🗎 [1300 ₽] — Они — совсем, как мы. Или это мы, как они? Когда Бог создавал человеческих существ, он вряд ли задумывался, что они будут вести себя, как бабуины: размахивать на трибуне руками, требуя казнить всех, кто не разделяет великую идею. Копаться в жизни, как в земле, рыть тоннели смыслов и ждать, когда тебя прожарят до medium-rare. Да, кажется, что мы эволюционировали, ведь мы ходим на своих двух, а они на своих четырех. Вот только, в отличие от нас они-то знают, куда и зачем идут. А куда идем мы? В ролях: Максим Амоль, Александра Руденко, Сергей Переславцев, Евгения Заварзина Режиссёр: Анастасия Савченкова Худ. руководитель: Анастасия Савченкова Автор пьесы: Дон Нигро Переводчик: Виктор Вебер Источник: kottheatre.ru

🗎 [от 1100₽] — Сергей – программист. А посылку ему принесли курьеры. Посылка маленькая, а курьера целых три. И теперь они её вручают. Они сказали: «Мы будем у вас в течение часа», и вот теперь они час проведут с Сергеем. Как реагировать на происходящее? Кто эти курьеры и чего они хотят? Что в посылке, которую Серёжа ни от кого не ждал? И почему, казалось бы, рациональный и здравомыслящий программист Серёжа всё же очень тупой?

🗎 [от 2000₽] — «Ваша жестянка сломалась» — на первый взгляд фантастическая повесть. Но за антуражем стим-панковской истории о компьютерном сверх-разуме по имени Елена, о романе человека и машины, о касте Выслушивающих, которые ищут скрытые от посторонних Другие мотивы, прячется очень личное признание. Книга Аллы Горбуновой вышла совсем недавно, в 2023 и впитала в себя многие до боли знакомые страхи и надежды. Страх перед неизвестным и очень тревожным будущим. Надежда на бесконечную мудрость мира, который всегда оказывается сильнее наших попыток его разрушить. В спектакле звучит живая музыка, которую создают в реальном времени артисты театра и композитор Ярослав Борисов. Алла Горбунова — поэт и прозаик из Петербурга, лауреат множества серьёзных премий, одна из самых ярких фигур сегодняшней литературы. Книги Аллы Горбуновой всегда балансируют между документальностью, лирикой, мистикой. Её реальность — русский лесной «Твин Пикс». Борис Павлович, режиссер спектакля: «В этой книге очень много нежности, и я надеюсь, что мы сможем её сохранить и донести до зрителей. Фантастическая форма позволяет отказаться от линейного повествования и увидеть «всё, везде и сразу». В основе нашего спектакля догадка о том, что до всех компьютерных технологий человечеству была знакома естественная нейросеть — это фольклор, паутина напевов, преданий, обрядов, которая перекликается между регионами и народами. У народной мудрости нет авторов, но каждый может найти себя. Мы говорим о будущем, но пытаемся расслышать его в старинных напевах, собранных по отдалённым деревням Воронежской земли». Источник: www.nikitincenter.ru

🗎 [от 1500₽] — Первый совместный проект центра культуры и искусства «Прогресс» в Воронеже и известного московского театра «Пространство «Внутри». Сотрудничество между двумя театрами началось с московских гастролей проекта «Кабаре Галич», который более десяти раз с большим успехом был показан на сцене Пространства «Внутри». Михаил Бычков, известный российский театральный режиссер, создатель и многолетний художественный руководитель Воронежского Камерного театра, продолжает свое сотрудничество с арт-центром «Прогресс». В декабре 2023 года он поставил спектакль для детей по рассказу Чехова «Каштанка». Режиссер интерпретирует известную пьесу японского драматурга Коки Митани «Академия смеха», которая идет во всем мире, в том числе во многих российских театрах (из недавних громких премьер можно назвать спектакль в Театре имени Ленсовета в Петербурге). Действие происходит в Японии в 1940-х годах. Это история о драматурге и цензоре. Первый пишет комедию, второй ее правит. Интеллектуальная дуэль между ними разворачивается в череде разнообразных, подчас комедийных ситуаций; то, что начиналось в русле официальных взаимоотношений цензора и драматурга, ближе к финалу превращается чуть ли не в совместное творчество. Но не будем делать поспешных выводов – посмотрим, чем закончится это взаимодействие. Яна Кузина и Наталья Шевченко — артистки, известные театральной публике не только в Воронеже, но и за его пределами. Много лет они были ведущими актрисами Воронежского Камерного театра и сейчас продолжают сотрудничать с ним в спектаклях «Мещане», «Ребенок», «Вишневый сад», «Привидения», «Антигона» и других. Пьеса Коки Митани (Япония) Автор перевода на русский язык – Дмитрий Лебедев Режиссер и художник – Михаил Бычков В ролях: Яна Кузина, Наталья Шевченко Без антракта Премьера – 26 марта 2024 года Сцена: Черный зал

