🗎 [от 2300₽] — Уникальное музыкальное событие – «Посвящение Полю Мориа» – трибьют великому французскому композитору и аранжировщику. Поль Мориа известен каждому из нас больше, чем кажется на первый взгляд. Музыкой, записанной в исполнении оркестра под его руководством, пропитаны все сферы нашей жизни, она уже давно стала ее частью и вдохновением. Мелодии, сопровождающие нас по телевидению и радио с самого детства, настолько родные и знакомые, что узнаваемы с первых нот. За все время существования оркестром Поля Мориа было записано более 1200 произведений (а это более 100 альбомов). На концерте вы услышите легендарные композиции, такие как «Nocturne», «Love is blue», «Toccata», «El bimbo». «Minuetto», «Penelope» и другие. На сцене для вас будет играть большой симфонический оркестр, известный на всю страну масштабными симфоническими проектами. Концерт «Посвящение Полю Мориа» – это не только музыкальное событие, но и возможность почтить память талантливого композитора. Мы приглашаем всех любителей музыки и творчества Поля Мориа на этот концерт, который станет незабываемым событием в жизни каждого зрителя.

🗎 [от 1550₽] — Оркестр при свечах Aura Show приглашает вас на самую тёплую и интимную программа сезона. «Музыка Любви» — это путешествие по всем оттенкам страсти. От трагедии «Титаника» до комедии «Красотки». От классики Рахмановича до пронзительных хитов Adele и Lady Gaga. Мы соединили мощь вечной классики, магию мирового кино и огонь современных хитов. Это не академический концерт, а эмоциональное погружение. Здесь можно плакать, держась за руку любимого, и шептать «Это моя песня» подруге. Это пространство, где оживают ваши воспоминания. Где каждая нота — отсылка к любимой сцене, сериалу или моменту из жизни. Приготовьтесь чувствовать всё. Программа: The Verve. Bitter Sweet Symphony (фильм «Жестокие игры») Roy Orbison. Oh, Pretty Woman (фильм «Красотка») Elton John. Can You Feel the Love Tonight (фильм «Король Лев») Elvis Presley. Can’t Help Falling in Love Ed Sheeran. Perfect (мультфильм «Вверх») Lady Gaga. Shallow (фильм «Звезда родилась») Enya. Only Time (фильм «Сладкий ноябрь») Adele. When We Were Young Lana Del Rey. Young and Beautiful (фильм «Великий Гэтсби») Sting. Shape of my heart (фильм «Леон») Rachmaninoff. Rhapsody on a Theme of Paganini, Op. 43 - Var. 18 Ludovico Einaudi. I Giorni (фильм « 1+1») Ludovico Einaudi. Experience Yiruma. River Flows In You Анна Герман. Город влюблённых Hans Zimmer. Cornfield Chase (by Interstellar) Hans Zimmer. Now We Are Free (фильм «Гладиатор») Max Richter. On The Nature Of Daylight James Horner. My Heart Will Go On (фильм «Титаник») Queen. Bohemian Rhapsody Aerosmith. I Don’t Want to Miss a Thing The Irrepressibles. In This Shirt (фильм «Три метра над уровнем неба») Мачете. Нежность.

🗎 [от 1000₽] — Syntheticsax приглашает на вечер, где саксофон звучит в самых неожиданных форматах — от электроники и танцевальной поп-музыки до джазовых импровизаций. Артист сам создаёт аранжировки, превращая каждую композицию в новую историю со своим характером и настроением. Его стиль — это мощный микс электронных битов, латиноамериканских ритмов и фирменного саксофонного звучания, которое узнаёшь с первых секунд. Syntheticsax — виртуоз, выступающий на одной сцене с мировыми артистами и создающий музыку, которая дарит эмоции и вдохновляет. Откройте для себя многогранный звук саксофона и энергетику, которая захватывает с первой ноты!

