🗎 [от 1200₽] — «Нрав у Кармен был — что погода в нашем краю. У нас в горах гроза тем ближе, чем ярче светит солнце» — Проспер Мериме «Кармен» — новый фламенко-спектакль Натальи Зайковой, от первой до последней минуты держащий зал в напряжении. Лучшие исполнители России. Судьба, страсть, вокал, музыка, театр, фламенко, испанский темперамент — и всё это в один вечер. Её Кармен — не просто девушка с табачной фабрики: она наследница ритуалов, танца, искусства фламенко. Создателям шоу удалось невероятное: выделить из сложного массива многовекового наследия основу фламенко, его ДНК — те сплетения звуков, ритмов, чувств, которые содержат всю информацию, переданную от предков, живших тысячи лет назад…Мелодия обретает здесь телесную чувственность, тело становится музыкальным инструментом и начинается настоящая магия. «У меня нет предпочтения к какому-то определенному стилю фламенко, мне интересны все жанры, так как в каждом можно выразить себя. Это и сигирийя — один из самых древних и тангос (одно из наиболее популярных направлений фламенко). Ты, прежде всего, передаешь свое мироощущение. А это целая гамма эмоций — со множеством оттенков, не присущих какому-то конкретному стилю, — говорит Наталья. — Они есть мрачные, глубокие, есть более жизнеутверждающие и, если приходится выбирать, то естественно, что я буду отталкиваться от своего настроения, эмоционального состояния в данный момент. Какие образы возникают у меня во время танца… это сложный вопрос, это скорее ряд впечатлений, накопленных мною и вызванных музыкой… ряд переживаний из собственного или даже порой чужого опыта. Я, конечно, могу подразумевать что-то конкретное, но, в конечном итоге, публика видит тот образ, который она почувствовала во время твоего исполнения, и тогда он принадлежит уже не тебе, а зрителю». Три составляющие фламенко: страстное пение, экспрессия танца, плач гитары сливаются здесь воедино, чтобы наиболее полно и ярко отразить всю страсть, заложенную в легенду о свободолюбивой цыганке. Спектакль построен на органичном взаимодействии танца, авторского видеоряда и светового дизайна. В нем задействованы лучшие исполнители фламенко России. Неподражаемый стиль авторской хореографии, уникального мира фламенко и невероятной эстетики танца не оставит равнодушным никого. Судьба, страсть, вокал, музыка, театр, фламенко — всё это вы сможете оценить за один вечер. И не забудете уже никогда. Режиссер постановщик: Наталья Зайкова. Театр фламенко Fabrica De Tabaco Продолжительность концерта — 1 час 30 минут, без антракта

🗎 [2800 ₽] — Фестиваль «БТК. Generation» Это история о детстве Саши Савельева, который живет с бабушкой и дедушкой в доме, полном тиранической любви и деспотизма. Моноспектакль о том, что можно иметь семью, но при этом быть одиноким. Главные герои – близкие родственники, воюющие друг с другом, некоторые с особой жестокостью, за право на любовь. Однако настоящую любовь не обрести таким путем. На войне есть проигравшая и победившая сторона. Любая победа является ложной, потому что победитель имеет свои потери.

🗎 [от 400₽] — По одноимённой пьесе Александра Вампилова «Человек человеку брат, надеюсь, ты это понимаешь?» В далёком 1970 году Александр Вампилов написал пьесу «Старший сын», которая через некоторое время вошла в репертуар сразу 44 театров страны. И сейчас эта пьеса по особому интересна. Философская притча о вечных ценностях, о вере, любви и добре. Удивительная история и мы сыграем её для вас! У Андрея Григорьевича Сарафанова двое детей, это он точно знает. В один холодный поздний майский вечер в его доме появляется ещё один сын… старший сын. Главный сын в его жизни. Но кто он на самом деле?

🗎 [2500 ₽] — 3 ноября во всех регионах России пройдет традиционная ежегодная акция «Ночь искусств», приуроченная ко Дню народного единства. В этом году она состоится под девизом «В единстве культур – сила народа». В праздничной концертной программе Молодежный театр объединит разные жанры и произведения, доказывая богатство и своеобразие поэтического и песенного искусства — классического и современного. В первом отделении зрители увидят фантазию по поэме А.С. Пушкина «Цыганы». Композиция «Цыганы шумною толпой…» в исполнении артистов Молодежного театра — это цыганские песни и романсы, жаркая страсть и поединки, нежные и заводные напевы и, конечно, хорошо знакомые пушкинские строки. Поэма повествует о кратковременной любви цыганки Земфиры и плененного ее красотой Алеко. Своевольный Алеко и живущая по велению сердца Земфира — представители разных миров… Дополняя стихотворную ткань пушкинского текста народной и современной стилизованной музыкой, танцевальными и пластическими номерами, артисты Молодежного театра помогут зрителям острее и глубже почувствовать трагическое несходство главных героев, обреченных поэтом на скорую гибель. Прозвучат песни С. Патраманского на стихи А..Пушкина, а также сербские, венгерские и цыганские народные песни. Вечер продолжит музыкальная программа в исполнении пятых «спиваков» — артистов стажерской группы театра, недавних выпускников мастерской художественного руководителя театра, н.а.России Семена Спивака в РГИСИ. Артисты исполнят народные песни, романсы, песни современных авторов, стихи собственного сочинения. Источник: mtfontanka.ru

🗎 [2200 ₽] — Сказка про Ваню и загадочную русскую душу . Рядом с нами, далеко или близко, непременно должен жить Дракон. Даже если никакого Дракона нет, его надо выдумать. Если Дракона нет, то с кем тогда сражаться? Зачем тогда нужны чудо-богатыри? А они нам обязательно нужны! Иначе кто нам поможет?.. Кто нас спасет?.. Кто нас защитит?.. Хотя бы в сказке. Конечно же, Ваня! Из истории о том, каким чудесным образом Ваня произошел, как отправился он чудище поганое (Дракона, значит) искать, и чем эти странствия закончились, вы узнаете чуть больше о загадочной русской душе.

