🗎 [500 ₽] — Спектакль «Таня. Воспоминание о счастье» в Свердловском театре драмы Моноспектакль в одном действии «Мы вообще, должно быть, очень виноваты все друг перед другом. Но только при разлуке чувствуешь это. Потом — сколько еще осталось нам этих лет вместе? Если и будут эти лета еще, то все равно остается их все меньше и меньше. А дальше? Разойдемся по могилам! Так больно, так обострены чувства, так остры все мысли и воспоминания! А как тупы мы обычно! Как спокойны! И неужели нужна эта боль, чтобы мы ценили жизнь?» Иван Бунин.

🗎 [от 300₽] — Шоу в двух действиях Премьера состоялась 12.05.2017 Лишившись работы, шестерка сталеваров тщетно ищет источник дохода – ведь, кроме закрывшегося металлургического комбината, других предприятий в их городишке нет. Но безысходность ситуации внезапно меняет реклама мужского стриптиза – зрелища, до сих пор невиданного в этом захолустье, а значит, сулящего огромные деньги! Вдохновленные безумной идеей собственного шоу мужчины начинают воплощать свой замысел в жизнь… Купить билеты на спектакль «Только для женщин» в Екатеринбурге можно на Ticketland.

🗎 [500 ₽] — Моноспектакль в одном действии История о парадоксальности русского мира, где маленький человек своим смирением совершает духовный подвиг. Здесь сострадание и долг, страх и любовь, отчаяние и вера наполняют загадочную русскую душу. На сцене: Антон Зольников

🗎 [2000 ₽] — «Кто мы, откуда, куда мы идём»? Премьера спектакля состоялась в год 300-летия Екатеринбурга. Изначально вдохновившись новейшей историей города, московский хореограф Павел Глухов вышел на более широкий уровень обобщения. Постановка стала исследованием, манифестом и поиском ответов на вопросы, которые волнуют каждого: французского постимпрессиониста, уральского стрит-арт художника, любого из нас. Это спектакль-эволюция: от исторических «загогулин» и столкновений до безудержного веселья, от призраков наших снов до отрезвляющей реальности. Разум одерживает верх в борьбе с безумием или устаёт и уходит? Хореограф: Павел Глухов Художник-технолог: Александр Полагаев Художник по свету: Никита Егоров Художник по костюмам: Юрий Помелов Видеограф: Евгения Плясунова Фото: Дарья Сергачёва

🗎 [500 ₽] — Спектакль «Не боюсь, что люблю» в Свердловском театре драмы Моноспектакль в одном действии Апрель. Прогулки. Капель. Свидания. Признания… Алена Малкова обращается к творчеству Беллы Ахмадулиной, произведения которой еще в студенческие года покорили артистку глубиной восприятия мира, шокирующей чувственностью образов, дерзкой необычностью стиля. В авторской постановке актриса намерена через поэзию показать все этапы взросления души – от девочки к зрелой женщине: через влюбленность, боль, радость, обиду, творчество и предательство. Честно, искренне, без надрыва и пафоса, Алена попытается ответить на непростые вопросы «Кто я?», «В чем мое предназначение?», и, конечно, словами Ахмадулиной откровенно поговорит с зрителем на тему любви...

🗎 [1200 ₽] — «Мертвым сном» – это спектакль о каждом из нас. О том, как все мечтают о сказке. О вечной любви, о красоте, о том, чтобы о нас знали и помнили даже после смерти. Пусть знают, что есть такие мы – влюбляемся, смущаемся, порой неловко, но искренне хотим внимания и быть нужными. К Римме приезжает ее давняя подруга Нина, с которой они не виделись со школьных лет. Сама Римма в связи с жизненными обстоятельствами вынуждена жить в каморке в ветеринарной больнице, где она и работает ни то сторожем, ни то уборщицей, ни то вершителем судеб животных. Пока Римма тепло принимает свою гостью и с упоением рассказывает ей о своей жизни, к ним приходят два молодых человека, чтобы купить на дачу сторожевую собаку. Между девушками и молодыми людьми возникает симпатия и деловая встреча превращается в «свидание на небесах». Римма и Нина нарядные, как две принцессы, принимают ухаживания кавалеров и верят, что наконец-то нашли истинную любовь. Если вы верите в волшебство или, наоборот, полностью его отрицаете – этот спектакль для вас. Мы покажем вам, что место сказке есть везде.

🗎 [700 ₽] — Спектакль «Кроткая» в Свердловском театре драмы Любовь (?) как уважение, любовь как благодарность, любовь как почитание, рожденная великодушием молодости и доверчивостью неопытной души… Любовь (?) как воспитание, любовь как унижение, любовь как разрушение, отправленная жаждой безграничного, деспотического могущества над другим существом… Выдержит ли кроткое сердце столкновение с неукротимым честолюбием разума? Спектакль – участник фестиваля «Уроки режиссуры» в рамках Биеннале театрального искусства (Москва, 2019).

