🗎 [500 ₽] — Летучий корабль — это символ недосягаемой мечты. И эта история о героях, которые идут к своей мечте, преодолевая трудности на своем пути и приобретая что-то новое. Это поиск себя и любви в волшебном лесу. Смогут ли герои получить летучий корабль и так ли это важно? Достигнут ли они своей мечты и является ли корабль той самой мечтой? Так где же ты, мечта? Режиссер: Е. Зелень Продолжительность: 1 час 30 без антракта

🗎 [от 500₽] — Солнышко и Ручки, Знаешь ли ты и А у реки, Фаина и Крошка моя, Нас не догонят и Позови меня с собой, Britney Spears и MС Hammer, МакSим и Валерий Меладзе, Dr. Alban и Madonna, Тату и Рефлекс, Aqua и Scooter и много чего ещё!

🗎 [от 500₽] — Дети школьного возраста, Гоша и Лиза, дружат. Но с каждым днем все больше времени проводят в виртуальном пространстве интернета, играя в игры, смотря фильмы онлайн. На второй план у них уходят не только школа, но и вся реальная жизнь, которая в их глазах стремительно теряет смысл. Гоша и Лиза не подозревают, что в виртуальном пространстве таких, как они, детей, подстерегают виртуальные Волшебницы, которые могут отнять самое дорогое, что есть у человека — время его реальной жизни! Попав однажды в виртуальное пространство, дети возвращаются оттуда стариками, и им придется переосмыслить и переоценить все, что раньше казалось не важным: семью, школу, доброту человеческих отношений. Но на самый главный вопрос: как исправить сложившуюся ситуацию, — никто не знает ответа!.. Но вот в лесу Гоша и Лиза случайно встречают Кукушку, настоящую хозяйку мира сказок и времени... «Сказка о потерянном времени. Наши дни» — очень энергичный, суперсовременный, но, в то же время поучительный для зрителей всех возрастов, мюзикл с участием только детей — артистов, не старше 18 лет. Он является составной частью программы Музыкально-драматического Театра Екатеринбурга по поддержке и развитию до профессионального уровня детских и юных талантов в области музыкального театра — «Театр открывает Таланты». Режиссер-постановщик — Александр Стариков. Хореограф-постановщик — Владимир Ковалев. Вокальный руководитель спектакля — Милена Думачева. Роли исполняют: Гоша — Саша Терехов (13 лет), Лиза — Марианна Тугбаева (13 лет), Мама Гоши — Амалия Фейзуллаева (17 лет), Кукушка — Анастасия Куракова, Виртуальные волшебницы: Аня Харина (13 лет), Ева Пятышина (13 лет), Маша Ермакова (12 лет). Школьники, учителя, прохожие, виртуальные и сказочные герои, создающие вихревое действие мюзикла — хореографическая группа Сапсан, Композиторы мюзикла — Валентин Вяткин, Милена Думачева, Александр Стариков.

🗎 [от 200₽] — Премьера! Горжусь своим культурным бытом, я — современный негодяй. Двадцатым веком я воспитан, не словом «на», а словом «дай». Я — покорённый — непокорен! Я не гожусь на колбасу! По жизни, вымощенной горем, с большим достоинством ползу! Кем мог стать Аркадий Кутилов из Бражниково? Уже в самом сочетании слов есть код непростой судьбы, но между рождением и последним днём этого человека — дарованный свыше талант! Талант Поэта и Творца, чьи произведения давно признаны миром и лишь недавно по достоинству оценены на Родине… Талант Личности, в деталях изучившей изнанку бытия, но, несмотря на всю горечь таких познаний, отважно и открыто любившей жизнь — «за то, что никогда не жалела и расслабляться не давала»… И наш спектакль — посвящение тому, кто «родился Гением. А насколько он СМОГ им стать, насколько мы ему это позволили, — пусть рассудят Читатель и Время», и сегодня присоединившиеся к ним зрители: они — не ошибаются. В ролях: Игорь Кожевин, Евгений Бушуев, Евгений Кондратенко, Ильдар Гарифуллин, Полина Саверченко, Татьяна Малинникова, Иван Виненков, Александр Хвостов

🗎 [500 ₽] — Спектакль «Таня. Воспоминание о счастье» в Свердловском театре драмы Моноспектакль в одном действии «Мы вообще, должно быть, очень виноваты все друг перед другом. Но только при разлуке чувствуешь это. Потом — сколько еще осталось нам этих лет вместе? Если и будут эти лета еще, то все равно остается их все меньше и меньше. А дальше? Разойдемся по могилам! Так больно, так обострены чувства, так остры все мысли и воспоминания! А как тупы мы обычно! Как спокойны! И неужели нужна эта боль, чтобы мы ценили жизнь?» Иван Бунин.

