🗎 [2400 ₽] — Спектакль «Довлатов. Пять углов» в Театральной Долине. Спектакль – попытка отразить время и его героев на основе рассказов, стихотворений, передач на радио, писем… «Пять углов» – название ненапечатанного романа и одновременно места, где жил писатель в Ленинграде в период своего литературного становления – городе, возвращение в который стало недостижимой мечтой Довлатова в эмиграции. В спектакле использованы письма Сергея Довлатова от самых ранних (армейских) до последних (написанных в Нью-Йорке), стихи, и три рассказа из цикла «Чемодан» и «Наши». Так же звучит голос Довлатова . Спектакль «Довлатов. Пять углов» создан «Центром культуры и искусства «Адмиралтейский». Ждем Вас в Театральной Долине

🗎 [от 1100₽] — «Музыка при свечах» от Amadeus Concerts — один из самых ярких концертных форматов на музыкальной сцене Петербурга. Он существует с 2017 года и стал первым проектом, объединившим прекрасную музыку и утонченную атмосферу с мерцающим светом сотен свечей для полного погружения в музыкальную драматургию звучащих произведений. С тех пор, несмотря на время и подражателей, «Музыка при свечах» от Amadeus Concerts осталась эталонным концертом, полюбившимся публике за честность во всем — от подбора музыкантов, до составления программы и декорирования сцены! Что вас ожидает на концерте: всегда новая, не повторяющаяся программа, включающая шедевры композиторов-классиков, таких как Бах, Шопен, Вивальди, Рахманинов и многих других; каждый раз особый набор тембров: орган, рояль, клавесин, скрипка, струнный ансамбль, флейта, уникальные голоса солистов оперных театров Петербурга и даже балалайка; виртуозное исполнение от ведущих музыкантов Санкт-Петербурга, лауреатов международных конкурсов, влюбленных в музыку; великолепное оформление сцены светом сотен и сотен свечей для полного погружения; внимательный персонал, относящийся к каждому гостю с любовью и отзывчивостью; атмосферный зал лютеранской кирхи Яани Кирик с прекрасной акустикой и удобным обзором сцены. Если вы еще не видели — это стоит увидеть, а если видели, то обязательно вернeтесь! Исполнители: Ведущие музыканты Санкт-Петербурга, лауреаты международных конкурсов, солисты и приглашенные музыканты Мариинского театра и Санкт-Петербургской филармонии. Без антракта.

🗎 [от 2500₽] — Эми Питерс (Amy Pieterse) родилась в Амстердаме (Нидерланды) в семье ирландской американки и южноафриканца с индийскими корнями. Училась в школе в Нью-Йорке, позже переехала в Санкт-Петербург с мамой, профессором русской литературы. В 2001 году Эми создала группу Amy Pieterse, которая сегодня широко известна российским любителям соул-музыки и джаза. Коллектив регулярно дает концерты в известных клубах Москвы и Петербурга, является постоянным участником крупнейших джазовых фестивалей, выступает на презентациях известных брендов и на частных мероприятиях. Музыканты группы славятся своей импровизацией, виртуозной техникой игры, а вокалистка — незабываемым голосом и сценической харизмой. Песни Amy Pieterse — это мастерски сведенные воедино джаз и хип-хоп, русское и западное, мейнстрим и высокое искусство. «Эми Питерс не похожа ни на кого на местной сцене. И дело даже не в том, что барышня родом из Амстердама, у нее кожа шоколадного цвета, шикарные волосы мелким бесом, а рост мало кому из мужчин рядом польстит. Просто она поет джаз и читает рэп так, как не смогут наши исполнители просто по факту рождения в России. И на сцене она ведет себя так раскрепощенно, будто обращается к каждому зрителю в отдельности — а публика, поначалу смущаясь контакта глаза в глаза, принимает вызов, начинает внимать и свободно двигаться. У нее не получается стесняться, даже когда она выступает перед Миком Джаггером на афтерпати после концерта The Rolling Stones» — Time-Out. Источник: spb.butmanclub.ru

🗎 [от 950₽] — Водная экскурсия «Реки и каналы» пользуется наибольшей популярностью у гостей города. Маршрут проходит в центральной части города, по малым рекам и каналам. Во время путешествия Вы не только увидите лучшие достопримечательности центральной части города, но и пройдёте по всем известным рекам нашего города. Источник: teplohodspb.com

