🗎 [400 ₽] — Спектакль «8 любящих женщин», 16+ в исполнении Образцового коллектива Театральной студии «Маска», руководитель Инна Анатольевна Бирюкова. Постановка «8 любящих женщин» — это увлекательная смесь детектива и комедии, где восемь дам берутся за расследование загадочного убийства. В их доме не было посторонних гостей, значит, преступник — один из них. Каждая из героинь обладает своим неповторимым характером и тайнами из прошлого, что придает спектаклю особую остроту и юмористическую нотку. Зрителя ждет захватывающая история с неожиданными поворотами, интригующими открытиями и щедрой порцией остроумия. Автор: Роберт Тома Режиссер: Борис Зырянов Труппа «Родитель, на сцену 2017» Художник по костюмам: руководитель студии сценического декора «Маскарад» Алина Андык Сценографы-декораторы: Екатерина Стаховская, Инна Бирюкова и Сергей Разумо

🗎 [4000 ₽] — Любимый всеми спектакль возвращается! За основу были взяты три пьесы известных драматургов: Людмилы Петрушевской, Семена Злотникова и Евгения Гришковца. Это три пьесы — три модели взаимоотношений между людьми, которые невероятным образом воплощают в себе все остроугольные моменты и ситуации семейной жизни, без преувеличения — каждой семьи нашей страны. Это, действительно, наша история, это про нас, а потому, становится и интересно, и странно, и смешно! Не секрет, что самое интересное на сцене театра — это человеческие взаимоотношения. Герои спектакля «О Любви и Дружбе» готовы продемонстрировать зрителям привычные и хорошо знакомые каждому модели отношений. Все они, такие непохожие в частностях, неизменно сходятся на личном одиночестве и непрерывном ожидании долгожданной второй половины. Поиски счаcтья иногда смешны, порой — трагичны, но всегда наполнены простой потребностью человека верить, надеяться и любить! Именно поэтому спектакль «О Любви и Дружбе» — это история, которая хорошо знакома и близка каждому! Самая известная актриса спектакля — Ирина Горбачева номинирована на престижную российскую премию «Золотая маска» . В 2016 году получила премию «Женщина года 2016» по версии журнала «GQ», а так же «Звезду Театрала» в номинации «Лучшая женская роль второго плана». Ирина известна благодаря коротким видеороликам в сети Instagram, где её скетчи-гэги и мгновенные импровизации привлекли 1,7 миллиона подписчиков. В декабре 2017г. в Доме кино объявили лауреатов премии Гильдии киноведов и кинокритиков России «Белый слон». В пяти номинациях вполне заслуженно победил фильм «Аритмия», где Ирина сыграла одну из главных ролей.

🗎 [от 2100₽] — Мюзикл фантом «Призрак Оперы» в исполнении звёзд Российской постановки! Шедевр, покоривший сердца миллионов зрителей по всему миру! Почувствуйте магию музыки двух великих композиторов: «Эндрю Ллойда Уэббера и Мори Йестона» — окунитесь в захватывающую историю любви, жизни и смерти. Основа сюжета — мелодраматические отношения начинающей певицы Кристин и влюблённых в неё покровителя «Оперы» графа де Шандо и её учителя музыки Эрика, имеющего причины скрывать лицо под маской. Вас ждут: великолепные голоса, невероятная сценография, которые перенесут вас в атмосферу знаменитого Парижского оперного театра. Не упустите шанс стать частью этого грандиозного события в вашем городе!