🗎 [700 ₽] — Моноспектакль в одном действии Премьера состоялась 23.02.2018 Спектакль «Хомо чудикус» – это трагикомическая и философская история о загадочной душе русского человека, о его раздумьях о жизни и смерти, о любви, о судьбе, «его тоске, его жалкости и величии». И, говоря словами Василия Шукшина, рассказы которого вдохновили создателей постановки, «очень хочется, чтобы зритель наш, заплатив за билет, уходил не с определенным количеством решенных проблем, насильственно втиснутых ему в голову, а уносил радость общения с живым человеком». Спектакль – участник XI Международного фестиваля моноспектаклей SOLO (Москва, 2018), I Открытого театрального фестиваля моноспектаклей и дуэтов «Свой» (Екатеринбург, 2018), I Городского фестиваль моноспектаклей «ЧАТ» (Омск, 2019), обладатель специальной премии «За воплощение поэтики Василия Шукшина» VI Международного фестиваля-конкурса моноспектаклей «Моноfest» (Пермь, 2019), лауреат I степени II Всероссийского фестиваля камерных и моноспектаклей «Он. Она. Они.» (Екатеринбург, 2019).

🗎 [1000 ₽] — Премьера! Они все оказались заложниками времени. Но жить-то дальше надо, надо радоваться, совершать глупости, играть в игры. Даже если это игры с чужими судьбами. В квартиру Кая приезжает молодая девушка по имени Неля. И с этого момента жизнь меняется, Кай находит родственную душу, которую хочет оставить рядом с собой, но Нелю невозможно запереть в клетке, ей движет жажда любви... В ЦСД появилась нежная история про людей, которые ищут счастья и любви в этом мире. Если они не найдут, может получится у вас? Кай Леонидов — Данил Исламов Никита Лихачёв — Дмитрий Павловский Терентий — Максим Игнатов Неля — Яна Чувызгалова Миша Земцов — Григорий Ильин Маша Земцова — Алиса Кравцова Мать Нели — Рита Токмакова / Татьяна Савина Девушка, похожая на Ангела — Ярославна Шастина / Гюльнара Гимадутдинова Девушка, совсем не похожая на Ангела — Ярославна Шастина / Гюльнара Гимадутдинова Девица № 3 — София Лемтюгина Источник: uralcsd.ru

🗎 [1000 ₽] — Эту рукопись я получил в Париже в 1976 году: «…и поверьте, Хозяин — как справедливо звала страна «нашего Кобу», вернется в свою Империю. Впрочем, все это предсказал он сам, мой незабвенный друг Коба. Мой заклятый враг Коба. Он часто приходит ко мне по ночам, как только я засыпаю. И я чувствую его запах — старческий запах пота поношенного кителя генералиссимуса». Подписи не было. Далее шла рукопись.

🗎 [от 1500₽] — Всем известно, что смех продлевает жизнь! Если это так, то наш комедийный спектакль «Дублеры» — уникальный рецепт долгожительства — простой и доступный для всех! Ну кто же не мечтает хоть раз в жизни окунуться с головой в эту таинственную, взбалмошную и вместе с тем безмерно притягательную жизнь театрального закулисья! Особенно во время спектакля. Пока на сцене заламывают руки графы и графини, за кулисами кипят порой подлинные страсти: интриги и мимолетные романы разрушают семьи, борьба за роли задевает амбиции… Нелегко разбудить артиста в душе пожарного — человека, далекого от театра, — но этот срочный ввод на главную роль внесет столько азарта и экстрима, что подлинные страсти выльются на сцену и сделают спектакль абсолютно непредсказуемым. В этот вечер зрители станут свидетелями рождения настоящего шедевра — легкой, трогательной и невероятно смешной театральной шутки. Спектакль получил приз зрительских симпатий и 1-е место в номинации «Лучший актерский ансамбль» на фестивале «Амурская осень», был почетным гостем знаменитого фестиваля «Славянский базар» в г. Витебске (2014 г.).

🗎 [700 ₽] — Спектакль «Страшный суп» в Свердловском театре драмы Человек всегда мечтал убежать от времени, жить вечно, на четвереньках ускакать от смерти. И вот – желание исполнено! Но как теперь измерить наши достижения или потери, кто воздаст за благие деяния или грехи, если ты вечно… грудной ребенок, подросток, старик?.. Когда нет ни будущего, ни прошлого, а есть лишь мираж настоящего, которое никогда не завершится? Еще по инерции тикают часы, но скоро движение стрелок прекратится, и придется признать, что все мы – герои дурацкого анекдота о том, как некто хотел найти нескончаемую тарелку супа – и вот, может есть, есть и есть…