🗎 [2200 ₽] — «Ты жив по-настоящему до тех пор, пока у тебя есть в запасе хорошая история и кто-то, кому можно ее рассказать». И мы, расскажем тебе, зритель, такую историю! Пьеса итальянского писателя Александра Барикко «Новеченто — 1900» — это не только цифра, обозначающая год. Дэнни Будмэн Т. Д. Лемон Новеченто — так звучит полное имя гениального пианиста-самоучки, родившегося на борту океанского лайнера. Атмосфера романтики, слез, смеха и безумной любви. Любви к жизни, к музыке, к океанским просторам. В спектакле сошлись две ярких творческих личности — актер Валентин Воробьев и пианист Дмитрий Мячин, чтобы вместе с Вами прожить историю великого и гениального пианиста Дэнни Будмэна Т. Д. Лемона Новеченто. Режиссер — Людмила Никитина Продюсер — Дмитрий Дорошенко Композитор — Дмитрий Мячин В спектакле принимают участие: Валентин Воробьев, Дмитрий Мячин Спектакль идет два часа с одним антрактом.

🗎 [1600 ₽] — С 2019 года камерный Эллингтон Холл ФДМ проводит свободные творческие встречи джазовых музыкантов – джем-сэшны. Ведущий джемов – пианист Николай Сизов, солист Джазовой филармонии, участник Ансамбля джазовой музыки Давида Голощёкина. Доброй традицией джемов стало участие в них именитых джазовых музыкантов, отечественных и зарубежных.

🗎 [от 1100₽] — Цикл «Музыка при свечах» от Amadeus Concerts стал важной частью культурного досуга Петербурга. На этот раз вы услышите избранные органные сочинения в особенной атмосфере Петрикирхе при свете сотен свечей. Бессмертная классика и король инструментов в действующей лютеранской кирхе — открывайте для себя настоящие музыкальные чудеса и наслаждайтесь необычным концертом «Орган при свечах»! Исполнители: ведущие музыканты Санкт-Петербурга, лауреаты международных конкурсов, солисты и приглашенные музыканты Мариинского театра и Санкт-Петербургской филармонии. Продолжительность концерта: 1 час без антракта.

🗎 [от 600₽] — Спектакль-баллада о войне и любви, основой которого стали песни военного времени, а также стихи и песни о войне середины XX века. В нем зритель попадает в зал кинотеатра, на экране которого смешиваются кадры из фильмов и хроник военного времени. В этой живой декорации молодые артисты вместе создают историю, в которой трепет и боль надежда и любовь каждого человека подсвечены одним фоном — войной. Пронзительный объединяющий лейтмотив спектакля — ожидание любимых, и надежда на скорую встречу друг с другом. Пространство спектакля пронизано памятью того времени и звучит словно реквием по всему, что было разрушено — по судьбам людей, по первой любви, по возможности счастливой беспечной жизни. Это дебют на большой сцене для студентов второго курса мастерской з.а. РФ Ивана Благодёра. Несмотря на юный возраст, вокальные способности этого курса уже получили высокую оценку жюри на нескольких межвузовских фестивалях, а также от таких мастеров, как Алексей Гориболь и Юрий Александров.

🗎 [4900 ₽] — Идеальное место провести время с друзьями! Пришло время, когда Вы можете насладиться жанром «Кабаре» прямо здесь, у нас — в самом центре Санкт-Петербурга! Балет «Бизе Лизу», вокал и остроумный конферанс Дениса Грошева сделают этот вечер незабываемым! Количество мест в Театре ограничено и их количество уменьшается с каждым часом! Продолжительность 3 часа с антрактом