🗎 [от 2600₽] — Классика, которая зазвучит по-новому! Музыкальный спектакль по бессмертной комедии Александра Грибоедова. Яркая, динамичная постановка, в которой герои говорят на языке современности — хотя и классическим текстом из школьной программы. Знакомые цитаты, острые диалоги и вечные темы любви, предательства и поиска себя. Спектакль актуален и интересен как для школьников, так и для тех, кто давно вышел из подросткового возраста. Каждый увидит в нём своё. Юные зрители, которые только знакомятся с жанром пьесы, увидят, как развивается драматургия произведения, как оживают диалоги и насколько близки нашему времени герои Грибоедова. А взрослые в очередной раз подивятся тому, как со временем меняются жизненные взгляды и насколько неизменным остается базис: «служить бы рад, прислуживаться тошно», «счастливые часов не наблюдают» и «злые языки страшнее пистолета». Приходите всей семьей, чтобы прочувствовать, что классика не стареет. Подарить себе и своим близким пищу для ума и позитивные эмоции!

🗎 [от 2000₽] — Спектакль «Двенадцатая ночь, или Как угодно» — трижды номинант Российской Национальной театральной премии «Золотая маска» — 2022. Пьеса Уильяма Шекспира «Двенадцатая ночь, или что угодно» — комедия с неповторимой меланхоличной интонацией — в этот раз будет представлена в традиции площадного театра, такого, каким он мог бы быть сегодня. Никакой «четвертой стены», только яркие образы, открытая условность, импровизация. Эта «Двенадцатая ночь» может быть разыграна где угодно: как в театре, так и на улице. Главная особенность этой постановки в том, что каждый спектакль играется в разной актерской комбинации. В начале спектакля, прямо перед зрителями, и даже с их участием, актеры при помощи жребия распределяют роли между собой. Это значит, что каждый показ спектакля будет уникальным и неповторимым. Главное слово для определения сути «Двенадцатой ночи» в постановке Юрия Муравицкого — игра. В театре Шекспира все роли исполняли мужчины, в этом спектакле гендерная принадлежность актеров при распределении ролей не учитывалась совсем. Актеры играют комедию про то, как они играют комедию, — и они, действительно, могут играть её «как угодно». «Меня интересует тема инфантильности человеческого сознания. Желание человека радоваться жизни во что бы то ни стало восхищает и обескураживает одновременно. Пьеса «Двенадцатая ночь», а так же решение, которое мы нашли для её воплощения, позволяет рассмотреть сущность этого явления настолько близко, насколько это возможно» — режиссер о постановке.

🗎 [1400 ₽] — Попав на спектакль "Вафельное сердце", вы перенесетесь в маленькую норвежскую деревеньку Щепки-Матильды, где живут неугомонные друзья Лена и Трилле. Каждый их день полон удивительных событий: они строят канатную дорогу, пытаются повторить подвиг Ноя, ищут девочке нового папу, спасают овец в горах, ссорятся, мирятся, несут потери и скорбят, а также, чуть не погибают, спасая лошадь. В общем скучать не придётся. И над всем этим тянется лёгкий сладкий аромат вафель, которые здесь не просто лакомство, обожаемое персонажами, а что-то намного большее - выражение любви и семейных ценностей. Спектакль будет интересен не только детям, но и взрослым, которые хотят вернуться хотя бы на несколько часов в волшебный мир детства. Режиссер - Виктория Шаламова Хореограф - Мария Фролова Композитор - Елена Нежельская Художник - Александра Макиева В спектакле заняты: Мария Фролова Артем Бучнев Ярослав Козлов Мария Конотоп Олеся Галицына Никита Шершнев Дамир Миркамилов Мария Конотоп Виктория Шаламова