🗎 [от 2200₽] — «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова — братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа. 1 отделение без антракта.

🗎 [700 ₽] — Спектакль «Ночь перед Рождеством» в Свердловском театре драмы Фантастическая история в одном действии Ясная морозная ночь накануне Рождества – время, когда происходят чудеса и сбываются желания. Именно в эту ночь жизнь на хуторе наполняется необычайными событиями: важные хуторяне попадают в мешки, обаятельная ведьма влетает в печную трубу, а незадачливый черт, укравший месяц, вынужден тащить на себе местного кузнеца Вакулу в Петербург – раздобыть черевички, какие носит сама царица, в подарок молодой красавице Оксане...

🗎 [300 ₽] — Шоу в двух действиях Премьера состоялась 12.05.2017 Лишившись работы, шестерка сталеваров тщетно ищет источник дохода – ведь, кроме закрывшегося металлургического комбината, других предприятий в их городишке нет. Но безысходность ситуации внезапно меняет реклама мужского стриптиза – зрелища, до сих пор невиданного в этом захолустье, а значит, сулящего огромные деньги! Вдохновленные безумной идеей собственного шоу мужчины начинают воплощать свой замысел в жизнь… Купить билеты на спектакль «Только для женщин» в Екатеринбурге можно на Ticketland.

🗎 [1500 ₽] — Премьера! Молодая провинциальная девушка приезжает в большой город. Банальный сюжет? Но только не у Наринэ Абгарян и, конечно, не в нашем театре! Слишком много забавных и не очень приключений случится с нашей «Понаехавшей», чего стоит только День рождения начальницы или ограбление пункта обмены валюты, где работает наша героиня. Несмотря на то, что все действие происходит в 90-х — это спектакль не про время, он про поиск себя в большом и часто недружелюбном мире.

🗎 [от 200₽] — Лауреат Государственной премии России, Владимир Мирзоев является одним из самых востребованных постановщиков в сегодняшней России. Сотрудничая с Московским «Ленкомом», Драматическим театром имени К.С. Станиславского, Театром имени Евгения Вахтангова, Театром на Таганке, легендарной «Мариинкой» и многими другими, он снискал широкую зрительскую популярность умением зачитанную до дыр пьесу превратить в оригинальное во всех смыслах и составляющих зрелище. Его называют авангардистом, концептуалистом, эксцентриком, мистификатором и т.п., но не одно из этих понятий не способно исчерпывающе раскрыть и даже просто описать суть «лица необщего выражения» этого режиссера. Безусловно одно – картина мира, способ видения, угол зрения, которые Мирзоев нам предлагает, уникальны, а возможность к ним приобщиться – бесценна! И такую возможность сегодня дарит театралам Свердловский академический театр драмы. При создании этого спектакля для Владимира Мирзоева и его соавторов главным является исследование подлинной природы зла. Сам режиссер об этом говорит так: «В свое время замечательный философ Григорий Померанц сказал: «Дьявол начинается с пены на губах ангела, вступившего в бой за святое и правое дело». Подумайте, как часто мы сеем зло, руководствуясь добрыми намерениями, будучи ведомыми Любовью, желая только блага и себе, и своим близким? Мне кажется, что пьеса Островского написана именно об этом». Визуальный ряд спектакля весьма далек от привычных всем образов купеческой Москвы: постановочная группа раскрывает режиссерский замысел языком постмодернистской эпохи, высвечивая сцену блеском золота (художник Анастасия Бугаева), облекая героев в стилизованные костюмы (художник по костюмам Екатерина Галактионова), наполняя пространство звучанием «классических» романсов (композитор Александр Пантыкин), воплощая в танце магические обряды (хореограф Ашот Назаретян)… Иными словами, в спектакле много и даже очень много неожиданного, впрочем, как и всегда у Владимира Мирзоева – мистика, провокатора, экспериментатора… И это нельзя пропустить!

