🗎 [от 3500₽] — В уморительной комедии «Свидание на четверых» нелётная погода становится началом череды смешных и трогательных событий! В гостинице провинциального города встречаются пассажиры самолета, которые не смогли вылететь из-за плохой погоды. Столичная бизнес-леди Марина решает провести ночь с любовником Артемом, успев вернуть его после прощания. Однако ее планы рушатся, когда в номер неожиданно подселяется Зоя, деревенская женщина с простым нравом, которая не собирается учитывать чужие интересы. Позже к ним присоединяется ревнивый муж Зои. Каждый герой со своими эмоциями, секретами и желаниями. Эта ночь перевернет их жизни… Актерский состав: Светлана Пермякова Анжела Кольцова/Екатерина Волкова Дмитрий Малашенко Роман Богданов/Иван Моховиков Продолжительность: 2 часа с антрактом

🗎 [от 1500₽] — «Каким бы ни был технический прогресс, театр всегда останется местом, где человек рассказывает историю другому человеку. И именно это делает его вечным», — так отвечает искусственный интеллект на вопрос о том, что такое театр будущего. Юрий Муравицкий, режиссер спектакля: «Мы думали, что это будет спектакль о будущем, а он получился о настоящем. И наверное, это закономерно. Я предложил актерам написать или наговорить монологи, придумать этюды на эту тему — и это сработало как триггер. Человек вдруг начинает задавать себе вопросы, которые обычно не задает. Тема будущего проявила себя на всех уровнях — экзистенциальном, социальном, личном, профессиональном. Какое будущее возможно у актера независимого театра? Что будет происходить с моим телом? Получилось иногда очень смешно, иногда страшно, иногда грустно.» Будущее в спектакле Юрия Муравицкого — это коллаж из этюдов и историй, созданных участниками спектакля — артистами Никитинского театра. Постановка представляет калейдоскоп фантазий на тему будущего и того, как уже очень скоро будет устроен мир: глобальное потепление, роботы-доставщики, новое распределение ролей в семье... Будущее рассматривается здесь не как бесконечный набор вероятностей, подчиненных алгоритмам, а как пространство возможностей. А может, оно уже наступило? Премьера спектакля пройдет в Доме культуры «ГЭС-2», затем спектакль будет показан на сцене Никитинского театра. Источник: nikitincenter.ru

🗎 [от 1100₽] — Иногда, наша жизнь превращается в водоворот событий. Никто из героев не хотел, чтобы так произошло, но теперь им необходимо что-то с этим делать. Уличённая ласточка — это психологический детектив в течение суток. И большего мы сказать не можем, чтобы не открыть завесу тайны. Ведь люди очень трепетно относятся к свободе. Она всем необходима! В любом проявлении нам потребно это чувство. Но главный вопрос: «Что такое свобода?» Может мы заблуждаемся в этом понятии... «Заблуждения радостны, истина страшна.»

🗎 [от 700₽] — Покидая в 1972 Россию не по собственной воле, лишенный советского гражданства, Иосиф Бродский писал Л.И.Брежневу: «Хочу просить у Вас дать возможность сохранить моё существование, моё присутствие в литературном процессе. Мне горько уезжать из России. Я здесь родился, вырос, жил, и всем, что имею за душой, я обязан ей. Переставая быть гражданином СССР, я не перестаю быть русским поэтом. Я принадлежу к русской культуре, я сознаю себя ее частью, слагаемым, и никакая перемена места на конечный результат повлиять не сможет. Язык — вещь более древняя и более неизбежная, чем государство. Я верю, что я вернусь; поэты всегда возвращаются: во плоти или на бумаге. В любом случае, даже если моему народу не нужно мое тело, душа моя ему еще пригодится». Поэт оказался прав. Его голос, его мысли, его бессмертная душа беспокоят, тревожат, не дают забыть о нашем великом петербургском соотечественнике. Об этом концерт. Читает Антон Тарасов — художественный руководитель театра «Неолира». Он встанет у штурвала и уведёт зрителей в небывалое литературное путешествие. Его чуткая натура, умудрённость и эрудированность, слитые с сочувствием и искренностью, позволят оголить перед зрителями чарующую глубину стихотворений русских классиков. Психологическое образование Антона, однако, не определило его жизненный путь. Он стал композитором и автором сотни известных хитов. Его музыка регулярно звучит в Мариинском театре и других площадках Санкт-Петербурга. Он нашел себя в литературе и подарил миру роман «Пару штрихов тому назад», трёхтомник «Карельская сага» и другие книги, получившие восторженные отзывы критиков и читателей. И, наконец, основал театр «Неолира», стал продюсером и организатором ежегодного фестиваля «Белая ночь поэзии». Лирико-драматический театр «Неолира» основан в 2019 году. В послужном списке театра более сотни представлений: поэтических вечеров, конкурсов, открытых микрофонов, вечеров памяти, спектаклей, сольных концертов, стендапов, квартирников, а также ежегодный фестиваль «Белая ночь поэзии». Каждое мероприятие «Неолиры» неизменно дарит зрителям эмоции, которые не сможет подарить никто другой.