🗎 [от 2000₽] — Сделайте предзаказ на еду и напитки перед началом концерта Даниил Крамер — уникальная фигура российского джаза. Присутствие его имени на афишах для многих стало лучшей рекомендацией джазового концерта. Сам Маэстро сочетает в своем творчестве дар высокопрофессионального пианиста, тонко чувствующего самые разные стили, опытного аранжировщика, яркого композитора, талантливого педагога, телеведущего, общественного деятеля. Вся эта многогранная деятельность посвящена джазу и его популяризации в нашей стране. И в этом ключе Даниил Крамер — одна из главных фигур российского джаза и отечественной музыкальной сцены. Даниил Крамер — Народный артист России. Получил образование как пианист академического направления в Харьковской средней специальной музыкальной школе. В возрасте 15 лет стал победителем Республиканского конкурса как пианист (I премия) и как композитор (II премия). Затем в 1983 году окончил Государственный музыкально-педагогический институт имени Гнесиных (класс профессора Е.Я. Либермана). Будучи студентом, Даниил Крамер параллельно с классической музыкой начинает серьезно заниматься джазом, знакомится с творчеством выдающихся зарубежных и отечественных исполнителей джазовой музыки. В 1982 году он получает I премию на конкурсе фортепианных джазовых импровизаторов в Вильнюсе (Литва). В 1983 году Даниил Крамер начинает работать преподавателем Государственного музыкального училища имени Гнесиных, становится солистом Московской Государственной филармонии, в 1986 году – солистом Москонцерта. С 1984 года он интенсивно гастролирует, участвует практически во всех отечественных джазовых фестивалях. С 1988 года начинается зарубежная концертная и фестивальная деятельность пианиста. Сольные концерты и выступления с различными музыкантами проходили во многих странах – Франции, США, Испании, Австралии, Чехословакии, Италии, Швеции, Венгрии, Польше, Австрии, Германии, Финляндии, Китае, в странах Африки и Центральной Америки. Даниил Крамер участвует во многих крупных международных джазовых фестивалях, таких как Munchner Klaviersommer (Германия), Manly Jazz Festival (Австралия), European Jazz Festival (Испания), Baltic Jazz Festival (Финляндия), Foire de Paris (Франция). Он был избран Почетным членом Сиднейского Профессионального джазового клуба (Professional Musicians’ Club). С 1995 года Даниил Крамер становится организатором концертных циклов под общими названиями «Джазовая музыка в академических залах», «Вечера джаза с Даниилом Крамером», «Классика и джаз», которые проходят как в Москве в виде традиционных концертов (в Концертном зале имени П. И. Чайковского, Большом и Малом залах Консерватории, Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, зале Центрального дома художника), так и во многих городах России в виде ежегодных концертных абонементов – в Екатеринбурге, Тюмени, Омске, Перми, Ижевске, Самаре, Саратове, Тольятти, Красноярске, Казани, Уфе, Белгороде и других городах, пользуясь огромной популярностью. Даниил Крамер постоянно сотрудничает с различными телевизионными и радиокомпаниями, принимая участие в разнообразных музыкальных проектах. В 1997 году на канале ОРТ была показана серия уроков джазовой музыки, впоследствии была выпущена видеокассета «Уроки джаза с Даниилом Крамером». В 1996–1997 годах он стал музыкальным редактором серии аудиокассет под общим названием «Современный джаз России», цель которой – показ картины российского джаза конца XX века. На телеканале «Культура» вел телепередачу «“Джем-5”с Даниилом Крамером». Педагогическая деятельность музыканта началась в 80-х годах в Институте имени Гнесиных. Затем последовала преподавательская работа на джазовом отделении Училища имени Гнесиных, и джазовом отделе Московской музыкальной школы имени В. В. Стасова. Здесь он начал работать над своими первыми методологическими разработками, которые впоследствии были изданы методологическим отделом Министерства Культуры СССР. Эти разработки используются в учебном процессе на джазовых отделениях музыкальных школ и училищ по сей день. В 1994 году Даниил Крамер впервые в истории Московской консерватории открыл здесь класс джазовой импровизации. Популярность в российских учебных заведениях приобрели его сборники джазовых пьес и обработок джазовых тем, выпущенные различными издательствами. С 1994 года музыкант интенсивно сотрудничал с Международным благотворительным фондом «Новые Имена». Он являлся своего рода куратором классико-джазового направления этой организации, работал с талантливыми детьми, занимающимися классической музыкой, развивая в них также знание и понимание джаза, умение исполнять джаз. Цель этого – добиться появления в России плеяды музыкантов, которые были бы способны сделать джазовую музыку частью своего репертуара, исполняя джаз так же профессионально, как академическую музыку. Как результат этой работы – в 2001 году совместно с «Новыми Именами» был создан детский квинтет «Классика и джаз», который гастролировал в России и за рубежом – в Германии и Словакии. Источник: moscow.butmanclub.ru