🗎 [700 ₽] — Спектакль «Три сюжета для небольшого спектакля» в Свердловском театре драмы Моноспектакль по рассказам Антона Чехова в одном действии Премьера состоялась 27 марта 2016 года Три рассказа одного автора: три жизненных этапа, три периода в творчестве и, конечно же, три Чехова. Вот первый из них – молод, смешлив, способен увидеть комическое в самых заурядных поступках и обстоятельствах. Его ценят за легкость пера, талант пародиста и природное поистине блестящее чувство юмора... «Следующий» Чехов – мастер, ясно и тонко понимающий «трагизм мелочей жизни»: им движет щемящее чувство безнадежности бытия, проникнутого косностью, глупостью, пошлостью... И третий Чехов, философ, открывший для себя непростые законы миропорядка – и примирившийся с их досадным, но объяснимым, несовершенством...Так видит великого русского писателя артист Антон Зольников. И в этот вечер он поделится со зрителем своими – глубоко личными – ощущениями по поводу любимого автора: его жизни, воплощенной в текстах, и творчества, неразрывно связанного с биографией Мастера. Спектакль – лауреат I Международного фестиваля камерных и моноспектаклей «Он, она, они» (Екатеринбург, 2018). По итогам фестиваля Антон Зольников отмечен премией в номинации «Лучшая мужская роль».

🗎 [500 ₽] — Спектакль «Не боюсь, что люблю» в Свердловском театре драмы Моноспектакль в одном действии Апрель. Прогулки. Капель. Свидания. Признания… Алена Малкова обращается к творчеству Беллы Ахмадулиной, произведения которой еще в студенческие года покорили артистку глубиной восприятия мира, шокирующей чувственностью образов, дерзкой необычностью стиля. В авторской постановке актриса намерена через поэзию показать все этапы взросления души – от девочки к зрелой женщине: через влюбленность, боль, радость, обиду, творчество и предательство. Честно, искренне, без надрыва и пафоса, Алена попытается ответить на непростые вопросы «Кто я?», «В чем мое предназначение?», и, конечно, словами Ахмадулиной откровенно поговорит с зрителем на тему любви...

🗎 [1500 ₽] — Комедия одной семьи «Солнечная линия» – спектакль камерный и очень интимный. Герои пьесы, не смотря на ругань и разногласия, находятся «в одной лодке». Вернер и Барбара семь лет в браке – «семь лет ада» или все же семь лет счастья? Смогут ли герои пересечь солнечную линию? Смогут ли они достичь «положительного результата»?

🗎 [1600 ₽] — «Кто мы, откуда, куда мы идём»? Премьера спектакля состоялась в год 300-летия Екатеринбурга. Изначально вдохновившись новейшей историей города, московский хореограф Павел Глухов вышел на более широкий уровень обобщения. Постановка стала исследованием, манифестом и поиском ответов на вопросы, которые волнуют каждого: французского постимпрессиониста, уральского стрит-арт художника, любого из нас. Это спектакль-эволюция: от исторических «загогулин» и столкновений до безудержного веселья, от призраков наших снов до отрезвляющей реальности. Разум одерживает верх в борьбе с безумием или устаёт и уходит? Хореограф: Павел Глухов Художник-технолог : Александр Полагаев Художник по свету: Никита Егоров Художник по костюмам: Юрий Помелов Видеограф: Евгения Плясунова Фото: Дарья Сергачёва

🗎 [от 300₽] — Премьера! Неудачливый и застенчивый «винтик» корпоративного «монстра» Новосельцев, мечтая сделать карьеру, решает приударить за главой бизнес-группы Калугиной?– дамой без возраста, жёсткой и откровенно непривлекательной. На пути героев друг к?другу?– только препоны: личные страхи, служебная дистанция, злые языки, косые взгляды и печальный опыт, которые им?придётся преодолеть, чтобы всё-таки поверить в?любовь и искренность... Эта история?– в иных декорациях и названиях?– стала известна ещё в 1971 году, но, согласитесь, произойти она могла когда угодно, а потому постановщики перенесли знакомый сюжет в день сегодняшний, где в офисах статданные визуализируют дашборды, в?лофтах случаются пижамные вечеринки, а брассы раздувает команда NUGGERS... Купить билеты на обновлённый спектакль «Служебный роман» в Свердловском театре драмы можно на Ticketland.

🗎 [550 ₽] — Что будет, если волшебную лампу поймать в сети?! Наверное, из нее вылетит джин с восточными корнями и уральским задором! Нестареющая классика о мальчике Вольке и о могущественном джине Гассане Абдурахмане ибн Хоттабе или по нашему – Хоттабыче! Увлекательная история, наполненная юмором, восточными (и не только) танцами, песнями и конечно же безбашенной любовью к детям, то, в чем ЦСД всегда был впереди планеты всей!