🗎 [от 1200₽] — Как меняются отношения в новом, уже изменившемся мире? Что такое сегодня «твой человек»? Нужно ли вообще теперь искать себе пару, ведь мир так изменился? История из книги «147 свиданий» обретает новое прочтение в спектакле. Художник Ксения Шачнева выступает в качестве режиссёра: смешивает настоящий и виртуальный мир, и даёт зрителю возможность не перечитать, а прожить книгу вместе с её реальными героями. «Ходит где-то по свету твой человек, ищет тебя и не может никак отыскать, – сказала мама однажды. С тех пор эта мысль не даёт мне покоя. Ведь если он действительно есть, то какова вероятность, что я его встречу (на земле, где нас 7 миллиардов)? И даже, если встречу… А вдруг он женат? А если он сильно старше меня? Или сильно моложе? Вдруг он гей? Как я его узнаю? И какой мне нужно быть, чтобы он узнал меня? И один ли это человек, как полагала мама? Или их может быть несколько – в разные периоды жизни?» Радмила Хакова, цитата из книги «147» Вход в зал после начала спектакля невозможен.

🗎 [от 500₽] — «Так у меня вышло к сорока годам, что я — ни городской до конца, ни деревенский уже. Ужасно неудобное положение. Это даже — не между стульев, а скорее так: одна нога на берегу, другая в лодке…» Василий Макарович Шукшин Мы приглашаем вас задуматься вместе с нами на тему поиска себя в этой жизни. Главный герой спектакля — собирательный образ простого русского мужика, опирающегося на незыблемые законы бытия: любовь к земле, доброту, ощущение необходимости жить по «правде», по нравственным законам. Но только жизнь — это не прямая тихая река, а извилистая горная речка со своими бурными течениями… В основу спектакля вошли рассказы «Светлые души», «Микроскоп», «Степка», «Чудик»,» Мой зять украл машину дров», «Три грации», «Привет Сивому!» и «Жена мужа в Париж провожала». Спектакль поставлен в рамках Федерального партийного проекта «Культура малой Родины». Команда спектакля Режиссер-постановщик — Лилия Ахметзянова Художник-постановщик — Алина Алимова Художник по свету — Ольга Окулова Композитор — Альфит Фархадшин Хореографы — Марсель и Мария Нуриевы Хормейстер — Гузель Шакирзянова Художник проекции — Филипп Замахаев Помощник режиссера — Евгений Быльнов Ассистент художника — Анна Итрина Действующие лица Михайло Беспалов/Андрей Ерин/Веня Зяблицкий/Степан Воеводин/Василий Князев/ Соседи/ Михаил Александрович/ Колька Паратов — Виталий Дмитриев Жена Анна/Сторона защиты/Мать Степана/Жена Дмитрия – телеграфистка/Соседи/Кэт — Полина Малых, артистка Жена Зоя/Сторона защиты/Соседка Нюра/Зав.отделом/«Рыжая»/Мать Вали — Народная Артистка РТ Гузель Шакирзянова Дети/Сторона обвинения/сын Валера/Брат Василия Дмитрий/Дед/Соседи — Валерий Антонов Дети/жена Соня/Жена Валеры/Продавщица/«Короткая юбка»/Мать Кольки — Мария Мухортова Дети/Секретарша/сестра/жена Груня/«Тихушница»/Соседи — Гузель Валишина Сосед Сергей/Судья/Отец Степана/Отец Вали/Соседи/Сашка Евгений Быльнов Теща Лизавета Васильевна/Тетя Флюра/Жена Сашки – продавщица/«Деятель»/жена Валя — заслуженная артистка РТ Алсу Густова Сторона защиты/Участковый/«Плащ»/Серж/«Спортсмен» — милиционер/Соседи — Руслан Зубайраев на вечерние мероприятия не допускаются дети, не достигшие 6-летнего возраста. Контролеры Филармонии вправе отказать им в доступе в концертный зал; дети с 6-летнего возраста допускаются в зал только при наличии отдельного билета или абонемента. Посещение концертов детьми до 12-и лет возможно только в сопровождении взрослых.

🗎 [4100 ₽] — «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова — братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа. Купить билеты на легендарную рок-оперу «Юнона и Авось» можно на Ticketland. Продолжительность: 1 час 20 минут (1 отделение без антракта).