🗎 [от 1500₽] — «Каким бы ни был технический прогресс, театр всегда останется местом, где человек рассказывает историю другому человеку. И именно это делает его вечным», — так отвечает искусственный интеллект на вопрос о том, что такое театр будущего. Юрий Муравицкий, режиссер спектакля: «Мы думали, что это будет спектакль о будущем, а он получился о настоящем. И наверное, это закономерно. Я предложил актерам написать или наговорить монологи, придумать этюды на эту тему — и это сработало как триггер. Человек вдруг начинает задавать себе вопросы, которые обычно не задает. Тема будущего проявила себя на всех уровнях — экзистенциальном, социальном, личном, профессиональном. Какое будущее возможно у актера независимого театра? Что будет происходить с моим телом? Получилось иногда очень смешно, иногда страшно, иногда грустно.» Будущее в спектакле Юрия Муравицкого — это коллаж из этюдов и историй, созданных участниками спектакля — артистами Никитинского театра. Постановка представляет калейдоскоп фантазий на тему будущего и того, как уже очень скоро будет устроен мир: глобальное потепление, роботы-доставщики, новое распределение ролей в семье... Будущее рассматривается здесь не как бесконечный набор вероятностей, подчиненных алгоритмам, а как пространство возможностей. А может, оно уже наступило? Премьера спектакля пройдет в Доме культуры «ГЭС-2», затем спектакль будет показан на сцене Никитинского театра. Источник: nikitincenter.ru

🗎 [от 1200₽] — В «Королеве красоты» ищут свое счастье старая мать и одинокая дочь. У них разные темпераменты, интересы, стремления, но они обе готовы бороться за свой мир. Спектакль о том, что может случиться, если не дарить хотя бы капельку любви своему ближнему. И это отличный выбор для знакомства с нашим театром.

🗎 [800 ₽] — Спектакль-ностальгия, смешная и добрая история о простых русских характерах, знакомых каждому из нас. Только представьте — вы останавливаетесь в доме у простодушной деревенской семьи, а они вдруг начинают вести себя как ненормальные. И тут вам объявляют, что вся семья — выходцы из дурдома! Но вы не знаете, что на самом деле они думают то же самое о вас... С появлением в деревушке молодого художника начинается цепочка смешных недоразумений. Будьте готовы к крутым сюжетным поворотам и неожиданному финалу!

🗎 [от 1500₽] — Две семейных пары в квартире в самом центре Нью-Йорка. Муж одной изменил с другой. Простой сюжет, но все меняется, когда за дело берется Вуди Аллен. Острые ироничные диалоги, запутанная интрига взаимоотношений, анекдотичный юмор и глубина драматичности. Яркие узнаваемые характеры персонажей, которые существуют в жанре американских комедий 90-х превращают эту пьесу в театральный ситком. В процессе окажется, что виной всему не только измена. У каждого из героев есть свои тайны, которые откроются перед всеми. А многолетняя дружба обернется обменом претензий и колкостей. Всё изменится, когда появится пятый персонаж. Пьеса в лучших традициях, где «висящее ружье» обязательно выстрелит, а комедия обернется трагедией «острова потерянных душ».

🗎 [от 2000₽] — Жили-были по списку Forbs три богатыря, а по опросам «Левада-Центра» три якудзы — Федор Семенович, Юрий Соломонович и Ринат Мусаевич. Дома у них были сплошной фен-шуй со столами хлебосольными. Живи, да радуйся, но не было дзена у богатырей. И жила-была уже не красна уже не девица Татьяна. Росла Таня гейшею, а выросла одинокою. Были у девицы красота и спонсоры, а осталася только хата. И не было у Татьяны дзена, ведь хотела она быть кармической женой. И пошли богатыри и девица в рощу берёзовую, искать то, чего не хватает. На счетах миллиарды. Птица Счастья, Как обрести тебя?