🗎 [от 1500₽] — Первый совместный проект центра культуры и искусства «Прогресс» в Воронеже и известного московского театра «Пространство «Внутри». Сотрудничество между двумя театрами началось с московских гастролей проекта «Кабаре Галич», который более десяти раз с большим успехом был показан на сцене Пространства «Внутри». Михаил Бычков, известный российский театральный режиссер, создатель и многолетний художественный руководитель Воронежского Камерного театра, продолжает свое сотрудничество с арт-центром «Прогресс». В декабре 2023 года он поставил спектакль для детей по рассказу Чехова «Каштанка». Режиссер интерпретирует известную пьесу японского драматурга Коки Митани «Академия смеха», которая идет во всем мире, в том числе во многих российских театрах (из недавних громких премьер можно назвать спектакль в Театре имени Ленсовета в Петербурге). Действие происходит в Японии в 1940-х годах. Это история о драматурге и цензоре. Первый пишет комедию, второй ее правит. Интеллектуальная дуэль между ними разворачивается в череде разнообразных, подчас комедийных ситуаций; то, что начиналось в русле официальных взаимоотношений цензора и драматурга, ближе к финалу превращается чуть ли не в совместное творчество. Но не будем делать поспешных выводов – посмотрим, чем закончится это взаимодействие. Яна Кузина и Наталья Шевченко — артистки, известные театральной публике не только в Воронеже, но и за его пределами. Много лет они были ведущими актрисами Воронежского Камерного театра и сейчас продолжают сотрудничать с ним в спектаклях «Мещане», «Ребенок», «Вишневый сад», «Привидения», «Антигона» и других. Пьеса Коки Митани (Япония) Автор перевода на русский язык – Дмитрий Лебедев Режиссер и художник – Михаил Бычков В ролях: Яна Кузина, Наталья Шевченко Без антракта Премьера – 26 марта 2024 года Сцена: Черный зал

🗎 [от 2700₽] — История любви в двух действиях В ролях: Франческа – Елена Яковлева, народная артистка России Роберт – Юшкевич Константин Режиссер-постановщик – Роман Самгин (театр «Ленком Марка Захарова») Пронзительная история любви, случающаяся один раз в жизни. Франческа живет с мужем и двумя детьми весьма скучной, размеренной жизнью на ферме… Но однажды около её дома останавливается автомобиль Роберта, талантливого фотографа, снимающего окрестные пейзажи для известного журнала. Муж и дети Франчески в отъезде, и она соглашается помочь Роберту найти дорогу. Эта случайная встреча оказывается судьбоносной. Франческа и Роберт проводят вместе четыре дня, которые меняют их жизни навсегда. Но Франческа должна решить: остаться ли ей преданной матерью и женой достойного человека, которого она никогда не любила, или же — перечеркнуть всё и уехать с Робертом, ведь друг о друге они мечтали всю свою жизнь… Невероятная история любви, которую стоить хоть раз увидеть в исполнении этого великолепного актёрского дуэта.