.

🗎 [от 800₽] — Режиссер-постановщик - Владимир Глазков Жанр: Комедия положений С одним антрактом Роли исполняют: Егор Мороз Владимир Глазков Полина Мотовилова Варвара Турнау Екатерина Соколова Александр Дехтярёв Когда Шекспир сказал: «Весь мир — театр, все люди в нем актеры», — он имел в виду, что нам всем приходится играть в жизни роли. А если всем приходится играть не свои роли? Тихому бухгалтеру — отчаянного Дон Жуана, ветренному любовнику — верного мужа, кухарке — актрису и фотомодель, супермодели — очаровательного шеф-повара, все это смешано и перемешано, сдобрено настоящим французским юмором: получается в результате очень острое и даже сумасшедшее блюдо, которое, конечно, надо подавать горячим! Ситуация меняется каждые пять минут, все грозит открыться и с грохотом взрыва рухнуть, но... Героям как-то удается выкрутиться в последний момент к веселому удовольствию зрительного зала. В традициях доброй французской комедии порок будет наказан, все запутанные узлы развязаны, а неожиданный финал... Впрочем, лучше один раз увидеть, чем читать краткий пересказ

🗎 [от 1200₽] — Спектакль «Примадонны» в Драматическом театре «На Литейном». Режиссёрская постановка Сергея Морозова пьесы американского комедиографа Кена Людвига в переводе Михаила Барского. Двум безработным актёрам выпадает шанс получить целое состояние. Что им понадобится для этого сделать? Для начала, им придётся переодеться в платья и притвориться женщинами. Знакомая история? Да-да, это почти та самая курьёзная комедия, только в ней чуть больше шекспировских страстей. Постоянная суета и неразбериха, происходящая с нашими героями, заставляет зрителя улавливать каждый диалог на сцене. Случайные стечения обстоятельств, непредвиденные ситуации, которые даже представить сложно, море юмора и океан обаяния – всё это сплетается в самой настоящей комедии положений и делает спектакль «Примадонны» Драматического театра «На Литейном» классикой комедийного жанра.

🗎 [от 2500₽] — Бенефис Ю. Гальцева в аэропорту. Аэропорт — удивительное место. Тут и радость встреч, и ностальгические воспоминания, и предвкушение новых приключений, и память о родном доме. Именно аэропорт — место действия нового спектакля театра Эстрады «Конопатая девчонка». Небольшой провинциальный аэровокзал стал на время нелетной погоды — пурги и мороза — пристанищем для разных людей. Среди застрявших в пути пассажиров — представители разных общественных групп, возрастов и профессий. От рыбаков до артистов. Пройдет еще пара часов и всех их, одного за другим пригласят на посадку. И те, кто в ожидании рейса успел познакомится, подружиться и даже исповедоваться перед случайным, незнакомым человеком, больше никогда не увидятся. Но эти часы станут важными и радостными для них всех. Короткие встречи в теплом пространстве, за стенами которого завывает метель времени, сделают всех персонажей (а кроме того, надеемся, и зрителей) счастливыми. Один из пережидающих в аэропорту нелетную вьюжную погоду — Юрий Гальцев. Он спешит с гастролей в Петербург, в свой родной театр. Гальцев и станет главным героем истории, разворачивающейся в зале ожидания, в коридорах и в баре аэропорта. И сыграет он самого себя. Но бенефисом з.а. России Ю.Н. Гальцева, в привычном смысле слова, этот спектакль назвать нельзя. Потому что не будет заученных монологов, успешных эстрадных номеров и сцен из спектаклей, сыгранных за несколько десятков творческих лет. А будет путешествие во времени, наполненное очень личными воспоминаниями: о детстве, об отце, которого давно нет, о девочке, в которую влюбился в первом классе… Будет персонифицированный взгляд назад, на ту эпоху, когда Невский казался свободнее и шире, а Казанский собор впечатлил подростка, впервые приехавшего в Ленинград, больше, чем потом, взрослого, римский собор Петра и Павла. Возвращаться назад грустно, но и радостно, говорит Ю. Гальцев. И добавляет: «В молодости я думал, что любовь приносит счастье. И я оказался прав.» Броски из двадцатого века в век двадцать первый с их несопоставимыми скоростями, технической оснащенностью, круговертью многозадачности и карнавалом мест и людей, поможет совершать музыка — песни с первых винилов, из новогодних огоньков и «утренней почты». Музыкальное представление — так определяет жанр спектакля режиссер Олег Куликов. Причем музыка будет звучать вживую. На сцену в полном составе выйдет вокально-инструментальный ансамбль «За облаками». А для создания атмосферных декораций используется 3d мэппинг и видеоинстралляции. Режиссёр-постановщик — Олег Куликов. Художник по свету — Виталий Кучеров. Музыкальный руководитель — Илья Зубов. Звукорежиссер — Алексей Арсеньев.