🗎 [от 200₽] — Лауреат Государственной премии России, Владимир Мирзоев является одним из самых востребованных постановщиков в сегодняшней России. Сотрудничая с Московским «Ленкомом», Драматическим театром имени К.С. Станиславского, Театром имени Евгения Вахтангова, Театром на Таганке, легендарной «Мариинкой» и многими другими, он снискал широкую зрительскую популярность умением зачитанную до дыр пьесу превратить в оригинальное во всех смыслах и составляющих зрелище. Его называют авангардистом, концептуалистом, эксцентриком, мистификатором и т.п., но не одно из этих понятий не способно исчерпывающе раскрыть и даже просто описать суть «лица необщего выражения» этого режиссера. Безусловно одно – картина мира, способ видения, угол зрения, которые Мирзоев нам предлагает, уникальны, а возможность к ним приобщиться – бесценна! И такую возможность сегодня дарит театралам Свердловский академический театр драмы. При создании этого спектакля для Владимира Мирзоева и его соавторов главным является исследование подлинной природы зла. Сам режиссер об этом говорит так: «В свое время замечательный философ Григорий Померанц сказал: «Дьявол начинается с пены на губах ангела, вступившего в бой за святое и правое дело». Подумайте, как часто мы сеем зло, руководствуясь добрыми намерениями, будучи ведомыми Любовью, желая только блага и себе, и своим близким? Мне кажется, что пьеса Островского написана именно об этом». Визуальный ряд спектакля весьма далек от привычных всем образов купеческой Москвы: постановочная группа раскрывает режиссерский замысел языком постмодернистской эпохи, высвечивая сцену блеском золота (художник Анастасия Бугаева), облекая героев в стилизованные костюмы (художник по костюмам Екатерина Галактионова), наполняя пространство звучанием «классических» романсов (композитор Александр Пантыкин), воплощая в танце магические обряды (хореограф Ашот Назаретян)… Иными словами, в спектакле много и даже очень много неожиданного, впрочем, как и всегда у Владимира Мирзоева – мистика, провокатора, экспериментатора… И это нельзя пропустить!

🗎 [700 ₽] — Спектакль «Три сюжета для небольшого спектакля» в Свердловском театре драмы Моноспектакль по рассказам Антона Чехова в одном действии Премьера состоялась 27 марта 2016 года Три рассказа одного автора: три жизненных этапа, три периода в творчестве и, конечно же, три Чехова. Вот первый из них – молод, смешлив, способен увидеть комическое в самых заурядных поступках и обстоятельствах. Его ценят за легкость пера, талант пародиста и природное поистине блестящее чувство юмора... «Следующий» Чехов – мастер, ясно и тонко понимающий «трагизм мелочей жизни»: им движет щемящее чувство безнадежности бытия, проникнутого косностью, глупостью, пошлостью... И третий Чехов, философ, открывший для себя непростые законы миропорядка – и примирившийся с их досадным, но объяснимым, несовершенством...Так видит великого русского писателя артист Антон Зольников. И в этот вечер он поделится со зрителем своими – глубоко личными – ощущениями по поводу любимого автора: его жизни, воплощенной в текстах, и творчества, неразрывно связанного с биографией Мастера. Спектакль – лауреат I Международного фестиваля камерных и моноспектаклей «Он, она, они» (Екатеринбург, 2018). По итогам фестиваля Антон Зольников отмечен премией в номинации «Лучшая мужская роль».

🗎 [1000 ₽] — Иногда самые дорогие нам люди так далеко, недосягаемы. И единственное, что нас связывает — это любовь, она способна покрыть любые расстояния, даже если эти расстояния между двумя мирами. Драматичная история о взрослении, потере, любви и желании быть рядом, рассказанная через воспоминания, письма и философские отступления. Источник: uralcsd.ru

🗎 [1200 ₽] — Премьера! По пьесе Алексея Федорченко и Лиды Канашовой Любовь, боль эмиграции и творческая жизнь 70-80-х годов будут показаны через личную драму Сергея Довлатова, находящегося перед выбором — «Нева, Эрмитаж, березы» или «Тот самый Бродвей». Помимо трепетного отношения писателя к родным краям зритель сможет наблюдать и за более личной его драмой, драмами. Достаточно ли одного рассказа, или необходима новая история каждый раз, чтобы поведать о знакомстве Довлатова со своей женой? В случае «Альбома с голубем» — это один красивый и атмосферный с долей светлой грусти рассказ о любви, в основе которого сплетается множество историй, стирающих грань между реальностью и вымыслом.

🗎 [1600 ₽] — «Улей» Прмьера! «В детстве я представляю сам себя ульем, куда разные простые, серые люди сносили, как пчелы, мед своих знаний и дум о жизни, щедро обогащая душу мою, кто чем мог. Часто мед этот бывал грязен и горек, но всякое знание — все-таки мед» Авторы спектакля предлагают увидеть детство, описанное Максимом Горьким в автобиографической повести, как пространство, пропитанное особыми воспоминаниями, знаниями, людьми, ощущениями. Важна не последовательность событий, а затронутые в произведении общечеловеческие темы: жизни и смерти, любви, боли, радости и горя, близости и одиночества. В спектакле сделан акцент на стремлении познать жизнь во всей её полноте, и на том, что, именно в детстве создается «лицо души». Постановка и хореография: Анна Щеклеина Художник по свету: Татьяна Мишина Художник по костюмам: Татьяна Луданик Композитор: Василий Пешков Фото: Глеб Махнёв