🗎 [от 1500₽] — «Рок: вне времени и пространства» Проект МУЗА «Рок: вне времени и пространства» — это смелый и продуманный эксперимент. Сочетание контрастов: рок-энергии с оркестровой утонченностью — по-настоящему притягивает. Гости вечера услышат каверы на культовую «Богемную рапсодию» легендарной группы Queen, рок-баллады Scorpions, «Наутилуса-Помпилиуса» и группы «Сплин», станут свидетелями завораживающего светового шоу: музыканты сыграют на инструментах в окружении тысячи свечей. Уникальный сет-лист концерта собрал известные композиции артистов из разных стран, каждая из которых стала символом своей эпохи, продолжая вдохновлять слушателей и сегодня. Так, Deep Purple в Smoke on the Water создали один из самых узнаваемых рок-риффов всех времён — короткую повторяющуюся мелодию, ставшую символом электрогитары. В живом исполнении она превращается в настоящий музыкальный поток. Хард-рок с элементами блюза от AC/DC — «Back in Black» и «Thunderstruck» до сих пор заводят стадионы по всему миру, а оркестровая интерпретация придает этим хитам ещё большего авангарда и свежести. В программу органично вплетается отечественная рок-классика: «Группа крови» и «Хочу перемен» Виктора Цоя и группы «Кино», «Полковнику никто не пишет» от «Би-2», «Как на войне» от «Агаты Кристи» и хиты «Зверей» — композиции, которые гости узнают с первых нот. Сегодня такой дух живёт в оркестровом рок-концерте Muse: каждая нота обретает новую глубину, а смелая музыка наполняется теплом свечей и атмосферой камерного звучания. Станьте и вы свидетелем этого яркого события!

🗎 [от 1700₽] — Музыка в кинематографе не просто сопровождает фильмы, а создаёт целый мир. Виртуозное исполнение Lumos Concerts погружает в атмосферу кино и передает эмоции и чувства героев Предлагаем вам отправиться в захватывающий музыкальный мир «Пиратов Карибского моря» и ощутить величие звучания органа Дэви Джонса, почувствовать скоротечность времени и погрузиться в бескрайние просторы космоса с музыкой из кинофильма «Интерстеллар», проникнуться пронзительным скрипичным соло из исторической драмы «Список Шиндлера». Будут звучать и саундтреки из таких фильмов как «1+1», «Ла-ла-лэнд», «Перл Харбор» и др. 1 час 30 минут с антрактом Программа 1+1 — Л. Эйнауди Arrival of the Birds — D. Smith, J. Swinscoe Harry Potter Medley — Дж. Уильямс My Heart Will Go On — Дж. Хорнер Интерстеллар — Х. Циммер Красавица и чудовище — А. Менкен Ла-ла-лэнд — Дж. Гурвиц Мстители — А. Сильвестри Мы. Верим в любовь — А. Коженёвски Перл Харбор — Х. Циммер Пираты Карибского моря — Х. Циммер, К. Бадельт Профессионал — Э. Морриконе Реквием по мечте — К. Мэнселл Семейка Аддамс — В. Миззи Список Шиндлера — Дж. Уильямс

🗎 [от 2800₽] — К 100-летию М.М. Плисецкой посвящается. Балет Жоржа Бизе «Кармен». Погрузитесь в мир страсти и рока с балетом «Кармен»! Эта завораживающая история любви, ревности и свободы, рассказанная языком танца, никого не оставит равнодушным. Яркие костюмы, пылкая музыка Жоржа Бизе и виртуозное исполнение артистов перенесут вас в знойную Испанию, где разворачивается трагическая судьба цыганки Кармен и солдата Хозе. Это не просто балет, это настоящая драма, в которой переплетаются любовь и смерть, предопределение и свобода выбора. Каждый жест, каждый взгляд на сцене пронизан глубоким смыслом, заставляя зрителя сопереживать героям и размышлять о вечных ценностях. Это произведение искусства, которое будоражит воображение и остается в памяти надолго. Кармен — Анна Тихомирова. Анна Тихомирова — звезда мирового балета. Первая Солистка Большого театра. Лауреат Московского международного конкурса Артистов балета. Обладатель Гран-При телеканала «Культура» в конкурсе «Большой балет». Член жюри проекта «Большие и маленькие» на канале «Культура». Была ученицей и репетировала в Большом театре с такими метрами педагогами как, Марина Кондратьева, Надежда Грачева, Надежда Павлова. Также работала с Людмилой Семенякой, Михаилом Лавровским, Борисом Акимовым, Александром Ветровым, Светланой Адырхаевой, Алексеем Фадеечевым, Владимиром Никоновым и множеством Народных Артистов Большого театра. Хозе — Сергей Купцов. Сергей Михайлович Купцов родился в Алматы в 1991 году. В 2009 году окончил Алматинское хореографическое училище имени Александра Селезнева. В 2009-2010 годах работал ведущим солистом в Театре «Русский балет» под руководством Вячеслава Гордеева. В 2011-2015 годах исполнял главные партии в Театре классической хореографии под руководством Меликова. В 2015-2016 годах Сергей был солистом Московского академического музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. В 2016-2018 годах работал в Театре классической хореографии «La Classic» под руководством Эрика Мелихова. С 2018 по 2022 год Сергей работал в Государственном академическом Большом театре России. В 2022-2024 годах — ведущий солист Самарского академического театра оперы и балета. С 2025 года Сергей Купцов — ведущий солист Московского государственного театра балета под руководством Людмилы Титовой. Среди достижений Сергея — золотая медаль Гран-при Азии 2015 года. В его репертуаре ведущие партии во многих балетах, среди которых «Дон Кихот», «Щелкунчик», «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Жизель», «Ромео и Джульетта», «Кармен». Торреадор — Сергей Скворцов. В 2008 году Сергей Скворцов окончил Московскую Государственную Академию Хореографии. В 2009 году был принят в Днепропетровский Театр Оперы и Балета в качестве ведущего солиста. В 2012 году переехал в Россию, в город Чебоксары и стал Ведущим солистом Чебоксарского Театра Оперы и Балета. С 2016 года и по сей день является премьером в театре «Moscow State Ballet» под руководством Людмилы Титовой. Так же, Сергей, неоднократно является приглашённым артистом на всевозможных конкурсах и фестивалях. Так в июле 2021 г. балетные критики, после фантастического фурора в балете «Бахчисарайский фонтан» окрестили Сергея званием «звездный танцовщик». Сергей — лауреат международных конкурсов Asian Grand Prix 2015-го года. За спиной у Сергея многочисленные туры по странам Европы, Латинской Америки, Китая, Кореи, Тайвани, Израиля и тд. Балет в двух действиях: 1 отделение — Кармен-сюита. 2 отделение — гала-концерт (шедевры мировых балетов).