🗎 [от 300₽] — Первая русская комедия, написанная Денисом Ивановичем Фонвизиным в 1781 году, до сих пор не утратила своей художественной власти над зрителем. Бессмертие истинной классики и состоит в том, что она по поднятым ею темам сохраняет актуальность на протяжении веков. Вопросы воспитания гражданина, образования, отношения к власти, деньгам - важны и сегодня. Можно ли сделать ее интересной для современного зрителя? Наша постановка тому подтверждение. Классическая история Митрофанушки зазвучит по-новому благодаря : необычному сочетанию классического и современного текста ,который переплетается с динамичными номерами в стилистике рэпа и хип-хопа, которая так близка современным детям. Грань времен стирается, и, кажется, что эта история вполне могла произойти и сегодня. Декорации и костюмы - в стиле стимпанк. Мы рекомендуем спектакль школьникам и их родителям. Даже тем, которым скучно изучать классику в рамках школьной программы, пьеса понравится и заставит по-другому взглянуть на это произведение.

🗎 [от 290₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или в антракт по ссылке В душе герой повести «И это жизнь?..» Г. Исхаки желает служить людям, но вместо того, чтобы сделать что-то для просвещения народа, он занят своими фантазиями. Молодой священнослужитель представляет себя Дон-Кихотом, а сам стремится к любовным утехам с соседкой. Сцены, где он флиртует с женой слуги, с Минлесафой, судебные тяжбы из-за нескольких яиц, охапки соломы, вязанки дров и других мелочей звучат фарсовым комментарием по отношению к мечтам героя о своем высоком предназначении. Необходимость подчиняться религиозным догмам и стремление к свободе рождают в его душе внутренний конфликт. Иллюзорность происходящего, абсурдность бытия, психологический разлад личности, выступают основой ироничного авторского смеха. Завершив учебу и подчинившись отцу, он становится сельским муллой. Планы его, нацеленные на благо народа, один за другим рушатся, и он приходит к моральному краху. Режиссерская концепция спектакля предполагает использовать новый для татарской сцены этюдный метод, где не только диалоги, но и мысли от автора, описания природы и взаимоотношений героев, становятся материалом для создания ролей, а роль инсценировщика сведена к минимуму купюр в тексте. Таким образом, богатый метафорами и аллюзиями, сочный язык автора достигнет зрителя во всей своей полноте и мощи. Спектакль номинирован на премию «Золотая маска» в 6 номинациях: «Лучший спектакль большой формы» «Лучшая работа режиссера» – Айдар Заббаров «Лучшая женская роль второго плана» – Ляйсан Рахимова, Мать Халима, Марзия «Лучшая мужская роль» – Искандер Хайруллин, Халим «Работа художника» – Булат Ибрагимов «Работа художника по свету» – Ольга Окулова

🗎 [400 ₽] — Уильям Шекспир Гамлет трагедия в двух действиях перевод — Б.Пастернак Премьера 12 апреля 2024 года Режиссер-постановщик, музыкальное решение и костюмы народный артист России и Татарстана, лауреат Гос.премии РТ им.Г.Тукая, лауреат Премии Правительства России им.Ф.Волкова, лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» — Александр Славутский Сценография — заслуженный деятель искусств России, народный художник Татарстана, лауреат Гос.премии РТ им.Г.Тукая — Александр Патраков Художник по свету — лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» —Денис Солнцев (г.Санкт-Петербург) Конструктор театральных костюмов — Екатерина Борисова Хореограф — заслуженный работник культуры России и Татарстана Сергей Сентябов В спектакле звучат вариации Елены Анисимовой на темы Rene Aubry в исполнении инструментальной группы театра Хормейстер — Леонид Тимашев Видеопроекции — Анастасия Андреева (г.Санкт-Петербург) Сценический бой — Марсель Зинатуллин Источник: teatrkachalov.ru

🗎 [от 500₽] — Фантасмагория в двух действиях Премьера 227-го сезона в театре им. В.И. Качалова – спектакль по произведению Михаила Булгакова «Бег». При жизни Булгакова пьеса так и не была поставлена, хотя автор мечтал об этом. Аналогично произведению «Дни Турбиных» эта пьеса – об истинных интеллигентах времени, которое кануло в лету. Сюжет рассказывает о последних месяцах Гражданской войны, когда судьбы людей рушатся на глазах и герои становятся изгнанниками на собственной земле. Случайные встречи и расставания, бои за Крым, эмиграция из России, поиск себя и счастливой жизни в Париже – все эти тяготы меркнут и отступают перед единственной надеждой на любовь. Трагедия в этом спектакле сливается с фарсом, в реальность врываются мистические видения, а абсурд переплетается с искренностью чувств. Спектакль «Бег» – о течении времени, когда одна империя сменяет другую, о тоске по родине и невозможности жить вдали от нее.