🗎 [от 800₽] — Дебют студентов курса мастерской з.а. РФ Сергея Бызгу на большой сцене! Спектакль-признание в любви, посвященный творчеству и наследию Марка Захаровича Шагала. Погружаясь в историю жизни и судьбы великого художника, зритель будто бы приподнимается и летит вместе с нами над Витебском,над настоящим и будущим, над временем. И всё это, конечно же, пронизано любовью! Огромное место в жизни и сердце мастера занимала Белла, его первая жена и вечная муза, благодаря которой он всегда находил в себе силы творить настоящее волшебство! Реальное пространство исчезает и становится универсальным белым холстом, готовым отобразить все чувства и эмоции, принять любой цвет и любое настроение, заключает в себя сразу несколько измерений. Поэтому любому чуду в этом удивительном мире найдется место! Спектакль выходит за пределы привычного понятия классического театра, находясь на стыке драмы и пластики,создавая синтез, в котором одно неотделимо от другого. История великого мастера, его бесконечного полета, невероятного везения, неповторимой любви и сложной судьбы рассказана через призму восприятия сегодняшнего дня, иногда наивно, но неизменно трепетно. Режиссёры: Сергей Бызгу, Роман Агеев Хореограф: Резеда Гаянова Художник: Мария Медведева Купить билеты на отчётный спектакль студентов учебного театра на Моховой «Шагал. Два цвета любви» можно на Ticketland. Без антракта

🗎 [от 1000₽] — Скоростные поезда давно не делают остановку в обнищавшем городишке Гюллене, тихо умирающем где-то в Центральной Европе. Но однажды раздается роковой скрип тормозов – и на перроне появляется эффектная гостья, знаменитая миллиардерша Клара Цаханесян с целым штатом мужей, прислуги и настоящим диким барсом в клетке. Клара Гюллену не чужая – когда-то она здесь родилась, выросла, была оболгана, предана возлюбленным Альфредом Илом и изгнана… Теперь настал час возмездия, и Клара предлагает горожанам сделку – целый миллион в обмен на жизнь своего старого любовника. Сможет ли Гюллен противостоять соблазну легкого и быстрого обогащения или принесет Кларе свою искупительную жертву? Своим спектаклем Татьяна Казакова развивает традиции интеллектуальной сатиры, полной сарказма и черного юмора. В главной роли – Народная артистка России Ирина Мазуркевич. С антрактом

🗎 [от 700₽] — С антрактом Состав: Дария Лятецкая, Евгения Светлая/Валерия Горбушина, народный артист России Юрий Лазарев, Александр Корнеев, Владислав Несин, Сергей Романюк/Виталий Кузьмин, Денис Зайцев, Елена Мелешкова, Александр Матвеев и другие «Встретились однажды надменный англичанин, изящный француз, воинственный испанец и незаметный итальянец...» И местом их встречи стал венецианский карнавал, после одной из бурных ночей которого у красивой предприимчивой вдовы Розауры обнаружилось сразу четыре поклонника. Каждый клянётся в любви, каждый обещает блестящее будущее, каждый по-своему хорош. Но как найти того, с кем действительно будешь счастлива? Меняя маски и обличья, умная Розаура не торопится променять свободу на супружество и испытывает каждого из женихов, чтобы найти того, кто действительно заслуживает её руки и сердца. Будоражащая атмосфера венецианского карнавала, эффектная сценография, роскошные костюмы, богатство актёрских перевоплощений — все это в праздничном спектакле Татьяны Казаковой по комедии Карло Гольдони о том, что правильный выбор возможен только тогда, когда чувство в ладу с разумом.