🗎 [от 4000₽] — «Этот спектакль мы почти не репетировали (когда вы его увидите, вы поймете, почему). И уж точно больше времени, чем на репетиции, у нас ушло на споры о том, можно ли, вообще, называть «это» спектаклем. Или правильнее говорить, что у нас появился «новый проект». Если честно, мы так и не определились. Этот... ну, вот, то, на что Вы сейчас думаете, идти Вам, или нет... родился отчасти из дружеских застолий, на которых все мы традиционно блистаем, — как вместе, так и каждый по отдельности, — и вот кому-то из нас, наконец, пришла в голову мысль, что пора бы и широкому зрителю ощутить на себе «всю мощь нашего обаяния», что называется, на расстоянии вытянутой руки. Впрочем, одними «застольными» разговорами дело не ограничивается. «Квартетник» мы задумывали как такую... неформальную встречу со зрителями, сшитую, практически, на живую нитку; по идее, он должен каждый раз складываться по-новому, почти импровизационно, как беседа на настоящей вечеринке, которая идет от истории — к истории, от анекдота — к анекдоту. А еще нам давно хотелось рассказать, почему мы такие, какие есть; поделиться с вами нашими любимыми песнями, стихами, отрывками из любимых фильмов... всем тем, что нас воспитало, что сформировало наши вкусы и пристрастия. Тем не менее, мы до последнего сомневались, надо ли выносить это на «широкого зрителя», не слишком ли все это мелко — рассказы о себе, случаи из своей жизни, истории про наших друзей и т.д. Избавил нас от этих сомнений наш друг, с которым мы ими долго-долго делились. Он все внимательно выслушал, а потом сказал одну-единственную фразу: «Ребята, вы даже не представляете, как люди хотят нормального живого человеческого общения». И мы решили — спектаклю (или, все-таки, проекту?) — быть!» Купить билеты на спектакль Квартета И можно на Ticketland. Без антракта.

🗎 [700 ₽] — Моноспектакль в одном действии Премьера состоялась 23.02.2018 Спектакль «Хомо чудикус» – это трагикомическая и философская история о загадочной душе русского человека, о его раздумьях о жизни и смерти, о любви, о судьбе, «его тоске, его жалкости и величии». И, говоря словами Василия Шукшина, рассказы которого вдохновили создателей постановки, «очень хочется, чтобы зритель наш, заплатив за билет, уходил не с определенным количеством решенных проблем, насильственно втиснутых ему в голову, а уносил радость общения с живым человеком». Спектакль – участник XI Международного фестиваля моноспектаклей SOLO (Москва, 2018), I Открытого театрального фестиваля моноспектаклей и дуэтов «Свой» (Екатеринбург, 2018), I Городского фестиваль моноспектаклей «ЧАТ» (Омск, 2019), обладатель специальной премии «За воплощение поэтики Василия Шукшина» VI Международного фестиваля-конкурса моноспектаклей «Моноfest» (Пермь, 2019), лауреат I степени II Всероссийского фестиваля камерных и моноспектаклей «Он. Она. Они.» (Екатеринбург, 2019).

🗎 [2500 ₽] — Не бывает злодеяния без возмездия, нет наказания без греха совершенного. «Вий» Василия Сигарева – это история преступления и неотвратимого за него воздаяния: а уж по написанным ли человечеством нормам права или по законам суда потустороннего, зависит от готовности признаться да покаяться… Спектакль – лауреат Свердловского областного конкурса театральных работ Фестиваля «БРАВО!»-2018 в номинациях «Лучший спектакль в драматическом театре», «Лучшая работа режиссера-постановщика в драматическом театре» (Дмитрий Зимин), «Лучшая работа художника-постановщика в драматическом театре» (Владимир Кравцев), также отмечен специальным дипломом жюри за саунд-дизайн (Евгений Робенко), специальным призом жюри (Игорь Кожевин – за роль Дороша), творческой командировкой СТД РФ (ВТО) (Антон Зольников – за роль Хомы).