🗎 [от 1800₽] — Приглашаем вас, наши дорогие зрители, на незабываемое событие — «Лето пируэта»! Вы получите приятные эмоции и воспоминания. Не упустите возможность провести время с пользой для души и насладиться искусством балета в его лучшем проявлении. Ждем Вас на нашем ежегодном фестивале этим летом! Вот уже четвертый год студия театральных технологий «Бенефис» готовится к проведению фестиваля балета «Лето пируэта» (знак запатентован). Фестиваль будет проходить в городах Томск, Кемерово, Новокузнецк, Барнаул, Омск, Екатеринбург, Тюмень, Казань. Программа фестиваля: П.И. Чайковский — «Лебединое озеро» (6+), «Спящая красавица» (0+). С.С. Прокофьев — «Ромео и Джульетта» (12+). Адольф Адан — «Жизель» (12+). Количество участников — 30 артистов балета. В 2026 году на фестивале будет представлен репертуар Русского Московского балета п/р Михаила Михайлова. Впервые на фестивале! Примут участие именитые артисты балета лучших театров Москвы и Санкт-Петербурга. Главные партии исполнят: Дарья Бочкова — лауреат международного и всероссийских конкурсов, прима-балерина театра «Кремлевский балет». Лев Брель — театр МАМТ имени Станиславского и Немировича-Данченко, экс-ведущий солист в труппе Г. Таранды «Имперский русский балет» Продолжительность спектаклей 2 часа с одним антрактом.

🗎 [от 1800₽] — Приглашаем Вас, наши дорогие зрители, на незабываемое событие — Лето пируэта! Вы получите приятные эмоции и воспоминания. Не упустите возможность провести время с пользой для души и насладиться искусством балета в его лучшем проявлении. Ждем Вас на нашем ежегодном фестивале этим летом! Вот уже четвертый год Студия театральных технологий «Бенефис» готовится к проведению Фестиваля балета «Лето пируэта» (знак запатентован). Фестиваль будет проходить в городах Томск, Кемерово, Новокузнецк, Барнаул, Омск, Екатеринбург, Тюмень, Казань. Полная информация на сайте beneffis.ru Программа фестиваля: П. И. Чайковский — «Лебединое озеро» (6+), «Спящая красавица» (0+) С. С. Прокофьев — «Ромео и Джульетта» (12+) Адольф Адан — «Жизель» (12+) Количество участников — 30 артистов балета. В 2026 году на фестивале будет представлен репертуар Русского Московского балета п/р Михаила Михайлова. Впервые на фестивале!!! Примут участие именитые артисты балета лучших театров Москвы и Санкт-Петербурга. Главные партии исполнят: Дарья Бочкова — Лауреат Международного и Всероссийских конкурсов, прима-балерина театра «Кремлевский балет». Лев Брель — театр МАМТ им. Станиславского и Немировича-Данченко, экс-ведущий солист в труппе Г. Таранды «Имперский русский балет» С одним антрактом.