🗎 [от 900₽] — С антрактом Состав: Игорь Лепихин, Денис Зайцев, Александр Матвеев, Анна Гречишкина, заслуженный артист России Николай Смирнов, Валерия Горбушина, Наталья Ткаченко, Арсений Абдуллаев/Сергей Романюк, Виталий Куклин/Егор Палько, Елена Мелешкова, заслуженный артист России Павел Исайкин/заслуженный артист России Александр Васильев, Александр Корнеев и другие Сегодня, как и в XVIII веке, «Школа злословия» остаётся в числе самых востребованных пьес. На сцене зрители видят знакомых персонажей, чьи устремления и поступки то вызывают искренний смех, то заставляют глубоко задуматься. Здесь мучается от ревности почтенный холостяк, женившийся на юной бесприданнице. Его жена, наивная провинциалка, стремится, во что бы то ни стало, покорить столицу, но оказывается жертвой коварства и интриг. Два брата — обаятельный авантюрист и лицемерный праведник — борются за сердце скромной красавицы. А целая компания леди и джентльменов коротает время за разрушением чужих репутаций. Как и в любой классической комедии, зло в спектакле потерпит поражение, а добродетель и честность окажутся сильнее. И вся эта умная и увлекательная история заставит задуматься о том, как часто мы становимся жертвами своих слабостей и как важно оставаться честными не только с окружающими, но и с самим собой.

🗎 [от 800₽] — С антрактом Состав: заслуженный артист России Сергей Кузнецов, заслуженный артист России Владимир Миронов, Елена Мелешкова, Денис Лукичев/Александр Матвеев, Виктория Криулина/Елизавета Александрова, Игорь Лепихин и другие Интрига пьесы знаменитого итальянского комедиографа Альдо Николаи «Святое семейство» закручена виртуозно и парадоксально. В надежде поправить свои сильно пошатнувшиеся дела семейка неудачников-гангстеров, промышлявших мелкими аферами, идёт «на большое дело» и крадёт молодую девушку из богатой семьи. Дочь миллионера мгновенно превращает обычные мафиозные будни в большой сумасшедший дом. За откровенной комедийностью ситуаций и характеров скрывается многообразие смыслов и правда человеческих взаимоотношений. К тому же кажется, что пьеса написана вчера — так точно отражает она наши сегодняшние реалии. Стремительность действия, совершенство драматургической конструкции этой «хорошо сделанной пьесы» даёт возможность постановщикам превратить спектакль в яркое и захватывающее театральное зрелище.

🗎 [2000 ₽] — Остроумная музыкальная комедия по мотивам пьесы Оскара Уайльда «Как важно быть серьезным». Автор постановки — известный режиссер, автор самых успешных спектаклей театра Эстрады Владимир Глазков. Настоящий мастер «легкого жанра», он создал изящную комедию, наполненную атмосферой Англии прошлого века, стильной «джазовой» музыкой Владимира Баскина, сохранив при этом острый и афористичный язык классика английской драматургии. Несерьезную историю о том, как важно быть серьезным (особенно при вступлении в брак!), расскажут популярные петербургские артисты разных поколений. Композитор — Владимир Баскин. Автор либретто — Евгений Муравьёв. Аранжировщик — Кирилл Смирнов. Художник-постановщик — Ирина Зайцева. Художник по свету — Татьяна Яцюк.

🗎 [от 600₽] — Перечитывая заново Любовь вечна, и быстротечна, понятна и необъяснима. Любовь — главный лейтмотив творчества режиссёра Галины Бызгу,который она с азартом исследует со студентами курса Мастерской з.а. РФ Сергея Бызгу. В этот раз в основу изучения пылкого чувства легли материалы русской литературы и советской драматургии. Получилось мозаичное полотно, в которое вошли «Фантазии Фарятьева», «Мой бедный Марат», «Варшавская мелодия», «104 страницы про любовь» и другие известные пьесы,объединённые животрепещущей темой любви.Это драматические,лирические и смешные истории, в которых тонкости взаимоотношений тесно переплетаются с философией свободы личности, темой зависимости от общества,потребности самопожертвования и тонким юмором. Для педагога и режиссёра Галины Бызгу важно, во всём сохранить свежесть восприятия, свойственное молодым. Именно поэтому она представляет спектакли, как труд совместного творчества — «студенты сочинили и сыграли». Режиссёр: Галина Бызгу, Художник: Мария Гросс Продолжительность: 4 часа с антрактом