🗎 [от 2400₽] — Действующие лица: Олеся Железняк Татьяна Орлова Олег Кассин Спартак Сумченко Анастасия Макарова Савелий Сумченко Борис Яновский / Станислав Устюжанин Иван Назаров / Яков Тихомиров Сценография и костюмы: Андрей Климов Режиссер – Роман Самгин Обещать не значит жениться? Расскажите об этом той, кто, знает цену этим словам. Героиня этой истории, прожив более двадцати лет с мужчиной, который не удостоил её ни любви, ни уважения, сейчас она готова побороться за свое счастье и раскрыть тайну всей своей жизни. Это история о женской преданности и материнской любви. Смешная, порою трогательная, наполненная итальянскими красотой и вкусом к жизни, Dolce vita! Без антракта

🗎 [500 ₽] — Спектакль «Таня. Воспоминание о счастье» в Свердловском театре драмы Моноспектакль в одном действии «Мы вообще, должно быть, очень виноваты все друг перед другом. Но только при разлуке чувствуешь это. Потом — сколько еще осталось нам этих лет вместе? Если и будут эти лета еще, то все равно остается их все меньше и меньше. А дальше? Разойдемся по могилам! Так больно, так обострены чувства, так остры все мысли и воспоминания! А как тупы мы обычно! Как спокойны! И неужели нужна эта боль, чтобы мы ценили жизнь?» Иван Бунин.

🗎 [от 1500₽] — Режиссёр: Степан Куликов Автор пьесы: Максим Дорофеев В ролях: Татьяна Васильева, Сергей Чирков, Алексей Матошин, Филипп Васильев, Иван Чуйков/Кирилл Дыцевич/Вахтанг Беридзе Каждый из нас на каком-то этапе жизни задаётся вопросом: что же действительно важно? Как не потерять себя в мире, где всё чаще начинают править технологии, а искренние человеческие отношения уходят на второй план? Жизнь заботливой жены и матери, которая давно утратила себя среди повседневных забот, превратилась в рутину. Но однажды всё меняется — на пороге её «уютного» дома появляются два харизматичных блогера. Они не только наполняют её жизнь эмоциями, но и заставляют задуматься о настоящих ценностях, о том, что значит жить на полную катушку и чувствовать радость каждого мгновения. Нашей героине предстоит открыть не только мир новых возможностей, но и новую себя. Как изменится её жизнь и сможет ли она обрести то, что давно искала? Откройте для себя эту увлекательную историю о быте, любви и поисках счастья. Задайте себе вопрос: чего стоит ваша жизнь? Вы не только посмеётесь, но и, возможно, взглянете на мир под новым углом. Продолжительность спектакля 1 час 30 минут без антракта

🗎 [2500 ₽] — В основу действа положены четыре сюжетно самостоятельные пьесы, написанные специально для данного проекта уральскими драматургами Ириной Васьковской, Пуховым и Артемом Головниным. Каждый текст являет собой картину из «жизни» обычного многоквартирного дома, с особенностями быта которого – вольно или по принуждению обстоятельств – ежедневно соприкасаются все обитатели мегаполисов. Объединенные общим пространством и едиными коммуникациями, мы, зачастую зная соседей только «в лицо», все равно оказываемся вовлеченными в их «историю» – пусть и своим равнодушием. И «Лифт» демонстрирует это наглядно, объединяя четыре расположенные на разных этажах сценические площадки общими героями и связующими четыре пьесы обстоятельствами.

🗎 [500 ₽] — Спектакль «Не боюсь, что люблю» в Свердловском театре драмы Моноспектакль в одном действии Апрель. Прогулки. Капель. Свидания. Признания… Алена Малкова обращается к творчеству Беллы Ахмадулиной, произведения которой еще в студенческие года покорили артистку глубиной восприятия мира, шокирующей чувственностью образов, дерзкой необычностью стиля. В авторской постановке актриса намерена через поэзию показать все этапы взросления души – от девочки к зрелой женщине: через влюбленность, боль, радость, обиду, творчество и предательство. Честно, искренне, без надрыва и пафоса, Алена попытается ответить на непростые вопросы «Кто я?», «В чем мое предназначение?», и, конечно, словами Ахмадулиной откровенно поговорит с зрителем на тему любви...