🗎 [от 1300₽] — Вот вам загадка. Однажды успешный адвокат, верный муж и любящий отец Ален Крамер проснулся у себя дома в одной кровати со своим помощником Николя Приу. Оба мужчины абсолютно ничего не помнят, и полностью лишены одежды. Что же произошло? Абсурдная комедия о семейных ценностях от мастера современного абсурда Себастьяна Тьери.

🗎 [1400 ₽] — Если бы у них была возможность вместо зависания «ВКонтакте» провести это время с родителями, что бы они предпочли? Можете не верить, но 7 человек из 7 сказали, что выбрали бы родителей. Правда, с оговоркой: «Смотря, что делать». Они хотят гулять с ними в парке. Делиться секретами. Читать вслух книжки. Играть в настольные игры. Готовить необычный ужин. Смотреть кино. Монтировать домашнее видео. Слушать рэп. Разговаривать про любовь и слушать истории, как мама познакомилась с папой, хоть сотый раз. Они не хотят отчитываться об оценках в школе, разруливать семейные скандалы или быть подушкой для битья. Тогда они просто говорят себе - беги... Режиссёр Виктория Шаламова Хореограф Мария Фролова Композитор Елена Нежельская ХудожникЛилия Хисматуллина Драматург Юлия Тупикина Художник по свету Егор Козаченко В спектакле заняты: Дмитрий Гусев Веклич Антон Фролова Мария Конотоп Мария Криштопа Елена Галицына Олеся Шершнев Никита Грецова Ольга

🗎 [от 900₽] — Парфюмерных дел мастерицы работают над общим делом – идеальным ароматом. Прекрасно, неправда ли? Конечно же, все это поэтично, но лишь с одной оговорочкой: сегодня кто-то умрет. Великие свершения всегда требуют больших жертв. Кто готов отдать свою жизнь в погоне за совершенным запахом? Повествуем движением про ароматы. Спектакль проекта «Кот. Эксперимент» – это спектакли, которые выбиваются из общего стиля театра, и ищут новые варианты для зрительского опыта.

🗎 [от 2000₽] — Популярность и злободневность пьесы Леонида Филатова не утихает и по сей день. Живой юмор, ее уникальный язык — смесь архаизмов с современными словами, и сатирические ноты делают историю увлекательной для зрителей всех возрастов. По сюжету царь, надеясь сжить со свету главного героя Федота-стрельца и заполучить себе его красавицу-жену, придумывает для него коварные испытания. Когда после всего Федот остаётся невредим, царь задействует последний козырь: он требует принести «То-Чаво-Не-Может-Быть». Постановка позволит зрителю не только от души посмеяться, но и задуматься о проблемах насущных и одновременно с тем вечных. Актерский состав: Тимур Еремеев/Макар Запорожский/Михаил Башкатов Андрей Гайдулян/Александр Якин/Дмитрий Морозов/Иван Куприенко/Алексей Демидов Валерия Федорович/Алина Ланина Александра Велескевич/Ася Калинина Мария Сластненкова/Марина Соколова/Маруся Климова Сергей Федюшкин/Антон Косточкин/Максим Деричев/Тимур Еремеев Никита Заболотный/Дмитрий Ломакин

🗎 [1400 ₽] — Спектакль создан в жанре «роуд муви», в котором героиня отправляется в путешествие в поисках ответа на вопрос, что такое «любовь». Это путешествие приносит ей встречи и расставания с разными людьми, знакомства, неожиданные разочарования и удивительные открытия. История рассказана языком драматического театра, хореографии, видео-арта и музыки, что стирает границы реальности и создает ощущение, что героиня путешествует внутри своих собственных мыслей, снов и воспоминаний. Это история не столько о достижении конечного пункта, сколько о возможности обрести себя, находя вопросы и ответы в пути. Режиссер Виктория Шаламова Хореограф Мария Фролова Композитор Елена Нежельская В спектакле заняты: Мария Конотоп Олеся Галицына Антон Веклич Виктория Шаламова Сергей Брыляков Никита Шершнев Мария Фролова Дамир Миркамилов