🗎 [от 500₽] — Премия Правительства РФ в области культуры (автор спектакля – Валерий Фокин, исполнители роли Арбенина – Пётр Семак, Дмитрий Лысенков) Спектакль – лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» в номинациях «Лучшая работа художника» (сценография – Семён Пастух) и «Лучшая роль второго плана» (Неизвестный – Николай Мартон) В спектакле использованы тексты Владимира Антипова Историко-документальная реконструкция фрагментов сценического текста 1917 года осуществлена при участии заслуженного деятеля искусств России, доктора искусствоведения, профессора Александра Чепурова Костюмы и бутафория воссозданы по эскизам А.Я. Головина В спектакле звучат: романс Нины к драме М.Ю. Лермонтова «Маскарад» и другие фрагменты музыки А.К. Глазунова, созданные для спектакля Вс.Э. Мейерхольда, а также «Вальс-фантазия» М.И. Глинки. Этот масштабный проект, задуманный художественным руководителем Александринского театра Валерием Фокиным открыл программу Восьмого международного театрального фестиваля в год 200-летия со дня рождения М. Ю. Лермонтова. Сверхзадачей этой акции было – создание сценической композиции, аккумулирующей опыт легендарного спектакля Александринского театра, поставленного Всеволодом Мейерхольдом на императорской сцене почти век назад, в феврале 1917 года. Используя визуальные образы и мизансценические мотивы постановочной партитуры «Маскарада» Мейерхольда, максимально точно воссоздавая сценографически, музыкально и ритмически спектакль великого режиссёра, театр предлагает современным зрителям отправиться в уникальную экспедицию в прошлое. Современные художественные и технологические театральные приёмы дают возможность возродить один из самых прекрасных и гармоничных спектаклей прошлого, передав его во всем объеме, во всей многогранности. Одной из этих граней стала новая жизнь уникальной коллекции театральных костюмов и бутафории спектакля «Маскарад» 1917 года, воссозданной по эскизам А. Я. Головина. Исследование великого спектакля начала ХХ века в спектакле «Маскарад. Воспоминаниях будущего» сочетается c глубоким проникновением в проблематику дня сегодняшнего. Текст «Маскарада» зазвучал из уст героев спектакля 1917 года и был подхвачен современными артистами. Арбенин корифея Александринского театра Юрия Михайловича Юрьева и Арбенин XXI века произносят слова, написанные 26 летним поэтом в XIX веке. И эти слова звучат для нас более чем актуально. Современный человек не может не ощущать особого смятенного состояния духа, тревоги на стыке времен… Премьера – 19 сентября 2014 года

🗎 [от 1400₽] — Мой бедный Марат А. Арбузов. Диалоги в трёх временах. Премьера Герои пьесы «Мой бедный Марат» встречаются в блокадном Ленинграде. Друг другу они обязаны жизнью. Потеряв родных на войне, Лика, Марат и Леонидик навсегда становятся друг другу самыми близкими. Советский классик Алексей Арбузов описывает особый тип людей, обладающих повышенной чуткостью. Режиссёр Александр Баргман, как никто другой, чувствует природу артистов и позволяет раскрыться их таланту в максимальной степени. Евгений Шумейко, Олеся Казанцева и Сергей Агафонов создают очень точные психологические портреты своих персонажей со всей их сложностью и неоднозначностью. Три характера, три судьбы и три песни. Музыкальное оформление — одна из важнейших составляющих этого спектакля. У каждого героя здесь есть своя сольная партия, своеобразная кульминация в роли — поворотная точка, меняющая ход событий.

🗎 [1500 ₽] — В начале был Логос. В начале было Ложе! В основе спектакля — Ветхий Завет, а если точнее — родословная Христа. Там, среди огромного множества мужских имён, упоминается всего четыре женских: Фамарь, Руфь, Рахав и Вирсавия. Это четыре истории любви.

🗎 [от 800₽] — II Фестиваль искусств имени Ф.И. Шаляпина «Дар» представляет на Новой сцене Александринского театра музыкальный перфоманс «Дубинушка лейтмотив. Версия Мартынова» Это авторское прочтение Владимиром Мартыновым одной из самых известных русских песен, песни, сыгравшей немалую роль в судьбе Федора Шаляпина, а также занимающей особое место в истории русской музыки и русской истории в целом. Проект по-своему уникален и в то же время продолжает богатую и причудливую порой биографию великой песни. Один из главных композиторов современной России, мыслитель, писатель, музыковед, перформер, знаток древней и современной музыки, Владимир Мартынов обращается к материалу «Дубинушки» со всей свойственной ему свободой философской и композиторской мысли. «Дубинушка» берется как основа, как архетип, как отправная точка для музыкального творчества, для оригинального умозрения в звуках. Музыкально-перформативная составляющая дополнена оригинальным видеорядом, созданным в рамках проекта. Композитор: Владимир Мартынов Исполнение: Владимир Мартынов, фортепиано Татьяна Гринденко, скрипка Аркадий Пикунов, саксофон, live electronics Павел Паньковский, live electronics Вступительное видео и видеоарт: Мария Фоменко Продюсер и автор идеи: Дмитрий Мильков