🗎 [от 500₽] — С антрактом Состав: народный артист России Валерий Никитенко, заслуженный артист России Владимир Миронов, заслуженный артист России Павел Исайкин, заслуженная артистка России Ирина Цветкова/Галина Гудова, Платон Побегайло, Наталья Ткаченко, Елизавета Александрова/Мэри Ваха, заслуженный артист России Николай Смирнов / заслуженный артист России Александр Васильев, заслуженный артистка России Наталья Андреева, Виталий Куклин и другие Молодой маркиз Эудженио Фаветти мечтает жениться на юной балерине, дочери нувориша Семмолоне. Но гордец Фаветти-старший отказывается общаться с выскочкой-миллионщиком. И тогда Эудженио приходится нанять себе родню «голубых кровей» в трущобах, чтобы представить будущему тестю. Это совсем несложно — двое безработных отцов семейств Феличе и Паскуале, их скандальные жены и их многочисленные домочадцы готовы сыграть роли маркизов и герцогов всего-то за тарелку супа. Темпераментная, но неумелая семейка охотно включается в эту игру, что влечёт за собой массу комических недоразумений. Превосходный актерский ансамбль, умело оркестрованный шумовыми эффектами кастрюль, шумовок, половников и сковородок, переодевания, обманы и разоблачения — в спектакле лауреата национальной премии «Золотая Маска» Михаила Бычкова.

🗎 [1200 ₽] — Спектакль «Идиот. 2012» в Молодежном театре на Фонтанке 2012 – не просто цифра, а год выпуска курса С.Спивака, бывшие студенты которого и играют в этом спектакле. Постановка получила не только множество восторженных отзывов, но и театральные премии, среди которых «Прорыв» и «Золотой диплом». И это не удивительно. В истинно спиваковской манере тонкими, но точными мазками, артисты вырисовывают семейный портрет произведения Достоевского. Семейный, потому что все в нем камерно, по-домашнему. Светская жизнь, в которую врывается знаменитая история, по сути –это очень тесный и замкнутый мирок, куда попасть человеку с улицы крайне тяжело. Зато при нужном происхождении, можно чудить и выбиваться из принятых норм – все равно останешься своим. Обогреют, спасут и отправят подлечиться «на воды». Главный герой спектакля, как будто списан с самого Спивака – тихий, глубоко интеллигентный человек «без кожи», искренне и правдиво реагирующий на домашние игрища внутри спаянного сообщества. Он как ребенок, который верит, что карманные фокусы – это и есть настоящие чудеса. И ему очень хочется спасти голубку от грубых лап фокусника. Жаль, что голубка не знает другой жизни, и не хочет улетать из своей золотой клетки по-настоящему. «Идиот. 2012» в Молодежном театре на Фонтанке – тот редкий, по-настоящему задевающий душу, спектакль на театральной сцене.

🗎 [от 600₽] — Мюзикл, актерская песня, джаз... Все это представлено в класс-концерте курса И.И. Благодёра «Opus № 1». Отзыв зрителя о спектакле-концерте курса И.И. Благодёра «OPUS № 1» «...на сцене царит Музыка, Краски, Молодость и Талант!!! Это были уже не студенты, актеры с их индивидуальностью, энергией и харизмой! Спасибо за феерию праздника!» Любовь Медведева (зритель) Без антракта

🗎 [от 1500₽] — На сцене ДК Ленсовета Юнона и Авось — рок-опера театра Алексея Рыбникова «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществил Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова — Владимир Анохин, братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актеры Театра и кино Николай Дроздовский и Андрей Школдыченко. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры театра Алексея Рыбникова : Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона» и «Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Беларуссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год Театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа. Без антракта.

🗎 [от 640₽] — С антрактом Состав: народная артистка России Ирина Мазуркевич, заслуженный артист России Дмитрий Лебедев, Дария Лятецкая, Денис Зайцев, Андрей Толшин, Михаил Сливников, Андрей Конев Эта пьеса про сильных, но не рациональных женщин, движимых чувствами, и обманутых, но прагматичных и прочно стоящих на ногах мужчин, вполне себе в духе английского феминизма, сталкивает два поколения одной семьи. История повторяется по кругу. Женщина оставляет мужа и привычную жизнь с ее связями и обязанностями во имя любви. В первом случае, это мать, Леди Китти, во втором — молодая жена, Элизабет. Жертвами становятся отец лорд Чэмпион и его сын Арнольд. В один прекрасный день, все герои — брошенные отец и сын, беглянки и их любовники, — вшестером встречаются в замке. Конфликт морали и естественных чувств, семейное проклятие старинного замка, — все это излюбленные английские темы. Круг — метафора сцены, где у всех героев, ограниченных условностью, есть определенные роли и маски. Круг — это и метафора общества, виртуозно представленная в форме игры в бридж, на фоне которой разворачивается интрига. Два любовных треугольника — как две версии одного круга. И в том и другом случае движущая сила — любовь. Но кто побеждает, чувства или мораль, женщины или мужчины? Есть ли выход из круга, или все это иллюзии любви? Об этом постановка Татьяны Казаковой.