🗎 [от 250₽] — Комедия в двух действиях Художник представил нам все детали быта деревенской семьи среднего достатка, и в эту незатейливую обстановку на редкость органично вписались персонажи спектакля. Здесь все такое узнаваемое, близкое, понятное, нелепое и горько-смешное, как сама наша жизнь, что публика принимает спектакль буквально на «ура». Премьера — октябрь 1994 года Спектакль возобновлен в апреле 2007 года Гастроли: Москва (1995) Сочи (2000) Санкт-Петербург ( 2002) Нижний Новгород ( 2003) Краснодар (2007)

🗎 [2000 ₽] — Случайная авария выбивает Джона Смита из графика его жизни и запускает череду нелепых ситуаций, которые к финалу перерастают в один большой абсурд. Заурядный таксист на деле оказывается не таким уж и простым. У него два дома и две жены, которые даже не догадываются о существовании друг друга. На боевой Мэри герой женился в мэрии, с инфантильной Барбарой венчался в церкви. К одной приезжает после дневной смены, к другой — после ночной. Живет по четкому закодированному плану, который до этого момента никогда не нарушал. Актерский состав: Светлана Пермякова / Алина Ланина / Мария Сластненкова / Марина Соколова/Маруся Климова Тимур Еремеев / Денис Косяков / Сергей Ефремов / Дмитрий Морозов Мирослава Карпович / Марина Соколова / Юлия Такшина Александр Якин / Андрей Шугов / Михаил Башкатов / Сергей Ефремов Антон Косточкин / Сергей Федюшкин / Дмитрий Морозов / Виктор Шуралев / Сергей Ефремов / Никита Барсуков Владислав Аргун / Дмитрий Морозов / Никита Заболотный / Сергей Ефремов / Никита Барсуков Денис Демин / Сергей Федюшкин / Дмитрий Морозов

🗎 [от 100₽] — Спектакль «Дракон» в театре Качалова Фантастическая история с музыкой в двух действиях. В спектакле звучат музыкальные темы Rene Aubry в обработке и исполнении инструментальной группы театра Стихи – Джордж Байрон, Роберт Бернс, Федор Тютчев, Николай Карамзин, Мирра Лохвицкая, Георгий Иванов

🗎 [от 310₽] — Спектакль «Последний день» Моноспектакль по стихотворениям Марины Цветаевой Рассказ об одном из величайших поэтов XX века в исполнении народной артистки России и РТ, лауреата Государственной премии РТ имени Г. Тукая и Литературной премии имени М. Цветаевой – Светланы Романовой. Спектакль-исповедь о сложной судьбе Марины Цветаевой через эмоции ее стихотворений, писем и записей дневников. Последний день поэта в Елабуге – день трагической смерти – становится началом сюжетной линии спектакля. Перед ее глазами словно пролетает вся жизнь: детство и смерть матери, юность и любовь, разлука с родиной, эмиграция и возвращение домой. Эта постановка словно отсылает зрителя в вечность, о которой так много говорит актриса в моноспектакле. Многолетний кропотливый труд по изучению творчества и судьбы одной из самых трагических фигур русской поэзии позволил Светлане Романовой создать в этом спектакле цельный образ великой женщины и гармонично соединить прекрасные стихотворения с театральным искусством.

🗎 [от 450₽] — Морису Ходжеру – 89 лет. Он прожил жизнь, о которой мечтает каждый: стал знаменитым ювелиром, жил в шикарной квартире в шикарном районе, проводил отпуск на круизном лайнере... Но одна мечта Мориса пока не сбылась. 60 лет назад он встретил необычную девушку и влюбился на всю жизнь. Морис должен дожить до своего 90-летия, ведь она обещала прийти к нему на чай. Встретятся ли они снова – престарелый бывший ювелир и королева Великобритании Елизавета II? Спектакль поставлен в рамках Федерального партийного проекта «Культура малой Родины». Жанр: история большой любви в двух действиях