🗎 [от 2000₽] — Приглашаем Вас, наши дорогие зрители, на незабываемое событие — Лето пируэта! Вы получите приятные эмоции и воспоминания. Не упустите возможность провести время с пользой для души и насладиться искусством балета в его лучшем проявлении. Ждем Вас на нашем ежегодном фестивале этим летом! Вот уже четвертый год Студия театральных технологий «Бенефис» готовится к проведению Фестиваля балета «Лето пируэта» (знак запатентован). Фестиваль будет проходить в городах Томск, Кемерово, Новокузнецк, Барнаул, Омск, Екатеринбург, Тюмень, Казань. Полная информация на сайте beneffis.ru Программа фестиваля: П. И. Чайковский — «Лебединое озеро» (6+), «Спящая красавица» (0+) С. С. Прокофьев — «Ромео и Джульетта» (12+) Адольф Адан — «Жизель» (12+) Количество участников — 30 артистов балета. В 2026 году на фестивале будет представлен репертуар Русского Московского балета п/р Михаила Михайлова. Впервые на фестивале!!! Примут участие именитые артисты балета лучших театров Москвы и Санкт-Петербурга. Главные партии исполнят: Дарья Бочкова — Лауреат Международного и Всероссийских конкурсов, прима-балерина театра «Кремлевский балет». Лев Брель — театр МАМТ им. Станиславского и Немировича-Данченко, экс-ведущий солист в труппе Г. Таранды «Имперский русский балет» С одним антрактом.

🗎 [от 1500₽] — Приглашаем Вас, наши дорогие зрители, на незабываемое событие — Лето пируэта! Вы получите приятные эмоции и воспоминания. Не упустите возможность провести время с пользой для души и насладиться искусством балета в его лучшем проявлении. Ждем Вас на нашем ежегодном фестивале этим летом! Вот уже четвертый год Студия театральных технологий «Бенефис» готовится к проведению Фестиваля балета «Лето пируэта» (знак запатентован). Фестиваль будет проходить в городах Томск, Кемерово, Новокузнецк, Барнаул, Омск, Екатеринбург, Тюмень, Казань. Полная информация на сайте beneffis.ru Программа фестиваля: П. И. Чайковский — «Лебединое озеро» (6+), «Спящая красавица» (0+) С. С. Прокофьев — «Ромео и Джульетта» (12+) Адольф Адан — «Жизель» (12+) Количество участников — 30 артистов балета. В 2026 году на фестивале будет представлен репертуар Русского Московского балета п/р Михаила Михайлова. Впервые на фестивале!!! Примут участие именитые артисты балета лучших театров Москвы и Санкт-Петербурга. Главные партии исполнят: Дарья Бочкова — Лауреат Международного и Всероссийских конкурсов, прима-балерина театра «Кремлевский балет». Лев Брель — театр МАМТ им. Станиславского и Немировича-Данченко, экс-ведущий солист в труппе Г. Таранды «Имперский русский балет» С одним антрактом.

🗎 [от 1500₽] — Премьера первой советской рок-оперы «Орфей и Эвридика» состоялась 20 июня 1975 года в Ленинграде в исполнении популярного ВИА «Поющие гитары».Режиссер Марк Розовский, художник Алла Коженкова. Исполнителями главных партий были Альберт Асадуллин и Ирина Понаровская. «Орфей и Эвридика» стала настоящим прорывом в запрещенном «непартийном» жанре «рок». Поэтому авторам пришлось прибегнуть к хитрости и сменить название жанра на зонг-оперу. Премьера спектакля была оглушительной. Рок-опера стала культурной бомбой,которая взорвалась по всей стране и стимулировала развитие и популяризацию рок-культуры. Это было неким ответом на явление шедевра Э.Л.Уэббера «Иисус Xристос-суперзвезда». Санкт-Петербургский театр Рок-опера является тем самым театром, который был создан на базе ВИА «Поющие гитары», и в октябре 1999 года на сцене Открытого театра СПб(ДК им.Ленсовета)состоялась премьера новой версии рок-оперы » Орфей и Эвридика» в постановке з.д.и.РФ Владимира Подгородинского. Каждая из постановок была абсолютно новым прочтением произведения, актуальным для своего времени. В 2003 году спектакль был внесен в «Книгу рекордов Гиннесса» в пяти номинациях, в том числе, как музыкальный спектакль, прошедший 2350 раз,а з.а. России Богдан Вивчаровский, как бессменный исполнитель партии Xарона. Сегодня настало время для третьей версии легендарной рок-оперы, премьера которой должна ознаменовать начало новогоэтапа театра. Специально для новой версии спектакля, театр пригласил команду постановщиков самых популярных российских мюзиклов. Eё возглавил режиссер-постановщик Борис Малевский, который разработал новую версию легендарной рок-оперы, действие которой развернется в Царстве мертвых, как и в оригинальном мифе. Орфей и Эвридика – это история жертвенной любви, сила которой способна противостоять даже смерти. Истоия об измене и предательстве. История об искушении славой и истинном творчестве. История о том, как неожиданный успех может сломить настоящий талант и разрушить его. История бренности человеческоо бытия и о великой силе духа, о надежде и вере в прекрасное. Hовая музыкальная версия создана в разных стилистических направлениях современного рока. Аранжировщик Роман Hикитин и музыкальный руководитель Александра Серпенева придали произведению новое звучание. Яркие пластические решения созданы хореографом Сергеем Удяковым. Более 50 стильных костюмов, разработанных обладателем трех премий «Золотая маска» художником Сергеем Илларионовым,а также декорации,погружающие в таинственную атмовферу реки Стикс в Царстве мертвых,световые и видео эффекты,лазеры и даже видео-мэппинг от видеографа Игоря Домашкевича на обнаженных телах. Cпектакль идет с одним антрактом.