🗎 [от 2200₽] — Песни этого автора становятся гимнами…А песни о морской службе вошли в золотой фонд отечественного музыкального искусства. Поэт, композитор народный артист России, полковник запаса — Александр Розенбаум 30 июля в Санкт-Петербурге, на сцене БКЗ «Октябрьский» с праздничным концертом ко дню военно-морского флота! Александр Розенбаум — из плеяды тех редких артистов, которые с лёгкостью собирают полные залы, которые умеют держать внимание публики в течение всего выступления. На одном дыхании зрители слушают его живые песни в течение трех часов, и требуют снова на бис! Голос его завораживает мелодичностью, и в то же время пронизывает жизненной энергией. Его песни заставляют задуматься о вечном, они напоминают о быстротечности времени. Александр Розенбаум поет песни, которые оставляют в людских душах любовь и доброту, поэтому на его концерты хочется ходить снова и снова... Каждый из почитателей творчества Александра Яковлевича находит в его репертуаре свои песни, но есть среди них и те, которые, бесспорно, стали уже народными.

🗎 [от 2500₽] — Сделайте предзаказ на еду и напитки перед началом концерта Ансамбль S.O.S (plus) — искромётная выдумка Валерия Сюткина, аббревиатура, обозначающая основных участников трио, Сюткин-Окунь-Савин. Plus — это наши приглашённые друзья, специальные гости, лучшие музыканты страны. Ну, а в репертуаре — любимые песни в неожиданных авторских аранжировках, исполненные с импровизациями и юмором. Источник: moscow.butmanclub.ru

🗎 [2000 ₽] — «Мой Арлекин, мой Авантюрист, моя Ночь, мое счастье, моя страсть. Сейчас лягу и возьму тебя к себе. Сначала будет так: моя голова на твоем плече, ты что-то говоришь, смеешься. Беру твою руку к губам — отнимаешь — не отнимаешь — твои губы на моих, глубокое прикосновение, проникновение — смех стих, слов — нет — и ближе, и глубже, и жарче, и нежней — и совсем уже невыносимая нега, которую ты так прекрасно, так искусно длишь» История безумной любви Марины Цветаевой и Константина Родзевича отразившаяся в «Поэме горы» и «Поэме конца». Стих, танец, музыка. Язык, на котором говорят артисты Мария Семушина и Владимир Зверев. Режиссер — Людмила Никитина Хореограф — Мария Семушина Без антракта. Источник: театральная-долина.рф

🗎 [от 2500₽] — Джазовая программа победительницы телевизионного шоу «Ну-ка, все вместе!» Варвара Убель — победитель недавно отгремевшего вокального шоу «Ну-ка, все вместе!» по телеканалу Россия-1, обаявшая сотню экспертов филигранным исполнением джаза. Разноплановая артистка совмещает музыкальное и актёрское образования, пишет песни в авторский электро-гранж проект UBEL и влюбляет в эксцентричный джаз, не скованный классическими рамками жанра и времени. К своим 22 годам певица уже имеет большой сценический опыт. Варвара — Золотая медаль XVI молодёжных Дельфийских игр России; Победитель вокального конкурса благотворительного онлайн-проекта МТС «Поколение М» с Полиной Гагариной; Победитель Первого Всероссийского конкурса джазовых коллективов в рамках Moscow Jazz Festival. Изъятый со старого винила тембр Варвары пронесёт вас на американских горках из интимных баллад и гремящих блокбастеров мира джаза. Источник: spb.butmanclub.ru