🗎 [650 ₽] — Аудиоспектакль начинается и заканчивается на остановке трамвая «Станция метро Проспект Победы». Уважаемые зрители! 6 ряд места 29,30 и 17ряд 31,32 места стоящие Жанр: аудиоспектакль-променад по маршруту кольцевого трамвая «5А» Автор пьесы — Евгения Карпанина Автор инсценировки — Зоя Рутер Впервые в Казани спектакль-путешествие по ночной, старой и новой Казани в трамвае № 5а. Действие спектакля проходит внутри реального трамвая, каждый зритель погружается в сюжет через специальные наушники, которые создают полный эффект присутствия, попеременно знакомясь с историей города и историей одного конкретного жителя города. Декорациями спектакля становятся реальные виды Казани, которые зрители проезжают по ходу движения. По сюжету пьесы, молодой мотоциклист Александр Белов волей судьбы оказывается заточен в трамвай и пытается из него выбраться. Он вспоминает свою жизнь, решения и поступки. Вместе с главным героем зрители поразмышляют о семье, о прощении, о выборе и самоопределении, о мечтах и бегстве от самих себя. А в финале останутся наедине с чувством, которого, возможно, всем давно не хватало. Аудиоспектакль начинается и заканчивается на остановке трамвая «Станция метро Проспект Победы». На трамвай, в котором происходит действие, нанесены изображения театров Казани — вы точно его не пропустите. Рекомендуем зрителям одеться потеплее и иметь в виду, что вы проведете в трамвае полтора часа без остановок. Проект Казанского ТЮЗа и МУП «Метроэлектротранс» создан при поддержке Министерства культуры РТ и Мэрии Казани. Продолжительность: 1 час 30 минут. Сбор на трамвайной остановке «Метро Проспект победы» в сторону ТЦ «Мега» в 22.50. Просим подготовиться к тому, что трамвай будет идти 1 час 30 мин. без остановок. Обратите внимание при покупке билетов: места с 1 по 21 — по направлению движения, с 22 по 25 — против движения, с 26 по 28 — боковые. При поездке на местах против движения трамвая для вас будет зеркально отражено повествование. При поездке на боковых сидениях вы будете обращены спиной к одной из сторон движения. В случае холодной погоды в трамвае работает отопление, но мы рекомендуем учитывать температуру ночью и продумать одежду, в которой Вы будете возвращаться после спектакля. Также просим позаботиться о транспорте, т.к. спектакль заканчивается в 00.30, в это время общественный транспорт не работает, поэтому Вы приезжаете и возвращаетесь либо на личном транспорте, либо вызываете такси.

🗎 [800 ₽] — День рождения – это особенный день для каждого человека. Он часто наталкивает на размышления о собственной жизни как целом, с одной стороны, и как наборе ярких фрагментов, обусловленных конкретной датой, с другой. На протяжении спектакля зритель становится гостем на празднике одинокого охранника Сергея, постепенно погружаясь в его воспоминания о детстве и юности. Вход в зал после начала спектакля невозможен.

🗎 [2700 ₽] — История началась с того, что «Районный супермен» Игорь случайно спасает отчаявшуюся девушку Катю от опрометчивого поступка. И после этого у них завязывается романтическая дружба. В ходе общения, в гостях у Игоря, дедукция Кати приводит ее к мысли, что он — маньяк! Пока хозяин квартиры отвлекся, девушка уже было захотела сбежать, но как назло, вставив ключ в замОк, случайно сломала его! Но вскоре, в дом заявляется бывшая супруга Игоря — Мари... Сюжет развивается очень непредсказуемо и комично, зрителей ждет вечер прекрасного легкого юмора и отличного настроения! Актерский состав: Юлия Михалкова/Юлия Такшина Мария Кравченко/Татьяна Морозова/Екатерина Иванова Роман Богданов/Максим Киселев/Андрей Носков/Иван Зайцев

🗎 [от 200₽] — Спектакль «Красная шапочка» пройдет в театре Качалова. Музыкальная сказка в двух действиях Спектакль «Красная шапочка» по пьесе Евгения Шварца, легендарного сказочника страны, рассказывает зрителю известную историю на новый, детективный лад. Получился стильный спектакль с живым вокалом и зажигательными танцами. В центре сюжета – храбрая девочка, которая направилась в одиночку через дремучий лес в гости к любимой бабушке, чтобы порадовать больную старушку пирожками. В обработке режиссера спектакля Ильи Славутского девочка не остается один на один с злым Серым Волком, а находит союзников – зверей, которые выступают на ее стороне в борьбе со злом. Теперь Серому Волку будет не так-то просто одолеть внучку больной старушки и добраться до бабушки. Лихо закрученный сюжет спектакля «Красная шапочка», красочные костюмы и расписные деревья, яркие музыкальные номера создадут праздник не только для детей, но и для взрослых.