🗎 [от 1800₽] — Композитор П.И. Чайковский. Балет для всей семьи в двух действиях. Премьера балета «Щелкунчик» состоялась 6 (18) декабря 1892 года в Мариинском театре в Санкт-Петербурге. Именно в «Щелкунчике» впервые прозвучал редкий ударный музыкальный инструмент челеста. Балетные пачки, которые мы видим сегодня, были придуманы директором императорских театров Иваном Всеволожским специально для «Щелкунчика». Либретто к балету «Щелкунчик» основано на сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана и было написано Мариусом Петипа и Львом Ивановым. В нём рассказывается история девочки Мари и её брата Фрица, которые получают в подарок от крёстного Дроссельмейера Щелкунчика. В новогоднюю ночь игрушки оживают, и Щелкунчик превращается в принца. Вместе с игрушками он сражается с Мышиным королём и спасает Мари. В оригинальной сказке Гофмана главную героиню зовут Марихен или Мари. Чайковский назвал героиню на русский манер — Машей. Исполнители ведущих партий: Александр Тарасов, Надежда Иванова. Хореограф: Михаил Михайлов.

🗎 [от 2500₽] — «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова — братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа. 1 отделение без антракта.

🗎 [от 2000₽] — Балет в двух действиях Продолжительность: 2 часа с одним антрактом Возрастной ценз 6+ Великая музыка: П. И. Чайковский Хореография: Мариус Петипа в редакции В. Бутримовича Костюмы и декорации: Владимир Жуков Балет «Лебединое озеро» на музыку Петра Ильича Чайковского — едва ли не самая известная в мире театральная постановка. Шедевр хореографии был создан 130 лет назад и до сих пор является одной из самых крупных жемчужин в короне мировой культуры. История любви юного принца Зигфрида и прекрасной девушки-лебедя Одетты, омраченная коварным волшебником Ротбартом и его дочерью Одилии с 19 века и до наших дней продолжает трогать сердца зрителей. Петр Ильич сделал невероятное — создал произведение, где балет и музыка — это единое целое, и выбрал тему любви и измены, то что будет волновать людей вечно. Только на сцене Большого театра балет «Лебединое озеро» был поставлен более 1000 раз. На сегодняшний день из всех существующих редакций балета едва ли найдутся хотя бы две, которые имеют полностью одинаковые театральные партитуры. В каждой постановке зритель найдет для себя что-то новое. Спектакль от московской труппы «Театр Классического балета «Бенефис» не станет исключением. Великая музыка и хореография в исполнении московских артистов снова заставит ваши сердца трепетать! Театр Классического балета «Бенефис» - уникальное творческое объединение, где гармонично сочетаются опыт признанных мастеров сцены и талант молодого поколения артистов. Труппа продолжает великие традиции русского балетного искусства, бережно сохраняя классическое наследие и одновременно развивая современные направления. Основу балетной труппы на сегодняшний день составляют выпускники Московской академии хореографии, Академии русского балета имени А.Я. Вагановой (Санкт-Петербург) и других известных хореографических училищ из разных регионах России таких как: Пермь, Уфа, Казань, Краснодар, Новосибирск и другие.