🗎 [2000 ₽] — Ансамбль виолончелей, покоряющий сердца — на сцене Atomic Cellos! Приготовьтесь к фантастическому шоу! В исполнении ядерных виолончелистов Питера — мировые рок-хиты. Таких виолончелей вы еще не видели. И не слышали. Виртуозы смычка с консерваторским образованием ломают стереотипы. Всё, под что вы подростком плакали в комнате. Всё, что родители грозились выбросить, если не подтянете алгебру. Под что впервые поцеловались, встречали рассвет на выпускном. Музыка у костра в походе с лучшими друзьями. Музыка нового утра после бессонной ночи в рок-клубе. Queen, Metallica, Muse, Rammstein, и даже Эдвард Григ в рок-обработке! Все лучшие моменты — в этой программе. И всё — на одном концерте. В программе: Metallica — Nothing Else Matters; Linkin Park — Numb; AC/DC — Highway to Hell; Bob Dylan — Knocking on Heavens Door; Rammstein — Adios; The Cranberries — Zombie; Radiohead — Creep; Queen — The Show Must Go On, We Will Rock You; Muse — Sing for Absolution; Nirvana — Smells Like Teen Spirit, Bloodhound gang — Foxtrot Uniform Charlie Kilo, Metallica — Enter sandman, Chris Isaak — Wicked Game, Limp Bizkit — Behind blue eyes, Алиса — Трасса E-95. — И что, это всё, точка? — Нет, это только троеточие. Будет ещё много чего. Но не узнаете, пока не придёте;) Исполнители: Atomic Cellos (при поддержке Forte Family) Внимание! Проход к Международной Академии Музыки Елены Образцовой через арку на Садовой линии. Без антракта Концерт рекомендован для всех категорий зрителей старше 6 лет

🗎 [от 1600₽] — Лидер вечера Юрий Богатырев – солист знаковых оркестров «Саксофоны Санкт-Петербурга» Геннадия Гольштейна и Jazz Philharmonic Orchestra Кирилла Бубякина. Музыкант неоднократно принимал участие в международных джазовых фестивалях, многократно выступал в Джазовой филармонии как автор ярких проектов. В новой программе Юрия – классика джаза 60-х годов. В составе ансамбля: Юрий Богатырев – тенор-саксофон Егор Попов – труба Вячеслав Лисаченко – тромбон Дмитрий Братухин – фортепиано Михаил Фоминых – контрабас, Семён Федотов – ударные

🗎 [от 2800₽] — Российский государственный академический камерный «Вивальди-оркестр» под руководством своего основателя и художественного руководителя, Народной артистки России Светланы Безродной представят Новую программу «Осень. Прозрачное утро...». Классика, джаз, ритмы танцевальных оркестров 30-х – 50-х гг. ХХ века. Программа эта носит не только развлекательный, но и просветительский характер. Она состоит из фрагментов программ разных коллективов. По сути, вам предлагается перелистать «ожившие страницы» более чем тридцатилетней летописи коллектива. В первом отделении будет представлена популярная классика, как в традиционном прочтении (при этом, конечно же, в особой интерпретации Светланы Безродной), так и в аранжировках знаменитых джазменов ХХ века — Глена Миллера, Томми Дорси, Дюка Эллингтона. Прозвучат сочинения В.А. Моцарта, К.В. Глюка, П.И. Чайковского, И. Брамса, Ж. Бизе, Ф. Шопена, Дж. Верди, А. Хачатуряна, Т. Хренникова, Р. Щедрина, И.Штрауса-сына, Ч.С. Чалина, А. Пьяццоллы. Во втором отделении будут исполнены номера, входившие в репертуар знаменитых танцевальных и джазовых оркестров мира середины прошлого столетия. Это особое направление в деятельности «Вивальди-оркестра» и его лидера, которое стало одной из главных визитных карточек коллектива. Наряду с полюбившимися хитами в этом, втором отделении публике будут представлены премьерные номера. Некоторые номера этого концерта носят театрализованный характер. А в роли ведущего концерта — солист «Вивальди-оркестра». Как уже было сказано выше, программа, представленная на суд зрителей, являет собой удачное сочетание развлекательного и просветительского начала. Ведущим программы будет рассказан ряд интереснейших фактов из истории создания того или иного сочинения, из жизни авторов этих пьес. Эта эксклюзивная фактография пополнит знания слушателей и зрителей о целых пластах мирового музыкального наследия, как в области академической классики, так и джаза и музыки танцевальных оркестров. Солист и ведущий: Дмитрий Чеботарев / Денис Володин *в программе возможны изменения