🗎 [от 360₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Разочаровавшийся в старших дочерях, которые воспитывают детей без отцов, Гэргэри находит мудрое решение: выдать младшую дочь по народным обычаям. Претенденты на руку красавицы Урины, это и работяга Васька – Бегемот, и самовлюбленный ловелас Жаграп – Сова и скромный Микуш – должны послать свах в дом невесты, выдержать силовые и песенные состязания, чтобы выявить самого достойного жениха. Этонографическая комедия из жизни крещенных татар, полна музыки, песен и танцев. Это один из самых любимых спектаклей зрителей театра имени Камала.

🗎 [от 1500₽] — Павел Деревянко и Дарья Ловать — в эксцентричной музыкальной шоу-комедии «Хулиган и Классик. Идеальная пара»! Музыкально-театральное шоу, собирающее аншлаги по всему миру! Актуальные, весёлые, назидательные рассказы Аркадия Аверченко и Надежды Тэффи в блестящем исполнении талантливых артистов. Это лёгкое, ироничное и созвучное нашим дням путешествие со зрителем в атмосферу кипучих страстей начала XX века, заставляющее смеяться даже самых серьёзных зрителей! Павел Деревянко и Дарья Ловать ловко соединяют блистательное актёрское мастерство с виртуозным исполнением музыкальных фрагментов от Баха до Чижика-Пыжика, они и играют, и танцуют, и поют, и читают. Это по-настоящему яркий творческий тандем двух знаменитых артистов! В главных ролях: Павел Деревянко — российский актёр, звезда театра и кино, запомнившийся зрителям своей яркостью и бесшабашностью в сериалах «Домашний арест», «Дылды», «Беспринципные» и других. Мастер, которому подвластны любые амплуа — от гротескного до комедийного и трагического... Лауреат премии «Золотой орел» за главную роль в телесериале (2020г.). В 2021-м на «Кинотавре» получил награду как исполнитель лучшей мужской роли. Дарья Ловать — российская виолончелистка-виртуоз, яркая и харизматичная артистка, музыкант, выступающая в крупнейших музыкальных и театральных проектах России. Закончила ВМПУ им. Ипполитова-Иванова по классу виолончели, РГКА им Маймонида, класса Аллы Васильевой - ученицы Мстислава Растраповича, по классу виолончели. Общая продолжительность: 1 час 40 минут с антрактом. Спектакль рекомендован к просмотру: 16+

🗎 Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Театр Камала приглашает на спектакль «Очарованный танцем». Спектакль родился из разового проекта для юбилея народного артиста РТ Ильдуса Габдрахманова. Популярный актер отказался от традиционного формата юбилейного вечера и попросил драматурга и режиссера Ильгиза Зайниева написать и поставить короткую пьесу о человеке танца. Затея удалась. Более того, театр получил множество зрительских откликов с предложением включить спектакль в репертуар. Драматург дописал ряд сцен и укрепил сюжетный каркас, летом начались репетиции. В родной город после долгого отсутствия прибывает Саяр Рамиев – танцор, одержимый своим искусством. Встречает свою давнюю любовь, знакомится с новым поколением хореографов, понимает важные для себя истины. Глубокие мысли авторов спектакля заключены в изящную форму музыкальной комедии с обилием танцевальных номеров. Девиз спектакля: никто не уйдет разочарованным. «Бию п?рие» спектаклен кую идеясе Татарстанны? халык артисты Илдус Габдрахмановны? юбилей кич?се ?чен куелган тамашадан со? туды. Популяр артист гад?ти форматтагы юбилей кич?се бел?н ген? чикл?нмич?, драматург, режиссер Илгиз З?йниевт?н гомерен биюг? багышлаган кеше турында кыска гына пьеса язып, аны с?хн?г? куюын сорады. Тамаша у?ышлы килеп чыкты. Алай гына да т?гел, к?п санлы тамашачылар, у?ай фикерл?рен ?иткереп, спектакльне репертуарга керт?не сорадылар. З?йниев пьесага я?а с?хн?л?р ?ст?п язды ??м ??й к?не репетициял?рне башлады. Озак еллар югалып торганнан со? туган ш???рен? ?з с?нгатен? ген? табынучы биюче С?яр Р?миев кайта. Анда ул яшьлек м?х?бб?тен очрата, я?а буын биючел?р бел?н таныша, ?зе ?чен м??им хакыйкатьл?рне а?лый. Авторны? тир?н фикерл?ре спектакльд? биюл?р бел?н баетылган музыкаль комедия формасы аша ?иткерел?.